【藏传文玩】唐卡 一笔一划皆是信仰，画一幅唐卡，修一颗佛心

绘制一幅唐卡，好比雕刻一件精美细腻的作品，费心血、耗时光。泽批手中的画笔，自拿起来，就没停过，至今好几十年。也许他的笔，并非只是单纯在画唐卡，而是描绘心中的一份念想，甚至是整个藏族的一个共同信仰。 “唐卡”系藏语，意为用彩缎织物装裱成的卷轴画。它是藏传佛教的重要表现形式，有其独特的民族特点，浓厚的宗教色彩和另具一格的艺术风格。唐卡的题材包罗万象，最常见的是宗教画。唐卡的质地也是多样化，多数是在布面和纸面上绘制，也有刺绣、织锦、缂丝和贴花等织物。 斗转星移，世间变幻万迁，唐卡传承至今已有1300多年的历史。据传，第一幅唐卡是吐蕃赞普松赞干布在一次神示后，用自己的鼻血绘制了白拉姆画像，并且由文成公主亲手装帧而成。传说的真假已无从考证，但唐卡在其漫长的发展历程中，经历了盛衰、融合与继承，形成了四大主流画派：勉唐画派、噶玛噶孜画派、热贡画派、青直画派。

画一幅唐卡需要投入巨大的心力，一来画艺流程复杂，需要经过研制画料、绷展画布、打磨布面、起草构图、造像度量、染色勾线与唐卡开眼等多道工序。二来时间漫长，短则半年，长则需要十余年。按照传统说法，“一幅唐卡，要布谷鸟叫三次才能完成。”在今天这个快速消费的时代，有多少人能够坚持数年如一日，沉静、专注地只做一件事？

试想，一代代的唐卡画师向活佛问仆，选择良辰吉日，沐浴净身，焚香祷告，一边诵经，一边备料，不问岁月，不谈悲喜，将所有的心气力，将自己对于佛祖的信仰，倾注到那一支画笔中，那一抹色彩里。那不仅仅是画，而是一个人在修心的过程。也许，修为的三重境界是“见自己、见天地、见众生”。他们在那些日出而作，日落而息的时光里，倾心只为一幅未尽的画，净化繁杂的世界与声音。仿佛天地之间，只有自己与画，坦荡荡，如赤子。想起如此的画面，灵魂常有被触动之感。