美好的事可不可以发生在我身上——淤泥里开出的花

这首歌和山海不一样，山海是臻于完美的音色，而这首歌的感觉，污浊，泥沙，爬不出去，挣脱不开。

我之前没想过，在这个音综的舞台上，能再次看到这样，灵魂中沁着泪，嗓子里咳着血，喊出来的歌。

他病的并不算轻，唱完的时候感觉都有些站不稳了，脆弱的像一张纸，却依然用尽所有力气甚至生命去呐喊，站得笔笔直地举着手。他唱的时候应该根本没考虑过他的身体，也没考虑过唱完会不会虚脱。他只是一句比一句唱的响，一句比一句吼得更彻底。

如果说康士坦的美好是意识到自己的平庸与不自由后的发泄与痛苦，华晨宇的美好更像是挣扎着从淤泥里走出来的笃定。有多狼狈就站的有多笔直。

我们灵魂里有那么多的碎玻璃片，那么多化不完散不掉的淤血和疼痛。每一个瞬间，被霸凌的瞬间，想找妈妈却找不到的瞬间，每天只能以泪洗面的瞬间，站在阳台上想跳下去的瞬间。没能力迈进阳光的每个瞬间，每一个瞬间，都不会被忘记，那就是烂在地上的时刻。 我一直很喜欢华晨宇的舞台演绎理念，不是我们常见的十分唱七分的唱法，而是赤裸裸疼痛到让人不敢直视的。他在舞台上，在几百几千甚至几万人面前把自己剖开，给你看这个地方的伤口。

有些时候，我甚至不敢直视他，这很可笑，展露自我的人站的那么坦荡，围观的人却因为过于触目惊心而不敢与之对视。

艺术本该是高于生活的，音乐本该是带给我们日常生活中没有的感受和思考的。我从听到华晨宇的第一首歌开始喜欢他，就是因为华晨宇的歌和舞台，都践行着这一点。