关于陶瓷的九十九个关键词－分水
青花彩绘两项基本的技法，一是勾线，二是分水。用国画做个粗略的类比：前者是白描，后者则是晕染。前者为线，后者为面。不过比起绘画的艺术创造性，青花彩绘更偏向于工艺，尤其在鼎盛时期，受到皇室审美的严格拘束，不得自由。
分水的具体工艺，是用茶水混合调配青花料（古时为矿物材料），再一种叫“鸡头笔”的大笔，饱蘸彩料，贴近胚胎表面（不接触），料水流出，以笔尖引导料水填满勾画的线条区域。
分水技法的高低，一则是需表现层层分明的色调，二是清晰严格地填染于勾线的范围之内。比如康熙时期的青花，色调青翠，层次分明，有“青花五彩”之谓，如墨分五色。即是分水技法高超的表现。而后者在雍乾青花的各类纹饰中则表现的淋漓尽致。分水的范围绝对约束在勾线之内，不越雷池一步。更高超的技术，出现在晚清民国时期。有青花大王之称的王步，将分水技法推向绘画的表达，在需分水的区域内，表现出深浅的自然过度，甚至是水墨交溶，变有法为无法，“水”不再“分”，却完全满足绘画语言的需要。
这项工艺，在辉煌的元青花和永宣青花中尚未出现。彼时对块面的处理，仍是小笔的填涂堆垛。至明成化年间方初现雏形，而嘉万时非但未有明显的发展和进步，甚至不被采用。直到明末清初才发展成熟，并成为固定和规范的流程和技法。甚至从画工中分出独立的工种！
清代以来的青花瓷制作，画和分水由是而成为两道工序，分由不同的师父来完成。不过晚清民国以来，文人介入制瓷，以王步为代表的画师，为了绘画表现力的需要，将画与分水变由一人独立完成。也为当代的艺术瓷开了先河。
分水的具体工艺，是用茶水混合调配青花料（古时为矿物材料），再一种叫“鸡头笔”的大笔，饱蘸彩料，贴近胚胎表面（不接触），料水流出，以笔尖引导料水填满勾画的线条区域。
分水技法的高低，一则是需表现层层分明的色调，二是清晰严格地填染于勾线的范围之内。比如康熙时期的青花，色调青翠，层次分明，有“青花五彩”之谓，如墨分五色。即是分水技法高超的表现。而后者在雍乾青花的各类纹饰中则表现的淋漓尽致。分水的范围绝对约束在勾线之内，不越雷池一步。更高超的技术，出现在晚清民国时期。有青花大王之称的王步，将分水技法推向绘画的表达，在需分水的区域内，表现出深浅的自然过度，甚至是水墨交溶，变有法为无法，“水”不再“分”，却完全满足绘画语言的需要。
这项工艺，在辉煌的元青花和永宣青花中尚未出现。彼时对块面的处理，仍是小笔的填涂堆垛。至明成化年间方初现雏形，而嘉万时非但未有明显的发展和进步，甚至不被采用。直到明末清初才发展成熟，并成为固定和规范的流程和技法。甚至从画工中分出独立的工种！
清代以来的青花瓷制作，画和分水由是而成为两道工序，分由不同的师父来完成。不过晚清民国以来，文人介入制瓷，以王步为代表的画师，为了绘画表现力的需要，将画与分水变由一人独立完成。也为当代的艺术瓷开了先河。
