分享蔡铭泽小品文——《听音乐，写文章》
于疲倦之时，逢烦恼之事，上班工作之前，听听音乐，心平气和，悦己愉人，事事顺遂。不仅如此，笔者还来发现，听音乐与写文章关系十分密切，二者堪称一体，可以相得益彰。
音乐和文章都是人们对现实生活的反映，只不过反映的形式不同而已。音乐家感受现实，用音响符号构建现实生活之声画世界，目的在于引导人们欣赏生活之韵律，净化心灵，抚慰情绪，以乐观的态度应对万事万物。文学家感受现实，用文字符号描绘现实生活之理性世界，目的在于帮助人们拓展思维领域，不断认识世界之真谛，加强修炼，提升品味，以仁慈卑谦之心关爱同类众生。故文章与音乐，理一而分殊，同工而异曲。
以内容而言，文章与音乐皆须真实与真诚。真实真诚方有真情，真情方能动人。饱含真情之艺术品一旦深入人心，就能形成传受双方心灵共振，瑰丽多姿之艺术世界由是生焉。真正的艺术作品应该引领人们进入客观事物之原生态情景，只有体验这种情景，人们才能通过艺术作品之媒介，透彻感悟人生的意义和价值。唯其如此，汤灿一曲《家乡美》唱响神州大地，慰籍亿兆游子思乡之情。“家乡美，最美是那家乡的人，天天都唱歌，年年都欣慰，一方水土一方情，生在心里的根。”改革开放，亿万农民背井离乡，进城务工。然而，树高千丈根在泥土，鸢飞云端线系手中。谁人没有自己的家乡，谁人不热爱自己的家乡。闻听此曲，谁人不起故园请。一方水土养一方人，那里有我生命的根。
以结构而言，文章与音乐皆有其美妙之结构，而且这种结构均来自天然，可近而不可及。《家乡美》之所以感人动听，还在于它层次分明、结构完美：“家乡美，最爱是那家乡的水，水边的风儿轻轻吹，天空的燕子悠悠的飞，远方的游子请你快快回。”家乡的山美，水美，人美，风情美。如此之真情美景，自然发出深情呼唤：“远方的游子请你快快归”。而这一切均推演于逻辑，出之乎自然。可见，无论音乐或文章，其美妙之结构，均取法乎自然。若不循自然之结构，而人强为之造设，即便优秀作品，也难免其缺陷。京韵大鼓《半屏山》，讲述石屏山下石屏女与水根哥生死不渝的爱情故事。因海龙王作孽，抢走石屏女，劈开石屏山，海峡分割了大陆与台湾岛。“石屏女坚贞不屈不为所动，望大陆唤亲人，喊声凄惨动地惊天。到后来，石屏姑娘化作石像，日夜悲歌情意缠绵：‘半屏山，半屏山，一半在大陆一半在台湾。’”本来，作品至此已臻于完美，政治宣传效果也极佳。但是，作者当止而不止，继续强调其统一祖国的政治宣传意愿：“到今天，半屏山屹立台湾岛，姑娘的石像凝视海天。歌声传遍海峡两岸，两岸的亲人盼团圆。歌声越过台湾岛，分离的骨肉一定要团圆。盼明朝台湾回归祖国的怀抱，同携手装点咱锦绣河山。”此乃画蛇添足，狗尾续貂，情可谅，而体未当也。常常有人，虽敏于事而感于怀，但无法建构作品之结构，终于寝寂无声。此之弊也，在于未能体察自然之层次，并依此建构文章之风骨。边听音乐，边体味其中优美的结构，对于讲求作文之道者，或可助益。
以表现而言，文章与音乐均有相同或相似的表现形式。这些表现形式包括排列对比、拟人状物、由此及彼、小中见大、移情换境，等等。朝鲜电影插曲《卖花姑娘》的感染力之所以历久而不衰，感人至深，在很大程度上归功于它的艺术表现形式。“买花来哟，买花来哟，快快来买这束花。让这鲜花和那春光，洒满痛苦的胸怀。”“买花来哟，买花来哟，花儿好哟红又香。朵朵红花卖不完，滴滴眼泪流不完。”在这春暖花开之时，终日卖花泪不干。清纯的少女和鲜艳的花朵，是世界上最美好的人和物；穷苦的命运和不屈的抗争，则是社会严酷的现实。买花姑娘把鲜花和幸福出卖给别人，将苦难和泪水留给自己。音乐将此两者对比排列，交替呈现，从而烘托出凄切美艳的艺术境界，使人心灵震撼，难以忘怀。
优秀的音乐作品和文学作品一样，属于特定的地域和特定的时代，有名有姓有家乡。印度音乐不同于欧美音乐，西藏音乐不同于广东音乐，广东音乐亦不同于江浙音乐。此种区别乃音乐作品之生命，正因为如此，不同的音乐作品才能广泛传播和相互交流。因此，听音乐和写文章一样，首先要知道它姓甚名谁，知道它反映的是哪个时代、哪个地域的生活。“夜半三更哟，盼天明，寒冬腊月哟，盼太阳。……穷人盼得哟，红军来，满山开遍映山红。”优美空灵的乐曲响起，《映山红》反映的是那空旷悠远的湘赣粤红色边区早已逝去的风云岁月。湘东赣南闽西和粤北，崇山峻岭，民风纯朴，满山遍野的红杜鹃，是客家山民热情好客的真实写照。但是，此地贫瘠，贫富悬殊，在美好的映山红面前，山民遇有不平必然反抗。所以，这里历来是天高皇帝远，官逼民反的地方。所以说，《映山红》是客家山民之歌，是革命造反之歌，也是自由与幸福之歌。
世界上事每时每刻都在变化，唯一不变者时空也，唯一变化者亦时空也。一首歌，一支曲，或者一篇文章都反映特定时空，如果它们能够源于生活而高于生活，则必定周传天下，万口传唱。每个人都生存于特定时空，如果他深思远虑，则必然超越时空，流芳百世。老子曰：“死而不亡者寿”，此之谓也哉？！
音乐和文章都是人们对现实生活的反映，只不过反映的形式不同而已。音乐家感受现实，用音响符号构建现实生活之声画世界，目的在于引导人们欣赏生活之韵律，净化心灵，抚慰情绪，以乐观的态度应对万事万物。文学家感受现实，用文字符号描绘现实生活之理性世界，目的在于帮助人们拓展思维领域，不断认识世界之真谛，加强修炼，提升品味，以仁慈卑谦之心关爱同类众生。故文章与音乐，理一而分殊，同工而异曲。
以内容而言，文章与音乐皆须真实与真诚。真实真诚方有真情，真情方能动人。饱含真情之艺术品一旦深入人心，就能形成传受双方心灵共振，瑰丽多姿之艺术世界由是生焉。真正的艺术作品应该引领人们进入客观事物之原生态情景，只有体验这种情景，人们才能通过艺术作品之媒介，透彻感悟人生的意义和价值。唯其如此，汤灿一曲《家乡美》唱响神州大地，慰籍亿兆游子思乡之情。“家乡美，最美是那家乡的人，天天都唱歌，年年都欣慰，一方水土一方情，生在心里的根。”改革开放，亿万农民背井离乡，进城务工。然而，树高千丈根在泥土，鸢飞云端线系手中。谁人没有自己的家乡，谁人不热爱自己的家乡。闻听此曲，谁人不起故园请。一方水土养一方人，那里有我生命的根。
以结构而言，文章与音乐皆有其美妙之结构，而且这种结构均来自天然，可近而不可及。《家乡美》之所以感人动听，还在于它层次分明、结构完美：“家乡美，最爱是那家乡的水，水边的风儿轻轻吹，天空的燕子悠悠的飞，远方的游子请你快快回。”家乡的山美，水美，人美，风情美。如此之真情美景，自然发出深情呼唤：“远方的游子请你快快归”。而这一切均推演于逻辑，出之乎自然。可见，无论音乐或文章，其美妙之结构，均取法乎自然。若不循自然之结构，而人强为之造设，即便优秀作品，也难免其缺陷。京韵大鼓《半屏山》，讲述石屏山下石屏女与水根哥生死不渝的爱情故事。因海龙王作孽，抢走石屏女，劈开石屏山，海峡分割了大陆与台湾岛。“石屏女坚贞不屈不为所动，望大陆唤亲人，喊声凄惨动地惊天。到后来，石屏姑娘化作石像，日夜悲歌情意缠绵：‘半屏山，半屏山，一半在大陆一半在台湾。’”本来，作品至此已臻于完美，政治宣传效果也极佳。但是，作者当止而不止，继续强调其统一祖国的政治宣传意愿：“到今天，半屏山屹立台湾岛，姑娘的石像凝视海天。歌声传遍海峡两岸，两岸的亲人盼团圆。歌声越过台湾岛，分离的骨肉一定要团圆。盼明朝台湾回归祖国的怀抱，同携手装点咱锦绣河山。”此乃画蛇添足，狗尾续貂，情可谅，而体未当也。常常有人，虽敏于事而感于怀，但无法建构作品之结构，终于寝寂无声。此之弊也，在于未能体察自然之层次，并依此建构文章之风骨。边听音乐，边体味其中优美的结构，对于讲求作文之道者，或可助益。
以表现而言，文章与音乐均有相同或相似的表现形式。这些表现形式包括排列对比、拟人状物、由此及彼、小中见大、移情换境，等等。朝鲜电影插曲《卖花姑娘》的感染力之所以历久而不衰，感人至深，在很大程度上归功于它的艺术表现形式。“买花来哟，买花来哟，快快来买这束花。让这鲜花和那春光，洒满痛苦的胸怀。”“买花来哟，买花来哟，花儿好哟红又香。朵朵红花卖不完，滴滴眼泪流不完。”在这春暖花开之时，终日卖花泪不干。清纯的少女和鲜艳的花朵，是世界上最美好的人和物；穷苦的命运和不屈的抗争，则是社会严酷的现实。买花姑娘把鲜花和幸福出卖给别人，将苦难和泪水留给自己。音乐将此两者对比排列，交替呈现，从而烘托出凄切美艳的艺术境界，使人心灵震撼，难以忘怀。
优秀的音乐作品和文学作品一样，属于特定的地域和特定的时代，有名有姓有家乡。印度音乐不同于欧美音乐，西藏音乐不同于广东音乐，广东音乐亦不同于江浙音乐。此种区别乃音乐作品之生命，正因为如此，不同的音乐作品才能广泛传播和相互交流。因此，听音乐和写文章一样，首先要知道它姓甚名谁，知道它反映的是哪个时代、哪个地域的生活。“夜半三更哟，盼天明，寒冬腊月哟，盼太阳。……穷人盼得哟，红军来，满山开遍映山红。”优美空灵的乐曲响起，《映山红》反映的是那空旷悠远的湘赣粤红色边区早已逝去的风云岁月。湘东赣南闽西和粤北，崇山峻岭，民风纯朴，满山遍野的红杜鹃，是客家山民热情好客的真实写照。但是，此地贫瘠，贫富悬殊，在美好的映山红面前，山民遇有不平必然反抗。所以，这里历来是天高皇帝远，官逼民反的地方。所以说，《映山红》是客家山民之歌，是革命造反之歌，也是自由与幸福之歌。
世界上事每时每刻都在变化，唯一不变者时空也，唯一变化者亦时空也。一首歌，一支曲，或者一篇文章都反映特定时空，如果它们能够源于生活而高于生活，则必定周传天下，万口传唱。每个人都生存于特定时空，如果他深思远虑，则必然超越时空，流芳百世。老子曰：“死而不亡者寿”，此之谓也哉？！
