故宫上博书画经典展巡礼[6]-----“元四家”和他们的时代

叶飞 要说元四家和元代绘画，就绕不开一个人——赵孟頫。 中国美术史上被称为“元四家”的，在明中期以前一直都是指的赵孟頫、黄公望、王蒙、吴镇四个人。这样的说法出自明代著名艺术评论家王世贞的《艺苑卮言》。到了明末，董其昌提出了新的观点，他觉得赵孟頫是“集贤画为元人冠冕”，将赵从元四家中独立出来以凸现其地位，而元四家的空缺以倪瓒代之。大师此言一出，便成了金科玉律，受到众人的追捧。现在大家所熟悉的元四家也就这样确立下来。 从艺术风格来说，元四家是深受赵孟頫影响的。 赵孟頫以前的元代绘画大多宗承南宋院体画“马、夏”的传统，赵孟頫可谓一个新风尚的开创者。他提倡“古意”与古法，强调绘画不是笔墨的游戏，而是形神兼备的艺术，并且亲为实践，文人画随之崛起。 元四家很好地继承了赵孟頫的艺术观点，继而创立了自己的风格。从其最突出的山水画来说，不约而同地表现出寂静淡然的意境，这无疑是画家心境的反映。以画写意，画如其人正是文人画的精神内核。 元代画家和绘画的这种气质，是与当时元朝的社会环境息息相关的。元朝的统治者虽然从某种意义上经历着中原文化的同化，但是他们本质上对知识分子是十分轻视的。等级森严的社会体系中，文人地位十分低下，自信“天生我才必有用”的文人们往往会遭遇怀才不遇的苦闷。 元四家虽然人生经历不尽相同，但是殊途同归，最终都选择了远离尘世的生活方式。绘画成了他们表达心意的最佳途径。隐士独有的那份平静、飘逸、空灵与天真随着他们的绘画杰作留存到现在，展现在我们面前。 另一方面，元四家虽超脱于世俗，却游走于山河，那些他们亲眼所见、亲身所历的现实景物成了最好的创作素材。黄公望笔下的虞山与富春山，王蒙卧白云而观青山，吴镇描绘的南湖烟雨，倪瓒写就的静幽太湖……对山水景色的细致观察加上自身的那份情趣，配合纯熟的绘画技法，这真山真水真性情，最终使元四家当之无愧成为元代山水画乃至文人画一面鲜明的旗帜。 明日请读一篇《王冕<梅花图卷>赏析》。