《千里江山图》的启发

《千里江山图》的启发 查理·达顿|千里江山| 2019 |艺术微喷| 52x42cm | 20版

我们深厚的文化底蕴和貌美的千里江山，吸引了很多外国人来到中国。英国艺术家查理·达顿，已经在中国生活和工作六年，他在故宫博物院欣赏了王希孟《千里江山图》的真迹后，受到了很大的启发，同时也收获了上面这幅《千里江山》的创作灵感。 查理的基本创作理念是非视觉方向的，更多的是感知和触摸，如人类对周围环境的反应和他描述的“感官内外”中获得的。他一直在用诸如蓝晒法、化学图片和照片之类的感光材料开发新的构思，“我对艺术如何成为客观的以及对它周围环境的诗意收录很感兴趣。蓝藻是一种对紫外线敏感的油漆，暴露在阳光下后会自动成为我们环境中的一个不均一部分，就像颜色和光合作用，或者我们景观中的时间和侵蚀一样”。 他的这幅《千里江山》是一幅层次感强的抽象作品，整个画面感受不到半点停顿。他曾表示“我感兴趣的是媒介、肌理、质感和瑕疵之间的联系。我希望观众能用他们的眼睛触摸到作品。” 整体配色清爽，大胆的荧光色让人透过屏幕都能感觉到颜料在半干状态中的润湿，跳跃却又不失和谐。细看有秩的蓝色刷痕，和叠加在上层的焦痕般的黑色墨汁，不管是晕染还是泼墨，都有种“总相宜”的恰当感。

疫情期间，仍在北京的查理表示他相信中国一定会度过这次难关，他期待着疫情过后和大家的再次相遇，一起来畅谈自己的艺术创作！

王希孟 | 千里江山图（局部）| 绢本 | 北宋 | 51.5x1191.5cm （图片来源于网络）

在那个宋太祖将军权和政权分离之后的文治社会，正是文人墨客发展的大好时机。王希孟没有吝惜一滴墨汁，毫不保留地将北宋时期的富足和美好细细的展示在1191.5厘米的画卷上。画面以“青绿法”为主要创作技巧，“青绿法”即用石青和石绿等矿物质为主要创作颜料，使得画面呈现一种浮夸且有装饰性的色调。

王希孟所运用的“青绿法”也被称为“青绿山水”，这种特别的技法给画卷注入了生机，使得《千里江山图》清爽地像个少年。画中的人物大小宛如豆子，但却活灵活现，怡然自得。这卷佳作使得我们有机会来回味王希孟这位十八岁少年眼中的宋朝，体会古时祖国江山的风貌。