加七君的“说唱听我的”第十期reaction！

先说声抱歉，因为周末忙着做“新说唱2020”第一期的视频版本Reaction，所以这篇“说唱听我的”的文字版就迟到了两天，且由于想讲的地方还蛮多的，就依然选择了以长文的形式展现。

然后昨晚11点多发了文，到快1点还没过审，只好今早修改一下重新发了。

话不多说，进入正题。

一、《毕加索》

作为第一个出场的选手，光哥的160票可谓是给整场比赛的优秀水平线定了个标准。

毫无疑问，这首《毕加索》是首非常CreamD的歌，虽然不新，但该有的、该秀的部分也全拿捏出来了。

其实当我们听的说唱歌曲越多，就愈发会重视“编排”的重要性，因为单纯的炸场快嘴歌只能“炸”得了我们一时，但之后再听，新鲜感便会大大折损。

但有丰富的flow编排的歌就不一样了，它能令我们的大脑皮层始终处于一个兴奋的状态，每一遍收听都是一个新的开始，很难厌倦。

光哥的歌便大多都属于了这一类。

坦白讲，在这三届“新说唱”的比赛过后，至今依然留在我的歌单里时不常放上几遍的大概只有三类，《Hey Kong》型的走心，《星球坠落》式的动听，以及老派、光哥和苏苏留下的那几首兼具音乐性和技术感的歌曲。

《毕加索》的名字配上光哥自己所讲的那句话（我已经过了需要证明自己的阶段，我只想做一个音乐人），真的太酷了。

二、《时尚广场的人儿很时尚》

我们应该怎么去给AA定位呢？

我想也许根本就不需要定位，因为他在哪里都会是那个独具魅力的存在。

不得不说，安迪和廖效浓的离开真的是给“发光战队”剩下这哥儿俩狠狠地扎了一针肾上腺素，他们这两轮的表演太出彩也太对得起曾经的队友了。

AA的爆发应该是从那首《别顺我打火机》开始的，一场漂亮的翻身仗似乎把扣在他身上的枷锁给打开了，他终于不再是那个“一直输一直进”的“小透明”了，他又找回了首秀表演时的那份狂劲儿。

而对于AA进步，其实最重要的一点已经被老派点出来了，他学会了如何处理句尾音才能令观众的听感更加舒服，也让自己的表演更加自然。

三、《定义》

这首歌真是太有意思了。

前奏和intro刚进的时候，带给了我一种比《对手》还强烈的惊喜，且这种惊喜感在第一段verse开启的时候达到了顶点，我感觉自己一瞬间听到了I/C/E和SeanT合作的那首《荡漾Ripples》的的“魔动闪霸版”。

我曾经在reaction里表达过很多次，关于魔动闪霸的兄弟俩，SmellyD始终都比aZi更符合我的听感偏好，一开始我还以为是音乐风格造成的偏差，但这一轮后我明白了，真正的原因在于音色。

SmellyD的声音驾驭起这种有些“异域感”的歌时十分的轻松写意，这是一种天然的优势。

再多说一句有关歌名《定义》。

自从“魔动闪霸”在节目里爆火之后，许多争议与质疑便也随之接踵而来了，但到底又有谁能真正的去“定义”他们呢？

“Nobody can judge me”，right？

四、《丢人吗？》

连/麻的这次表演是我心里的全场最佳之一。

“看我穿着西装可要去借领带，他叫我别犹豫找一份好的差事，别来管我到头来我活该，快把我给否定像以前一样来”。

单单是这几句歌词，就已经打进了我的心里。

在我看来，这是一首不需要也不应该被评价的歌，所以我打算分享一些我的真情实感。

不知道朋友们有没有过那种，因为自己而让家人、朋友去“撒谎”和“编造”的经历。

我倒确实有过。

两年前，我刚从二外毕业，曾经头铁的干过一段日子的全职自媒体，那时候的平台扶持也好，个人文笔也罢都还处于一个发展的萌芽期，所以也理所当然的碰了很多次壁，于是我的家人在被朋友问及我的工作之时，便总是以一句“做文员”、“小公司”之类话搪塞过去。

明明在我的心里，干“自媒体”并不是一件丢人的事儿，但还时不时需要父母帮衬的我在那时也似乎并没有说这句话的资格。

后来，我成功地拿到了一些平台的认证，甚至还被朋友们开玩笑地捧了起来，但只有我自己明白，那只是一种表面上的体面而已。

“穿着西装可要去借领带”，讽刺而又真实。

不过万幸的是，连/麻挺过了那段最艰难的时期，他现在不用挤火车，也不会再面对只有几个人当观众的巡演。

他是个rapper，他不丢人。

而我也依然在坚持着自己始终想做的事情，只不过是把它变为了副业，它能为我创造一些收入的同时，也让我认识了很多在白天“见不到”的朋友，并实现了我人生在另一个维度上的价值。

它帮我成为了更好的人。

我是个自媒体人，虽然累却也充实，我也不丢人。

五、《牛仔日记》

这一场的Kc终于帮我找回了那份惊喜，因为前两场他的表现在我看来都有点过于常规和平稳了。

这首《牛仔日记》的verse有一种难以言喻的亲和力，哪怕是第一次听也几乎可以陪着他唱完整首hook和back up，而且旋律是好听而不俗气的。

其实比起《野孩子》和《擦玻璃》，我更喜欢《牛仔日记》和《随风所欲》里的Kc，那是一种有点“安全着陆”的《赶路》+《我欲乘风》的超脱，以及些许辛巴的《游侠》+《牛仔勋章》的潇洒。

说唱音乐是应该多元化的，好听的旋律与编排不止在情歌，像Kc的这类尝试也理应在市场中占有一席位置。

六、《一个人》

小刘的确背负了挺多压力的，但他的确不是“只能唱走心”，而是“选择唱走心”。

虽说在灵魂的面前技术必败，但前提是你的“灵魂”得真的传达到位了才行。我理解没有歌词看的现场观众无法完全get刘柄鑫想表达的内容，但我也依然认为83票的结果有些过于离谱和伤人。

老派让他记住这个票数，一方面是为了用失败来激励他前进，类似令Kandi记住“42”的效果，另一方面大概也是鼓励他继续坚持，坚持去做自己想表达的音乐，直到自己的作品能够征服这种所谓“大舞台”的那一天。

中文说唱的一切都在进步，这一天会到来的。

七、《春秋》

坦白讲，对于望江晴的这次舞台，其实并没有太打动到我，当然这也只是我个人的一点主观感受而已。

纵观这十期节目，望江晴给我带来的最大惊喜依然停留在《天上的星星不说话》，因为那份真诚完全盖过了所谓“水平”、“技术”、“风格”的标签。

但在之后的比赛中，我还是感觉她的能力与其他同期选手存在些许的差距，至少在这种直面对话J/D、光哥等rapper的赛制里，想突出重围还是存在了一定的困难。

但我们依然应该给予她足够的鼓励，尤其是当她得以复活直通总决赛之时，请始终记住，质疑别人的目的应该是帮助他变得更好，而不是扼杀掉对方的热忱与希望。

望江晴，加油。

八、《八分之一》

该怎么去聊J/D呢？

我翻阅了一下我之前的九期reaction，几乎所有提到J/D的地方全部都是夸赞，是不加掩盖的真诚的夸赞，而更可怕的一点是，竟然每一次的夸赞原因都未曾重复。

上一次我曾提到说，J/D对于的flow的那种编排，是能令普通人也能看得到和听得出的，做到这一点的背后需要付出多少努力和汗水恐怕只有J/D自己，以及他的家人和团队最为清楚。

所以当189票的结果打在屏幕上之时，这个总是酷酷模样的前律师才会激动的像个孩子一般。

坦白讲，这首歌给我的感觉与法宝的评价非常相似，第一段verse其实是有一点平的，所以我从hook在进入的时候就对他的第二段主verse满含着期待，因为我明白J/D不可能这么“保守求稳”。

果然，这一切都是他为整首音乐制定的计划编排的一部分。

J/D用自己的方式与风格打破了说唱歌手的标签与范围，他已经越来越像一名可以与众流行歌手同台竞技的音乐人了。

Real talk，自从三哥被淘汰之后，吸引我对这档节目始终保持期待的原因大概也就是以下三点了。

1、能不能多听点光哥“藏起来”的作品？

2、连/麻又要怎么给我一个trap重击？

3、J/D又要怎么把我秀的“霹雳吧啦”的？

九、《How Can I Save Him》

本轮我心中的另一首全场最佳，来自Lee A。

听完这首歌，我第三次为这档节目落了泪。

听完这首歌，我想起了《仇人的孩子》。

听完这首歌，我有点难过Lee A因为这首作品止步在了这一轮；但又有些庆幸他能走到这一步，以至于能把这首歌放在solo赛中唱给我们听。

我的父母十分爱我，他们把他们能给我的一切都给予了我，但也许正是老天想因此给我多些坎坷与考验，所以才令他们的夫妻关系始终伴随着紧张与冲突。

但小孩子是不懂那么多人情世故的，他只明白每次的家长会都注定只有一个家长到位，从不“轮班”；他只知道其他小朋友都把他看作是单亲家庭的孩子，但虽然真相并非如此；他只认为自己因为无关于自己的事情受到了伤害，而忽略了那份也同样伴随着他成长且毫无保留的爱。

比他困难的孩子，还多得很，真的多的很。

“幸福的人一生被童年治愈，不幸的人一生在治愈童年”。

感谢Lee A们愿意把自己的童年剖开来给我们看，他们想让每个被伤害或正在被伤害的人明白自己并不孤独，而这也是我曾写下那句“愿世间再无仇人的孩子”的原因。

我们改变不了过去，那就着眼于未来吧。至少听到这首歌，或被这首歌影响到的我们，应该在不远的未来那一刻到来之前，反复警示自己一番责任的意义。

救人，亦是救己。

十、《牛奶杯》

坦白讲，虽然这么说有点不公平，但在Lee A的那场表演过后，我并没能轻易地走进这个“小牛奶式”的甜美世界，所以在歌曲的感悟方面明显有了缺失。

不过我倒是真的很喜欢Lil Milk这名选手，从那首《Moonlight》开始，他就已经为这档节目烙下了自己的独特印记。

一首《Moonlight》+一首《环球之旅》，一定是能留下来的作品。

我期待走出节目之外的他，能带给我们更多的惊喜。

十一、《离我远一点》

Kandi的战魂可以说是成功地被安迪和浓浓激活了。

从《Get it》到《剃刀》再到《晚上好》以及最近的《Rap Star》+《离我远一点》，Kandi的进步几乎是肉眼可见的，他能够在多种风格的变化尝试中依然保留好自己的特色，这一点非常可贵。

而且我们能从他的身上，看到那种属于说唱歌手最原始也最纯粹的力量感，这种力量感包含了不甘与愤怒，也包含着自责与决绝。

作为最早减员到两人的“发光战队”成员，我觉得AA和Kandi这两轮的表现真的没有令制作人和队友失望，也不存在什么所谓“改票”的猜疑。

至于六强赛的表现，那就拭目以待了。

时候不早了，早些休息，我的朋友。

下期见~