虽然但是，即便是戏曲，成名的戏曲演员大多也是好看的，粉丝也是护短的
来自：阿葛
现在影视圈“生”“旦”的概念显然是来自戏曲圈的影响，作为中国古老的演艺行业，戏曲圈对中国影视圈影响很深，简单说，很多行业的习惯审美、演员要求很相似。【个人观感，非专业，不一定对】
——视觉听觉艺术，审美不可少 戏曲的官方排面是够够的，但凡戏曲名角，大多称呼为“xx剧表演艺术家”，天生在中国演艺行业鄙视链顶端占有一席之地。但即便是如此，戏曲圈观众也会看脸，颜值、头面妆造都挺重要的，各个剧种的代表性演员往往就是这个圈子颜值扛把子——当然唱的也好。因为世上就是有这样一批人，不仅演的好，长的也不错，比如四大名旦，年轻时扮上以后都很美。 戏曲圈的审美，我这里主要说说生、旦两大行当，戏曲中担纲主角的基本上都是这两大行当。先说旦，就京剧而言，主要有青衣、花旦、武旦等，或端庄秀美类型，或活泼可爱。
再说说生，京剧的生主要是小生和老生，小生化妆基本上都是唇红齿白，肤白貌美的类型，并且文质彬彬，非常文雅，因为小生经常扮演的都是书生。京剧中老生主场的戏还不少，但到了别的剧种，尤其是南方剧种，男主角基本上都是小生的天下。个人感觉可能是因为京剧历史剧类型比较多，老生行当能演的戏比较多。而南方剧种爱情剧见长，故而小生当男主角多一些。
当然，对演员的唱念做打的要求也不可忽视，戏曲演员能成名角的，往往综合能力到位或者是有一技之长，只靠脸观众也听不了戏 传统审美似乎尤其偏爱皮肤白的，无论是男子还是女子。三国时期大臣何晏面容细腻洁白，白到魏明帝疑心他脸上敷了白粉。所以魏明帝有一次在大热天把他找来吃热汤面，吃的何宴大汗淋漓，不停擦汗。可他擦完汗后，脸色显得更白了，明帝这才相信他没有敷粉（虽然但是，明帝也太无聊了点(╯▽╰)。后人把“傅粉何郎”作为典故，形容人面容白净漂亮。《世说新语》中被众人“看杀”的卫玠是“风神秀逸、身体羸弱”。现在所批判的小鲜肉审美，其实是由来已久。 另外，男生翘兰花指，在戏曲和古画中也不鲜见。
戏曲演员也很重视头面，头面主要是指首饰，京剧大师梅兰芳对京剧的改良就包括头面和服装。正是因为这样的变革，人们才从“听戏”慢慢转向“看戏”，进一步推动了京剧发展。
——同行之间，必有竞争 戏曲圈同样存在竞争，主要是演员间、派别间的竞争，程砚秋与梅兰芳便对垒过
可贵的是，梅、程这两次的打对台，没有影响他们之间的师生感情。 不过同行之间，自然也会有摩擦。
更有甚者，在特殊的年代，通过职权毁人嗓子，导致其终生不能再登台演出，这已属恶意了。 另外，早期成名戏曲演员收入都不低，这是1958年，越剧名角的月工资
——戏曲界的传承 戏曲界的传承主要是通过传统的拜师学艺来进行，师门传承十分重要，故而名家到了一定年纪，往往就要开始带学生，以防断代，这也是戏曲演员的一种使命感。相对来说，影视演员培养已经由各大演艺学校承担，影视演员这方面会轻松些。 也许正因师生之情和不能断代的使命感，戏曲圈老前辈推新演员也比较乐意。前辈常常会与徒弟合演全本剧主角的A、B角，借自己的名望为青年演员打开知名度。 ——粉丝也是护短的 民国时期对梨园名角儿的热捧绝不亚于今天。学唱腔、定章程、办论坛。梅兰芳的粉丝结为“梅社”，尚小云的叫“尚党”;而且这些“票友会”必有几位笔杆子剧评家。当然，护短也不能少。《京剧见闻录》里说，老生名角谭富英在天津演《四郎探母》，有一句调门儿死活吊不上去，砸了，一次两次，谭富英有心理负担了。“谭迷”急了，该出手时就出手，锣一响，单等谭富英要吊那一嗓子“叫小番”时，众粉丝瞅准机会叫“好！”，愣把后面的那个高音给盖住了。
有人的地方就有江湖，演艺行业总有些共通之处。
你的回复
回复请先 登录 , 或 注册
相关内容推荐
最新讨论 ( 更多 )
- 娱乐净土闲聊专楼10.0（专注娱乐话题）别来沧海事，语罢暮天钟 (㙓堯)
- 安利/追剧｜娱乐净土追剧楼（吐槽向） (㙓堯)
- 电影云包场，看看各个电影榜一大哥大姐都有谁😬 (平an顺利不熬夜)
- 文学/原创｜2025年碎碎念和图画记录（5.2更新） (夏桑菊有没有)
- 安利/追剧｜短剧追剧楼 (桃子要选脆桃)