13届釜山电影节关注影片
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蛇舌 |
《蛇舌》
【导演】 蜷川幸雄
【演员】 吉高由里子 高良健吾
【简评】年仅20岁的作家金原瞳的处女作《蛇舌》,获得了芥川奖,这是芥川奖历史上年龄最小的获奖者,2008年,这部小说终于被搬上银幕了。影片的导演是拥有着能令人发狂的创造力的蜷川幸雄,这位72岁高龄的鬼才导演,决定“用平实的手法,展现出那个鲜为人知的世界”。
给斯大林的礼物(The Gift to Stalin) 俄语
【导演】 鲁斯特姆·阿布德拉什托夫 Rustem Abdrashev
(Feather/编译) 1949年的哈萨克斯坦,前苏联政府的强权统治导致许多少数民族居民离开家园,举家搬迁至中亚地区。电影的主人公是一位名叫萨沙卡的犹太小男孩,他和爷爷也是被驱逐离家弱势群体,于是他们只能搭上了前往陌生世界的火车,不幸的是,萨沙卡的爷爷受不了颠簸劳碌,撒手离开人间,独身一人的小萨沙卡只能在半途中下车,只身来到了一个偏僻的小村庄。虽然身处完全陌生的小村里,但萨沙卡十分幸运地遇到了一位名叫卡西姆的老人家,卡西姆心地善良,十分和蔼可亲,于是他收留了四处流浪的小萨沙卡,本以为找到了平静新生活的萨沙卡却不知道,此刻灾难才在慢慢靠近
爱慕(Adoration) 【导演】 阿托姆•伊戈扬
这是一部根据真实故事改编的电影。讲述的是一个正处在青春期的小男孩西门在网络上重新编排自己的人生。他幻想自己是两位重要历史人物的孩子,而编造的故事也引起全世界很多人的关注。然而这样所带来的关注,真的能够平复他内心的烦杂与焦躁吗?
导演阿托姆•伊戈扬于1960年7月19日出生在埃及开罗。 他的父母都是亚美尼亚的难民,并且都在年轻的时候曾有过往艺术方向发展的志向,但后来因为开罗时政的动荡不安,决定离开埃及。于是他们在1963年全家移民到加拿大的维多利亚,并将姓改为伊戈扬。伊戈扬从少年时代开始,便对写作和阅读剧本产生巨大的兴趣,在多伦多上大学时,就让自己沉浸在各种艺术之中。虽然那时的他为了要成为外交官而主修国际关系这一专业,但闲暇之余,他仍继续玩古典吉他、写影评,并构思和创作了很多的戏剧和电影剧本。
还在大学时,伊戈扬便在鹿屋影协的赞助下拍摄了他的第一部短片《Howard In Particular》,并以此片在加拿大国家博览电影节获得许多奖项。也正因为这些奖项,他才能在鹿屋影协的支持下,继续拍摄其它短片。之后他则在安大略艺术协会的赞助下,自编自导了一部30分钟的影片《Open House》。于是在毕业后他并没有从事外交的工作,而是到多伦多的一家剧院担任编剧。后来,他发现自己的兴趣是成为一位电影导演,再加上加拿大电视台当时出资购买了《Open House》的版权用在加拿大主题节目中播放。因此他在加拿大协会和安大略艺术协会的赞助下,开始拍摄他的第一部长片《近亲》。之后加拿大电视台雇用他为电视影集《In This Corner》的导演,展开了他一连串在多伦多拍摄加拿大及美国电视连续剧的生活。在拍摄了近三年的电视作品之后,伊戈扬才拍摄了他的第二部作品《阖家观赏》,这个作品的优异表现,使得电影界开始重视他的才能。伊戈扬得以继续编导新的电影作品,并不断地参加各国际影展。
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步伐不停 |
横山家的厨房里,母亲稔子(树木希林 饰)与女儿千波(YOU 饰)在准备着今天的午饭。父亲恭平(原田芳雄 饰)曾经营着一家私人诊所,但现在已经不再做医生了,他的诊所就在横山家房子的旁边。恭平拄着拐杖,一个人漫步在街上,慢慢地走下那段熟悉的长长的台阶,走到海边时,恭平停了下来,凝视着远方。
横山家的儿子良多(阿部宽 饰),带着妻子(夏川结衣 饰)与儿子(田中祥平 饰)坐在回老家的电车上。良多曾经是油画修复师,目前正处于失业中,许久未回家的他,心情多少有一点沉重。而坐在他身旁的妻子,才与良多完婚没多久的由香里,因为是再婚,由香里此时非常地紧张,她的旁边是与去世的前夫的儿子,一个只有十岁、称良多为“阿良”的孩子。
抵达老家的良多与妻儿们,在起居室的佛龛前双手合起,默默祈福。今天是横山家长子,横山纯平的忌日。十五年前,纯平为了救一名落海少年,丧失了生命。
千波的丈夫(高桥和也 饰)带着孩子们,大笑着从外面回来了。独自坐在诊所里发呆的恭平,听到了从厨房传来的稔子炸天妇罗的声音。那是纯平最爱吃的东西,也是稔子的拿手菜。在他们还小的时候,纯平的话总能引得父母开怀大笑,回忆起这些,良多的脸上显现出复杂的神情。
不久,开饭的时间到了,一家人围坐在桌前,平静地开始享用午饭。
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罗尔娜的沉默 |
罗尔娜的沉默
【导演】 达内兄弟
为了尽快跟爱人Sokol共同经营小快餐店,生活在比利时的年轻阿尔巴尼亚籍女人罗尔娜不得不与Fabio为伍。Fabio是一名为非作歹不择手段的婚介,他与Claudy的婚姻并非建立在爱情至上,而只是为了拥有比利时国籍。而此时一名俄国黑帮为了获得比利时国籍,要找个比利时人结婚,并愿意给予丰厚报酬。为了金钱,Fabio不惜谋害Claudy。知情的罗尔娜会否挺身而出呢?
一个阿尔巴尼亚非法移民与一个瘾君子之间建立在非爱情上的婚姻。一个身陷绝境的女人却坚持相信生活充满希望。影片在于发掘这种绝境中的希望,探讨信念从何而来。
来自比利时的达内兄弟是戛纳电影节宠儿。兄弟二人成名于1996年的《一诺千金》,获得“十五位导演奖”,该作品获得了一系列国际大奖。1999年,达内兄弟的《洛塞塔》在当年的戛纳电影节夺得最高的“金棕榈奖”。《洛塞塔》在影评界和票房上都获得了巨大的成功。导演达内兄弟当即成为焦点。2005年,他们凭着第六部长片电影《孩子》再度摘取了金棕榈大奖。
用上超过十年的时间再次制作出一部最浓厚的影片,同时也始终如一地出色——《罗尔娜的沉默》让我们看到了来自比利时的这对国宝级导演达内兄弟对于电影的驾驭能力。而这一次,我们也发现,他们在惯有的制作公式上稍微做了点调整,但一如既往地将镜头对准了人性以及对社会底层人民的宽厚和仁慈。
瞄准底层人民再挑战黑暗题材
这是一部描述一名阿尔巴尼亚女人在重新考虑之后改变她对冷血移民诡计看法的写实主义电影,影片并没有将达内兄弟早期作品中表现出来的冲击力作简单地包装,而是重新通过压抑的艺术性质、完美的故事结构以及片中主角——比利时新移民的出色演出再次掳获人心。女主角艾塔·多布罗西绝对有能力激起影节的喝彩声以及兴趣。而她,正是2005年达内兄弟金棕榈获奖作品《孩子》的女主角。
很少有导演能像让·皮埃尔·达内(AJean-Pierre Dardenne)和吕克·达内(Luc Dardenne)那样为耐心的观众提供如此至上的奖励。这对长期从事纪录片制作的兄弟对于比利时城市贫穷坚定不移地观察探究以及完美地呈现(包括1999年和2005年分别夺得金棕榈奖的《罗塞塔》和《孩子》),显示了他们对于世俗题材的戏剧表现力以及激起人们对于本断然不动声色的素材的情感波澜那种无可匹敌的天份。
移民题材下的人性透视
《罗尔娜的沉默》是达内兄弟第一部不在他们的家乡——瑟兰(Seraing)取材,而转向拥有更多移民人口的城市——利芝(Liege)的影片。当然,这是个非常符合逻辑的背景选择。它让一个讲述活在贫困线的移民试图通过非正道的途径来维持他们的生计的故事可信度大大增加。
多布罗西扮演的阿尔巴尼亚女人罗尔娜在片中的首次亮相是正当她偷偷从钱包里拿走所有的钱。而这个动作贯穿了整部电影,在每一个转折点处直指故事素材的基点所在。影片逐步地为观众梳理罗尔娜复杂的处境,但以一种相当吸引人的方式进行:为了能取得比利时公民的合法身份,罗尔娜不得不与一个倒霉的瘾君子——由达内兄弟的御用男主角杰杰米·何尼耶出演的克劳迪(Claudy)结婚,而她的共谋是法布里齐·罗吉恩(Fabrizio Rongione)饰演的地痞法比奥(Fabio)。这个见钱眼开的非法移民中介因另一名俄国黑帮急于弄到比利时合法身份,欲出重酬让他找人与其结婚,又将目光再次对准了罗尔娜。
然而,当发现与克劳迪的离婚短期内太难实现时,法比奥开始策划让他死于吸毒过量的诡计。虽然与克劳迪的结合只是为了拿到合法的公民身份,善良的罗尔娜无法接受法比奥不择手段的做法,于是她开始说服克劳迪对其假装施以家庭暴力,以此来加快离婚的进程。(在这期间,罗尔娜试图让极不情愿的丈夫对她下手的画面为影片创造了鲜见的浮躁气氛。)一直以来,她一直与她真正的阿尔巴尼亚爱人索科尔(艾尔本·尤加饰)保持联系,两人都为了共同开一个小餐馆而努力存钱,但另一方面,克劳迪为了罗尔娜决心戒毒,她又不得不带他上医院接受治疗。
延续早期作品路线悬念大减
尽管一直怀着她最初美好的梦想,罗尔娜的沉默暗示了影片接下去发生的转折。就在达内兄弟运用地驾轻就熟的管弦背景乐骤然响起时,他们再次向观众展现了对于情节拿捏方面的天赋——用意想不到的方式让主角的人生以及期望发生一百八十度的大转变。
之前追过达内兄弟早期作品的人便不会惊讶,《罗尔娜的沉默》是为了表现一个人在逐渐意识到对方需要时所作出的救赎的电影。而这种早已陈旧的艺术节奏,让影片的后半部分可预测性大大增强,悬念消失,尽管在情节发展方面仍有几处出乎观众意料。当罗尔娜如《孩子》以及《儿子》的核心人物一样良知逐渐增强时,她表现出来的那种精神与肉体上交错的考验在最终还是让人觉得感受到她的挣扎。
多布罗西演活了罗尔娜
片中的罗尔娜一直穿着鲜红色的裤子,留着一头没经过修剪的黑色短发。科索沃出生的多布罗西擦亮了罗尔娜这个角色,感同身受地演绎出角色的挣扎,同时非常到位地将其刻画成达内兄弟过去一直热衷的银幕形象。长期以来扮演与阴谋和众多男人的欲望相关连的女主角,多布罗西渐渐成长为一名形象高尚的女性,尽管围绕在她身边的,永远都是邋遢的环境、一个被酒吧、医院以及频繁地需要在夜间驱车的不可名状的世界。
其他演员则演技平平,除了御用男主角何尼耶,将一个瘾君子以及被当作棋子利用却毫不知情的可怜人演绎地几乎以假乱真。另外,达内兄弟御用演员表上的奥力维耶·古尔梅(Olivier Gourmet)和摩根·马琳纳(Morgan Marinne)亦在片中做短暂的客串。
影片大量采用了固定的镜头进行拍摄,放弃了《罗塞塔》以及《儿子》中采用的手持式摄像机,但形式上仍如前期作品一样拘谨,且依赖自然光线并消除了杂音。对于后者唯一例外的地方便在于影片最后一幕,以一种温柔优雅的姿态为影片静静地蒙上电影标题的另一层含义。