情若满弦-新月·睡莲 小提琴与二胡的唯美对话

感谢Missourimonkey的推荐，今天去听了这个小剧场的音乐会。
“情若满弦”这个系列音乐会以前就听说过，但前几次主题都不太和我，还是比较喜欢和小提琴相关的，至少我听得下去。今天早上才看到此次演出的信息，匆匆忙忙的联系到人订了票，中午的饭吃得太晚，只好打车过去，还好没迟到。
第一在小剧场里看演出，感觉非常棒，表演者和观众的距离比较小，无论是乐器还是人声，那种质感和张力都可以不借助音响设备直接传递给观众。
先说说今天的曲目吧，主角是小提琴和二胡，所以曲目主要是围绕着这两个乐器展开的。开场的《新月》确实很唯美，我总觉得开场应该High一点，当然后面的演出越来越精彩还是把气氛带了起来。第二首《假如爱有天意》是耳熟能详的曲目了，所谓画鬼易画虎难，这种曲目非常考验一个人的基本功，技术不复杂，速度不快，而旋律则是传唱很久了，没有真功夫这首曲子就变成白开水了。这首曲子刘弦表演的挺有味道的。再往下是两首有二胡引入的曲目《风住的街道》和《眼泪成诗》，我之前没怎么听过二胡的现场表演，这次二胡的演奏者真的是惊艳到我了，一改我之前对二胡专拉“苦情音乐”的印象。
《思乡曲》和《辛德勒的名单》则没有什么可圈可点之处，或许是这两首曲目我听过很多大师的版本了吧，难免暗暗地做了比较。之前说过，越大众的曲目越不容易演奏，因为没有深思苦练很难有新的听头，刘弦十五天前才被拉了进来，恐怕也来不及去细细的琢磨。《睡莲》没太留下印象，我是典型的“中午不睡下午崩溃”，音乐会上也是直打瞌睡。《三寸天堂》的人声非常赞，“丝不如竹，竹不如肉”，人声是最为丰富和有感染力的。《一剪梅》是上半场的高潮啊，笛子、小提琴、二胡、钢琴，有没有古筝记不得了，总之能把这么一首曲子演奏的让全场拍手叫好可不容易。我觉得谱子改的也非常好。相比之下，上半场最后一首《闻香识女人》的谱子似乎没有我之前听过的版本那么有激情。当然各人口味不同。
下半场的二胡比重大一些，《梦江南》、《不装饰你的梦》是二胡和古筝的合奏，《二泉映月》就是二胡独奏了。我很喜欢今天二胡的表演者，可惜没记住他的名字。不过他表演不同曲目时要换琴是什么原因我没搞明白，外行啊。对了，换琴的中间插了一个陈奕迅的《好久不见》，我喜欢。接下来的《天堂电影院》、《海上钢琴师》、<And I love you so>和《蝶恋》都没特别吸引到我。倒是钢琴伴奏《海上钢琴师》时让我回想起了那部经典的电影，算是个小小的亮点。
《落叶归根》的演唱不错，<You raise me up>没感觉，压轴的是本音乐会出品人江洋作词并全球首发的《何茫然》，标题取自李白《蜀道难》中的那句“蚕丛及鱼凫，开国何茫然”，据说要三十岁以上的人才能品味到歌词的深意。江洋还不忘在最后分享了自己填词的一点心得。
今天最佳的表演者是那个吹笛子的，虽然他的演奏部分很少，但是触及了我内心对美好音乐的渴望；其次是二胡，我之前对二胡的某些印象被修正了。刘弦的功底很好，但是碍于时间限制，他没能充分的准备好此次的演出曲目，很多作品演绎的太单薄，吸引不了我。钢琴的姐姐还是不错的，上半场的《假如爱有天意》好像她还有哼唱。古筝的美女妹妹年纪还小，需要继续锻炼。人声的几位都很不错，我这个不会唱歌的只能是羡慕嫉妒恨啊。
江洋作为出品人，在曲目的选择上是下了大功夫的。我觉得整体的曲目安排是非常棒的，很美，而且作品不会太艰深，很适合我们这些普通听众。不过有的曲目略显勉强，比如《思乡曲》不是很合主题，《海上钢琴师》并不太适合用小提琴演奏，不知道为何没有选择谭盾为《卧虎藏龙》谱的《月光爱人》。此外，曲目演奏顺序的排列原因是什么我不太清楚，衔接上似乎不是很有逻辑。
我以后还想看这种小剧场演出，这比花几百块到国家大剧院的后排看演出更有意义。真心的佩服江洋，居然能凭着自己的热爱去推动这样一个系列音乐会的开展。不知道我三十岁之后还能凭热情做什么。
有个小朋友在返场时想听《野蜂飞舞》和《查尔达什舞曲》，呵呵，小朋友啊，不要让叔叔下不来台好嘛。