《把歌声变成流动的风景线》---张礼仁声乐教学随笔 未完

一.学习声乐，找准定位
 1.一般学习声乐都要经过三个阶段：一是原始的自然发声状态，而是在规范声音过程中的不自然的发声状态，三则是在规范的自然发声状态。
2.学习声乐要重视理论，多听多思
  由于各种原因，导致理论知识主要是靠声乐学习者自己多去看书。
二.声乐教学必须因材施教
  在一个人学习声乐的整个过程中，会有无数位声乐老师，他们都在各个阶段对学生的学习起着重要的作用，另外，某些学生的一些个别问题甚至血药一些奇特的方式去解决，犹如：医药有缘人。
eg：本身声音挤卡，那么在练声的时候暂时不要去练提笑肌，以及找高位置的感觉。
       本身声音很重，那么练声最好从高音开始练。
       本身性格胆小，身体弱，那么则需要少用哼鸣练习。
三.杜绝盲目模仿
1.我们励志学声乐的人，一定要分辨的出来哪些是方法，哪些是音乐制作电声出来的效果。
2.初学声乐都有自己崇拜的歌唱家。但学习，以及模仿的时候一定要量体裁衣，不要朝三暮四。
四.用横膈膜呼吸法歌唱
1.无论是胸式呼吸，腹式呼吸还是胸腹式联合呼吸，都常主义前侧的呼吸，很容易忽略人体的整个后背。笔者认为，横膈膜呼吸法应该是解决这一问题的最佳途径。
横膈膜的样子：位于胸腔下部，是一个大而扁平，呈半圆形向上方凸起的膜。这是处于静止状态下的。然而，吸气时，横膈膜就会向下扩张，呈凹陷状。
歌唱时运用横膈膜的感觉：
  横膈膜的主动性呼吸，首先是的忘掉口鼻喉，使横膈膜真正作用于一个腔体上。
体会横膈膜的要点：
　　体会心往下坠的感觉，用横膈膜的意识去拉。同时，小腹微收，让腹直肌产生紧张感，与富强上部及胸腔形成暂时不平衡的对抗。ｔｉｐ：＂心＂粘在横膈膜上。
五．漏气的产生与纠正
　　成年女声声部美妙的声音来自于打开喉咙的大假声。
　　从真声换假声初期，容易换上躲开声带的毛病，且唱自然声区比较轻松。
　　矫正方法：Ｙｉ母音，“ｙｉ“往人中，鼻梁处唱。
　　ｔｉｐ：当发现自己声音有问题时，问题就已经解决一半了。
六．声音抖动的产生与纠正
　　原因：后部肌肉缺乏调控，造成声带闭合压力过大，气息不均匀地冲撞声门，引起不规则的振动。常常体现在：１．声带技能好　２．盲目追求音高和音量。
　　反例：玛丽亚·卡拉斯（曾经有人说我的声音像她的，可见，晃～～）
　　不同声区的横膈膜感知：
１．唱中音区：不用话太多心思去控制气息，只需要平静呼吸，感觉心“粘”在横膈膜上就行。
２．唱低音：适当上移一点，以保证声音的结实度。
３．唱高音：心往下“坠”的感觉做主。
七．舌根音的产生与矫正（不知道自己有没有？）
产生：舌头后缩，将声音堵在后腔体里回响，让自己的耳朵误听为。。。
表现：气短，声音干憋，无低声区，音不准普遍偏高等现象。
纠正：喉往下，舌尖抵下齿，舌根稍高，产生喉，舌对抗，形成声音通道和“音壁”。
解决方法：多练“Ｏ”，“Ｕ”母音
１．声音落下，胸口发声，感觉从胸口处发出（可以通过轻咳嗽来找到感觉）
２．注意起音。（声音的形态和位置应先在脑海里有个印象，然后采用“软起音”使声音自然流淌出来。）正确的起音，可以极大地客服声音抖动现象。
八．打开喉咙在歌唱中的重要性
　　鼻腔要空，通畅，而喉底和喉结部则有下坠，沉降的感觉。
　　将喉结保持在最下面，可使隔着产生“窒息感”，“挤牙膏感”。
　　“歌唱时应该把管唱满”－－王秉锐
　　打开喉咙，找到支点。
练＂Ｕ＂前加“ｌ，ｍ，ｘ，ｒ”可克服压喉，压舌根。
练“ｉ”可利用喉底四周的肌肉，把喉咙上下四周打开，喉底起音，往鼻梁处或人中处唱。
九．如何唱好换声区
ｔｉｐ：美声学派创始人－－－卡奇尼
　　　　换声点－－－一个音符
　　　　换声区－－－－三个半音
轻声唱法分为两种：１．头声唱轻声（半声）－－－美声高级唱法
　　　　　　　　　２．假声唱轻声
十．关于面罩共鸣
两眼至唇部　－－带上一副面罩的ｆｅｅｌ．
寻找面罩感：
　　在冷笑的“窒息感”中寻找放松的感觉，但要结合“发声出口”的感觉（额窦部分）
ｔｉｐ：找”半声“的方法：先低声冷笑，然后再高声冷笑。（也就是半声）。
唱＂ｅ＂，有如流鼻涕，流口水之感。
唱“ｉ”，声音在人中ｏｒ鼻梁处，越往高越靠前，喉底越打开。
咬字的感觉是咬－－松－－咬的方式。
唱“ｏ”，母音要在额前形成，不能后缩或下调＆横膈膜和腰要有憋气感。