漫谈激流金属
最先把速度和激流感觉引入摇滚的是谁？绝非所谓的犹大和摩托头，以及钻石头，都不是。应该是72年的深紫，一首HIGH WAY STAR ，那种速度感和律动感，快于同时代其它乐队的节奏，快于同时代其它乐队的吉它，一刻不停，快速而流畅的吉它SOLO，用这首歌曲和74年的犹大的专辑对比下，再与犹大的经典专辑《命运的悲伤翅膀》比下，速度快了一倍。HIGHWAY STAR可以说是最早的激流歌曲。深紫的灵魂布来克摩尔是位不争的吉他大师，是他最开始推广清晰而快速的演奏，也是他最先将古典主义导入电吉它演奏的。72年的HIGHWAY，多早，但是到了11年后的83年，激流金属才被人们所认知。
数字录音已经给老的激流宣判了死刑，永远不会再有老激流，永远。这也就是为什么杀手的83，84，85CD可以卖到三、四百的道理，不光是少，是音质。听这样的首版CD是对80年代的历史重温，因为老激流只属于80年代，而80年代的声音就是用模拟技术完成的，最直接的金属的声音，300多的一张CD，那个不是商品，是历史。而新的重新混音的CD就是屎，没有质朴的声音，哪能来的老激流。所以看有人说某国又出了个OLD THRASH，我就想笑，不可能，数字录音能做出老激流么。把现在的一些所谓新激流用老的模拟技术录音，出来的可绝对老激流的感觉。记的有一次在蓝线,整架子的再版的SLAYER、MEGADETH、KREATOR，一个人进来,张口就是"我CAO，全是尖货"。我听了后想,现在懂行的人太少了...
纵观新浪潮乐队，最有价值的就是钻头。有人说钻石头，这个乐队可以说是新浪潮里对世界金属音乐影响最大的一个，看看METALLCA学了他们多少就知道了。都说是用摩托头的速度来演奏犹大的旋律才有的激流，那只是金属乐队的虚晃一枪，没有朋克和钻石头，激流少一半灵魂。有人说钻石头混的不好，我不太清楚，也可能是真的，但是业内对激流了解的人都知道这个团，可以说是天团。他们在商业上不成功，只能说明了他们相对于当时的乐队太超前了，因为当时的人还没认识到他们的价值，那时唱片公司只会迎和市场去主打更旋律一些摇滚味道更浓一点的新浪潮乐队如同铁女，SAXON等。那么知道所谓的伟大的毒汁叫这两的乐队什么吗，叫他们是“垃圾”。不过我个人很喜欢铁女。
重金属的发展就是吉它演奏理念的发展和吉它手的技术不断完善的过程。因为任何人都否认不了吉它手在乐队里的决定性的地位。从吉米，到布来克摩尔、TONNY IOMMI到RANDY与VAN HELLEN，没有这些人，基本上可以说没有现在的金属。速度不是吉它的全部，但是用速度表现金属想法绝对是天才的发挥。83年一些突破速度极限的人就完成了这一步，所以他们伟大，而后来的人也只不过比他们在快一点，但那已经不是创新了，所以后来的想以速度作为自己特点的乐队都不是太红。包括所谓的光速黑金属，他们在黑的领域里的地位永远超不过残害和皇帝，我指的是对音乐的贡献，个人偏好除外。
94年在北京的市场上激流是最抢手的,94以前少部分人认,94后,所有人都认可。一张METALLCA的黑专辑口带80元轻松成交。而METALLCA的柁专辑和90年以前的杀手和MEGADETH都有轻松卖到40元,货还不多..当时我亲眼看见左小诅咒一张金属86喊60,最后45成效交。当时的核攻击和出走这样的全部20到25。94年的北京听音乐的圈子里从来没有敲击这个概念,只有速度金属和激流金属。敲击是从97年才有人提出来，那是因为这时所有的激流天团全都变味了。不过从听觉讲,MEGADETH只在90年的专辑激流的味道是最浓最正的，其它的专辑敲的万分都大过了少许流，这也就是为什么国外的专业乐手都说激流的要求太严格的原因。
约翰来登从来没想到过自己的达达主义和朋克精神对金属音乐的影响会这样大，因为朋克的感觉基本上影响到了所有的金属乐队，后期的SUMMERING与歌特可能是例外。但是所有的80后激流乐队无一幸免。为什么这样说，犹大的PAINKILLER无疑是激流经典，但是朋克味道几乎没在有，可是BIG4，BIG4和同时的乐队朋克味道就太重了。从某种意义上讲，B4都已经不是绝对意义上的速度或者激流了，速度金属加气势等于METALLCA，速度金属加极端等于杀手，速度金属加上除了气势与极端之外所有的等于MEGADETH。这三个乐队分别赋于速度金属更高的精神标准，所以它们确实是领先于其它的速度金属团，如果没有它们，又会有另外的B4，但是高度有所下降。巴西的埋葬其实彻头彻尾是个激流，它是替换ANTHRAX是最佳人选，仔细听听它们87、89、91，就知道了。
在我聆听激流的日子里，无数次的听到一个名字"Possessed"。其实他们的首张"七教会"是经典，不过要看如何理解了。把他当激流听，毛毛雨；当死亡金属听，NB！
METALLCA乐队的最原始主创人员JAMS和那个老冒鼓手都从来没有真统治过这个乐队，他们的真统治者可以说是马斯坦和后来的天才贝斯手伯顿。我说的统治主要原因指对乐队风格的掌控，而不是对金钱的分配和人员的使用。金属的第一张专辑KILLEMALL应该是马斯坦和JAMES共同创作的，而马斯坦的作品在金属乐队84时还可以看见。KILL EM ALL没什么可怀疑的，是激流的定形之作，但在整体准比<毫不仁慈>略差，差在鼓和对激流的延伸上。杀手的第一张已经开始尝试给激流一点点血腥和黑暗的启示了。84年到88年其实对于金属乐队来说就是伯顿的个人秀，这期间他们的风格迥异于83年。88年的专辑是86年的延续，而91年黑专辑是他们在失去伯顿后的真实音乐理念用贝斯扛起激流大旗，记念永远的杰芬伯顿。
要说杀手乐队，首先要说激流。从某种角度说，激流是最完美的金属风格，太完美了。传统的重金属\硬摇\流金等没有激流的创作题材宽广，在表现形式上，它们没有激流对乐手要求高。几样乐器在高速的演奏下要配合的天衣无缝，确实有一些难度。而在听感上，激流比它们更畅快，速度感可以表现出年青人更多的内心感受。比激流更极端一些的，死亡、黑金属等，由于过于极端和偏激，听众肯定会更少,音乐本身的题材也比激流要局限。激流的完美并不只表现在其自身的高贵与天生丽质,其对金属音乐的风格的向前延伸有里程碑的作用。
有了激流乐手对速度的解放，才有了后来的极端金属。激流金属是所有极端乐手通往地狱的阶梯。杀手乐队把这个阶梯给变宽了，他们给这个梯子安了风向标。解放了速度，不够，还要用音乐解放人的思想，血腥、暴力、战争、死亡、黑暗，这些是杀手的什么啊，你们自己想吧。所有的激流乐手中，我最喜欢马斯坦和MARTY的组合，但是说对金属的贡献，我最佩服的是杀手的吉它组合，特别是是杰夫，哈曼尼。我早就过了通过标新立异来引人注目的年纪了，所我无意小看KK。但是他的作用比黄毛的JH要小一些。杀手早期的照片，黄毛的位置永远是乐队最显眼的。而一个乐队对人的影响永远是通过作品，看看杀手早期的作品，他和KK的比例好象是5比3甚至更多。老了的黄毛很低调，不知为什么，可能活通透了。
什么是时光，时光就是时间抽在世间万物脸上的耳光，对人是这样，对音乐也是这样。一个时代的人有他们的共性，音乐也是有强烈的时代烙印。音乐会老，会变的软弱。83年到91年，金属音乐最辉煌的时代，横冲直撞，一统江湖。这其实也激流的最好的年份，如果没有巴西的埋葬91年的神作ARISE，这个时间将会缩短１年，也就是83到90年。不过ARISE实是太出色了。91年以后的激流基本上已经没有任何新意了，音乐的力量、配器、编排已经被众多的经典团队发挥到极致而开始走下坡路。听听杀手的＜天神的干涉＞就知道，重复原来作品的SOLO，加上一些无厘头的提速的节奏．没有任何新意。马斯坦的93和97两张专辑还保持的相当的水平，但那已经不是激流了，里面的大部分歌曲可以说是更重一点的硬摇。
有人说是GRUNGE风打垮了金属，其实不是，自生自灭是万物的规律，这就是圆寂。把另类摇滚放在86年，让他与激流PK，天知道谁是被征服的。其实前面说音乐也是会软弱，不只体现在作品没有创新上，还有一点，那个被无数激流迷推崇倍至的传说中的＂泰坦神的撞击＂演出，只不过是唱片公司为了圈钱而想的办法，一个乐队扛不过另类摇滚，我打包上3个，或者4个乐队合演。
让我感动的是杀手乐队与MEGADETH，90年，他们还在用模拟技术录音和混音，而米他里克乐队在88年已经开始用数字技术混音了。RUST IN PEACE无论从乐手的技术，素质，还是音质量上讲真是激流第一砖。
在那个金属液体快速流动的年代，虽然所谓的激流四大天王和三巨头乐队都在美国，但是激流的美国血统并不纯正。无论其很浓烈的朋克味道，还是它受到犹大和摩托头这这种英国乐队的影响。而新浪潮就更不用说了，其全名是＂不列颠新浪潮重金属＂，虽然那个时代英国的激流团的风头没有压过美国乐队，但是英国味道好象一直在影响着激流。其实这是事实，何只是激流，在金属领域里，英国一直领先于美国，美国从来都不曾赢过。
激流金属的第一属性是音乐，所以它是艺术，作为艺术来它具经济属性和文化属性。为什么好的激流金属绝大部分集中于欧美，不为什么，那里经济发达，工业发达，那里有钱。文化属性决定了金属乐一直以英国为中心的欧洲领跑于美国。英国人出点子和创意，美国人去践行。从吉米，到奇柏林，深紫，黑安，新浪潮，到后来的极端金属，线路很清晰。其实美国在死亡金属上，才有力的扳回一分，可以与英国分庭抗礼，甚至小有超出。
瑞士军刀,瑞士手表名气太大了。其实瑞士不光有这些，还有伟大的"冷酷的凯尔特人"乐队。很难给冷酷的凯尔特人下个定义，他到底是个什么风格。他们有激流的感觉，但比激流更极端一点，它们可是又绝对划不到极端金属里。它们用音乐传达出来的冷酷和暴虐，邪恶远远超过同时期的金属和迈格代斯以及美国的一大批激流团体。这个曾经以地狱之锤为乐队名的乐队成立于82年，早于德国引以为荣的三驾马车。三驾马车里的所多玛86年才出了第一张专辑。冷酷的凯尔特人的作品其商业价值可能比不上一些大牌的美式激流，但是他们对极端金属的引导丝毫不逊于杀手，超过了德国的三驾马车。
一个伟大的乐队和一个出色乐队的区别在于，先者领先于同时期的乐队，创作嗅觉灵敏，他们可以自己开山立派，对于音乐的发展走向有掌控能力。一种在今后被人们广泛推崇的风格是他们最先玩出来的，比如最初发表激流金属专辑的那些乐队。而出色的乐队只是在别人把风格确定以后，他们有能力在这个风格上创作出好的作品，比如旧约，埋藏。
不说说德国的三个大佬，这个贴子就少了点什么。其实德国是音乐之都，他们在古典音乐里可能是老大。最著名是是德国有被古典音乐圈子称为"3B"的三位大师，那是因为他们的名字的开头都是B。分别是巴赫，贝多芬，勃拉姆斯。可能与他们相响应，德国出了KREATOR，摧毁，所多玛。其实德国所有乐队中我最佩服的是蝎子和怪兽，英文可能是"THIRON"。特别是怪兽，NB天团。德国激流我最喜欢创造者，因为德国的三个团成军都晚，基本上都是84年左右，这时候美国已经有了不少成熟的激流经典专辑了。速度、邪恶、黑暗、冰冷，都有人尝试过了，给创造者留下的空间太小了。不过他们还是在夹缝中突围了出来，如果说"残酷激流"算了一种风格的话，这就是创造者们的惊世创造。听听他们早期的专辑，残忍之气就扑面而来，这股气息一直延续到2010。虽说曾经略有停顿。
对于西方人来说东方遥远而神秘。在远离激流金属发源地的中国也有激流金属。以高旗核心的超载乐队于93年发表的《祖先的阴影》是中国第一首公开发行的激金属作品，它的激流的味道很纯正，但这首歌非同凡想的意义在发行的时候是被大多数人所乎略的。现在看来这个歌真的是太出色了，发行于93年，那时候知道激流的人很少。高旗还通过这首作品把激流金属完全汉化了，这首歌一听就是地道的中国味道，能够将国外的音乐形式进行汉化处理可不是普通人能干的。中国的金属音乐人里我个人最佩服的就是高旗，他可能是这个圈子最有文化的一个人，《祖先的阴影》的创作题材是中国的农民起义，歌词里不是流于俗套一味的歌颂自由，反抗，还明确指出了把农民起义的狭隘与局限，我想这不是作者无意而为之。《祖先的阴影》的看点还有它音色激流的味道很正，没有太多的低音，低音太多在整体上很难突出激流的速度，听听国外的经典唱歌片就知道了。不仅如此，高篇的唱在歌曲里听的很清楚，他没用听不清楚的低吼来演唱，其实如果听众听不清楚一个国内乐队的唱，还不如去听国外乐队。
在《祖先的阴影》中高旗明确指出了农民起义的狭隘与局限，配器音色正，高旗的演唱没用低吼。其实按照这个思路来推测，超载的第一张专辑<超载>顺理成章的应该也很出色了，但事实不是这样。这张专辑无疑是中国第一张激流金属专辑，虽然还可以用不错来形容，但是在表现上差强人意。首先它的音色变了，这张专辑的音色是参考MEGADETH94的音色制作的，所以它并不象<祖先>那样OLD SCHOOL味道浓。第二，它里面的一些表现手段也用了一部分MEGADETH94的手法，但94的MEGADETH自己也已经偏离了正宗激流的轨道。第三，这张专辑里有一些歌曲的题材不太适合应用于激流，可能是高旗当时急于出专辑，用了一些自己原来的老作品改成的激流，专辑的整体风格不统一。还不如把<祖先>与<碎片>收进来，然后按照乐队93年的声音录制，那样的话，这张专辑就太完美了。
数字录音已经给老的激流宣判了死刑，永远不会再有老激流，永远。这也就是为什么杀手的83，84，85CD可以卖到三、四百的道理，不光是少，是音质。听这样的首版CD是对80年代的历史重温，因为老激流只属于80年代，而80年代的声音就是用模拟技术完成的，最直接的金属的声音，300多的一张CD，那个不是商品，是历史。而新的重新混音的CD就是屎，没有质朴的声音，哪能来的老激流。所以看有人说某国又出了个OLD THRASH，我就想笑，不可能，数字录音能做出老激流么。把现在的一些所谓新激流用老的模拟技术录音，出来的可绝对老激流的感觉。记的有一次在蓝线,整架子的再版的SLAYER、MEGADETH、KREATOR，一个人进来,张口就是"我CAO，全是尖货"。我听了后想,现在懂行的人太少了...
纵观新浪潮乐队，最有价值的就是钻头。有人说钻石头，这个乐队可以说是新浪潮里对世界金属音乐影响最大的一个，看看METALLCA学了他们多少就知道了。都说是用摩托头的速度来演奏犹大的旋律才有的激流，那只是金属乐队的虚晃一枪，没有朋克和钻石头，激流少一半灵魂。有人说钻石头混的不好，我不太清楚，也可能是真的，但是业内对激流了解的人都知道这个团，可以说是天团。他们在商业上不成功，只能说明了他们相对于当时的乐队太超前了，因为当时的人还没认识到他们的价值，那时唱片公司只会迎和市场去主打更旋律一些摇滚味道更浓一点的新浪潮乐队如同铁女，SAXON等。那么知道所谓的伟大的毒汁叫这两的乐队什么吗，叫他们是“垃圾”。不过我个人很喜欢铁女。
重金属的发展就是吉它演奏理念的发展和吉它手的技术不断完善的过程。因为任何人都否认不了吉它手在乐队里的决定性的地位。从吉米，到布来克摩尔、TONNY IOMMI到RANDY与VAN HELLEN，没有这些人，基本上可以说没有现在的金属。速度不是吉它的全部，但是用速度表现金属想法绝对是天才的发挥。83年一些突破速度极限的人就完成了这一步，所以他们伟大，而后来的人也只不过比他们在快一点，但那已经不是创新了，所以后来的想以速度作为自己特点的乐队都不是太红。包括所谓的光速黑金属，他们在黑的领域里的地位永远超不过残害和皇帝，我指的是对音乐的贡献，个人偏好除外。
94年在北京的市场上激流是最抢手的,94以前少部分人认,94后,所有人都认可。一张METALLCA的黑专辑口带80元轻松成交。而METALLCA的柁专辑和90年以前的杀手和MEGADETH都有轻松卖到40元,货还不多..当时我亲眼看见左小诅咒一张金属86喊60,最后45成效交。当时的核攻击和出走这样的全部20到25。94年的北京听音乐的圈子里从来没有敲击这个概念,只有速度金属和激流金属。敲击是从97年才有人提出来，那是因为这时所有的激流天团全都变味了。不过从听觉讲,MEGADETH只在90年的专辑激流的味道是最浓最正的，其它的专辑敲的万分都大过了少许流，这也就是为什么国外的专业乐手都说激流的要求太严格的原因。
约翰来登从来没想到过自己的达达主义和朋克精神对金属音乐的影响会这样大，因为朋克的感觉基本上影响到了所有的金属乐队，后期的SUMMERING与歌特可能是例外。但是所有的80后激流乐队无一幸免。为什么这样说，犹大的PAINKILLER无疑是激流经典，但是朋克味道几乎没在有，可是BIG4，BIG4和同时的乐队朋克味道就太重了。从某种意义上讲，B4都已经不是绝对意义上的速度或者激流了，速度金属加气势等于METALLCA，速度金属加极端等于杀手，速度金属加上除了气势与极端之外所有的等于MEGADETH。这三个乐队分别赋于速度金属更高的精神标准，所以它们确实是领先于其它的速度金属团，如果没有它们，又会有另外的B4，但是高度有所下降。巴西的埋葬其实彻头彻尾是个激流，它是替换ANTHRAX是最佳人选，仔细听听它们87、89、91，就知道了。
在我聆听激流的日子里，无数次的听到一个名字"Possessed"。其实他们的首张"七教会"是经典，不过要看如何理解了。把他当激流听，毛毛雨；当死亡金属听，NB！
METALLCA乐队的最原始主创人员JAMS和那个老冒鼓手都从来没有真统治过这个乐队，他们的真统治者可以说是马斯坦和后来的天才贝斯手伯顿。我说的统治主要原因指对乐队风格的掌控，而不是对金钱的分配和人员的使用。金属的第一张专辑KILLEMALL应该是马斯坦和JAMES共同创作的，而马斯坦的作品在金属乐队84时还可以看见。KILL EM ALL没什么可怀疑的，是激流的定形之作，但在整体准比<毫不仁慈>略差，差在鼓和对激流的延伸上。杀手的第一张已经开始尝试给激流一点点血腥和黑暗的启示了。84年到88年其实对于金属乐队来说就是伯顿的个人秀，这期间他们的风格迥异于83年。88年的专辑是86年的延续，而91年黑专辑是他们在失去伯顿后的真实音乐理念用贝斯扛起激流大旗，记念永远的杰芬伯顿。
要说杀手乐队，首先要说激流。从某种角度说，激流是最完美的金属风格，太完美了。传统的重金属\硬摇\流金等没有激流的创作题材宽广，在表现形式上，它们没有激流对乐手要求高。几样乐器在高速的演奏下要配合的天衣无缝，确实有一些难度。而在听感上，激流比它们更畅快，速度感可以表现出年青人更多的内心感受。比激流更极端一些的，死亡、黑金属等，由于过于极端和偏激，听众肯定会更少,音乐本身的题材也比激流要局限。激流的完美并不只表现在其自身的高贵与天生丽质,其对金属音乐的风格的向前延伸有里程碑的作用。
有了激流乐手对速度的解放，才有了后来的极端金属。激流金属是所有极端乐手通往地狱的阶梯。杀手乐队把这个阶梯给变宽了，他们给这个梯子安了风向标。解放了速度，不够，还要用音乐解放人的思想，血腥、暴力、战争、死亡、黑暗，这些是杀手的什么啊，你们自己想吧。所有的激流乐手中，我最喜欢马斯坦和MARTY的组合，但是说对金属的贡献，我最佩服的是杀手的吉它组合，特别是是杰夫，哈曼尼。我早就过了通过标新立异来引人注目的年纪了，所我无意小看KK。但是他的作用比黄毛的JH要小一些。杀手早期的照片，黄毛的位置永远是乐队最显眼的。而一个乐队对人的影响永远是通过作品，看看杀手早期的作品，他和KK的比例好象是5比3甚至更多。老了的黄毛很低调，不知为什么，可能活通透了。
什么是时光，时光就是时间抽在世间万物脸上的耳光，对人是这样，对音乐也是这样。一个时代的人有他们的共性，音乐也是有强烈的时代烙印。音乐会老，会变的软弱。83年到91年，金属音乐最辉煌的时代，横冲直撞，一统江湖。这其实也激流的最好的年份，如果没有巴西的埋葬91年的神作ARISE，这个时间将会缩短１年，也就是83到90年。不过ARISE实是太出色了。91年以后的激流基本上已经没有任何新意了，音乐的力量、配器、编排已经被众多的经典团队发挥到极致而开始走下坡路。听听杀手的＜天神的干涉＞就知道，重复原来作品的SOLO，加上一些无厘头的提速的节奏．没有任何新意。马斯坦的93和97两张专辑还保持的相当的水平，但那已经不是激流了，里面的大部分歌曲可以说是更重一点的硬摇。
有人说是GRUNGE风打垮了金属，其实不是，自生自灭是万物的规律，这就是圆寂。把另类摇滚放在86年，让他与激流PK，天知道谁是被征服的。其实前面说音乐也是会软弱，不只体现在作品没有创新上，还有一点，那个被无数激流迷推崇倍至的传说中的＂泰坦神的撞击＂演出，只不过是唱片公司为了圈钱而想的办法，一个乐队扛不过另类摇滚，我打包上3个，或者4个乐队合演。
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在那个金属液体快速流动的年代，虽然所谓的激流四大天王和三巨头乐队都在美国，但是激流的美国血统并不纯正。无论其很浓烈的朋克味道，还是它受到犹大和摩托头这这种英国乐队的影响。而新浪潮就更不用说了，其全名是＂不列颠新浪潮重金属＂，虽然那个时代英国的激流团的风头没有压过美国乐队，但是英国味道好象一直在影响着激流。其实这是事实，何只是激流，在金属领域里，英国一直领先于美国，美国从来都不曾赢过。
激流金属的第一属性是音乐，所以它是艺术，作为艺术来它具经济属性和文化属性。为什么好的激流金属绝大部分集中于欧美，不为什么，那里经济发达，工业发达，那里有钱。文化属性决定了金属乐一直以英国为中心的欧洲领跑于美国。英国人出点子和创意，美国人去践行。从吉米，到奇柏林，深紫，黑安，新浪潮，到后来的极端金属，线路很清晰。其实美国在死亡金属上，才有力的扳回一分，可以与英国分庭抗礼，甚至小有超出。
瑞士军刀,瑞士手表名气太大了。其实瑞士不光有这些，还有伟大的"冷酷的凯尔特人"乐队。很难给冷酷的凯尔特人下个定义，他到底是个什么风格。他们有激流的感觉，但比激流更极端一点，它们可是又绝对划不到极端金属里。它们用音乐传达出来的冷酷和暴虐，邪恶远远超过同时期的金属和迈格代斯以及美国的一大批激流团体。这个曾经以地狱之锤为乐队名的乐队成立于82年，早于德国引以为荣的三驾马车。三驾马车里的所多玛86年才出了第一张专辑。冷酷的凯尔特人的作品其商业价值可能比不上一些大牌的美式激流，但是他们对极端金属的引导丝毫不逊于杀手，超过了德国的三驾马车。
一个伟大的乐队和一个出色乐队的区别在于，先者领先于同时期的乐队，创作嗅觉灵敏，他们可以自己开山立派，对于音乐的发展走向有掌控能力。一种在今后被人们广泛推崇的风格是他们最先玩出来的，比如最初发表激流金属专辑的那些乐队。而出色的乐队只是在别人把风格确定以后，他们有能力在这个风格上创作出好的作品，比如旧约，埋藏。
不说说德国的三个大佬，这个贴子就少了点什么。其实德国是音乐之都，他们在古典音乐里可能是老大。最著名是是德国有被古典音乐圈子称为"3B"的三位大师，那是因为他们的名字的开头都是B。分别是巴赫，贝多芬，勃拉姆斯。可能与他们相响应，德国出了KREATOR，摧毁，所多玛。其实德国所有乐队中我最佩服的是蝎子和怪兽，英文可能是"THIRON"。特别是怪兽，NB天团。德国激流我最喜欢创造者，因为德国的三个团成军都晚，基本上都是84年左右，这时候美国已经有了不少成熟的激流经典专辑了。速度、邪恶、黑暗、冰冷，都有人尝试过了，给创造者留下的空间太小了。不过他们还是在夹缝中突围了出来，如果说"残酷激流"算了一种风格的话，这就是创造者们的惊世创造。听听他们早期的专辑，残忍之气就扑面而来，这股气息一直延续到2010。虽说曾经略有停顿。
对于西方人来说东方遥远而神秘。在远离激流金属发源地的中国也有激流金属。以高旗核心的超载乐队于93年发表的《祖先的阴影》是中国第一首公开发行的激金属作品，它的激流的味道很纯正，但这首歌非同凡想的意义在发行的时候是被大多数人所乎略的。现在看来这个歌真的是太出色了，发行于93年，那时候知道激流的人很少。高旗还通过这首作品把激流金属完全汉化了，这首歌一听就是地道的中国味道，能够将国外的音乐形式进行汉化处理可不是普通人能干的。中国的金属音乐人里我个人最佩服的就是高旗，他可能是这个圈子最有文化的一个人，《祖先的阴影》的创作题材是中国的农民起义，歌词里不是流于俗套一味的歌颂自由，反抗，还明确指出了把农民起义的狭隘与局限，我想这不是作者无意而为之。《祖先的阴影》的看点还有它音色激流的味道很正，没有太多的低音，低音太多在整体上很难突出激流的速度，听听国外的经典唱歌片就知道了。不仅如此，高篇的唱在歌曲里听的很清楚，他没用听不清楚的低吼来演唱，其实如果听众听不清楚一个国内乐队的唱，还不如去听国外乐队。
在《祖先的阴影》中高旗明确指出了农民起义的狭隘与局限，配器音色正，高旗的演唱没用低吼。其实按照这个思路来推测，超载的第一张专辑<超载>顺理成章的应该也很出色了，但事实不是这样。这张专辑无疑是中国第一张激流金属专辑，虽然还可以用不错来形容，但是在表现上差强人意。首先它的音色变了，这张专辑的音色是参考MEGADETH94的音色制作的，所以它并不象<祖先>那样OLD SCHOOL味道浓。第二，它里面的一些表现手段也用了一部分MEGADETH94的手法，但94的MEGADETH自己也已经偏离了正宗激流的轨道。第三，这张专辑里有一些歌曲的题材不太适合应用于激流，可能是高旗当时急于出专辑，用了一些自己原来的老作品改成的激流，专辑的整体风格不统一。还不如把<祖先>与<碎片>收进来，然后按照乐队93年的声音录制，那样的话，这张专辑就太完美了。
