第41届圣丹斯电影节所有单元【2025年】

评语：【共10部，编号01-10】【美国剧情片竞赛单元 / U.S. Dramatic Competition】 [片名：Atropia] 当一个军事角色扮演机构的有抱负的女演员爱上了一名扮演叛乱分子的士兵时，他们未经雕琢的情感威胁着表演的顺利进行。 欢迎来到《阿特罗皮亚》：一座为锻炼西方想象力和士兵而建造的虚构城市。阿特罗皮亚主要以令人眼花缭乱的 4D 渲染的战争游戏（包括气味）为背景，它距离洛杉矶很近，可以作为电影拍摄地——但又足够远，以至于住在现场的演员们将熙熙攘攘的仿伊拉克街道带入生活，但他们的演艺事业并不十分顺利。这个幻影般的地方是编剧兼导演 Hailey Gates 的奇异、阈限构造，她的尖锐讽刺和聪明才智得到了充分展示。联合主演 Alia Shawkat 和 Callum Turner 与 Chloë Sevigny、Tim Heidecker 等人一起出演了这部完全原创、出人意料地浪漫、尖锐有趣的导演处女作。

评语：【美国剧情片竞赛单元 / U.S. Dramatic Competition】 [片名：Bubble & Squeak] 德克兰和德洛丽丝被指控将卷心菜走私到一个禁止卷心菜的国家，在逃亡途中，他们必须面对新婚姻的脆弱。 编剧兼导演埃文·图西的这部古怪的处女作改编自他广受好评的喜剧剧作，讲述了新婚夫妇德克兰（希米什·帕特尔饰）和德洛丽丝（莎拉·戈德堡饰）在一个虚构的外国争吵不休的故事，冷酷无情的海关执法人员沙兹伯（马特·贝瑞饰）怀疑他们走私卷心菜，一直追捕他们。《泡泡与吱吱声》以谨慎的章节排列，是一部歪曲的寓言故事，讲述了一段婚姻受到旅游业的考验，并逐渐破裂的故事。图西从他对欧洲穷乡僻壤的拼凑构想中衍生出冷面喜剧，在田园美景和异想天开的做作场景之间交替出现。帕特尔和戈德堡带领一支敬业的演员阵容，他们以绝对的信念演绎了图西古怪的对话，温和地挖掘了影片奇特外表下的忧郁。《Bubble & Squeak》以不可思议的幽默和真情实感探索了爱情的变幻莫测。

评语：【美国剧情片竞赛单元 / U.S. Dramatic Competition】 [片名：Bunnylovr] 一位漂泊的华裔美国网络女主播努力处理与一位客户日益恶化的关系，同时与她即将离异的父亲重燃爱火。 在她的处女作中，编剧兼导演兼主演 Katarina Zhu 敏感地刻画了 Rebecca (Zhu) 的形象，她是一名无根的在线性工作者，她对联系的渴望与她对保持情感和身体安全的警惕相冲突。Rebecca 与父亲 William (Perry Yung) 的意外重逢让人喜忧参半，他的病让他们没有时间修复关系，然后她又失去了他。Zhu 对性工作的细致入微、不带偏见的态度以及她脆弱的表演奠定了 Bunnylovr 对一个不稳定的社会世界的想象，在这个世界中，亲密关系被中介和商品化，家庭因血缘关系和选择的纽带而支离破碎。纽约大学 Tisch 学院校友兼联合制片人 Rachel Sennott 在剧中饰演丽贝卡更为脚踏实地的闺蜜，幽默风趣，而奥斯汀·阿梅利奥饰演丽贝卡神秘的网上仰慕者，魅力十足又让人感到不安。

评语：【美国剧情片竞赛单元 / U.S. Dramatic Competition】 [片名：Love, Brooklyn] 三位长期居住在布鲁克林的居民，在他们心爱的城市迅速变化的环境中，在事业、爱情、失去和友谊中摸索前行。 首次执导故事片的 Rachael Abigail Holder 用幽默和敏锐的观察力，带领我们进入一个过去和现在碰撞的世界，挖掘 Paul Zimmerman 的剧本和她魅力十足的演员阵容，打造出一个层次丰富、讲述晚年成长的故事。 André Holland 完美地扮演了随心所欲的 Roger，他遇到了直言不讳的 Nicole（DeWanda Wise 饰），她带着年幼的女儿约会，毫不畏惧地揭穿他的虚张声势。Nicole Beharie 扮演的 Casey 魅力十足，她努力理解自己与 Roger 的关系的重新协商，因为不断发展的艺术环境影响了她的画廊。Holder 指导她的演员们在面对接受周围城市变化的挑战时，做出一些最好的作品。 《布鲁克林之恋》是一封写给纽约的情书，为现代浪漫注入了新鲜气息，霍尔德无疑是一位值得关注的电影制作人。

评语：【美国剧情片竞赛单元 / U.S. Dramatic Competition】 [片名：Omaha] 在经历了一场家庭悲剧后，兄弟姐妹埃拉和查理意外地被父亲叫醒，踏上了穿越全国的旅程，体验了一个他们从未见过的世界。随着他们的冒险展开，埃拉开始明白事情可能并不像他们看起来的那样。 《奥马哈》的亲密感极简，摒弃了过多的对话和情节，而是为这个家庭在美国痛苦的公路旅行中经历的深刻情感提供了空间。导演科尔·韦伯利的首部作品在对沉默人性的关怀中大放异彩，为电影制片人罗伯特·马乔安（《两个情人的谋杀案》，2020 年圣丹斯电影节）的剧本带来了一丝爱意。电影制片人非常依赖演员阵容，约翰·马加罗（《前世今生》）和新人莫莉·贝尔·赖特和怀亚特·索利斯的表演为这部电影提供了最大的力量。当马加罗努力为自由奔放的索利斯营造出一个充满乐趣的家庭度假的假象时，赖特那双洞察一切的眼睛始终注视着他们，并成为整部电影的情感核心。

评语：【美国剧情片竞赛单元 / U.S. Dramatic Competition】 [片名：Plainclothes] 【Winner of the US Dramatic Special Jury Award for Ensemble Cast】 一名有前途的卧底警官被指派引诱和逮捕同性恋男子，但当他爱上目标时却违抗命令。 《便衣》充满了偏执和焦虑的气氛。汤姆·布莱斯饰演卢卡斯，一名年轻的警官，正在与对男性的秘密吸引力作斗争，他以突破性的表演明显地体现了这种紧张感。为了在警察队伍隐含的直男文化中扮演一个规定的角色，他承受着越来越紧张的卧底工作所带来的沉重负担，以及他与安德鲁 (拉塞尔·托维饰) 令人兴奋的秘密邂逅被曝光的威胁。编剧兼导演卡门·埃米首次执导长片，巧妙地在关键时刻部署了低保真 VHS 镜头，以增强不安感，交替表示困扰他良心的警察监视以及记忆的闪现。同样，这部精明的时间顺序剧也让观众保持警惕，想知道卢卡斯是否能够处理好他的秘密带来的压力，或者他是否最终会达到崩溃的临界点。

评语：【美国剧情片竞赛单元 / U.S. Dramatic Competition】 [片名：Ricky] 【Winner of the Directing Award: US Dramatic】 30 岁的 Ricky 在青少年时期被关押，刚刚获释，他应对了出狱后生活的挑战现实，以及成年后首次获得独立的复杂性。 在这部温暖而精美的影片中，导演 Rashad Frett 探索了 Ricky 的内心情感之路，他是一个被背叛的青少年，生活在一个被监狱割伤的成年人身体里，试图重新融入加勒比母亲在康涅狄格州哈特福德的虔诚家中。Ricky 错过了青春期的许多成年礼，没有学会如何与女性相处，没有使用智能手机，也没有学会社交媒体礼仪。他将如何利用自己作为理发师的天赋获得一份有报酬的工作，以满足假释官的工作要求？Ricky 坚强、英俊、善良，但也被误解。他有机会过上自己的生活吗？ 演员斯蒂芬·詹姆斯 (Stephan James) 和谢丽尔·李·拉尔夫 (Sheryl Lee Ralph) 分别饰演里奇 (Ricky) 和乔安妮 (Joanne)，后者是里奇的铁石心肠、心胸宽广的假释官，两人的演技精彩而细腻。拉沙德·弗雷特 (Rashad Frett) 的导演手法充满人性，是一部成功的长片处女作。

评语：【美国剧情片竞赛单元 / U.S. Dramatic Competition】 [片名：Sorry, Baby] 【Winner of the Waldo Salt Screenwriting Award: US Dramatic】 艾格尼丝遭遇了不幸。但生活还要继续……至少对她身边的每个人来说都是如此。 在这部令人心酸又温柔的处女作中，编剧兼导演伊娃·维克多展现了极其独特的声音，以敏感和清晰的情感刻画了从研究生转行当教授的艾格尼丝，无论是在创伤前后。《对不起，宝贝》将角色的讽刺机智融入了孤立和困惑的电影语言中，利用非线性的形式结构和五年的持续时间来捕捉艾格尼丝试图治愈的复杂性和不一致性、成功和挫折。 维克多还扮演了艾格尼丝的主角，表现出可爱而脆弱、无所畏惧的诚实。娜奥米·阿基 (Naomi Ackie) 在剧中饰演机智的室友，她与艾格尼丝之间亲密、坦诚的关系使她能够安全地应对发生在自己身上的巨大灾难，而卢卡斯·赫奇斯 (Lucas Hedges) 则在剧中饰演艾格尼丝困惑但善良的邻居，为她带来了温柔的演绎。

评语：【美国剧情片竞赛单元 / U.S. Dramatic Competition】 [片名：Sunfish (& Other Stories on Green Lake)] 绿湖周围，人们的生活交织在一起：一个女孩学习航海，一个男孩争夺第一把交椅，两个姐妹经营一家提供住宿和早餐的旅馆，一个渔夫追逐着他一生中收获的鱼。 塞拉·法尔科纳 (Sierra Falconer) 敏锐的处女作让我们沉浸在绿湖的生活节奏中，将我们带入正在展开的不同生活片段中。每一章都介绍了新的生活和关系，这些关系以微妙和细微的差别描绘出来，捕捉到了人与人之间联系的静谧之美。在湖的背景下，人物在发现自己的新方面——独立、快乐、兴奋和心痛的同时，也体验到了对不同事物的深刻渴望。 法尔科纳对人和地方的令人印象深刻的敏感性闪耀着光芒，他的摄影技术既迷人又深刻内省。这部电影给人留下了对这个地方的生动印象——湖水回荡的声音、颜色和纹理——在我们与人物的相遇结束后，他们仍久久萦绕在我们的脑海中，激发了我们对他们在画面之外继续过着的生活的好奇心。

评语：【美国剧情片竞赛单元 / U.S. Dramatic Competition】 [片名：Twinless] 【Winner of the US Dramatic Special Jury Award for Acting and the Audience Award: US Dramatic】 两个年轻人在双胞胎丧亲互助小组中相遇，并结成了意想不到的兄弟情谊。 编剧兼导演兼演员詹姆斯·斯威尼 (James Sweeney) 讲述了一段苦乐参半的创伤友谊故事，是一部聪明的喜剧，愿意直面失落、孤独和相互依赖等主题。斯威尼编写了一个巧妙的叙事，以反映他那些情感受伤的角色在努力建立联系时所面临的困难，并在此过程中揭示痛苦的个人真相。凭借在圣丹斯电影节的首秀，斯威尼在镜头前和镜头后都表现出了巨大的潜力。迪伦·奥布莱恩 (Dylan O’Brien) 在出演 2024 年美国剧情片竞赛单元的《小马宝莉》后重返电影节。奥布莱恩迅速成为他这一代伟大的新演员之一。凭借《无双》，他继续给人留下深刻印象，不仅在角色上，而且在电影的喜剧声音和温柔的内心之间展现了演技。

评语：【共10部，编号11-20】【美国纪录片竞赛单元 / U.S. Documentary Competition】 [片名：André is an Idiot] 【Winner of the Jonathan Oppenheim Editing Award: US Documentary and Audience Award: US Documentary】 安德烈是个聪明的白痴，因为没有做结肠镜检查而濒临死亡。他清醒的诊断、完全的不敬和永不满足的好奇心，使他踏上了一段意想不到的旅程，学习如何在不失去幽默感的情况下快乐而荒谬地死去。 当安德烈收到可怕的消息，一种疾病正在摧毁他的身体，他在地球上的日子可以用几周和几个月来计算时，他决定拍一部关于它的电影。对于普通人来说，这是一个奇怪的选择，但安德烈不是普通人。他富有创意、有趣且不合时宜，他以与亲人所了解和期待的同样的热情和兴奋来讲述知道自己将要死去的感觉。《安德烈是个白痴》是一部搞笑的影片，描绘了一个独特的人，他踏上了我们所有人都必须继续的旅程，并了解到结局虽然令人心碎和终结，但却可以成为对所走道路的感激和喜悦的机会。

评语：【美国纪录片竞赛单元 / U.S. Documentary Competition】 [片名：Life After] 【Winner of the US Documentary Special Jury Award】1983 年，一位名叫伊丽莎白·布维亚 (Elizabeth Bouvia) 的加州残疾妇女寻求“死亡权”，引发了一场关于自主权、尊严和残疾人生命价值的全国性辩论。经过多年的法庭审判，布维亚从公众视野中消失了。残疾导演里德·达文波特 (Reid Davenport) 讲述了对布维亚遭遇的调查。 《生命之后》将里德·达文波特带回圣丹斯，此前他在 2022 年圣丹斯电影节上首次亮相，我没看到你在那里。里德标志性的参与式方法使这项调查既扣人心弦又具有个人色彩。他富有洞察力的视角和明显的热情将一个复杂案例的审视变成了对生命理论神圣性和残疾人在健全主义社会中经历的严酷现实的广泛而存在的探索。这部纪录片深刻而坚定，涉及危险、具有挑战性但最终丰富而必要的哲学领域。 《生命之后》以批判的眼光审视身体自主和个人选择的进步价值观与对残疾的潜在恐惧以及残疾人生命价值不平等之间的冲突。通过这种方式，里德解开了我们道德社会地位的核心问题。

评语：【美国纪录片竞赛单元 / U.S. Documentary Competition】 [片名：Marlee Matlin: Not Alone Anymore] 1987 年，玛丽·马特琳成为第一位获得奥斯卡奖的聋哑演员，并在 21 岁时成为众人瞩目的焦点。玛丽用她的主要语言美国手语回顾了自己的一生，探索了成为开拓者意味着什么的复杂性。 《玛丽·马特琳：不再孤单》感觉就像是一个完整的循环时刻。小时候，电影制片人 Shoshannah Stern 在看到马特琳获得奥斯卡奖后，深受启发，相信像她这样的聋哑女性可以从事演员职业。斯特恩的导演处女作是两个关系深厚的人之间亲密、诚实和充满爱意的对话，将马特琳的第一人称叙述与最了解她的人的采访交织在一起。 马特琳和电影制片人的真诚理解使他们能够探索马特琳职业生涯中的好、坏和创伤。从早年取得的重大成功，到她那众所周知的动荡高调恋情，再到多年来被好莱坞忽视和光顾，再到后来变得清醒并不断为她的社区改变游戏规则——无论是否得到他们的认可。

评语：【美国纪录片竞赛单元 / U.S. Documentary Competition】 [片名：Predators] 《捕食者》是一部热门电视节目，旨在追捕儿童性侵犯者，并将他们引诱到拍摄现场，在那里对他们进行采访，最终将他们逮捕。该节目探索了该节目的辉煌崛起和令人震惊的衰落，以及它所创造的世界。 《捕食者》提出了关于社会对犯罪和惩罚观念的挑衅、令人不安、甚至可能无法回答的问题，将镜头聚焦在《捕食者》现象上。导演大卫·奥西特对该节目、其含义及其更大的遗产进行了深思熟虑的、多层次的分析——从原始系列到其认可和模仿的后代。他揭示了将私刑正义变成媒体奇观所采用的在法律和道德上存在问题的策略，而很少考虑肇事者和其他受该节目影响的人的生活变化后果。在这个过程中，奥西特颠覆了人们对《捕食者》及其同类作品的期望，以及自我反思自己电影的道德和目的。我们观看真实犯罪节目或有关犯罪的纪录片，如何成为同谋，将公众羞辱和幸灾乐祸作为大众娱乐？

评语：【美国纪录片竞赛单元 / U.S. Documentary Competition】 [片名：Seeds] 对美国南部黑人世代农民的探索揭示了遗产的脆弱性和拥有土地的重要性。 在她令人惊叹的导演处女作中，布列塔尼·沙恩为美国南部的黑人农民描绘了一幅诗意而感人的肖像。沙恩用亲密的镜头让我们沉浸在日常生活的节奏中。丰富的黑白摄影欣赏简单的瞬间——风吹过头发、奶奶钱包里的糖果、透过车窗的对话——把它们变成了引人注目的小插曲，纪念了这些家庭与土地和彼此的联系。一个令人警醒的统计数据凸显了他们故事的紧迫性——1910 年，黑人农民拥有 1600 万英亩土地，但如今，这个数字已经缩减到只剩下一小部分。这个社区的农民很难获得资金，而附近的白人农民似乎很容易获得资金。继续将土地传给子孙后代的梦想岌岌可危，而 Shyne 的肖像生动而深情地捕捉到了值得传承的遗产。

评语：【美国纪录片竞赛单元 / U.S. Documentary Competition】 [片名：Selena y Los Dinos] 【Winner of the U.S. Documentary Special Jury Award for Archival Storytelling】塞莱娜·金塔尼利亚——“墨西哥音乐女王”——和她的家庭乐队 Selena y Los Dinos 从在成人礼上表演发展到在体育场巡回演出，票房一票难求。通过家庭个人档案中从未公开的镜头，记录了对她一生和遗产的庆祝。 伊莎贝尔·卡斯特罗重返圣丹斯电影节（Mija，2022 年），衷心致敬塞莱娜·金塔尼利亚，巧妙地捕捉了这位歌手的热情、谦逊以及她与家人之间的深厚纽带。对她亲近的人的采访揭示了她成名背后的心血和牺牲，而怀旧的家庭录像将我们带回 1990 年代，让我们前所未见地一窥他们巡演的生活。家庭录像的温暖就像和金塔尼利亚一家坐在一起，亲身重温他们的旅程。卡斯特罗展示了赛琳娜的魅力和对表演的热爱，同时也为她的家人提供了庆祝女儿、妹妹和妻子的空间。无论是终身粉丝还是刚刚发现赛琳娜，卡斯特罗都提供了一个亲密的新视角来体验赛琳娜的遗产，并提供了一个想要高唱“Como la Flor”的理由。

评语：【美国纪录片竞赛单元 / U.S. Documentary Competition】 [片名：Speak.] 五名排名靠前的高中演讲学生花了一年时间精心打造引人入胜的口语表演，梦想着赢得世界上规模最大、最激烈的公开演讲比赛之一。 导演詹妮弗·蒂谢拉 (Jennifer Tiexiera) 和盖伊·莫斯曼 (Guy Mossman) 带我们走进这场享有盛誉的比赛的幕后，奥普拉、凯坦吉·布朗·杰克逊法官、乔什·盖德和布拉德·皮特都曾参加过比赛。这部电影让我们真挚地了解了五位选手的生活——饲养珍贵的猪、管理 TikTok 名气、约会梦寐以求的男朋友、处理复杂的家庭关系——同时还要应对争夺冠军头衔的巨大压力。 蒂谢拉和莫斯曼巧妙地将年轻人的轻松时刻与他们在演讲中解决的紧迫社会问题（从反 LGBTQ+ 立法到校园枪击事件泛滥）的沉重压力融合在一起。这些学生不仅仅是有干劲的竞争对手。他们正在努力解决现实生活中的问题，但他们的热情和雄心给人带来了希望，即下一代领导人已准备好应对日益紧张的世界的挑战。

评语：【美国纪录片竞赛单元 / U.S. Documentary Competition】 [片名：Sugar Babies] 奥特姆是一位有进取心的大学奖学金获得者和新兴的 TikTok 影响者。她是路易斯安那州农村贫困家庭中一个亲密朋友圈的成员，她决心克服生活中的困难和障碍。面对有限的最低工资工作选择，奥特姆设计了一个在线甜心宝贝项目。 她的商业策略的关键是：不给糖就捣蛋——只是聊天、调情、分享照片和视频，从粉丝那里得到她想要的东西，而不用见给她钱的男人。奥特姆拒绝被她的经济状况所定义，她利用这个在线企业重新获得控制权并展现权力。 导演雷切尔·弗莱特以通过女性主角对身份和归属感的细致探索而闻名，她巧妙而富有同理心地阐明了奥特姆的生活和紧密联系的社区，同时引起了人们对全国普遍存在的经济挑战的关注。《甜心宝贝》以其亲密、无偏见的刻画脱颖而出，刻画了一个令人印象深刻的自我意识和雄心勃勃的年轻女性。弗莱特的电影既具有深刻的个人色彩又引起了广泛的共鸣，对现代美国的贫困和尊严进行了深刻的批判。

评语：【美国纪录片竞赛单元 / U.S. Documentary Competition】 [片名：The Perfect Neighbor] 【Winner of the Directing Award: US Documentary】佛罗里达州一个看似微不足道的邻里纠纷升级为致命暴力事件。警方随身摄像机拍摄的镜头和调查采访揭露了佛罗里达州“坚守阵地”法律的后果。 在一个正常的美国社区里，家庭过着自己的生活，孩子们互相玩耍，一名妇女很快就把任何冲突视为需要警方关注的袭击。当地“凯伦”的烦人行为慢慢被揭示为更黑暗、更令人震惊的事情。导演 Geeta Gandbhir 通过巧妙呈现现实生活的镜头讲述了这个独特的美国故事，让情况以可怕的清晰度不言而喻。然而，问题仍然存在：正义会得到伸张，还是建立起来的保护一类人免受另一类人侵害的法律制度会介入并原谅那些不可原谅的事情？《完美邻居》是对一个可怕事件的一次非凡探索，它对与可能住在隔壁的怪物共处社区的挑战有着深远的影响。

评语：【美国纪录片竞赛单元 / U.S. Documentary Competition】 [片名：Third Act] 一代又一代的艺术家都称罗伯特·A·中村为“亚裔美国媒体的教父”，但电影制作人中村正志却称他为爸爸。罗伯特被诊断患有帕金森病，这引发了他对艺术、激进主义、悲伤和父爱的探索。 导演中村正志在很多方面都与电影制作和他父亲的事业息息相关，他在罗伯特的里程碑式电影《旗手：高举旗帜》（1980 年）中扮演了一个被送往日裔美国人集中营的哭泣婴儿。在《第三幕》中，泰德讲述了他父亲的故事，他的生活和事业，以及这对泰德的自我意识、艺术性和公民意识产生的深远影响。罗伯特已进入生命的最后阶段，泰德自己也是一位父亲，泰德带着探索的好奇心回顾过去和未来，想知道遗产意味着什么，以及如何传承它。 《第三幕》与美国历史上的这一时刻有着深刻的关联，它从政治、历史、个人和艺术等方面讲述了亚裔美国人的亲切而感人的故事。

评语：【共10部，编号21-30】【世界剧情片竞赛单元 / World Cinema Dramatic Competition】 [片名：Brides] 两名少女为寻求自由、友谊和归属感而逃离了她们的困境，并制定了前往叙利亚的错误计划。 在这部细致入微的处女作中，著名戏剧导演兼剧作家纳迪亚·福尔通过大胆而具体的社会政治视角探索了少女时代不可克服的挑战。埃巴达·哈桑和萨菲娅·英格巧妙地演绎了 Doe 和 Muna：即将成年的女孩，她们希望不惜一切代价逃离她们的祖国英国普遍存在的少数族裔化和他者化现象。通过苏哈伊拉·埃尔-布什拉精准而富有同情心的写作，女孩们踏上了一段变革之旅，其中纠缠着各种各样的刺激，这些刺激使她们对身份、信仰和立场的观念在各个层面上都变得复杂。 虽然场景和旅程充满紧张和沉重，但一种核心的、普遍的温柔浮现出来。 《新娘》是一部勇敢、充满爱意、发人深省的成长故事——描绘了友谊的忠诚、青少年的自主以及无敌的青春的幻想。

评语：【世界剧情片竞赛单元 / World Cinema Dramatic Competition】 [片名：DJ Ahmet] 【Winner of the World Cinema Dramatic Special Jury Award for Creative Vision】艾哈迈德是北马其顿偏远的尤鲁克村的一名 15 岁男孩，他在音乐中找到了慰藉，同时还要应对父亲的期望、保守的社区以及他的初恋——一个已经许配给别人的女孩。 圣丹斯电影节短片项目校友乔治·M·昂科夫斯基（Sticker，2020 年）以这部鼓舞人心的作品首次亮相故事片，向任何年龄段的音乐凝聚力以及它所能提供的意想不到的自由致敬。艾哈迈德不畏牧羊人的责任，寻求兄弟奈姆的帮助，实现他的音乐抱负，并让阿雅眼前一亮，阿雅的舞蹈团正准备在乡村节日上大放异彩。昂科夫斯基希望通过迷人的年轻演员阵容和华丽、梦幻般的摄影技术，以全新的视角捕捉现代与传统的冲突，展现出被节奏改变、充满色彩和动感的乡村风光。 温暖的幽默、可爱的角色以及不出所料朗朗上口的配乐，DJ Ahmet 施展了令人愉悦的咒语，在最后一个欢乐音符之后仍久久回荡。

评语：【世界剧情片竞赛单元 / World Cinema Dramatic Competition】 [片名：LUZ] 在霓虹闪烁的重庆街头，魏先生拼命寻找他疏远的女儿法，而香港画廊老板任先生则在巴黎与她生病的继母萨宾娜展开斗争。他们的生活在虚拟现实世界中发生碰撞，一只神秘的鹿揭示了隐藏的真相，引发了一场发现和联系的旅程。 通过独特的叙事结构，充满活力的虚拟现实世界《LUZ》呈现了重新点燃家庭之爱的平行任务。编剧兼导演刘诗诗巧妙地通过二元性构建了世界：颠覆性的亲子关系、网络空间与物理空间之间模糊的界限、霓虹灯泛滥的重庆和中性色调的巴黎之间的无缝切换。桑德琳·皮纳和伊莎贝尔·于佩尔在扮演女儿和母亲时有着迷人的化学反应，而郭晓东则擅长描绘一种层次分明、感人的父爱。 尽管《LUZ》具有沉浸式的特质，但刘巧妙地拒绝对虚拟现实的运用进行单一、逃避式的解读，而是选择引导我们了解技术与艺术、家庭和治疗之间广泛的复杂性。《LUZ》是一部智力丰富、情感灵动的作品，大胆地开拓了新领域。

评语：【世界剧情片竞赛单元 / World Cinema Dramatic Competition】 [片名：Sabar Bonda (Cactus Pears)] 30 多岁的城市居民阿南德被迫在印度西部崎岖的乡村度过为期 10 天的丧父哀悼期，他与当地一位努力保持单身的农民建立了深厚的感情。丧期结束后，阿南德被迫返回家乡，他必须决定这段被迫建立的关系的命运。 阿南德 (Bhushaan Manoj) 因失去父亲而悲痛不已，他不得不与母亲一起回到祖籍地，大家庭不可避免地会询问他的婚姻状况。编剧兼导演罗汉·帕拉舒拉姆·卡纳瓦德 (Rohan Parashuram Kanawade) 在他的处女作中以独创的方式描绘了印度农村和低种姓的酷儿生活，讲述了两个男人在长辈的农耕生活中相遇的半自传故事。 《萨巴尔·邦达》（Sabar Bonda，仙人掌梨）演员阵容令人印象深刻，开阔的风景和小村庄的美丽摄影，以及温柔、坦诚的叙事方式扭曲了可预测的主题，是印度独立电影制作的成就，其人物和故事将与世界各地的观众产生共鸣。

评语：【世界剧情片竞赛单元 / World Cinema Dramatic Competition】 [片名：Sauna] 约翰是哥本哈根的一名同性恋男子，他享受着无尽的酒吧、派对和一夜情。当他遇到变性人威廉时，一切都变了，他陷入了一段违背社会性别、身份和关系规范的深爱之中。 同性恋浴室的蒸汽神秘感是探索同性恋亲和力和难以捉摸的理解的完美场所。这部将甜蜜浪漫与复杂复杂性结合在一起的电影，故事背景与全新的叙事领域完美结合。约翰和威廉呼应、颠覆、翻转和重新配置了他们所讲述的关于他们自己、他们的世界和他们的社区的故事。这两个年轻人在吸引和厌恶、喜爱和怪异的嫉妒之间摇摆不定，在当代同性恋浪漫景观的棘手地形中摸索着。编剧兼导演 Mathias Broe 在这部精心设计、制作精美的电影中展现了他讲故事的才能和技巧，主演 Magnus Juhl Andersen 和 Nina Rask 的精彩表演也为观众带来了全新的视角和令人难忘的独特性，而这种文化对此有着强烈的渴望。