拼贴出来的激情
《粉墨》：拼贴出来的激情
让自己慢下来
让世界慢下来
慢是勇气，也是实力
每个瞬间可以是璀璨的爆发
慢下来，生命越发的饱满
越来越快，也越来越慢
当你能把风捉住时
会得到自由无限
近日连看了两场济南杂技团的演出《粉墨》。第一场时坐在剧场后排中间位子观看全貌，第二场到第一排察看细微。由远及近仔仔细细看了个过瘾。一方面被台上演员的高超技艺所震撼，被他们渗透情感的表演及音乐舞美共同营造出的氛围所打动。同时，又因为视觉听觉心灵头脑处处的感应开关，统统被开启并高速运转，感觉是应接不暇，简直累坏了。一同前来的摄影师更是给累坏了。
意象 意在视觉吸引
名为齐风鲁韵，齐鲁风韵何在？从何处体现出来？名为京剧意象。京剧何在？看完了演出，一些疑问也随之而来。
观众所看到的京剧意象，就是几处京剧道白 加上简化了的京剧舞台服装。道白听不清，听不懂，或许应该字幕提示一下？
挂帅一节中表演的是车技，女孩们个个英姿飒爽，一排排立在行进的自行车上，向观众们齐刷刷亮相并向挥手致意，那亮丽洒脱的动作像极了电影中的美式军礼。看似庄重，实际又是俏皮的调侃。此处实在令人忍俊不禁，观众乐不可支，心领神会。
西方现代戏剧的观念与手法 也尽可能地体现了出来，有时运用了疏离的效果，比如那个三岔口单元，剧场保持一片漆黑，没有一丝光亮，除了台上的夜行人衣服反射出的荧光。还在提示屏上特意注明，不允许用闪光灯拍照。有几次则是台上台下互动，互融，当钟馗带着妹妹出嫁时，迎亲队伍最后跑到了台下观众当中，新娘揭开面纱展示了下面容。竟然是个脸上长了些黑痣的丑男，观众都一惊，接着全场爆笑。
杂技本身，吸取了世界各地的精华，异域风情也统统拿来。
草帽一章，造型趣味明显都是墨西哥风格的。
当然，多数还是借用了京剧中的中国传统故事和民间传说来塑造意象，为杂技表演增添了情节的框架与文化氛围，不过有些地方略显牵强。
梁红玉高台击鼓，是压轴节目。表演者却不是女的，是个精悍的男生。据说是因为动作强度太大，女的做不来。
音乐 通俗歌曲为主
节目使用的音乐主要还是通俗歌曲，至少三首可称得上整场演出的亮点，旋律动听，较为新异，演唱者投入了饱满的情感，演绎得相当成功。曲作者是丁锋。网上搜了下，此人是央视的音乐总监，当代知名作曲家。去年的奥运会歌曲就有他的一首作品。
剧中歌词令人回味：《粉墨人生》
我是哪一个//生旦净丑人是什么//粉墨褪去没有颜色//只有千古不变一首歌
你是哪一个//梦里是彩色的//面具背后藏着火//只想真心燃烧一首歌
忘了哀愁//转身以后//千山万水风景走过//沧海桑田回眸片刻
《虞歌》
四面楚歌声//为君舞婆娑//今朝清秋后//无人解忧愁
如何骓不逝//如何可奈何//爱可敌十面//劝君听虞歌
分别一瞬间//对酒当歌浪迹天涯//爱情的悬崖//剑器飞舞谁挣扎
分别一瞬间//对酒当歌浪迹天涯//爱情的悬崖//长袖飞舞热血洒
可奈何//英雄做梦美人寂寞//可奈何//力拔山兮无法依托
可奈何//十面埋伏四面楚歌//听虞歌//朝朝暮暮悲欢离合
等来世再相会
这些歌曲往往都是慢歌。甚至比京剧的节奏还要慢。从中你可以联想到整个世界行进快与慢的关系。究竟世界的发展是越来越快，还是越来越慢呢？一些古老的艺术形式比如京剧昆曲等等遭受冷遇面临灭绝危机，究竟是因为人们不喜欢它的慢节奏，还是不满足如今对它们的演绎太缺少内涵？王菲的歌无非都是说说情感，想想自我。就这一个意思，哼哼叽叽没完没了。把她所有专辑里的歌加起来时间不会比一出折子戏短吧。怎没见过有人抱怨她节奏太慢呢！
除了通俗歌曲，伴随杂技表演的是多姿多彩的戏剧舞台音乐，效果听起来像是好莱坞大片里出现过的、似曾相识的影视配乐，里面充满了眼下最摩登的种种音乐元素，爵士，电子，打击乐，无调式，纯节奏。
拼贴出来的激情
杂技本身，要比强度，冒险性和刺激性，恐怕还是西方的更胜一筹。中国人就先天的身体条件来讲，更适合扬长避短，以头脑智慧取胜。相信济南杂技团的演员在平时训练和实地演出时也都是尽了力的。但东方人从身体到精神一向是属于温和中庸型的，不同于西方民族那种半神半兽的类型，不如他们更适合从事爆发力和持久性要求特别高的表演与运动项目。
第一次观看的那场，台上有些女孩子表现得软软踏踏，没有节奏感。该刚劲时刚劲不起来。开头的泥塑还好。后来松懈了。那不是表演。只是在休息在放松。慢和柔想要表现出美感，尤其需要特别强的控制力方能表现出来，方能不至于显得拖踏随意。像以前样板戏里的舞蹈，一举手一抬足相当的遒劲利落。恐怕是下了大苦功才收到的效果。
《粉墨》得奖的最高纪录是国家级的二等奖，银牌。如此对它的评定还是恰如其分的。
它的编创者有着非常大的野心，也有相当开阔的视野，极力想把现有的古今中外一切精华融于一炉，想以现代理念 重新审视、改造、整合、颠覆传统艺术，完成一种升华。
最终成功了吗？对此还存疑。
如果观众个人能感觉得到这种种的努力，也许会看得非常累。也许抛开那些刺激人听觉视觉的种种拼贴，把精神集中在杂技的技巧展示上，会让观看演出的过程变得更轻松愉快些。
一旦要攀上顶峰，可能立时发觉自己很吃力，用力。真正完美的艺术总是让人看起来似乎很容易做到，是不着痕迹的。不管怎样，意识是好的。所有尝试还是值得肯定的。
让自己慢下来
让世界慢下来
慢是勇气，也是实力
每个瞬间可以是璀璨的爆发
慢下来，生命越发的饱满
越来越快，也越来越慢
当你能把风捉住时
会得到自由无限
近日连看了两场济南杂技团的演出《粉墨》。第一场时坐在剧场后排中间位子观看全貌，第二场到第一排察看细微。由远及近仔仔细细看了个过瘾。一方面被台上演员的高超技艺所震撼，被他们渗透情感的表演及音乐舞美共同营造出的氛围所打动。同时，又因为视觉听觉心灵头脑处处的感应开关，统统被开启并高速运转，感觉是应接不暇，简直累坏了。一同前来的摄影师更是给累坏了。
意象 意在视觉吸引
名为齐风鲁韵，齐鲁风韵何在？从何处体现出来？名为京剧意象。京剧何在？看完了演出，一些疑问也随之而来。
观众所看到的京剧意象，就是几处京剧道白 加上简化了的京剧舞台服装。道白听不清，听不懂，或许应该字幕提示一下？
挂帅一节中表演的是车技，女孩们个个英姿飒爽，一排排立在行进的自行车上，向观众们齐刷刷亮相并向挥手致意，那亮丽洒脱的动作像极了电影中的美式军礼。看似庄重，实际又是俏皮的调侃。此处实在令人忍俊不禁，观众乐不可支，心领神会。
西方现代戏剧的观念与手法 也尽可能地体现了出来，有时运用了疏离的效果，比如那个三岔口单元，剧场保持一片漆黑，没有一丝光亮，除了台上的夜行人衣服反射出的荧光。还在提示屏上特意注明，不允许用闪光灯拍照。有几次则是台上台下互动，互融，当钟馗带着妹妹出嫁时，迎亲队伍最后跑到了台下观众当中，新娘揭开面纱展示了下面容。竟然是个脸上长了些黑痣的丑男，观众都一惊，接着全场爆笑。
杂技本身，吸取了世界各地的精华，异域风情也统统拿来。
草帽一章，造型趣味明显都是墨西哥风格的。
当然，多数还是借用了京剧中的中国传统故事和民间传说来塑造意象，为杂技表演增添了情节的框架与文化氛围，不过有些地方略显牵强。
梁红玉高台击鼓，是压轴节目。表演者却不是女的，是个精悍的男生。据说是因为动作强度太大，女的做不来。
音乐 通俗歌曲为主
节目使用的音乐主要还是通俗歌曲，至少三首可称得上整场演出的亮点，旋律动听，较为新异，演唱者投入了饱满的情感，演绎得相当成功。曲作者是丁锋。网上搜了下，此人是央视的音乐总监，当代知名作曲家。去年的奥运会歌曲就有他的一首作品。
剧中歌词令人回味：《粉墨人生》
我是哪一个//生旦净丑人是什么//粉墨褪去没有颜色//只有千古不变一首歌
你是哪一个//梦里是彩色的//面具背后藏着火//只想真心燃烧一首歌
忘了哀愁//转身以后//千山万水风景走过//沧海桑田回眸片刻
《虞歌》
四面楚歌声//为君舞婆娑//今朝清秋后//无人解忧愁
如何骓不逝//如何可奈何//爱可敌十面//劝君听虞歌
分别一瞬间//对酒当歌浪迹天涯//爱情的悬崖//剑器飞舞谁挣扎
分别一瞬间//对酒当歌浪迹天涯//爱情的悬崖//长袖飞舞热血洒
可奈何//英雄做梦美人寂寞//可奈何//力拔山兮无法依托
可奈何//十面埋伏四面楚歌//听虞歌//朝朝暮暮悲欢离合
等来世再相会
这些歌曲往往都是慢歌。甚至比京剧的节奏还要慢。从中你可以联想到整个世界行进快与慢的关系。究竟世界的发展是越来越快，还是越来越慢呢？一些古老的艺术形式比如京剧昆曲等等遭受冷遇面临灭绝危机，究竟是因为人们不喜欢它的慢节奏，还是不满足如今对它们的演绎太缺少内涵？王菲的歌无非都是说说情感，想想自我。就这一个意思，哼哼叽叽没完没了。把她所有专辑里的歌加起来时间不会比一出折子戏短吧。怎没见过有人抱怨她节奏太慢呢！
除了通俗歌曲，伴随杂技表演的是多姿多彩的戏剧舞台音乐，效果听起来像是好莱坞大片里出现过的、似曾相识的影视配乐，里面充满了眼下最摩登的种种音乐元素，爵士，电子，打击乐，无调式，纯节奏。
拼贴出来的激情
杂技本身，要比强度，冒险性和刺激性，恐怕还是西方的更胜一筹。中国人就先天的身体条件来讲，更适合扬长避短，以头脑智慧取胜。相信济南杂技团的演员在平时训练和实地演出时也都是尽了力的。但东方人从身体到精神一向是属于温和中庸型的，不同于西方民族那种半神半兽的类型，不如他们更适合从事爆发力和持久性要求特别高的表演与运动项目。
第一次观看的那场，台上有些女孩子表现得软软踏踏，没有节奏感。该刚劲时刚劲不起来。开头的泥塑还好。后来松懈了。那不是表演。只是在休息在放松。慢和柔想要表现出美感，尤其需要特别强的控制力方能表现出来，方能不至于显得拖踏随意。像以前样板戏里的舞蹈，一举手一抬足相当的遒劲利落。恐怕是下了大苦功才收到的效果。
《粉墨》得奖的最高纪录是国家级的二等奖，银牌。如此对它的评定还是恰如其分的。
它的编创者有着非常大的野心，也有相当开阔的视野，极力想把现有的古今中外一切精华融于一炉，想以现代理念 重新审视、改造、整合、颠覆传统艺术，完成一种升华。
最终成功了吗？对此还存疑。
如果观众个人能感觉得到这种种的努力，也许会看得非常累。也许抛开那些刺激人听觉视觉的种种拼贴，把精神集中在杂技的技巧展示上，会让观看演出的过程变得更轻松愉快些。
一旦要攀上顶峰，可能立时发觉自己很吃力，用力。真正完美的艺术总是让人看起来似乎很容易做到，是不着痕迹的。不管怎样，意识是好的。所有尝试还是值得肯定的。
