许茹芸：听得见的微醺，听不见的无奈

从出道开始，上华花了五年时间，让“芸式唱腔”深入人心，尽管这五年中偶有《啤酒咖啡》《我就是这么快乐》这样的轻摇滚尝试，但都远不及《泪海》《如果云知道》《不爱我放了我》这些唱尽痴男怨女伤心思念的苦情歌的接受度。这些悲情的作品，顺利将许茹芸推上了情歌天后的位置。 　　2001年加盟EMI，在和姚谦的合作的首张专辑《只说给你听》中，为了有别于之前的许茹芸，特别加重了中快节奏情歌的比重，在这些情歌中，许茹芸或站在旁观者的角度冷静看待爱情中的状况，或以自信独立的姿态唱出对爱的坦然与洒脱，让人耳目一新。即便是慢板的抒情作品，多数也抛弃了过去那种婉约苦情的唱法，传达出温暖祝福的力量。 　　结束和EMI的合作之后，许茹芸因为感情和事业瓶颈决定赴美留学，时隔三年后，2006年，她以《好听》单曲复出，简单流畅的旋律使得这首歌迅速流行。其后和种子音乐合作的两张唱片，《北纬66度》和《爱.旅行.一公里》虽在旋律上非常注重流行度，宣传上也是做足功夫，但细心的人不难看出，她在这两张唱片中所表现的感情状态已经趋向成熟平淡。 　　到09年为止的十四年年间，许茹芸和很多不同的音乐人合作，在情歌的大框架下尝试各种节奏和曲风，各种情绪层面，似乎到了没有更多东西可挖的地步。也许，从那时候起，她就开始酝酿一些自己喜欢的东西，于是她成立了自己的音乐工作室。她旅行，发行文字摄影作品集，到现在，我们听到的这张微醺音乐专辑《你听见(我)了吗？》。 　　这张主打“微醺”概念的翻唱专辑，以一段紧张神秘的钢琴弦乐铺陈，将九首90年代的经典情歌用爵士编曲重新呈现，分别用一种酒来代表一首歌，加起来，像是一个酒吧里的音乐派对，其中流淌的怀旧的、慵懒微醺的氛围，让这张唱片听起来非常完整，这是一张概念非常成功的专辑。编曲是最大的亮点。其实，许茹芸一直偏爱这种怀旧感觉的编曲形式，在EMI的第二张作品《芸开了》当中，她已经开始转型的尝试，整张专辑洋溢着舒服的沙发音乐氛围。隔年推出的《云且留住》，又是一张怀旧氛围浓郁的电影主题曲专辑，其中也包含了大量的爵士、民谣、电子等小众曲风。随后那张新歌加精选的同名歌《我爱夜》，其实就是一首微醺的怀旧爵士曲。这张新唱片，正像是对那首歌概念的一个延续和完整。同样强调夜的氛围，同样的柔软微醺。 　　作为自己的工作室出品的第一张作品，这张《你听见了吗？》仿佛是许茹芸对市场接受度的一个探索，或许，下一次，她还会延续这个风格发行一张原创大碟。果真如此的话，你可以接受吗？大部分人一定无法接受。毕竟，我们爱的是许茹芸的情歌，以她的资本，她大可以像之前的《如果时光芸许》演唱会那样，用电影结合音乐的形式将情歌美美的呈现，一定比这样小众的风格更有市场。但她是个忠于内心的歌者，“微醺”对她而言既是一种必然，也有很多无奈在其中。 　　当初脱离种子音乐自组工作室，当然是为了争取音乐上更大的自由度。她唱过那么多情歌，现在已经是时候给自己去完成一些自己偏爱的音乐风格。这次的专辑除了“微醺”以外，还有个关键词是“轻熟”，连宣传方式都从签名会改成了小型的草莓派对，不难看出，年龄的增长是她最大的无奈。我们不能指望一个年过三十的女人还在唱着痴男怨女爱来爱去的情歌，她该有的态度，该有的幸福，曾经都已唱给我们听。现在的她，势必要做一些更成熟更自我的音乐。其二，如今的音乐环境大不如前，像她这样还在坚持发片，尤其还是自资发片的歌手，对于唱片销量已经看得很淡，如果收不到好的情歌作品，她还不如豁出去完完全全的做回自己。 　　微醺的许茹芸，你大概不习惯，可能不喜欢，但这却是现阶段的她能做的最正确的选择。我们当然希望未来她还能再有一张《我依然爱你》那样的经典专辑，但是，如果没有那样的心境和资源去完成一次跨越，就放了她，让她开心的做自己就好。