【品牌介绍】三宅一生Issey Miyake

三宅一生，一个纯正的日本人，一位顶尖级的时装设计大师。他的成就不仅令日本人骄傲，按法国人的说法，在他面前，不光法国的时装大师们，就连高耸一云的艾菲尔铁塔也像是少了一些霸气。 1938年，三宅一生（Issey Miyake）出生于日本的广岛。于东京Tama大学平面设计系毕业后，Issey Miyake到巴黎服装设计学校深造。在追随设计师Guy Laroche与Givenchy之前，他曾先在巴黎高级订制服工会学习，奠定了他深厚的剪裁技术基础。1970年，Issey Miyake设计事务所成立，开始了他的服务设计工作。 从此以后，Issey Miyake以常人难以想像的热情全力开拓自己的创作领域。他独特的"一块布"设计理念不仅改写了西方传统的服饰结构，并且也让他获得了西方媒体与全球消费者的青睐。90年代初Issey Miyake首先推出了褶绉设计。一次，Issey Miyake去观看一场芭蕾舞排练，当他看到演员所穿护腿毛线裤时，立刻产生了灵感，褶绉设计就这样诞生了。这种新颖的设计不但穿著合身舒适，更美妙之处在于当身体挪动时，有一种飘飘欲升之感。当人们力求展现曲线美，褶绉设计却能给人一种立体漂浮之感。褶绉设计一经面世，就引起了人们极大的关注，直到今天，人对褶绉设计还是情有独钟，在褶绉的基础上加添了不同样式的设计和色彩。 三宅一生坦言，Pleate Please 是我最成功的创作，并不仅是狭义上的时装。他敬佩巴黎的许多时装大师，但他并不完全生活在那里，所以他没有他们那种完美的背景。他更注意新技术、新材料在设计中的应用，更注意时装发展的倾向。他认为时装应以更实用为发展方向，他的理想是创造一种像牛仔或T恤之类的服装，让它们成为生活中的传统习惯，源自生活而又独立存在。 “现代服饰应该给人一种温暖的感觉”，这是Issey Miyake常说的一句话。Issey Miyake在选用质料方面，一方面注重新材料的使用，另一方面则更加强调优雅艺术和可穿性。 在其服装中，Issey Miyake选择的素材可谓多种多样，当然不乏皮草和编织，但也有塑料、金属和纸，当这些平凡素材经大师奇妙之手或折或扭曲，片片块块组合在一起就成了令人心仪的时装。在Issey Miyake的作品中，既有虚无缥缈的素描，也不乏浓彩重笔的西洋油画，甚至中国蓝印花布风格也会在他的作品中得到体现。但对纯艺术的追求一直是Issey Miyake创作的第一信条。尼龙和合成树脂能组合出漂亮的色彩，尽情演绎时尚的繁华。有时令人不可思议的是，Issey Miyake用一些类似管子的东西却能表现出时尚的热力。 用一种最简单、无需细节的独特素材把服装的美丽展现出来，这便是Issey Miyake的时尚哲学。1999年10月，Issey Miyake将品牌的设计工作交给其助手Naoki Takizawa，自己则专心于A-POC系列，为Issey Miyake品牌注入了丰富多元的新活力。 东京国际时装之父：三宅一生 http://www.sina.com.cn 2005年01月05日18:50 新浪伊人风采 当我们提及三宅一生(ISSEY MIYAKE)时，可以感到，他似乎一直独立于欧美的高级时装之外，但他的设计思想，几乎可以与整个西方服装设计界的总和相抗衡。因为三宅一生的设计，不再局限于基于西方文明的设计传统，而是一种代表着未来新方向的崭新设计风格。三宅一生，我们姑且可以称他为一个伟大的面向未来的时装理想主义者。 三宅一生 品牌线： Issey Miyake 三宅一生 Issey Sport 运动系列 Plantation 花木世界 Pleate Please 给我褶裥 成功足迹 三宅一生1938年出生于日本广岛。小时候曾患脊椎炎，他坚强慈爱的母亲、变卖家产竭尽心力为他医治，而当他重病初愈时，骤然间，原子弹使他失去了大部分的亲人，他母亲也被严重烧伤，并在四年后去世。三宅由此遗下了两腿长短不一、走路微跛、常感到刺痛的遗患。 然而，童年、少年时代的不幸并未能摧折他对艺术的酷爱和乐观向上的进取心。终于，在他二十一岁时考入东京多摩艺术学院(TAMA ART UNIVERSITY)，在艺术系学习了五年。1965年，他进入巴黎女装联合会设计学校学习。1969年至1968年，他先后担任法国设计师纪·拉罗什(GUYLAROCHE)和纪梵喜(GIVENCHY)的助手。1969年他又来到纽约，成为时装设计师吉奥弗雷·比内(GEOFFREY BEENE)公司的成衣设计师。在西方高级时装和成衣界修炬多年，积累了丰富的经验。他本可以象森英惠和高田贤三那样打入法国高级时装圈，跻身国际设计大师的行列。在七十年代的日本，这可以算得上一条“功成名就”的正路。然而，三宅一生却毅然回到了日本，他决心用日本自己生产的材质，“发掘出和服后面的潜在精神”，向主宰时装界的西方传统宣战。1970年，他在东京创建了三宅一生设计工作室，成为他贯彻自己全新设计观念的起点。 所获奖项： 1974年，获日本时装编辑俱乐部奖。 1977年，获MAINICHI设计奖，这项奖第一次颁给时装设计师。 1980年，参与在维多利亚和阿尔伯特博物馆举办的日本风格时装展，获得纽约布莱克学院奖。 1984年，获得美国时装设计师协会奖和MAINICHI设计奖。 1985年，在巴黎获得时装奥斯卡奖，再一次于维多利亚和阿尔伯特博物馆举办展示。 1990年，在阿姆斯特丹举办展示会，在东京举办“我要褶皱”展示，获奖。 1992年，获得朝日奖，被《星期日时报》评为创造20世纪的1000人之一。 1994年，“三宅一生我要褶皱”获得日本创造奖。 1996年，发布“三宅一生我要褶皱”客座艺术家系列1，获得MAINICHI设计奖。 1997年，发布“三宅一生我要褶皱”客座艺术家系列2，获日本政府颁布的紫绶带奖章。