人文主义音乐
文艺复兴-人文主语，世俗音乐-乐器与载体-新教音乐-巴洛克-巴赫和亨德尔
在音乐史上，文艺复兴时期分为 早 1420-1490， 中1490-1560 晚 1560-1600
文艺复兴时期，音乐无论是在内容方面，还是在心事方面，都发生了变革。 音乐体裁及形式的本身，不再受宗教礼仪所束缚。格里高利圣咏的定律及中世纪经文歌的结构模式逐渐被废弃，世俗音乐内容，体裁都得到了迅速的发展。
世俗音乐
意大利-牧歌
西班牙和英国的村夫谣及浪漫曲。
德国世俗歌曲
法国的歌谣
文艺复兴时期，美术变革起源于意大利的佛罗伦萨，音乐起源于西欧北部的政治联合体，“勃艮第公国”包括现在比利时，荷兰及法国东北部。
1477 勃艮第公国改名为尼德兰。代表作曲家-杜菲 写了大量的经文歌和弥散曲（天主教弥撒所唱的歌曲）杜费对弥撒曲形式的改革起着重要的作用。他先后写了单乐章，双乐章，三乐章的弥撒曲及三部没有定旋律的弥撒曲并在晚期所创作的弥撒曲中采用了四声部织体（四个声部同等重要）
沃克海姆-复调大师 卡农，希腊文为规则，复调音乐的一种形式，指同一旋律在一次静茹的歌神不中以模仿的形式儿交织展开）的形式。
佛来芒乐派，罗马乐派，威尼斯乐派。等不同程度受到杜菲和沃克海姆的影响。
约斯堪 文艺复兴全胜时期的一位音乐巨人，早年师从沃克海姆，复调达到一个高度
罗马乐派，的代表性作曲家帕波斯特丽纳、对位技法，
并受到两乐派世俗风格的强烈影响，他还在前人的基础上寻求复调于和声的平衡。并运用自然音体系和结构明晰的曲式，形成宁静，明朗，清澈，和谐的新复调风格。
威尼斯乐派，奠基者维拉尔特是佛来芒乐派的继承人。于16世纪20年代至30年代末到威尼斯。
威尼斯代表人物：
加布里埃利和他的侄子及学生 A。G.
他是一个优秀的的风琴演奏家。
在G.加布里埃的作品中，他不仅继承了A加布里埃利，的加强合唱队于乐队之间的相互对比和相互衬托的风格。还大胆的进行了变革，使乐曲的色彩得到进一步的丰富及变化，其音响效果给人以华美绚烂之感。
德国宗教改革的领袖 马丁.路德在改革中非常重视音乐，路德教的新音乐形式主要有路德众赞歌。以时速歌曲填教会之词。众赞歌复调配乐。众赞曲经文歌。后来为巴赫的宗教音乐创作开辟了道路。它们成了法国的新教圣咏。
1600-1750年，整个欧洲处于一个变革和冒险的时代。人们称这一时期为巴洛克时期。音乐方面产生了重要的变化，其一是人们对音乐的新区从起个具有同等重要的独立声部所组成的织体。及从复调音乐转移到主调音乐。其二是声乐和器乐独立的向深层次发展。 声乐方面诞生了两个重要的的体裁。清唱剧和康塔塔。
清唱剧是从反宗教改革的运动的宗教音乐剧演变而来的。意大利文 祈祷的意思。
康塔塔 意大利文大合唱的意思。
宣叙调，咏叹调，和重唱几个乐章 租成。当时的康塔塔有两种。一是宗教性的。一种是世俗性的。
器乐方面也诞生了两个重要的体裁。
奏鸣曲和协奏曲。
巴洛克时期的奏鸣曲不是现代意义的奏鸣曲。它只是一个含多段乐章或由几个在速度，织体上不同的乐章组成，分教堂奏鸣曲和室内奏鸣曲两种。
协奏曲的主要意义在于对比和竞争，是独奏乐器或一组乐器与乐队的对比。包裹调性，速度，持续低音和流动旋律的对比。
巴洛克时期著名的器乐作曲家首先是托雷利。快-慢-快三个乐章。
并创作了数首独奏协奏曲和大协奏曲。
维瓦尔第，作品音色丰富多样，独奏乐器与乐队之间充满这戏剧性。他的创作对巴赫音响很大，巴赫深入的学过他的作品。
亨德尔，德国
前半生歌剧创作。后来为了迎合英国中等阶级口味。创作了充满《旧约全书》气氛的清唱剧艺术形式。
亨德尔从宫廷歌剧转向清唱剧。他的清唱剧是具有极大火力的宏伟合唱戏曲，他们以史诗性的风格构成。其中激昂的咏叹调，戏剧性的宣叙调，巨大的赋格曲和双重合唱都达到了巴洛克壮丽风格的顶峰。
歌剧代表：
《阿德梅托》
《凯撒》
《赛尔斯》
清唱剧
《扫罗》
《以色列人在埃及》
《弥赛亚》
-------------------摘自生活艺术空间丛书 音乐卷
p53-58
在音乐史上，文艺复兴时期分为 早 1420-1490， 中1490-1560 晚 1560-1600
文艺复兴时期，音乐无论是在内容方面，还是在心事方面，都发生了变革。 音乐体裁及形式的本身，不再受宗教礼仪所束缚。格里高利圣咏的定律及中世纪经文歌的结构模式逐渐被废弃，世俗音乐内容，体裁都得到了迅速的发展。
世俗音乐
意大利-牧歌
西班牙和英国的村夫谣及浪漫曲。
德国世俗歌曲
法国的歌谣
文艺复兴时期，美术变革起源于意大利的佛罗伦萨，音乐起源于西欧北部的政治联合体，“勃艮第公国”包括现在比利时，荷兰及法国东北部。
1477 勃艮第公国改名为尼德兰。代表作曲家-杜菲 写了大量的经文歌和弥散曲（天主教弥撒所唱的歌曲）杜费对弥撒曲形式的改革起着重要的作用。他先后写了单乐章，双乐章，三乐章的弥撒曲及三部没有定旋律的弥撒曲并在晚期所创作的弥撒曲中采用了四声部织体（四个声部同等重要）
沃克海姆-复调大师 卡农，希腊文为规则，复调音乐的一种形式，指同一旋律在一次静茹的歌神不中以模仿的形式儿交织展开）的形式。
佛来芒乐派，罗马乐派，威尼斯乐派。等不同程度受到杜菲和沃克海姆的影响。
约斯堪 文艺复兴全胜时期的一位音乐巨人，早年师从沃克海姆，复调达到一个高度
罗马乐派，的代表性作曲家帕波斯特丽纳、对位技法，
并受到两乐派世俗风格的强烈影响，他还在前人的基础上寻求复调于和声的平衡。并运用自然音体系和结构明晰的曲式，形成宁静，明朗，清澈，和谐的新复调风格。
威尼斯乐派，奠基者维拉尔特是佛来芒乐派的继承人。于16世纪20年代至30年代末到威尼斯。
威尼斯代表人物：
加布里埃利和他的侄子及学生 A。G.
他是一个优秀的的风琴演奏家。
在G.加布里埃的作品中，他不仅继承了A加布里埃利，的加强合唱队于乐队之间的相互对比和相互衬托的风格。还大胆的进行了变革，使乐曲的色彩得到进一步的丰富及变化，其音响效果给人以华美绚烂之感。
德国宗教改革的领袖 马丁.路德在改革中非常重视音乐，路德教的新音乐形式主要有路德众赞歌。以时速歌曲填教会之词。众赞歌复调配乐。众赞曲经文歌。后来为巴赫的宗教音乐创作开辟了道路。它们成了法国的新教圣咏。
1600-1750年，整个欧洲处于一个变革和冒险的时代。人们称这一时期为巴洛克时期。音乐方面产生了重要的变化，其一是人们对音乐的新区从起个具有同等重要的独立声部所组成的织体。及从复调音乐转移到主调音乐。其二是声乐和器乐独立的向深层次发展。 声乐方面诞生了两个重要的的体裁。清唱剧和康塔塔。
清唱剧是从反宗教改革的运动的宗教音乐剧演变而来的。意大利文 祈祷的意思。
康塔塔 意大利文大合唱的意思。
宣叙调，咏叹调，和重唱几个乐章 租成。当时的康塔塔有两种。一是宗教性的。一种是世俗性的。
器乐方面也诞生了两个重要的体裁。
奏鸣曲和协奏曲。
巴洛克时期的奏鸣曲不是现代意义的奏鸣曲。它只是一个含多段乐章或由几个在速度，织体上不同的乐章组成，分教堂奏鸣曲和室内奏鸣曲两种。
协奏曲的主要意义在于对比和竞争，是独奏乐器或一组乐器与乐队的对比。包裹调性，速度，持续低音和流动旋律的对比。
巴洛克时期著名的器乐作曲家首先是托雷利。快-慢-快三个乐章。
并创作了数首独奏协奏曲和大协奏曲。
维瓦尔第，作品音色丰富多样，独奏乐器与乐队之间充满这戏剧性。他的创作对巴赫音响很大，巴赫深入的学过他的作品。
亨德尔，德国
前半生歌剧创作。后来为了迎合英国中等阶级口味。创作了充满《旧约全书》气氛的清唱剧艺术形式。
亨德尔从宫廷歌剧转向清唱剧。他的清唱剧是具有极大火力的宏伟合唱戏曲，他们以史诗性的风格构成。其中激昂的咏叹调，戏剧性的宣叙调，巨大的赋格曲和双重合唱都达到了巴洛克壮丽风格的顶峰。
歌剧代表：
《阿德梅托》
《凯撒》
《赛尔斯》
清唱剧
《扫罗》
《以色列人在埃及》
《弥赛亚》
-------------------摘自生活艺术空间丛书 音乐卷
p53-58
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