Mercury Rev
豆瓣上这支乐队也是完全没有热度啊。。。所以愤而歌颂之。
MR的曲风应该属于全面讨巧的，由于我对音乐流派分类学的不了解，冒昧地添加几个标签：迷幻，New Age，电子，也有几首比较纯的慢摇。但是显然这些相互冲突的标签无法成功地描述其风格，只是给读者造成一种迷惑与好奇。
下面进入专辑介绍：
由于本人没有听完MR的全部专辑，仅挑最有味的讲。
《Deserter's Songs》
大约是MR风格确立的标志吧。《Holes》隐秘而舒缓的开头将听觉渐渐打开，《Tonite it shows》则自然而充分地发挥了MR的典型音乐风格（之一？），优美而不失空灵，略带伤感。《Endlessly》感觉像用电音做的所谓ditty；《I collect coins》诙谐自由承前启后，《Opus 40》可以算作第一个高潮吧，个人感觉编曲略显平庸~ 《Hudson Line》的配乐很有种抽离与沉醉的混合冲突感。《The happy end》也是一个interlude，之后就是光照万世的《Goddess on a highway》啦~~在前面迷乱荒诞的interlude之后，出现的第一个和弦就让一切安静下来了，Jonathan稀薄而略带神经质的嗓音自然地切入，接下来的东西语言就无法描绘了。。。（先让我感动下@@）
好吧，《The Funny Bird》采用了大量的混音，很少见到能把这么抽象的音色处理得如此细致的。
总的来说这张专辑绝对是MR最有代表性的作品，基本上后期的发展方向都囊括了。推荐作为第一张试听~
《All is Dream》
最近极度迷恋的一张~
网上有一篇写这张专辑的博文，搞得我的思路果断受限了。。。
这里的MR更加精致和优美，无论是《The Dark is rising》的大气与空灵的自由交接，还是《Tides of the moon》里较为特异的beat和tone，都体现了MR在前一张专辑基础上的创新。《Chains》里面用了类似于《Tides of the moon》的beat, 但是加上了捏得细细的钢琴音色。《Lincoln's Eyes》打开了空间，飘渺伤感的吟唱。《Nite and Fog》大约是返璞归真的思路，调子非常上口~同时也不失一些难以把捉的变化。《A Drop in Time》充满了轻盈与喜悦，消除抑郁症的良药啊啊~《Spiders and Flies》祭出了MR常用的纯钢琴伴奏，对我这种人简直是秒杀啊。。。有些人就是能用最简单的和弦造出无法抗拒的音乐。
专辑里的每一首歌都值得一提，比如剩下的《Hercules》坦然自若的展开、天马行空的高潮。
《the Secret Migration》说起来大约是我接触的第一张吧。（封套参见我的头像~） 老实说风格并不像之前两张那样既自由又丰富，大约是因为重复用了较重的beat 和类似的节奏吧。
当然《Vermillion》的炽热，《My Love》的真挚，《First-time mother's joy》与《Down poured the heavens》的纯净安宁，依然是不可多得的珍品。
《Snowflake Midnight》也是一张不得不提的大作。主要特点是浓郁的电子风和更加沉郁深邃的基调。开场两首歌就能让人深深地陷入迷幻的电音与紧凑的节奏中去。后面展开的几首歌则完全突破了前几张专辑，毫不吝啬的编曲结构和声音元素的运用，有一种厚重而自在的生命力。
初听Mercury Rev，或许会让人误认为又是支靠编曲或者靠主唱嗓音或者纯真路线吃饭的稍纵即逝的小团。然而以上这些都是表象，有几个事实可以证明这只乐队的认真态度、深刻内涵与严苛的创新性：
首先是乐曲风格自成一派，虽然综合了各种元素但绝对不是模仿。在它的作品里我始终能找到那种“原生”音乐的独立性和真实性。音乐本身，有些比较难以很快接受，有些则很讨好，但大多都非常耐听，因为其内禀的复杂性与抽象性，总能让人发现新的理解。
其次是其歌词的独特性。我认为这是非常值得关注的一点。MR的歌词有一种特殊的“构建性”，它并不是在单纯的陈述或者表达，而是自己构成一个可以由听者独立拓展的空间。多数歌词表面上都是逻辑散乱的，甚至于使用的意象也不同寻常。比如MR似乎对各种虫子有特殊的偏好。。。（《Godess on a highway》里面有bugs, 《Spiders and flies》，《a Squirrel and I》之类）
最后就是其作品思想的独立性。MR的作品是后现代、现代与古典精神的混合，虽然常常呈现不同的变化，但始终能给我启发。
MR的曲风应该属于全面讨巧的，由于我对音乐流派分类学的不了解，冒昧地添加几个标签：迷幻，New Age，电子，也有几首比较纯的慢摇。但是显然这些相互冲突的标签无法成功地描述其风格，只是给读者造成一种迷惑与好奇。
下面进入专辑介绍：
由于本人没有听完MR的全部专辑，仅挑最有味的讲。
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《Deserter's Songs》
大约是MR风格确立的标志吧。《Holes》隐秘而舒缓的开头将听觉渐渐打开，《Tonite it shows》则自然而充分地发挥了MR的典型音乐风格（之一？），优美而不失空灵，略带伤感。《Endlessly》感觉像用电音做的所谓ditty；《I collect coins》诙谐自由承前启后，《Opus 40》可以算作第一个高潮吧，个人感觉编曲略显平庸~ 《Hudson Line》的配乐很有种抽离与沉醉的混合冲突感。《The happy end》也是一个interlude，之后就是光照万世的《Goddess on a highway》啦~~在前面迷乱荒诞的interlude之后，出现的第一个和弦就让一切安静下来了，Jonathan稀薄而略带神经质的嗓音自然地切入，接下来的东西语言就无法描绘了。。。（先让我感动下@@）
好吧，《The Funny Bird》采用了大量的混音，很少见到能把这么抽象的音色处理得如此细致的。
总的来说这张专辑绝对是MR最有代表性的作品，基本上后期的发展方向都囊括了。推荐作为第一张试听~
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《All is Dream》
最近极度迷恋的一张~
网上有一篇写这张专辑的博文，搞得我的思路果断受限了。。。
这里的MR更加精致和优美，无论是《The Dark is rising》的大气与空灵的自由交接，还是《Tides of the moon》里较为特异的beat和tone，都体现了MR在前一张专辑基础上的创新。《Chains》里面用了类似于《Tides of the moon》的beat, 但是加上了捏得细细的钢琴音色。《Lincoln's Eyes》打开了空间，飘渺伤感的吟唱。《Nite and Fog》大约是返璞归真的思路，调子非常上口~同时也不失一些难以把捉的变化。《A Drop in Time》充满了轻盈与喜悦，消除抑郁症的良药啊啊~《Spiders and Flies》祭出了MR常用的纯钢琴伴奏，对我这种人简直是秒杀啊。。。有些人就是能用最简单的和弦造出无法抗拒的音乐。
专辑里的每一首歌都值得一提，比如剩下的《Hercules》坦然自若的展开、天马行空的高潮。
《the Secret Migration》说起来大约是我接触的第一张吧。（封套参见我的头像~） 老实说风格并不像之前两张那样既自由又丰富，大约是因为重复用了较重的beat 和类似的节奏吧。
当然《Vermillion》的炽热，《My Love》的真挚，《First-time mother's joy》与《Down poured the heavens》的纯净安宁，依然是不可多得的珍品。
《Snowflake Midnight》也是一张不得不提的大作。主要特点是浓郁的电子风和更加沉郁深邃的基调。开场两首歌就能让人深深地陷入迷幻的电音与紧凑的节奏中去。后面展开的几首歌则完全突破了前几张专辑，毫不吝啬的编曲结构和声音元素的运用，有一种厚重而自在的生命力。
初听Mercury Rev，或许会让人误认为又是支靠编曲或者靠主唱嗓音或者纯真路线吃饭的稍纵即逝的小团。然而以上这些都是表象，有几个事实可以证明这只乐队的认真态度、深刻内涵与严苛的创新性：
首先是乐曲风格自成一派，虽然综合了各种元素但绝对不是模仿。在它的作品里我始终能找到那种“原生”音乐的独立性和真实性。音乐本身，有些比较难以很快接受，有些则很讨好，但大多都非常耐听，因为其内禀的复杂性与抽象性，总能让人发现新的理解。
其次是其歌词的独特性。我认为这是非常值得关注的一点。MR的歌词有一种特殊的“构建性”，它并不是在单纯的陈述或者表达，而是自己构成一个可以由听者独立拓展的空间。多数歌词表面上都是逻辑散乱的，甚至于使用的意象也不同寻常。比如MR似乎对各种虫子有特殊的偏好。。。（《Godess on a highway》里面有bugs, 《Spiders and flies》，《a Squirrel and I》之类）
最后就是其作品思想的独立性。MR的作品是后现代、现代与古典精神的混合，虽然常常呈现不同的变化，但始终能给我启发。
