【作曲家】梅西安小传

奥里维埃•梅西安（Olivier Messiaen）1908-1992 代表作品 《末日四重奏》（Quatuor pour le fin du temps） 《图伦加利拉交响曲》（Turangalîla symphonie） 《我期待死者复活》（Et exspecto resurrectionem mortuorum） 《圣诞》（La Nativité du Seigneur） 《对圣婴耶稣的二十次注视》（20 Regards sur l’enfant Jésus） 选自《古典音乐》（山东画报出版社）约翰•斯坦利编 此章翻译 罗东晖（经译者同意 贴于2021小组） 诗人塞西尔•索瓦日（Cécile Sauvage）之子，出生在法国阿维尼翁（Avignon）的梅西安，也许是战后影响最大的作曲家。他从1919年起在巴黎音乐学院苦学十一年，作曲从师杜卡，同时跟随杜普雷（Dupré）学管风琴。 1931年，梅西安就任巴黎圣三一教堂管风琴师，定期在该教堂弹琴达六十年之久。笃信天主教的梅西安，虽毕生从信仰中汲取艺术灵感，但在早期宗教作品中已开始兼收并蓄，如为管风琴创作的《圣诞》（1935年）采用了基于古代印度理论的节奏模式。 二次世界大战爆发，梅西安应征入伍，但随即在西里西亚（Silesia）被俘入狱。在狱中，他写下为钢琴、单簧管、小提琴和大提琴而作的《末日四重奏》，1941年由作曲家本人和三名狱友首演于集中营，听众是五千名囚犯。日后他追忆说：“从未有人如此全神贯注地聆听我的音乐，如此心领神会。” 如题所示，作品广泛引证圣约翰对世界末日的预见（于世界历史的此时此刻尤为恰如其分），但梅西安同时也宣告了音乐的末日。他的音乐是静态的——不复朝着终点进发，而仅存在于无始无终的音乐空间。 1942年，梅西安被遣返回国，在巴黎音乐学院任和声学教授，弟子包括布列兹、施托克豪森、泽纳基斯和钢琴家伊冯•罗里奥（Yvonne Loriod）。这一时期产生了许多重要作品，包括庞大的《图伦加利拉交响曲》（1946-8年），由波士顿交响乐团首演于1949年，伯恩斯坦指挥。作品标题取自一首印度节奏鲜明的恋歌中的诗词用语。全曲极富活力和声色之美，是一曲爱情的赞歌。在为《图伦加利拉》撰写的说明中，梅西安将走向高潮的第五乐章称之为“以持久而狂热的欢乐之舞，将热烈的肉欲推向巅峯”。除了独奏钢琴，作品还独具一格地采用马特诺电琴——一种早期的电子乐器－并吸收印度音乐节奏和鸟鸣等多种素材。 对日后为其弟子带来非凡灵感的十二音体系，梅西安作过短暂的探索。但整个五十年代，他主要从事以鸟鸣为素材的改编和创作。这种改编并非依样画葫芦，因为他力求捕捉的是与鸣禽的斑斓五色相对应的音响。1956年，他为伊冯•罗里奥写了“钢琴协奏曲”《异国鸟》。梅西安的第一个妻子1959年去世，三年后他与罗里奥结婚。 在晚期作品中，他将精美的鸟鸣置于更宽广的语境中，由此产生了以犹他州的布莱斯（Bryce）峡谷风光为灵感源泉的大型作品《从峡谷到星空》（1975-83年），梅西安对鸟鸣和宗教的双重兴趣，在此找到彼此交融的完美载体。 1978年，梅西安从音乐学院退休，但此后继续其独具面目的创作，直至生命的最后一年。倒数第二部作品是1991年纪念莫扎特逝世二百周年的《微笑》（Un Sourire）。 推荐唱片 《末日四重奏》（Quatuor pour le fin du temps） Delos DE3043 室内乐西北演奏组 对这部四重奏内在的神秘感，室内乐西北演奏组尤深得其中三昧。录音质量完美无缺。