跟大家分享我的旧作：那些迟来的蝴蝶

（发表于《天津日报》专副刊-2003.3.30） 　 　　对我来说，初听张清芳就已经晚了１０年。那些老歌曾缔造过许多纪录，那个声音曾慰藉了许多心灵，而我，却始终没能听到她的新歌。 　　到２００３年的春天，终于等到了这一张《等待》。 　　喜欢咀嚼这个简单的标题：在漫长的时间里，我们等待着一个记忆中不能割舍的声音，还会不会惊喜一如当时的初遇？而在拥挤却又寂寥的城市里，疲惫麻木的心，会不会因为这个声音，从而饥渴地等待着感情的安慰？当然，更想知道阿芳经过这么久的蛰伏再度出发，她等到的又该是怎样的力量。“等待”是一种在岁月里持续结晶的东西———无论过程还是结果。 　　这一次，阿芳唱给我们真正意义上的美丽情歌———《深邃与甜蜜》。在一片词意苍白、曲式雷同、机械得不知所云的歌曲泛滥下，它的出现是如此卓然不群，愈见那秀外慧中的光华。知名女作家张曼娟的词就像少女日记中的自语，静谧的夏天午后，悄悄道出心底那温柔而又炽热、幸福而又酸涩的秘密。这秘密是矛盾织出的茧，阿芳用心却不刻意地唱着，从那若有所思的演绎里，听得出情绪之间极为微妙的转换，如抽丝剥茧般织出了一幅锦缎：欢喜与忧伤是百转千折的丝线，形影相随，难舍难分。当你聆听，似乎指间便有似水流年无声地滑落。 　　在《瓦上的舞蹈》中，夜色温柔，无边无际地弥漫在听者四周。闭上眼，仿佛能听见星星坠落在窗下的声音。阿芳的歌声就如蝴蝶微微振动的翅膀，若有若无地，撩拨起孤独心中那轻轻的感慨和莫名的期待。还有《看花火》：烟花满天，该是多么惊心动魄的美丽，然而它却是旋生旋死的，如同爱情。钢琴奏出串串起落的音符，像花火在黑暗中绽放和凋谢；随后弦乐加入，娓娓说着一些纠缠不清的心事，又像在与阿芳的歌声交谈：人声与乐器形成了完美的默契。歌曲也就具备了一般流行作品所不具备的丰厚感，像一场电影，华美凄凉皆经过，感慨良多。 　　听阿芳唱歌，总促使我思索：究竟要怎样的声音，才能在时光的打磨下历久而弥新？美妙的女声实在太多，然而，阿芳是与众不同的。一样是高音，她没有柯以敏的学院派风范，辛晓琪的哀愁；一样是民谣风格，她没有孟庭苇的梦幻，也没有许景淳的空灵。喜欢阿芳，是因为喜欢她声音中被岁月琢磨而出的璀璨，喜欢她的歌唱将尘世琐碎的离合悲欢淘炼得如此纯粹。这个从不以前卫标榜自己的女子，却用一种“细水长流”的方式，成就了自己不褪光彩的传奇。 　　是的，她的声音清亮如剑芒，而在变幻不息的潮流里却又始终芬芳如玫瑰。聆听《等待》，我的唱机就可以一直不停地旋转下去，仿佛一群蝴蝶随音符轻轻地飞了起来，穿越林立的高楼，穿越守望爱情的灵魂———这一场迟来的蝶舞，将会恒久如同时间。