达·芬奇的8条创造力法则
来自:Cindy
列奥纳多·达·芬奇应该是人类历史上最著名的艺术家之一了。他的作品《蒙娜丽莎》已经被当作是人类创造力的象征。在灾难片中,每当地球陷入危难,需要挑选一些能代表人类文明成果的东西拯救,《蒙娜丽莎》必定在其中。
列奥纳多·达·芬奇是传记作家沃尔特·艾萨克森新书的主角。艾萨克森已经写作了包括美国国父之一富兰克林、科学家爱因斯坦以及苹果创始人乔布斯的传记。这几个人都以创造力闻名。
在进一步介绍列奥纳多·达·芬奇如何拥有他的创造力之前,我们先来解决一下怎么称呼他的问题。很多人会把他的名字简称为达·芬奇,认为达·芬奇是他的姓,但其实这个名字的意思是“来自芬奇镇的列奥纳多”。不过,这个误会也没有那么严重。因为在列奥纳多还活着的时候,已经有越来越多的意大利人开始规范使用姓氏,其中很多姓氏用的都是家乡的名字。为了严谨起见,我们还是在下文中称他是列奥纳多好了。
尽管列奥纳多的画很有名,不过,现在能够确认是他的作品的绘画,其实只有15幅,其中包括《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》。这跟作品的保存和毁坏关系不大,因为列奥纳多活着的时候,就不是一个特别专注的画家。他的兴趣非常广泛,而且有严重的拖延症,所以他的作品没那么多并不让人吃惊。
举个例子,在传记的开头,30岁时,列奥纳多给米兰的大公写求职信,信中历数自己的各种才能。他用了10段文字介绍自己的工程师专长:设计桥梁、水道、大炮、装甲车以及公共设施,第11段,他才提到自己也是一个艺术家,“在绘画领域,我也无所不能”。
米兰大公委托他为自己的父亲做一个雕塑。列奥纳多答应了。不过,随后他就对如何雕塑大公父亲失去了兴趣,他把重点放在如何去做大公父亲骑的马身上。然后,他认为自己应该在雕这匹马之前,先研究一下马,包括解剖一匹马。接下来,他迷上了对马身体架构的研究,决定要写一本书来讨论这个问题。你以为这就完了吗?在研究马的过程中,他迷上了如何养马,然后,他沉迷于为马设计自动喂食机器和自动清理马粪机器……到最后这座雕塑也没有出现。
这个例子同时说明了列奥纳多的缺点和优点。他拖延、很容易分散注意力,但是同时追求完美、好奇心旺盛。
我们从艾萨克森对列奥纳多创造力密码的描述中,总结出了8点。
第一是好奇。
列奥纳多·达·芬奇有强烈的好奇心。他想知道人为什么会打哈欠,眼睛如何处理光线以及对绘画透视的意义。他想知道牛犊的胎盘、鳄鱼的颌骨、啄木鸟的舌头、脸部的肌肉、月亮的光线等等等。艾萨克森说:“在任何醒着的时候,每个人都可以督促自己对周围的一切保持不断的、随意的好奇。”
第二,旺盛的求知欲,而且,是为求知而求知,而不是因为实用性。
对这位大师而言,求知本身就是一种快乐。比如在画《蒙娜丽莎》时,列奥纳多执著于想要了解心脏瓣膜的工作机制,在画另一幅画《岩间圣母》时,他想要弄清楚化石为什么会出现在山顶。这让他比同时代的人探索了更多领域。所以,在《岩间圣母》中,出现的植物符合真实的自然法则,也就不让人吃惊。
第三,勤于观察、细节致胜。
在艾萨克森看来,列奥纳多最伟大的技能的是他的观察力。“这不是什么神奇的天赋,而是他自身努力的结果”。比如,列奥纳多会在河边散步时,观察蜻蜓的两对翅膀,并注意它们是如何交替运动的。当他在城里散步时,也会注意观察人们的表情和情绪之间的关系等等。列奥纳多是一个细节狂。在他的笔记中有很多这样的例子。
第四,想象力。
列奥纳多很多时候的主要工作是构思庆典、表演和戏剧。他的想象力因此非常丰富。艾萨克森写道:“他能看到飞行的鸟、也能看到飞翔的天使;他能看到怒吼的狮子,也能看见咆哮的巨龙。”
列奥纳多对于飞行器的设计,对装甲车的设计,都跟他丰富的想象力有关系。他不仅模糊了科学与技术的界线,还模糊了现实和幻想的边界。他的很多设想,从飞行器到装甲车,都在很多年后变成了现实。
第五,对于问题不厌其烦、穷追到底。
在一本笔记的开头几页,列奥纳多画满了169种化圆为方的尝试,化圆为方,也就是画出一个面积同圆相等的方形图案,这是几何学中的一个经典问题。
在比尔·盖茨收藏的《莱斯特手稿》中,列奥纳多在8页纸上记录了730项关于水流的发现;在另一个笔记本中,他列出了67个描述不同水流运动的词汇。他测量了人体的每一部分,计算了它们的比例关系,然后又对马如法炮制。
第六,适度拖延和追求完美。
在画《最后的晚餐》时,列奥纳多有时会盯着墙壁整整一个小时,然后轻轻画上一笔就转身离开。他告诉他的委托人,创造力需要时间,不仅构思需要时间来发酵,直觉也需要时间来凝聚。“有极高天赋的人工作越少,反而成就越高。因为他们的头脑一直在深思熟虑,不断完善构思,之后他们才会付诸实施。”
对于如何拖延,大多数人并不需要别人的建议就很擅长。但是,像列奥纳多那样拖延需要付出努力,这包括收集各种事实和想法,然后再精雕细琢。他会把自己认为还需要完善的画作待在身边,比如《蒙娜丽莎》,然后在有灵感时,再做修改。当然,这也造成了他有很多画都没能完成。
因此,在这里补充一句乔布斯的劝告也很必要:“能准时交付的艺术家才是真正的艺术家。”
第七,为自己创造,而不仅仅是为了客户。
无论有钱有势的侯爵夫人如何央求,列奥纳多就是不肯为她绘制一幅肖像,但是他却为一位丝绸商人的妻子丽莎拿起了画笔。他这么做是因为他想画,他余生都在不断完善这幅作品,从来没有把画交给那位商人。可见他不是为了钱才这么做。这幅画就是《蒙娜丽莎》。
第八,做笔记。列奥纳多的笔记是艾萨克森写作这本传记的重要参考资料。而这些笔记也让后人一次次震惊于列奥纳多·达·芬奇的创造力。笔记上有列奥纳多列出的清单,比如他想要弄清楚的问题和要去拜访请教的人,也有他工作的进度,以及他随后画出的素描。
艾萨克森鼓励现代人也做笔记,“如果我们从现在开始着手记录,50年后,我们将会把笔记本留给我们的子孙,他们也会感到惊讶并得到启示。我们在社交网络上发的那些帖子则不会有这样的效果。”
以上就是从传记作家沃尔特·艾萨克森关于艺术大师列奥纳多·达·芬奇的新传记中,总结出的8条创造力法则。
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