对动画片美学作业的疑问

作业让比较数字影像美学和动画片美学的区别，但是对数字影像和动画片这两个概念的范畴是该如何界定的呢？ 数字影像是被数字化后的影像，它包括了CG动画和电影中大量的运动的CG特效。而动画片包括2DCG动画和3DCG动画。从90年代开始CG技术便大量运用到动画制作中，传统的动画是靠手绘影描到到赛璐璐叠片上，再在赛璐璐上上色，把赛璐璐叠片装订，用专门的设备拍摄成底片再送到洗印厂冲印成能被播放的胶片。而引入CG技术后，赛璐璐被抛弃，动画师先在绘制出底稿再扫描进电脑，在电脑上上色最后直接合成影像，或者直接在绘图板上绘制底稿。CG技术的引入降低了动画制作的成本，使日本动画的产量剧增，现在日本动画年产量能有两千多部，而其中能够被我们了解的只是很少，很多都是成人动画或者粗制滥造的作品，所谓日本动画的优秀是建立在它巨大的基数上的。我这个人有爱看H动画的嗜好，在我高中时看过的粗制滥造的H动画不计其数，这些作品多以OVA形式发行，卖出几千份就算赚了。 CG动画本来就是数字影像的一个子集，怎么能比较区别呢。按照课上的讲述，对动画片美学的界定是在2D动画的这个范畴，而数字影像美学是指大量运用CG技术与实景合成的电影所包含的美学特征。像《金刚》《指环王》这些大量运用CG技术制造影像奇观的电影我们可以归类为景观电影，那么我们所说的数字影像美学被叫做CG景观电影美学是否更合适呢？而CG动画在很多时候也是被用作制作奇观的，其实现在我们看到的很多广告中的商品都不是实景拍摄的，为了体现更好的质感和影调这些商品都是用CG绘制的，而我们难以分辨这些和实物的区别。我们在课上所描述的动画片美学是否是界定在在2D动画呢？而传统的手绘动画在商业制作中已经被淘汰了，我们今天所看到的日本动画都可以算作CG动画，而在一些动画中更是将3DCG与2DCG合成在一起，比如《圣斗士冥王篇》中圣域的崩溃，《超时空要塞zero》和《战斗妖精雪枫》中的空战场景。CG的引用降低了成本，从前受成本限制动画的帧数是很低的，而CG动画能实现高帧数的运动，在视觉感受上我们看到动画更加流畅了。 我们不得不承认，日本对于成本控制有着极高的造诣，这也是日本动画能辉煌的原因之一。在90年代我玩的PS和SS中日本人就把CG动画大量添加到到游戏里，我们可以看到Namco传说系列和史克威尔最终幻想系列绚丽的动画。《最终幻想灵魂深处》的失败是因为那电影是史克威尔授权哥伦比亚制作的，哥伦比亚用的美国人的制作方式所以制作成本高居不下，过于追求真实造成了高昂的成本。在《最终幻想降临之子》中用的是史克威尔自己成熟的游戏CG制作技术，对成本良好的控制换来了良好收益。