2019迎新戏《油漆未干》

楚魂的各位前辈、同伴们，大家好。我是18级楚魂人李沁如，来自文学院戏剧影视文学专业。入楚魂刚满一年，经历了前辈所做的四部大戏，有幸的参与了15级张浩宇学长导演的毕业大戏《百年臭虫》。如果说楚魂是我戏剧的启蒙，那么三个月前的毕业大戏就是我和舞台真正结缘的开始。像撞进了一个崭新的世界，生活规律被打破，思想却被不停的翻搅。直到真正踏上了江边的舞台，触碰霓虹灯光，便想要振臂：戏剧太迷人啦！

而在两个月前我从我的理事长手中接下楚魂的那一刻，我总觉得沉甸并且紧张。耳边经常响起前辈的话语“长大了以后你就会感激，楚魂像一块试验田，你不用害怕犯错。”我怀着前辈的教诲和我第一任导演的鼓励，我想迎新戏一定要代表艺术，也一定不能辜负楚魂

《油漆未干》是法国剧作家勒内·福舒瓦的三幕世态喜剧，一个青年艺术家生时不受待见而死后作品被卖到天价从而打破了其主人哈格医生一家生活的平静。这部年代气息浓郁的戏说好看确实很有味道，但在我心里我觉得可以更好看。

故事发生的时代离我们太遥远了，在英国的经济大萧条时期。无论我们多么努力的想要回到过去，我们都不是那个时代中的人。社会变了，价值观也就不尽相同，劳动力不断变革随之思想也在更迭。是啊，人们总说没有什么是永恒的，但是人性，必是永恒的。剧中哈格医生一家对艺术家、艺术和金钱极尽丑态，文本言语间极度讽刺了庸俗不堪的世人在艺术作品面前原形毕露。从二十磅到两百磅再到两千磅以至于最后四千七百磅，惊人的金钱诱惑使哈格医生一次又一次跌入更深的沟壑，一名医者的灵魂在慢慢的煎熬，在众人的诱惑、欺骗、怂恿中化为灰烬。人性道德的扭曲借以喜剧的方式展现，悲从中来。

但是这并不是我最想要表达的，揭露人性原形的作品太多太多了。而此剧的灵光绝不仅仅于此。我看见了它 向我们抛出了一个问题。

“为什么一个人死的那么凄惨，而他画的画却价值那么高。”

从正面角度回答可以说，艺术不分好坏，只是生错了时代；如果以批判的思想看待这种“现状”，世上最悲哀的事莫过于以金钱来衡量艺术，价格越高，艺术的价值得以体现。当人们举起手中的金钱和木锤争相拍得一幅幅画卷，一件件文物时，有多少人伺机静候下一次出手翻价。艺术家吃不饱饭，艺术品却只让有钱人得以一观，这难道不是最为荒诞的事呢？

在《油漆未干》的背后，真正触动我的便是种人与艺术之间的深厚关系。

在重构这部剧的时候，沁妍给了我绝妙的灵感。“让油画们自己说话吧。”“一定要让人们看见克里斯宾。”既然向人们发问了，那么就让他们自己来回答。让艺术告诉你，艺术，到底是什么。

将严守三一律的剧本打破是一件大胆的事情。我在舞台上设置了双重的对立空间，克里斯宾生前和死后、现实世界与艺术世界。两条线纵横交错，以类似于蒙太奇的手法在两者之间互相抽离，目的是为了将不同人，不同时间对于艺术家、艺术品的态度更为鲜明的呈现，同样，让故事更为好看。

找齐了八位男演员，也是一件幸运的事。这部戏大部分是新人演员，前期的基础训练一定要打牢，让演员们快速的进入状态，进入角色。当然啦，为了保证在两个月的时间内能完整的讲好这个故事，我们加入了许多先锋的元素在其中，换一种叙事的方式，在两种形式中进行调和，对于演员们，对于这部戏剧也是一种和解。每一位油漆匠都是我心目中最好的样子，就像每一幅画都有属于他的辉煌时代。

戏景的设计，还是与画有关。我让剧台上的人们成为画中人。让画作嘛成为剧台上的人。而我们，黑色的观众席中，将会有无数个但文波，无数个哈格医生，无数个商人，或者还会有一些克里斯宾的徒弟。

总之，《油漆未干》就像把人的灵魂放在火上烤，油漆并未真正干透，人们却早已褪了色，变为黑漆漆的一片。而艺术，纯粹无畏火炼。不理解艺术的人一定不会理解爱情。但知人情冷暖，一定会尊重艺术，并且尊重爱情。

当然啦，这部剧的名字也是我对于楚魂，对于舞台的美好憧憬，它就像一幅五彩斑斓未干的画卷，等待我们每个人去添上一笔，油漆桶内不停翻搅着的是我们的岁月。

排演计划：

9月5号-9月7号 招募演员

9月7号建组

9月8号-9月10号表演训练

9月11号-9月16号坐排

9月17号-9月30号站排

10.5～7 放假

10.8~30联排

暂定上演时间：十一月初

“油漆和油漆桶都是干垃圾”

“不，油漆和油漆桶属于有害垃圾。”

“干净的油漆就是干垃圾”

“你看，这画布上是干净的吗？”

“那这些画属于什么—？”