[碎片整理]之165-170
166
在给儿童设计的各种情境，动漫、电影、游戏、玩具等等，总会涉及到某种身份的突然降临，得到一种神奇的力量或者变为另一个身份，这一方面是迎合儿童心理（想当大人，拥有力量，克服由于幼小带来的恐惧等），一方面也是设计者主观上的某种谋略，利用这种情境引导孩子走向并且快速走向他们（成人）的世界，当然他们并没有意识到这一点。
我觉得孩子们应该是三五成群的，去河里摸鱼，地里摘瓜，偷邻家玉米棒子，聚一块玩火烤地瓜，放风筝，丢沙包，跳皮筋……而不是每天六点守着电视看喜羊羊。动画片没有一个是小孩子自己写的，也就没有一个是真正写个小孩子看的，里面多少会掺杂着成人的道德准则和世界观。我想说的“改变身份”这一点就非常明显。
动画里面的主人公不是小孩子，就是像小孩子一样的大人，小孩子之所以喜欢看就是因为，这些主人公在面对世界的时候有和自己一样的感觉：有点荒诞，有点滑稽，有点不知所措，又有点害怕，总是不断的出故障。怎么办呢？主人公们提供了路径，成长，长大就好了，拥有大人的“身份”就可以解决儿童世界的烦恼。于是，另一个大人的（有力量的人）身份的降临，成了捷径。
如何完成这种身份的转变呢？我的动画储存量不多，仅就我看过的一些做个归类吧。一种是，吃了某种东西，然后得到力量转变身份，比如大力水手吃菠菜，香蕉超人等等，西方的动画世界比较多，它体现了一种试验（尝“食”）精神，首先是大胆，不是什么东西都能乱吃的（大友克洋《最臭武器》），其次，他提供了通过努力和尝试能得到解决和拯救的法门这样的思路。
另一种是日本动画片里很典型的，通过换衣服完成对力量的增加和身份的改变。比如圣斗士、魔神坛斗士等等，一方面体现一种封闭的、死板的、无想象力和实验精神的状态，就像圣衣都是由特质材料做成，不多不少，而且就在那里，只要你找到它（玄铁打造的兵器只是那一把宝剑，拥有它便可称霸武林？）；另一方面，主体性在圣衣面前丧失。人一旦穿上圣衣，就会忽略圣衣的存在，以为圣衣就是自己，没有人会意识到衣服和身体的分开的。这是一种“主权”意识的蔓延（比如拥有武器，你会忽略武器其实是外在于自身的，直到有人盗走，你才会意识到武器的重要性；再比如传说中的某种钻石会带来厄运，人们避之唯恐不及，而一旦拥有后，却想一直占为己有，被带入一条隐秘的邪恶之路）。人的能力在圣衣面前不堪一击，人的主体性完全依附在圣衣之中，而却不自知。圣斗士里紫龙与巨蟹宫邪恶的迪斯马斯克相遇，迪斯马克斯的黄金圣衣带着主体意识一般，自动脱体离他而去，这时的黄金圣斗士再也不是赤手空拳的紫龙的对手了。
167
战争有一种游戏性质，或者，游戏有战争性质。我们玩游戏，一帮小孩，先分拨，这种分拨有一种理念上的“公平”，保证双方实力均衡，游戏才有意思，而事实上，公平总是被大孩子或聪明的孩子操纵着；大部分情况是两拨，即使是三拨、四拨，也是像斗地主或升级一样，终究是两方的争斗。然后，有一个统一的双方必须遵守的游戏规则，它可能是统一的，也可能是双方遵守的，但规则的“公平”却永远在他处。最重要的，每一次游戏，都必须产生一个结果，有一个胜利者。
游戏的分拨比赛，其实不如在动画世界里明显。动画里战斗类占了绝大多数，通过一种暴力、直接、极端的方式树立价值观，好恶分明。这种粗暴会对儿童世界观产生怎样的不良影响啊！你不用看就知道最后谁会获得冠军，取得斗争的胜利，因为在分拨的时候就预设了好人和坏人，坏人一概的獐头鼠目或是赤面獠牙，好人则一概英俊潇洒，最不济的早年会略带腼腆，不断的战斗终于促成其小宇宙爆发。（比较例外的例子是今敏、大友克洋的动画，他们的动画反而不是给孩子看的，比如今敏的《未麻的部屋》《东京教父》都可以直接拍成电影的，达伦就好像是在翻拍今敏。《盗梦侦探》里也有红辣椒代表的好人和院长代表的坏人，但此处已不再是单纯的好坏之分了——或许问题正在于此）战争里的好人和坏人不是预设的，而是结果。成王败寇。简单粗暴的把这个结果施给人们，你说你是接受啊是接受啊是接受啊！
另一类动画，是没有好人和坏人之分的，相对较少，是市井的，俗的，比较容易写入流水账簿，像机器猫、蜡笔小新之类，每天发生点什么，虽然每天都不一样，但你不用担心会有什么意外发生，只是按时去取乐就好了。
我喜欢的一类是在此基础上有所成长的动画，它先摒弃了那种简单粗暴的心里预设，其次表达了一个时间的进度，主人公在简单的日子中理解生活，并有所成长。主人公一定要遭遇“事故”（这些事故是促成成长的机制），事故就是遭遇之物。它的符号性正体现在它一直在“符号”之外。我们可以说邂逅事故，所以每一次事故并不是初遇，而是重逢。事故就是主人公必定要“重逢”事故，学习和体验，完成对真理的追寻。
这里面我最喜欢的就是宫崎骏《魔女宅急便》，单纯美丽但也市井通俗，小魔女最后的成长是一次隐喻，她重新学会了飞翔，也是一种重逢，完成了对成长在“重叠时刻”意义上的理解，然而却丢失了和黑猫吉吉的对话能力，这是成长的代价，同时暗示电视机前的小孩子们，这就是你们看动画的后果，你们被粗暴的架空了自己的世界观，并要更快的走进那个成人世界，被其同化。
168
痛苦是不会在劝告中消解的——伊莉莎白•卫斯曼
169
不存在好父亲，有的只是规矩；人们不是对人不满，而是对已经腐败的父子关系不满。——萨特
170
德勒兹理解普鲁斯特，追寻逝去的时光，“追寻”，①追忆，以追寻的方式介入，②在更强的意义上是追寻真理，是学习，记忆作为学习的方式介入，追忆转向未来。
逝去的时光，①指过去，作为一种时间结构介入，②不仅指过去，而且指“遗失”，比如“荒废的时光”。
统一性存于何处？不存在于记忆中，重点不是回忆，而是学习的过程，对符号的学习，由此形成统一性，同样形成多元性。
在给儿童设计的各种情境，动漫、电影、游戏、玩具等等，总会涉及到某种身份的突然降临，得到一种神奇的力量或者变为另一个身份，这一方面是迎合儿童心理（想当大人，拥有力量，克服由于幼小带来的恐惧等），一方面也是设计者主观上的某种谋略，利用这种情境引导孩子走向并且快速走向他们（成人）的世界，当然他们并没有意识到这一点。
我觉得孩子们应该是三五成群的，去河里摸鱼，地里摘瓜，偷邻家玉米棒子，聚一块玩火烤地瓜，放风筝，丢沙包，跳皮筋……而不是每天六点守着电视看喜羊羊。动画片没有一个是小孩子自己写的，也就没有一个是真正写个小孩子看的，里面多少会掺杂着成人的道德准则和世界观。我想说的“改变身份”这一点就非常明显。
动画里面的主人公不是小孩子，就是像小孩子一样的大人，小孩子之所以喜欢看就是因为，这些主人公在面对世界的时候有和自己一样的感觉：有点荒诞，有点滑稽，有点不知所措，又有点害怕，总是不断的出故障。怎么办呢？主人公们提供了路径，成长，长大就好了，拥有大人的“身份”就可以解决儿童世界的烦恼。于是，另一个大人的（有力量的人）身份的降临，成了捷径。
如何完成这种身份的转变呢？我的动画储存量不多，仅就我看过的一些做个归类吧。一种是，吃了某种东西，然后得到力量转变身份，比如大力水手吃菠菜，香蕉超人等等，西方的动画世界比较多，它体现了一种试验（尝“食”）精神，首先是大胆，不是什么东西都能乱吃的（大友克洋《最臭武器》），其次，他提供了通过努力和尝试能得到解决和拯救的法门这样的思路。
另一种是日本动画片里很典型的，通过换衣服完成对力量的增加和身份的改变。比如圣斗士、魔神坛斗士等等，一方面体现一种封闭的、死板的、无想象力和实验精神的状态，就像圣衣都是由特质材料做成，不多不少，而且就在那里，只要你找到它（玄铁打造的兵器只是那一把宝剑，拥有它便可称霸武林？）；另一方面，主体性在圣衣面前丧失。人一旦穿上圣衣，就会忽略圣衣的存在，以为圣衣就是自己，没有人会意识到衣服和身体的分开的。这是一种“主权”意识的蔓延（比如拥有武器，你会忽略武器其实是外在于自身的，直到有人盗走，你才会意识到武器的重要性；再比如传说中的某种钻石会带来厄运，人们避之唯恐不及，而一旦拥有后，却想一直占为己有，被带入一条隐秘的邪恶之路）。人的能力在圣衣面前不堪一击，人的主体性完全依附在圣衣之中，而却不自知。圣斗士里紫龙与巨蟹宫邪恶的迪斯马斯克相遇，迪斯马克斯的黄金圣衣带着主体意识一般，自动脱体离他而去，这时的黄金圣斗士再也不是赤手空拳的紫龙的对手了。
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战争有一种游戏性质，或者，游戏有战争性质。我们玩游戏，一帮小孩，先分拨，这种分拨有一种理念上的“公平”，保证双方实力均衡，游戏才有意思，而事实上，公平总是被大孩子或聪明的孩子操纵着；大部分情况是两拨，即使是三拨、四拨，也是像斗地主或升级一样，终究是两方的争斗。然后，有一个统一的双方必须遵守的游戏规则，它可能是统一的，也可能是双方遵守的，但规则的“公平”却永远在他处。最重要的，每一次游戏，都必须产生一个结果，有一个胜利者。
游戏的分拨比赛，其实不如在动画世界里明显。动画里战斗类占了绝大多数，通过一种暴力、直接、极端的方式树立价值观，好恶分明。这种粗暴会对儿童世界观产生怎样的不良影响啊！你不用看就知道最后谁会获得冠军，取得斗争的胜利，因为在分拨的时候就预设了好人和坏人，坏人一概的獐头鼠目或是赤面獠牙，好人则一概英俊潇洒，最不济的早年会略带腼腆，不断的战斗终于促成其小宇宙爆发。（比较例外的例子是今敏、大友克洋的动画，他们的动画反而不是给孩子看的，比如今敏的《未麻的部屋》《东京教父》都可以直接拍成电影的，达伦就好像是在翻拍今敏。《盗梦侦探》里也有红辣椒代表的好人和院长代表的坏人，但此处已不再是单纯的好坏之分了——或许问题正在于此）战争里的好人和坏人不是预设的，而是结果。成王败寇。简单粗暴的把这个结果施给人们，你说你是接受啊是接受啊是接受啊！
另一类动画，是没有好人和坏人之分的，相对较少，是市井的，俗的，比较容易写入流水账簿，像机器猫、蜡笔小新之类，每天发生点什么，虽然每天都不一样，但你不用担心会有什么意外发生，只是按时去取乐就好了。
我喜欢的一类是在此基础上有所成长的动画，它先摒弃了那种简单粗暴的心里预设，其次表达了一个时间的进度，主人公在简单的日子中理解生活，并有所成长。主人公一定要遭遇“事故”（这些事故是促成成长的机制），事故就是遭遇之物。它的符号性正体现在它一直在“符号”之外。我们可以说邂逅事故，所以每一次事故并不是初遇，而是重逢。事故就是主人公必定要“重逢”事故，学习和体验，完成对真理的追寻。
这里面我最喜欢的就是宫崎骏《魔女宅急便》，单纯美丽但也市井通俗，小魔女最后的成长是一次隐喻，她重新学会了飞翔，也是一种重逢，完成了对成长在“重叠时刻”意义上的理解，然而却丢失了和黑猫吉吉的对话能力，这是成长的代价，同时暗示电视机前的小孩子们，这就是你们看动画的后果，你们被粗暴的架空了自己的世界观，并要更快的走进那个成人世界，被其同化。
168
痛苦是不会在劝告中消解的——伊莉莎白•卫斯曼
169
不存在好父亲，有的只是规矩；人们不是对人不满，而是对已经腐败的父子关系不满。——萨特
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德勒兹理解普鲁斯特，追寻逝去的时光，“追寻”，①追忆，以追寻的方式介入，②在更强的意义上是追寻真理，是学习，记忆作为学习的方式介入，追忆转向未来。
逝去的时光，①指过去，作为一种时间结构介入，②不仅指过去，而且指“遗失”，比如“荒废的时光”。
统一性存于何处？不存在于记忆中，重点不是回忆，而是学习的过程，对符号的学习，由此形成统一性，同样形成多元性。
