《黑天鹅》：不疯魔不成活

    
                
                
      《黑天鹅》是今年角逐奥斯卡的影片中我最期待的一部，一是因为芭蕾的题材，二是娜塔莉波特曼，不过就像一串葡萄到手，一部分人总是先挑不好的吃，先是苦等蓝光，等到了又迟迟未看，这部电影就像是放在壁橱里的美味巧克力，总想多留些时日，好让憧憬、期待的感觉拉长，看过之后才发现，自以为的巧克力，结果是一杯苦咖啡。
藏在芭蕾背后的伤口
      《红菱艳》里佩吉被问及为什么要跳舞，她回答“就像你为什么活着”。《黑天鹅》里的波特曼何尝不是如此，芭蕾就是她活着的全部意义，她和《红菱艳》中的佩吉一样，生活中都有着不可调和的矛盾、无法愈合的伤痛，也同样，都把这一切用表演包裹，这使得影片有与生俱来的悲壮的力量。因此，无论是《红菱艳》《黑天鹅》中的芭蕾，还是《美丽心灵》中的数学，抑或《霸王别姬》中的京戏，都不过是影片借来的华丽丽的妆点，卸妆之后，都有着“不疯魔不成活”的共性，走的都是一条不归路，这其中充盈着宿命感，上帝为他们打开了一扇窗，同时也关闭了一扇门，不管挨的多么残忍，都无法逃避，这样的角色极易打动观众，因此罗素克劳成功了，张国荣成功了，波特曼也不例外。
      通过《黑天鹅》也能认识到，一个好的题材，就能让电影成功一半，我甚至怀疑导演阿罗诺夫斯基是不是陈凯歌或张国荣的影迷？两个片子在构思上太像了。《霸王别姬》里张国荣沉迷在霸王别姬中不能自拔，在苦难过后还是毅然决然的挥剑自刎，将自己定格在虞姬这个角色中；《黑天鹅》里的波特曼亦是如此，她为追求完美和对手之间的竞争形成了双重人格，并沉溺于幻象之中难以自拔，《天鹅湖》中白天鹅、黑天鹅两个角色映射她的双重人格，一面是她现实中的一面，在母亲的督促、照顾下努力习舞，面对导演的“潜规则”不为所动，像白天鹅一样纯洁；另一面她潜意识中的东西全面爆发，恐惧、嫉妒、对一成不变的压抑生活的抵触，包括对性的饥渴全都展露无疑，像黑天鹅一样邪恶。一人分饰白、黑天鹅两角想做到完美几乎不可能达到，最后这双重性格帮助她为这场重要的演出画上了完美的句点，同时也在恢弘的交响乐中结束了她的艺术生涯和生命。
娜塔莉波特曼的独角戏
      如果说《霸王别姬》里张国荣的成功是源于角色和他自身性格的统一和无需雕琢的率真，那么娜塔莉波特曼饰演的妮娜的难度系数起码要加几个点，《霸王别姬》里多是群戏，张丰毅、巩俐、葛优都是狠角色，每个都同样出彩；《黑天鹅》则完全是娜塔莉波特曼一人撑场，就像《天鹅湖》中的黑白天鹅，所有其他的伴舞都要黯然失色。也许是《莱昂》中她的角色过于深入人心，之后无论是《星球大战前传》系列，还是《冷山》、《蓝莓之夜》都没给我太深的印象，以至于今天看《黑天鹅》，联想到当年捧着花盆的玛蒂尔达，有一种恍如隔世之感，她挣扎于双重人格之间的精湛表演，让我深感意外，同时她在芭蕾舞上的精彩表现也很让人吃惊，当然，舞蹈所带来的感染力，优秀的摄影功不可没，在波特曼翩翩起舞的时候，很少看到全景、摆拍或长镜头，不断的跟拍和密集的特写减少了舞蹈上的破绽，同时也更具冲击力。
      最喜欢最后一段戏，波特曼努力抵挡着幻觉带来影响和伤口的疼痛，化身白、黑天鹅为观众献上极致之美，她含泪将目光投降热烈鼓掌的观众和激动的母亲，她完成了自己的使命，一切都不重要了，躺在弹簧垫上露出了一丝微笑，她对着镜头说：我感觉到了，我是完美的。