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该项目支持开具电子发票，发票由第三方主办提供，请在演出结束前通过订单详情页提交发票申请，一般演出结束后1个月左右开具，开票方名称以实际收到的发票为准。
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由于安保和版权的原因，大多数演出、展览及比赛场所禁止携带食品、饮料、专业摄录设备、打火机等物品，请您注意现场工作人员和广播的提示，予以配合。
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下单成功后需在指定时间内完成支付，未支付成功的订单，将在下单指定时间后系统自动取消，请及时刷新购票页面进行购买。
√特殊提示
因市场变化、不可抗力等客观情形以及演出票随订随售的性质，可能会出现演出变更、取消、或正式出票时票品库存不足等情况，该等情形下猫眼客服会及时与您联系并尽快退款。
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无需实名制购票
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每笔订单最多购买6张，以实际购票情况为准
√退换政策
票品为有价观演凭证，非普通商品，其背后承载的文化服务具有时效性、唯一性等特征，如非演出变更、演出取消、票品错误的原因，不提供退票品服务，购票时请务必仔细核对并谨慎下单。
√入场规则
ENJI ERKHEM
当Enji一开口
如马背上的艾拉·菲茨杰拉
一阵微风轻拂草原，毡帐里传来了冷爵士
是乐迷心中近年来蒙古音乐
献给世界最独特的礼物
继去年4月中国首演大获热烈好评后
来自乌兰巴托的宝藏爵士女伶恩吉与乐队
将跟随2025战马音乐节
重返林肯爵士乐上海中心舞台！
旅居慕尼黑，来自乌兰巴托的爵士音乐人恩吉（Enji Erkhem）是欧美乐坛近期最受瞩目与期待的爵士新星，细腻、多变、灵巧的歌声令人着迷，亦保留其蒙古族传统歌唱技巧的根源，同时具有自由而想象丰盈的演绎与挥洒。她与德国的制作团队及音乐家们创造出一片独一无二，前人未及的蒙古音乐风景，被乐迷奉为近年来“蒙古音乐献给世界最美丽的礼物”。
媒体评价：
“在大多数人的认知里，蒙古音乐总是狂野中带着柔情，马头琴、长调以及呼麦，勾勒出草原上牧民的生活，风吹草低见牛羊，点点毡房在无尽的绿色中若隐若现。突然有一天，一个静谧的声音传来，它灵动、轻盈，甚至充满几何形状，与曾经的蒙古音乐形成极大的反差，像是草原上的一颗晨露，用近乎于“鱼眼镜头”的方式反观这片旷野。这个声音来自乌兰巴托的爵士歌手恩吉”
——三联生活周刊
脱胎于蒙古文化，恩吉的音乐里并没有刻板印象中的草原叙事、金戈铁马，我们依旧能听见那份独有的空旷与壮阔，以及游牧民族对自然景观与生俱来的亲密感知和传达。长调与爵士、草原的自由与城市的微观，所有看似相隔万里的元素，在恩吉的音乐里都神奇又美妙地共存了。
Enji：「我發現我的母語蒙古語，是一種很有節奏的語言，於是旋律就出來了。」
用母语创作演唱的过程，也是恩吉发掘“我是谁”的过程，恩吉曾提到，她相信在这门伴随自己成长的语言中，寄居着她未曾知晓的、内心深处最真实的话语，以及一个更真实的自我。当她用蒙语踩着即兴的步伐，歌就像风一般地吹过来。在母语的世界里，恩吉可以像从小和家人一起唱民歌那样，自在绵延着她纷飞的思绪，又在严谨的爵士乐训练和传统里收纳成可以流动的空间与形状。
能打动更多人的不只是恩吉独特优美的歌声，也是她的歌曲里对生活事物的洞察。飞机上看见家乡的山脉、德国小镇的旅行、儿时记忆的一个下午、一个梦境，恩吉擅长从琐碎日常寻找快乐，发现微弱却发着光的情感联结，在她的创作里化作一刻刻甜美的刹那。
所以你听见的不只是山水草原，也是恩吉自己的世界，更是每个人自己心中的一片柔软天地。
在春节结束之际，我们收到了Enji所属德国唱片厂牌Squama发过来的最新专辑所有曲目，抢先试听并感受到了正在渐变的Enji，令人非常期待。新专辑《Sonor》将于5月2日发行，首支单曲《Ulbar》也已经上线。
总有很多听众感叹，Enji用蒙语演唱的听感如此浪漫，这样的谜之美感背后到底说的是什么？
于是我们为《Ulbar》这支审美拉满的新MV配上了歌词翻译，看完便更能感受到她用母语表达的幽微观察与心境，和旋律紧密咬合却又如此飘逸，像一阵有形的风，是云的絮语，雨在低诉，来你的心底来回飘动。
《Ulbar》
《Ulbar》是”琥珀”的意思，在日落的短暂瞬间，天空呈现出鲜艳的琥珀色。那一刻，色彩剧烈变化，既属于白昼，又属于夜晚。正是在这个充满活力、转瞬即逝的世界里，出生于蒙古、现居慕尼黑的Enji创作了她的新专辑《Sonor》。
《Sonor》
“《Sonor》是Enji个人成长的写照，展现了在两种文化之间生活所带来的复杂情感。这张专辑的主题围绕着处于文化之间的那种难以言喻的感觉，不是冲突的根源，而是一个成长和自我发现的空间。Enji探讨了远离传统蒙古根源如何塑造她的身份，以及回到家乡时如何更加清晰地意识到这些变化。
在一支由著名爵士音乐家组成的乐队支持下，Enji不仅仅是在回归传统，她还提炼出家的感觉，那种只有从远处回望时才显得特别的细小快乐。就像父母哼唱的熟悉歌曲，她的音乐捕捉了归属感的本质，不再局限于某个地方，而是与那些塑造我们的情感和回忆紧密相连。“
—— Squama
今年4月，Enji将再次来到林肯爵士乐上海中心，与中国观众分享新专辑的音乐，灵巧的爵士韵律温热初春的寒意，期待与你们一起经历现场无数个甜美的刹那。
乐队阵容
Lesley Mok
Lesley Mok（1994年出生）是一位居住在纽约布鲁克林的鼓手、作曲家和即兴演奏家。她的作品涵盖声音、装置艺术、电影和戏剧，致力于探索日常与神圣之间的联系。她的音乐风格融合了受非洲-古巴民间音乐启发的独特节奏语言、细腻的质感打击乐、自由爵士、环境音乐和电子音乐。 Mok的首张专辑《The Living Collection》于2023年5月在American Dreams Records发行，专辑由十人即兴室内乐团演奏。该专辑被《All About Jazz》评为“精致且富有刺激性的作品”，并被《Jazz Trail Magazine》称为“独特的个人声明”，在2024年获得德国爵士奖国际首张专辑奖。 她曾获得2024年ASCAP Fred Ho奖、2022年Roulette Intermedium驻场艺术家、2021年Herb Alpert青年爵士作曲家奖、Hermitage Fellow、2021年亚洲美国艺术联盟Van Lier艺术家奖，并是首届音乐家互助计划的成员。她的作品曾由国际当代合奏团、Metropolis Ensemble和JACK四重奏委托并演出。
Paul Brändle
Paul Brändle，一位杰出耀眼的德国爵士吉他手，毕业于慕尼黑表演艺术大学，拥有深厚的音乐教育背景。他的音乐之旅以令人印象深刻的唱片目录为基础，作为领队推出了三张录音，展示了他独特的风格和对爵士乐的创新方法。作为领队和配乐者，布伦德勒在全球爵士乐界留下了自己的印记。他与恩吉、Fazer、Rick Hollander和Brian Levy等知名艺术家合作，证明了自己的多才多艺和适应能力。布伦德勒的音乐之旅超越了国界，他在欧洲、亚洲和美国的广泛国际巡演吸引了观众的注意。以其旋律上的精湛技艺而闻名，布伦德勒的吉他作品证明了他对音乐性的执着。他对爵士的细腻处理赢得了广泛的赞誉和认可，巩固了他在当代爵士乐界的突出才华。布伦德勒的职业生涯充满了创新和艺术深度，他持续着迷人的音乐，并为爵士音乐不断发展的语言做出了重大贡献。
River Adomeit
River Adomeit 是一位深受美国爵士乐和民谣传统影响的音乐家。原籍美国康涅狄格州，目前居住在荷兰阿姆斯特丹，River 拥有广泛的音乐影响，他将这些影响无缝融入到自己大胆且专注的作曲与表演风格中。
River 在奥伯林音乐学院获得学士学位，并在阿姆斯特丹音乐学院以优异成绩获得硕士学位，现在他已经扎根于阿姆斯特丹的音乐圈，曾与即兴音乐大师如 Jamey Haddad、Anat Cohen、Joris Roelofs、Billy Childs 和 Matt Wilson 等人合作演出。River 的演奏将他对美国爵士乐和民谣的深刻理解与其他世界音乐传统相结合，这些传统通过他在日本、巴西、印度、尼泊尔、南非、以色列和西欧的巡演得到了进一步的巩固。
他大胆且专注的作曲与表演风格使他获得了2024年阿姆斯特丹爵士音乐节的“Jonge Maker”称号，在这一职位上，他探索当代古典音乐对即兴创作的独特影响，反之亦然。作为即兴民谣三重奏 Flatland Prayer 的领队，River 采用跨学科的方式创作歌曲， seamlessly 融合了戏剧、视觉艺术和口语艺术的元素。
示意图仅供参考
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如马背上的艾拉·菲茨杰拉
一阵微风轻拂草原，毡帐里传来了冷爵士
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献给世界最独特的礼物
继去年4月中国首演大获热烈好评后
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媒体评价：
“在大多数人的认知里，蒙古音乐总是狂野中带着柔情，马头琴、长调以及呼麦，勾勒出草原上牧民的生活，风吹草低见牛羊，点点毡房在无尽的绿色中若隐若现。突然有一天，一个静谧的声音传来，它灵动、轻盈，甚至充满几何形状，与曾经的蒙古音乐形成极大的反差，像是草原上的一颗晨露，用近乎于“鱼眼镜头”的方式反观这片旷野。这个声音来自乌兰巴托的爵士歌手恩吉”
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脱胎于蒙古文化，恩吉的音乐里并没有刻板印象中的草原叙事、金戈铁马，我们依旧能听见那份独有的空旷与壮阔，以及游牧民族对自然景观与生俱来的亲密感知和传达。长调与爵士、草原的自由与城市的微观，所有看似相隔万里的元素，在恩吉的音乐里都神奇又美妙地共存了。
Enji：「我發現我的母語蒙古語，是一種很有節奏的語言，於是旋律就出來了。」
用母语创作演唱的过程，也是恩吉发掘“我是谁”的过程，恩吉曾提到，她相信在这门伴随自己成长的语言中，寄居着她未曾知晓的、内心深处最真实的话语，以及一个更真实的自我。当她用蒙语踩着即兴的步伐，歌就像风一般地吹过来。在母语的世界里，恩吉可以像从小和家人一起唱民歌那样，自在绵延着她纷飞的思绪，又在严谨的爵士乐训练和传统里收纳成可以流动的空间与形状。
能打动更多人的不只是恩吉独特优美的歌声，也是她的歌曲里对生活事物的洞察。飞机上看见家乡的山脉、德国小镇的旅行、儿时记忆的一个下午、一个梦境，恩吉擅长从琐碎日常寻找快乐，发现微弱却发着光的情感联结，在她的创作里化作一刻刻甜美的刹那。
所以你听见的不只是山水草原，也是恩吉自己的世界，更是每个人自己心中的一片柔软天地。
在春节结束之际，我们收到了Enji所属德国唱片厂牌Squama发过来的最新专辑所有曲目，抢先试听并感受到了正在渐变的Enji，令人非常期待。新专辑《Sonor》将于5月2日发行，首支单曲《Ulbar》也已经上线。
总有很多听众感叹，Enji用蒙语演唱的听感如此浪漫，这样的谜之美感背后到底说的是什么？
于是我们为《Ulbar》这支审美拉满的新MV配上了歌词翻译，看完便更能感受到她用母语表达的幽微观察与心境，和旋律紧密咬合却又如此飘逸，像一阵有形的风，是云的絮语，雨在低诉，来你的心底来回飘动。
《Ulbar》
《Ulbar》是”琥珀”的意思，在日落的短暂瞬间，天空呈现出鲜艳的琥珀色。那一刻，色彩剧烈变化，既属于白昼，又属于夜晚。正是在这个充满活力、转瞬即逝的世界里，出生于蒙古、现居慕尼黑的Enji创作了她的新专辑《Sonor》。
《Sonor》
“《Sonor》是Enji个人成长的写照，展现了在两种文化之间生活所带来的复杂情感。这张专辑的主题围绕着处于文化之间的那种难以言喻的感觉，不是冲突的根源，而是一个成长和自我发现的空间。Enji探讨了远离传统蒙古根源如何塑造她的身份，以及回到家乡时如何更加清晰地意识到这些变化。
在一支由著名爵士音乐家组成的乐队支持下，Enji不仅仅是在回归传统，她还提炼出家的感觉，那种只有从远处回望时才显得特别的细小快乐。就像父母哼唱的熟悉歌曲，她的音乐捕捉了归属感的本质，不再局限于某个地方，而是与那些塑造我们的情感和回忆紧密相连。“
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乐队阵容
Lesley Mok
Lesley Mok（1994年出生）是一位居住在纽约布鲁克林的鼓手、作曲家和即兴演奏家。她的作品涵盖声音、装置艺术、电影和戏剧，致力于探索日常与神圣之间的联系。她的音乐风格融合了受非洲-古巴民间音乐启发的独特节奏语言、细腻的质感打击乐、自由爵士、环境音乐和电子音乐。 Mok的首张专辑《The Living Collection》于2023年5月在American Dreams Records发行，专辑由十人即兴室内乐团演奏。该专辑被《All About Jazz》评为“精致且富有刺激性的作品”，并被《Jazz Trail Magazine》称为“独特的个人声明”，在2024年获得德国爵士奖国际首张专辑奖。 她曾获得2024年ASCAP Fred Ho奖、2022年Roulette Intermedium驻场艺术家、2021年Herb Alpert青年爵士作曲家奖、Hermitage Fellow、2021年亚洲美国艺术联盟Van Lier艺术家奖，并是首届音乐家互助计划的成员。她的作品曾由国际当代合奏团、Metropolis Ensemble和JACK四重奏委托并演出。
Paul Brändle
Paul Brändle，一位杰出耀眼的德国爵士吉他手，毕业于慕尼黑表演艺术大学，拥有深厚的音乐教育背景。他的音乐之旅以令人印象深刻的唱片目录为基础，作为领队推出了三张录音，展示了他独特的风格和对爵士乐的创新方法。作为领队和配乐者，布伦德勒在全球爵士乐界留下了自己的印记。他与恩吉、Fazer、Rick Hollander和Brian Levy等知名艺术家合作，证明了自己的多才多艺和适应能力。布伦德勒的音乐之旅超越了国界，他在欧洲、亚洲和美国的广泛国际巡演吸引了观众的注意。以其旋律上的精湛技艺而闻名，布伦德勒的吉他作品证明了他对音乐性的执着。他对爵士的细腻处理赢得了广泛的赞誉和认可，巩固了他在当代爵士乐界的突出才华。布伦德勒的职业生涯充满了创新和艺术深度，他持续着迷人的音乐，并为爵士音乐不断发展的语言做出了重大贡献。
River Adomeit
River Adomeit 是一位深受美国爵士乐和民谣传统影响的音乐家。原籍美国康涅狄格州，目前居住在荷兰阿姆斯特丹，River 拥有广泛的音乐影响，他将这些影响无缝融入到自己大胆且专注的作曲与表演风格中。
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