亨利·摩尔

一八九八年出生于一个矿工家庭，一九一九年至一九二五年曾先后进入里兹(Leeds)和伦敦皇家美术学院；离开学校之后，去了一趟意大利。一九二六年回美术学校任教。
　　一九三○时代，他接触到以伦敦为基地的超现实主义和构成派的大师们，这对他的风格产生了很大的影响；在他一九四三年的作品中，发现他将超现实主义者的自由想象空间和自己对强烈人道主义与内心感受相结合，将写实形体做出空间凹陷与透空的巧妙处理，此种表现方式，建立了他在雕塑艺术创作的风格。
　　他早期的作品受到非洲和前哥伦布时期的美洲美术影响颇深，他喜欢四处旅行，寻找天与地私人的关系。除此之外，他也受到布朗库西、毕卡索、莫迪里亚尼以及超现实主义的非具象表现形式的影响，迈向几何抽象的造形形式；而人体造形的演变，一直是他追求的重点。在他的表现形式里，他采取两种基本技法：一是在实体中挖出空间，以显示内在形体的扩散与空间的存在感，另一则是汇聚不同的形体，组合成一件分割组合的完整作品。
　　一九三九年战争爆发，长时间地躲在防空洞里，借着这个时刻，他画了许多的惊慌的人们和矿工素描。在不断的创作与历练中，在超过半世纪的时光里，亨利摩尔成功的将人类的生活经验以艺术形式传达出来；他侧重人体造形，显示出对人的情感与深刻的人性观念；而他创造的过程中，内含着一种演化与提炼，这种「原形艺术」的观念，这种超自然与无机物的超越，将所有的生命置于有机的形体与生命中。
　　着衣母婴卧像是亨利摩尔经常创作的题材，这件作品介乎写实和抽象之间，人物的一切细节都被忽略了，孩子在母亲的怀中显的那么安全舒适。
　　亨利摩尔以独特的雕塑语言和创新精神，给雕塑艺术注入了现代气息，掀开了雕塑史上新的一页
　　亨利摩尔说过：“我宁愿别人说我的作品是一块有生命的石头，也不愿别人说它是一个有生命的刻画物。”亨利摩尔追求的是那大自然的超越，而非一个细腻的刻画。他所制作的作品，从来都是以自然的原型为主，尽量的不改变它那被大自然所渲染的灵性。