当代中国最具投资价值的国画大家谢玉玺

　　国画大家谢玉玺最拿手的还是工笔人物山水画，其画作无论是绘画技法还是创作理念，都堪称精品，具有极大的收藏和投资价值。 　　外师造化 中得心源 　　在充斥着浮躁的“求新求异”时风之中，谢玉玺始终秉承“外师造化，中得心源”之创作理念，远师黄筌，近承吕纪、沈铨，笔墨凝炼沉毅，风格雄奇隽永。观其画作，人物灵动潇洒，气度不凡;动物形神兼备，独具特色;山水苍劲古拙，幽深阔远。虽笔致繁复，景物繁杂，仍能透露出宁静悠远之意趣，给人以一种静穆的美感，让人恍惚间似有洞澈之悟，“吾心莹然开朗如满月，肌骨清凉，不知斯世何世也。” 　　其画精髓有二，一者曰静，无论是近山远景还是疏林茂竹，都呈现出一种静谧之活。这种“静”颇有“鸟宿池边树，僧敲月下门”之妙，观者无不被感染，收心离境，复归于纯静。再者曰境，其秉承古画之理念，得其真趣，皆是笔头灵气，无人我，无中西，无古今，亦无谢玉玺自己。此当谓王国维所言之“无我之境”矣! 　　生宣工笔 堪称绝技 　　就绘画技法而言，谢玉玺的生宣工笔画堪称绝技，为当代生宣工笔画第一大师。生宣渗透性和吸水性强，多用来画写意和水墨画，而熟宣适合画工笔。用生宣画工笔，显得“离经叛道”，在实际绘画操作中，墨不好掌控，容易泅染，所以需要极其深厚的绘画功力和丰富的绘画技巧，还需数十次不断渲染晕色，其绘画过程极其复杂，甚至连专业仿画之人都摇头感慨难以模仿 　　谢玉玺的生宣工笔画，也让中国画大家、连环画大师刘继卣感到惊叹，他说：“我活了这么大岁数了，还没看到有人能在生宣上这么自如地画工笔!”称赞其画作颇有少梅之风、家父之韵，时为二十世纪八十年代。如今谢玉玺环顾宇内，即使是受其言传身教之人，也无一人能习得此绘画技法。可以说在生宣工笔画这一领域，谢玉玺是当代第一大师，无人能出其右。其实早年在天津，便时有名人拜访，甚至国内某一著名企业家欲年薪五百万聘请谢玉玺为其作画，遭谢玉玺婉言谢绝。 　　屡获好评 青名留史 　　谢玉玺作品《易水悲歌》入选庆祝建国五十周年天津市美术作品展览，作品《唐韵》入选纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表六十周年全国美术作品展览。一九八四年，四幅工笔人物画作品选送赴法国参加第11届巴黎国际当代艺术博览会;并多次参加国内外画展，屡获好评，在国内外享有盛誉。其中二〇〇九年在加利福尼亚州旧金山市举办画展，中国驻旧金山领事吴刚出席并称赞其独树一帜，功力深厚。谢玉玺的作品还被博物馆和收藏家广泛收藏，其中包括被日本某博物馆收藏的两幅工笔人物画，以及被墨尔本展览馆陈列收藏的两幅工笔山水画。 　　古画至唐初，皆用生宣或生绢，工笔画自唐代盛行，以熟宣代替生宣，加之生宣工笔画难度极大，无人传承，渐已失传上千年。谢玉玺默默耕耘，反复试验，几十年如一日钻研古画，付出大量的艰辛和汗水，习得生宣工笔之精髓，使得消失千年的生宣工笔重见天日，填补了国内美术史的空白，开启了中国工笔画的新时代，必将是中国美术史上浓墨重彩的一笔。