日本音乐纪念册（一）

谨以此纪念那些被我无数次单曲循环的歌曲（按歌手名字排序）—— 1.Akeboshi（明星 嘉男） 男 1978年生 在国内极为冷门的一名原创型歌手，提到Akeboshi这个名字恐怕没几个人会知道，似乎在日本本国也很低调，几乎不在任何音乐节目上露面。但是如果是看过火影的话，也许会有些印象。火影的第一首片尾曲《Wind》就是他在2002年留学英国期间，独立制作发行的mini album中的名作。他的另一首《Yellow Moon》也被选为火影的第十三首片尾曲。 他包揽自己所有歌曲的作词作曲及演唱（这种情况在日本还是极为普遍的），是名副其实的原创型歌手及艺术家，且风格极为与众不同，作词多为日文，有日英结合，也有单纯的英文（如《Wind》、《A Nine Days’ Wonder》、《Along the Line》等），融合了日本音乐和爱尔兰音乐的元素，有种独特的魅力，尤其适合在漫长的旅途中细细品味。比如《神様の舌打ち》中奇怪的空白后5分钟开始的那段bgm，一边听着一边望着火车窗外风吹过大片金黄色麦田，那种感觉无法用语言来形容。再比如《Yellow Moon》中有些类似火车行驶声音的“嗒嗒嗒”的节拍，一边听着一边在夜晚月光照耀的车厢里倚窗而坐时也有种别样的风味。 他的音乐充满了忧伤和孤独的氛围，要么就是只能听出单纯的自然风光，歌词也是如此。他的歌词多半带有阴郁的味道。如《Night and Day》中从第一句“Day break,I'm sitting near your grave”开始，讲述了“我”在“你”的坟墓旁看着周围的景物，感受着时光的流逝，日以继夜的歌唱与奔跑，却永远无法逃脱记忆的故事；如《秋风のうた》中在夜晚的街道，只剩下“我”独自一人在雨中行走，反复唱着“You ain't gonna stay”；再如《Peruna》中直白的心情表述：“只有心情的绝望、拒绝的力量一直相伴终生”。甚至还有些歌词是极为诡异、奇怪、难以理解的，充斥着超现实主义的色彩，如《Peruna》开头的事物描写：“断了弦的baby toy，摇摇晃晃地向前走着；空空如也的游览车，一边发出沉重的声音”，似乎意味着某种无法捕捉的象征。如《Morning High》，整首歌只有三句歌词，随着音乐的变化不断毫无意义地重复：“A piece of water knocking my window；Playing with my mind；When I’m deep inside my dream”，却如催眠一般，将人带入幽深寂静的氛围之中无法自拔，仿佛进入主角的梦中，看到水滴一滴一滴、一次又一次地打在窗上的水花；再如《Yellow Moon》的歌词，更是字与字、词与词、句与句之间毫无关联。然而，当这一切怪异、独特、神秘的歌词与他的曲子和在一起时，却突然间明白了什么叫做完美与天衣无缝，这便是Akeboshi的与众不同之处。 他是本人唯一一位收集了全部专辑与单曲的歌手，当然这也要归功于他的艺术目的极其纯粹，并不为金钱为目的而发表滥作，所以作品数量有限的缘故（虽说后来有些歌实在是不合口味还是删掉了），也是最爱的三位歌手中的一位。不过不敢保证他的歌会符合大众的口味，甚至觉得他的歌曲只有极少数人会喜欢。 P.S. 他的《Peruna》是我单曲循环次数最高的一首，一生的最爱，保守估计已经听了不下10000次（←_←）。甚至单独为了这一首歌的无损格式花30元从一个商人那收购，不过还是费尽千辛万苦从国外的某个网站搞到了这首歌附带其他几首歌的无损。《Peruna》这首歌也被选为讲述一对日本普通夫妇间平淡生活的电影《周围的事》的主题曲，这部电影同样是我的最爱影片之一。 最爱曲目（#为重点推荐，下同）：《Peruna》#、《Wind》#、《Yellow Moon》、《Hey There》、《Along the Line》、《A Nine Days’ Wonder》、《秋风のうた》 知名度： ★★☆☆☆ 推荐度： ★★★☆☆ 个人喜爱程度：★★★★★ 2.Dragon Ash（龙骨） 乐团 1996年结成 以词曲作者兼吉他手兼主唱的降谷健志（男，1979年生）为核心的乐团。之所以写在这里是因为有一首歌不得不提——电影《大逃杀》的片尾曲《静かな日々の阶段を》（走过那寂静岁月的阶梯），和多数人一样，我也是通过这个电影才得知这个乐团的。 P.S. 看完电影本来都要关播放器了，结果在想要关而没关的过程中无意间听到了几秒的片尾曲，瞬间就被鼓点和清澈的吉他声吸引了。马上又把播放器打开，一边看着演职员表一边把歌听完了。在看过MV和歌词之后果断爱上这首歌了，如果早关几秒就和这首歌错过了，现在想想差点遗憾终生啊。 最爱曲目：《静かな日々の阶段を》#、《Dark cherries》、《See you in a Flash》 知名度： ★★☆☆☆ 推荐度： ★☆☆☆☆ 个人喜爱程度：★☆☆☆☆ 3. EXILE（放浪兄弟） 演唱与舞蹈团体 2001年正式结成 主唱ATSUSHI（男，1980年生）和TAKAHIRO（男，1984年生），伴舞队长HIRO（男，1969年生）。两位主唱无论是长相、身材还是唱功都无可挑剔，伴舞也极为华丽出色，无愧于日本实力派一线天团的称号，近年来多次在NHK红白歌合战（相当于日本的春晚）与FNS歌谣祭（日本最重要的音乐晚会）上参演。ATSUSHI黑超不离身，唱功尤其过人，纵观FNS歌谣祭全场他的唱功也可以说是数一数二了，TAKAHIRO在各方面比起ATSUSHI来稍逊一筹，但也绝对是当之无愧的实力派。伴舞成员的编舞可看性十足，且与音乐完美结合。 EXILE的前身为J Soul Brothers，至今仍在蓬勃发展，目前二势力与三代目J Soul Brothers等也已登上舞台。 最早是看了FNS歌谣祭上他们的《Rising Sun》，感觉还挺好听的，而且伴舞也动感十足（当时还不知道伴舞也属于EXILE的一部分，以为随便找的呢），又看到他们和槇原敬之一起表演的《Choo Choo Train》，就开始关注他们了，后来又看到ATSUSHI和德永英明、玉置浩二等人的合唱以及独唱才发现他不光外形出众，而且唱功了得。 P.S. EXILE近年在中国开始活跃，ATSUSHI曾与那英、周杰伦合唱。和那英合唱的那首歌里后边ATSUSHI唱中文，老那唱日文，囧。 最爱曲目：《Choo Choo TRAIN》、《MELROSE ~愛さない約束~》、《Rising Sun》# 知名度： ★★★★☆ 推荐度： ★★☆☆☆ 个人喜爱程度：★★☆☆☆ 4.Funky Monkey Babys（放克猴宝贝） 乐队 2004年结成 2013年6月正式解散 由2名MC和1名DJ组成（均为男性，分别为1978年、1979年、1982年生），三人均为东京都八王子市出身。他们的歌曲风格大多比较欢快，节奏感十足，两位主唱声线也都比较有特色，是广大人民群众所喜闻乐见的乐队...连续多次登上NHK红白歌会的舞台。去年发布解散的消息，今年6月在东京巨蛋最终公演正式解散。至于解散原因...是DJ需要回家接任寺院的主持工作，所以无法继续创作歌曲了。 在红白歌会上第一次听到他们的《サヨナラじゃない》（不要说再见），被畅快的节奏吸引了，查了一下才发现原来是告别曲目（能把告别曲目做的这么欢快真是不容易啊），可见他们心态有多好。DJ天然呆，两个MC也很朴实阳光的样子，可以想象他们的作曲风格也大多是明快向上充满正能量的，在现在的社会环境下能做到这样还是挺不容易的，解散了还是挺可惜的。 P.S. 听了他们的另一首为告别而作的《サヨナラの向こう側》（与再见相反的一侧）发现他们的慢歌居然也挺好听，出乎意料。有位MC的声线很有特点。 最爱曲目： 《サヨナラじゃない》#、《サヨナラの向こう側》、《告白》、《雪が降る街》 知名度： ★★☆☆☆ 推荐度： ★★★☆☆ 个人喜爱程度：★★★☆☆ 5.Home Made 家族 Hip-Hop乐队 1996年结成 在国内知名度好像也不高，不知道在日本怎么样，反正演唱会的人数倒是不少。由2名MC（MICRO，男，1977年生，身高153cm，目测名字和身高有关系；KURO，男，1977年生，身高178cm）和1名DJ（U-ICHI，男，1978年生，身高190cm）组成的Hip-Hop团体，乐队的图标是站成一排的三人，按身高排列，简洁明了地体现了乐队在外型上的特色... 两位主唱声音是亮点，MICRO声音轻快有力、有节奏感、充满活力，KURO声音低沉、吐字清晰，rap如在耳旁窃窃私语一般充满特殊的魅力，回忆学校时光的《学びの窓》（学校的窗）和《メリーゴーランド》（Merry Go Round）等歌曲完美的体现出了这种魅力，对男低音rap有特殊兴趣的强烈推荐，两人的声音搭配在一起只能用完美来形容。歌曲节奏以欢快明晰的快歌为主，很有特色，少数慢歌听起来也无悲伤的味道，反而给人鼓起勇气继续前进的感觉，总之是个充满活力的组合。 和Akeboshi一样，最早是高一的时候通过火影接触到这个乐队的。后来在听到他们同时为死神配片尾时才开始关注他们，结果一发不可收拾。这个乐队几乎陪伴了我整个高中时光（当然了，也和那时刚刚开始接触日本音乐，所知道的歌手还很少有很大关系），那时每天晚上放学都要走两公里左右的路回家，路上听的几乎都是他们的歌，所以现在每当听他们的歌都会自然地产生亲切的感觉。留下深刻印象的歌更是数不胜数，像最开始听的十几首歌如《Home Sweet Home》、《YOU ～あなたがそばにいる幸せ～》（有你在身边很幸福）、《I Wish》、《Life goes on & on》等的旋律更是铭记于心，估计连做梦都能唱得出来。虽说有许多歌曲随着听的次数的增加没有当初那种新鲜感了，但仍有许多作品直到现在仍是百听不厌的，而且近年来他们仍有高水平的新作问世，如2011年的专辑《Seven Emotions》中的七首歌几乎都是精品，其中的一首为《流れ星 ～Shooting Star～》的Remix版，更是重新赋予了这首歌新的生命，让人不得不佩服他们的活力和原创力。 P.S. 该乐队似乎和动漫很有缘分，作品《流れ星 ～Shooting Star～》为火影疾风传的第一首ed，《サンキュー!!》为死神的第二首ed，《No Rain No Rainbow》为火影剧场版《羁绊》的主题曲。 另外当得知他们居然和槇原敬之、Seamo、米米Club等有过合作时大吃一惊。 最爱曲目：《サンキュー!!》#、《Good Bye と同じくらい Thank You》#、《Home Sweet Home》、《Tomorrow》、《Wait For Me》#、《YOU ～あなたがそばにいる幸せ～》、《ぬくもり》、《流れ星 ～Shooting Star～》、《恋のデシベル》、《夜中に書いたラブレター》 知名度： ★★☆☆☆ 推荐度： ★★★★☆ 个人喜爱程度：★★★★☆ 6.Monkey Majik（猴子把戏） 摇滚乐队 2000年结成 由主唱兼吉他手的梅纳德和布莱斯·普蓝特兄弟、鼓手Tax，以及贝斯手Dick组成，两位主唱来自加拿大，因此歌词经常穿插英文。歌曲极具特色，混合多种曲风，因此听起来既像日本音乐又像欧美音乐，主唱的嗓音也具有欧美风格，因此唱起日文歌来绝对会给日系音乐爱好者特别的感受（尤其是看他们的PV时）。 我是在网上找歌时无意间发现这支乐队的，试听了一首该乐队的歌曲《ただ、ありがとう》后发现还挺好听的，而且曲风很奇怪，既有欧美风格又有日本风格，主唱的声音和rap感觉也很特别，一查才发现果然不是日本人。因为本人有在夜里到操场上听歌看星星的习惯，所以下载他们的歌的当天晚上就到操场上去听了，结果要走的时候发现舍不得回寝室了，可见他们的歌有多大的吸引力了。 P.S. Monkey Majik的名字来源于日本1978版《西游记》主题曲的名字《Monkey Magic》，原唱为ゴダイゴ（GoDieGo），据说是第一支来到中国大陆演出的摇滚乐队。 最爱曲目：《Headlight》#、《If》、《Picture Perfect》#、《Sunshine》、《ただ、ありがとう》# 知名度： ★★☆☆☆ 推荐度： ★★★★★ 个人喜爱程度：★★★☆☆ 7. nobodyknows+（无名小卒） 乐队 1999年结成 又是一个本人很喜欢的知名度很低的乐队（看名字就知道了...）。由5位MC和1位DJ组成，均为男性，且均为20世纪70年代生人，其中1位MC于2007年退出，因此目前是5人乐队。 该乐队歌曲风格均为节奏感很强的流行音乐，在每首歌中都有大量的鼓点。几位主唱的声音成为了整个乐队无法被人模仿的特色，高中低音完备，配合默契，无论是几个人的独唱还是合唱都有别处听不到的特色。这支乐队知名度最高的曲子《Hero's Come Back!!》为火影疾风传的op1，这首歌便完美地体现出了该乐队的特点。爆炸头Hidden Fish负责歌曲的高潮部分，队长ヤス一番?负责高音，声音高亢有力，Crystal Boy负责中低音（造型时尚多变，rap极有味道，对外feat.活动较为频繁），ノリ ダ ファンキーシビレサス为乐队中声音最有特点的一位，声音低沉沙哑，rap与众不同，经常对着镜头做各种鬼脸，蓄有络腮胡子，但其实是乐队中年龄最小的一位，DJ Mitsu为乐团核心人物，在后面默默打碟，负责乐队的主要创作工作。 还是通过火影知道这个乐队的名字的，但是真正爱上这个乐队是在大一的时候。大一有次找新歌的时候，在QQ音乐里搜到了《Best of nobodykonws+》这张专辑，听到的一瞬间便被其极强的节奏感和几位主唱声音的特色征服了。后来渐渐在网上开始搜集他们的专辑一一试听。结果手机里的歌渐渐多了20几首，Home Made家族的地位受到严重打击...后来惊奇的得知这两只乐队居然关系密切，而且和Seamo均为同乡，同时称呼Seamo为塾长，难怪风格这么像。 开始最喜欢的歌曲是《家々 ～撰ばれてあることの恍惚と不安とふたつ我にあり～》，被单曲循环了很长一段时间（这类歌的单曲循环有点洗脑的感觉）。《Best of nobodykonws+》中的其他几首歌如《ススミダス》、《Sweet Soul Music》等风格也与其极其相似。于是《Best of nobodykonws+》这张专辑就占去了我那段时间大部分的听歌环节。后来其他几首专辑里的几首很有味道的歌如《Rash (featuring Coba)》（其中那段ノリ ダ ファンキーシビレサス的极具特色的rap百听不厌，可惜只有短短十几秒）、《Key of Life》、《スマイリン》（Smiling）是我在走夜路时的必听歌曲，该乐队也是我单曲循环次数最多的乐队。他们的歌出乎意料地耐听，而且越听越有味道，尤其是当一一辨识几位主唱的声音时甚至是充满乐趣的（队长与爆炸头的声音直到现在也分不清，惭愧...）。因为他们的rap出色且歌曲节奏感很强，所以喜欢rap、快歌或者DJ舞曲的童鞋有福了。 P.S. 该乐队作品《シアワセナラテヲタタコウ》为周星驰电影《功夫》日本版主题曲；《ココロオドル》为高达的ed之一，当初似乎因为这首歌小有名气；《Fallin'》似乎为一首老歌的翻唱版，MV很好看；《イマイケサンバ的MV为鬼屋探险，十分搞怪。 最爱曲目： 《Hero's Come Back!!》#、《家々 ～撰ばれてあることの恍惚と不安とふたつ我にあり～》#、《Fallin'》#、《Oh Happy Days》、《Rash (featuring Coba)》#、《Key of Life》、《夏のかけら》 知名度： ★☆☆☆☆ 推荐度： ★★★★☆ 个人喜爱程度：★★★★☆ 8.サンボマスター（Sambomaster） 乐队 2000年结成 重口味来袭！ 由主唱兼吉他的山口隆（男，1976年生），贝斯兼和声的近藤洋一（男，1976年生）与鼓手兼和声的木内泰史（男，1977年生）组成的摇滚乐队。该乐队最大的特色就是主唱山口隆的咆哮式的唱法，完美体现了摇滚音乐的冲击力。几乎每首歌中都有山口隆的咆哮，感兴趣的可以试听。火影的op5《青春狂骚曲》为该乐队主要作品，应该也是在国内知名度最高的作品，《光のロック》为死神某剧场版的片尾曲，另外因演唱日本电视剧《电车男》的主题曲《世界はそれを愛と呼ぶんだぜ》（世界将其称为爱）而大热。 好吧...还是通过火影知道的。因为对另类事物比较感兴趣，所以直接被主唱的唱法吸引了。后来又在死神的剧场版片尾听到了同一个主唱的声音，就开始搜集资料，一开始听声音还以为是个年轻帅气的小伙，结果一看MV原来主唱居然是这个样子滴（感兴趣的可以自己查下）...我伙呆。 P.S. 鉴于《光のロック》的冲击力，此歌一直为本人的闹钟铃声，只要听到这首歌立刻异乎寻常的精神，所以平时就不敢听这首歌了，又是一首被闹钟铃声毁掉的歌。 最爱曲目： 《光のロック》、《青春狂骚曲》#、《世界はそれを愛と呼ぶんだぜ》 知名度： ★☆☆☆☆ 推荐度： ★☆☆☆☆ 个人喜爱程度：★★☆☆☆ 9.Seamo（嘻魔） 男 1975年生 本名高田尚辉，日本流行音乐重要人物，Hip-Hop实力派著名歌手，声线很有特点，唱功及创作才能一流。名曲《マタアイマショウ》（让我们下次再会）为动画《东京糖衣巧克力》的主题曲，Seamo凭此曲人气大增。他的歌曲全部积极向上，以激励人们失败后不要气馁为主，充满信念，曲风明快，节奏感强。Feat.较为频繁，人气很高，曾登上第57回红白歌合战。 记得是通过虾米的相关歌手发现他的，开始在nobodyknows+的相关歌手里见到了他，后来在Home Made家族的相关歌手里也看到了他，就试着听了一下他的歌（就是《マタアイマショウ》，感觉还不错，就搜了一些他的其他歌和MV，发现刚好合我口味，果断收之。 P.S. Seamo与nobodyknows+和Home Made家族有过多次合作，而且通过他了解到和田アキ子（因为他俩合唱过一首叫做《素直になりたい》的歌），也算是我了解日本主流歌曲的重要契机；另外他曾为蜡笔小新等动画唱过主题曲。 最爱曲目：《MOTHER》、《マタアイマショウ》#、《ワン☆ダフル》、《轨迹》、《素直になりたい》、《終わりと始まり》#、《Honey Honey feat.AYUSE KOZUE》 知名度： ★★★☆☆ 推荐度： ★★★☆☆ 个人喜爱程度：★★★☆☆ 10.やなわらばー（Yanawaraba） 组合 2003年出道 由两位80后——石垣优（女，1983年生）与东里梨生（女，1982年生）组成的女子二重唱乐队，嗓音极佳，冲绳县石垣岛出身。以冲绳音乐为主要演唱风格，或者将流行音乐重新编曲，改编成冲绳音乐风格。因为是演唱风格较为特殊，所以听她们的音乐会有额外的新鲜感，另外她们经常会翻唱一些经典歌曲，所以听起来有别样的风味。 之所以把她们写下来是因为她们是我接触槇原敬之的直接原因，另外她们也是我接触井上阳水的重要契机。喜欢慢歌与民族音乐的可以一听。 P.S. 乐队的名字是冲绳的方言“调皮鬼”的意思；她们翻唱过的经典歌曲数不胜数，如井上阳水的《少年时代》、米米Club的《浪漫飞行》、美空云雀的《川の流れのように》（川流不息）、冈村孝子的《梦をあきらめないで》（没有放弃梦）、小田和正的《言葉にできない》（无法言喻）、山口百惠的《秋樱》等等等等。 最爱曲目：《サクラ》#、《空をこえて 海をこえて》、《梦をあきらめないで（冈村孝子）》#、《遠く遠く（槇原敬之）》#、《少年时代（井上阳水）》# 知名度： ★☆☆☆☆ 推荐度： ★★☆☆☆ 个人喜爱程度：★☆☆☆☆