岔曲历史

岔曲 岔曲起源于清初北京，流行于北京城区及郊区。早期岔曲到乾隆时期已兴盛。乾隆六十年(1795)在北京出版的《霓裳续谱》收入北京、天津流行的杂曲曲词六百二十二首，其中岔曲就有一百四十八首之多。其曲调包括〔平岔〕、〔慢岔〕、〔起字岔〕、〔西岔〕、〔数岔〕、〔坎字岔〕等多种。说明岔曲在当时已经是一个成熟的曲种。 中国清朝八角鼓、单弦的主要曲调。用作曲牌联套体的曲头和曲尾；同时也可单独演唱。是乾隆年间流行于北京曲艺班社“档子”里的一种俗曲，有平岔、慢岔、起字岔、垛字岔、西岔、数岔等多种曲调，内容多是模拟女性第一人称的情歌。清末民初以后，岔曲作为单弦演员在演唱正式曲目之前加演的小段。 岔曲的基本句式是6字句，也可加衬句，比较灵活。演唱方式有1人独唱和2人分饰正旦、小旦的对唱，还有一种穿插其他曲牌的联曲形式，称为群曲，由多人齐唱、轮唱，其曲体俗语称腰截。曲词多为咏赞体，借以抒发意兴。传统曲目十分丰富，但多为八旗子弟的怡情遣兴之作或一些游戏笔墨，如《春宵一刻》、《睡卧秋林下》等；1949年后编写了《红军过草原》、《赞雷锋》等新曲目，颇有影响。 岔曲的起源，在单弦艺人中有两种说法： 一说来自乾隆朝征西凯歌。崇彝《道咸以来朝野杂记》有载：“文小槎者，外火器营人。曾从征西域及大小金川。奏凯归途，自制马上曲，即今八角鼓中所唱之单弦杂排(牌)子及岔曲之祖也。其先本曰小槎曲，减(简)称为槎曲，后讹为岔曲，又曰脆唱，皆相沿之论也。此皆闻之老年票友所传，当大致不差也。”民国时期齐如山《故都百戏图考·八角鼓》篇亦从其说，不过文小槎易为宝小岔，所据是清末单弦艺人德寿山的口碑材料。德寿山曾说，“岔曲之起源为阿桂攻金川时军中所用之歌，由宝小岔(名恒)所编，因名岔曲，又称得胜歌。”另一说认为是从昆曲、高腔岔支而成。如单弦艺人李燕宾认为，“所谓岔曲者，乃岔支于昆曲、高腔之义，岔曲之岔，非宝恒之名也。”民国三十二年(1943)李鑫午在《岔曲的研究》中，肯定李燕宾的说法“可信程度为大”，并明确指出：“岔曲初名脆唱，衍名岔曲，脆唱又分岔曲、琴腔、荡韵三支……现在所通行者，只琴腔、岔曲二支而已。” 岔曲的表演方式有三种，大多是一人自击八角鼓演唱，一人操三弦伴奏(也可以无三弦伴奏)；也有二人操八角鼓演唱的；还有集体演唱的“群曲”形式。张次溪在所著《人民首都的天桥》(1951年版)中说，岔曲“嘉道前，每旗族家庭宴贺，父老多率子弟唱奏，子弟之名，盖本于此。……至今之专以此曲登场为业者，仍然如是，坐弦立歌，是其遗意”。群曲形式早期由阿桂部征西军人带回，演唱赞颂武功的赞歌，先在清宫廷中流传，后流入旗籍子弟中间。演唱时，全班演员衣冠整肃，各持八角鼓或其他锣鼓乐器，排列成行，弹弦者坐于中间，主唱者一唱众和，有齐唱，有轮唱，锣鼓齐鸣，气象庄严，多唱《八仙庆寿》、《大秋景》之类曲目。清乾隆年间岔曲还有平岔带戏的形式，主要由优童演唱，分正旦、小旦角色，极艳丽之能事。这种拆唱形式，实为后世牌子曲拆唱之滥觞。清代中叶，岔曲班社很多，后渐衰落，到同治、光绪之际，业此者仅剩七八班。到民国初，岔曲已经完全融入单弦牌子曲，为其重要组成部分，偶作单独节目演出，而不再作为一个独立曲种存在。 岔曲的基本唱腔结构是一段六句或八句，故又有“六八句”之称，分曲头、曲尾两部分，中间有一个大过门。曲头、曲尾中间也可以加数子、牌子，使一段的篇幅扩充到十数句、数十句。中间只加一个牌子的，叫“穿心岔曲”；如果这个牌子是〔黄鹂调〕、〔石韵书〕，就径直称为“黄鹂调”、“石韵书”了。曲头、曲尾中间加三个牌子、最多四个牌子的，叫作“腰节儿”(一作“腰截儿”)。 岔曲的曲词句式是长短句，有七字句、四字句，嵌入五、七、十字的小对句(即“数子”)等，并加入嵌字、村字。每段唱词设六个“过门”，加上前奏曲，共七个过门，中间有一个“卧牛”。《单弦表演艺术》(谭凤元口述)说：“卧牛又称卧拗，实际是腔调上的一个顿挫，也可以说是一个重叠。好多人爱听岔曲的卧牛。卧牛是把一句完整的句子切开，使它词句不完整，并且把下半句第一个字先唱出来，随着就弹过门，给人一种悬念。弹完第五个过门，接着把过门前面那个字重一下(或者不重字)再唱完下面的词句。”如六句脆唱岔曲《春景》：“春至河开，绿柳时来(过门)，梨花放蕊(过门)桃杏花开，遍地萌芽在土内埋(过门)，农夫锄刨(过门)耕春麦，牧牛童儿就在竹(卧牛)竹林外，渔翁江心撒下网，单等那打柴的樵夫，畅饮开怀(过门)。”岔曲按十三道辙叶韵，每段唱词都是一韵到底。 岔曲的篇幅有大小之分，小岔曲又名脆岔，短小精悍，不带数子，有词脆、腔脆、板头脆的特点。听来明朗脆快，节奏鲜明，悠扬悦耳。 从小岔曲中分出一种“平岔带数”，即在曲词中插入一处数板演唱的连续嵌句。演唱时乐器大三弦反复弹奏516155516153，用来烘托曲词所表达的内容。小岔曲还有一种“起字岔”，唱腔优美，有很多变化。其特点是在曲调的开头，用长滑音散板起唱，行腔悠扬平衡、徐缓深沉、高低跌宕、错落有致，韵味浓郁。代表性曲目有《晚霞》等。 小岔曲中还有另一种“荡韵岔曲”，唱腔婉转动听，音乐性较强。代表性曲目有《怕到黄昏》等。 大岔曲又名长岔，在曲词中嵌入一长串用数板连接的嵌句。演唱时节奏明快，唱腔多变，高低起伏，一气呵成，形成了特有的北京韵味。《风雨归舟》是其代表性曲目之一。 岔曲音乐取材于民间曲艺、小调和戏曲。主要曲调有〔平调韵〕、〔荡韵〕、〔黄鹂调〕、〔石韵〕、〔硬书〕等，所插用的牌子很多，大都为单弦牌子曲所用，如〔南锣北鼓〕、〔罗江怨〕、〔马头调〕、〔银纽丝〕、〔秧歌调〕、〔剪靛花〕、〔数唱〕等等。 传统岔曲曲目数量较多，按曲词内容，可以分为六大类：一、描写四季天然景色和田园风光的，如《春景》、《秋景》、《踏雪寻梅》等；二、才子佳人抒发情意的，如《换却罗裙带》、《怕到黄昏》等；三、各种赞、赋，如《赞松》、《赞剑》、《清明赋》、《秋声赋》等；四、根据小说、戏曲故事改写的，如《太虚幻境》、《潇湘馆》、《拷红》等；五、描摹景物及游戏文字，如《说风不露风》、《曲牌名》、《百戏名》、《反风雨归舟》、《反赞剑》等；六、喜庆贺词，如《喜千秋》、《喜报三元》、《福增寿添》等。民国二十四年(1935)故宫博物院曾出版过《升平署岔曲集》。 中华人民共和国成立后，又编演了一批新岔曲，流传较广的有《有这么一个人》、《红军过草原》、《志愿军英雄赞》、《怕》等。 岔曲在漫长的发展过程中，继宝小岔后，出现过许多曲师和唱家。乾隆时杨米人《都门竹枝词》云：“同乐轩中乐最长，开来轴子未斜阳；打完八角连环鼓，明庆新班又出场。”可见岔曲演出之盛，而这些唱轴子的演员姓名都没有留下来。单弦牌子曲兴起之后，演唱单弦牌子曲的名家司瑞轩、德寿山等，也都是演唱岔曲的高手。到二十世纪二十年代，擅唱岔曲的只剩下屈祥利、王贞秀、广绍如、阿鉴如等十余人。后来，只是单弦牌子曲演员在上场后先唱一段岔曲，试试丝弦高矮，调定调门儿。然后，再正式演唱单弦牌子曲节目。单弦牌子曲著名演员荣剑尘、谭凤元、曹宝禄等都擅长演唱岔曲。北京还有很多岔曲爱好者，经常业余聚会，演唱岔曲，坚持多年不断。 曲种名家： 排名不分先后： 司瑞轩 德寿山 屈祥利 王贞秀 广绍如 阿鉴如 荣剑尘 谭凤元 曹宝禄 代表作品： 《春景》、《秋景》、《踏雪寻梅》、《换却罗裙带》、《怕到黄昏》、《赞松》、《赞剑》、《清明赋》、《秋声赋》《太虚幻境》、《潇湘馆》、《拷红》、《说风不露风》、《曲牌名》、《百戏名》、《反风雨归舟》、《反赞剑》、《喜千秋》、《喜报三元》、《福增寿添》、《升平署岔曲集》、《有这么一个人》、《红军过草原》、《志愿军英雄赞》、《怕》、《都门竹枝词》