分享：埃马纽埃尔·列维纳斯：保罗·策兰：从存在到他者

https://mp.weixin.qq.com/s/ExZcejT4Kl7gOHdAk7vrng 文中摘录： “ 诗走向他者。它希望发现被解放的、未被占用的他者。诗人独个儿斧凿词语珍贵材质[5]的工作，是一场“从他（者的）幕后赶出一种面对面（的关系）”的运动。诗“变成对话，并常常是一场充满激情的对话，[6]……会面，通往警觉的您的语音的通道”[7]——布伯的范畴！那么，这些范畴会不会受到如此精彩的评注的偏好，这些注释，庄严地承自神秘荷尔德林，特拉克尔和里尔克身上（背负的）神秘的黑森林(Schwarzwald)，把诗艺描述为对世界，大地与天空之间的空间的开放？它们又有无可能为客观现实(Objectivity)的星际空间中，（对）结构的贮藏所青睐？巴黎的诗人，几乎感受不到这种不确定性，如此被贮藏的存在的好运或厄运——无论如何，这些人也承认，心与灵魂属于同一种结构性的客观现实。在先锋派的诗论中，诗人并无个体的命运。对于这些人来说，无疑，布伯是受到青睐的。个人回忆(the personal)是诗的诗意：“诗言说！（它言说它）自己的时代……言说那在本质上与之关涉的独特环境。”[8]个人回忆：从自我，到他者。但保罗·策兰令人窒息的沉思——敢于依据列夫·舍斯托夫，从瓦尔特·本雅明论述卡夫卡和帕斯卡尔的文本中对马勒布朗士进行征引——并不服从于任何规范。我们必须对他进行更切近地聆听：言说我的诗，（也在）言说“涉及另一个人；完全他者的东西”；它已经在“与”另一个人说话，“与”将（与之）亲近，“非常亲近”的“另一个人”说话；它“在那个‘他者’的面前跳出单一的界限”[9]，我们已经“远远在外”，已经处于“乌托邦的澄明之中。[10]诗意在我们之前。诗，也燃烧着我们落脚的地方。”[11] ”