小思：豐子愷漫畫動起來

                
                
〈某種教育〉
香港動漫節剛過，對動漫的着迷熱潮持續，近年連本來供靜態細賞的中國畫，也動起來，才夠熱鬧，才能吸引大量觀眾，這真是個靜不下來的時代。
香港藝術館在籌備「有情世界——豐子愷的藝術」展覽時，其中一項重點是要吸引更多兒童、青少年入場，讓他們感興趣進入豐子愷的世界。籌備者費盡心思，想到以青年喜歡的媒體——動畫來牽引。於是由鄧民亮先生負責，與香港知專學院的傳意設計及數碼媒體學系聯繫，成就了兩套動畫。
這項工程不簡單，因為不是止於讓豐子愷漫畫動起來，而是要把幾十年前的生活描繪與今天的生命節奏縫合起來，讓老一輩重溫經驗，回憶逝水年華。叫少一輩從目前走進陌生的過去，認知與好奇交接，生出撞擊來。
王文浩老師承接了這項工作，帶領九位學生，踏上這有趣卻繁重的創設道路。
我很好奇，九位年輕人怎樣走進豐先生的筆底世界，然後設計故事，再讓它動起來。老實說，事前我很擔心，科技青年如何了解幾十年前的生活與心思？畫展開幕那天，我第一次看到她們的製成品，太驚訝了，她們居然懂得。用上「居然」兩字，表示我事前低估了豐先生的感染力和真切生活感，更低估了青年的採料用功與誠意、認真。我太興奮了，還急於向他們祝賀致意，忘了細問他們創作過程。
展期間，我看了又看，更從旁觀察座中老中青小孩觀眾的反應，忽然，渴望了解兩組同學進行設計故事、組成畫面等等過程、心思、困難。得鄧、王兩位老師安排，我跟老師及九位同學見面，聊了一個上午。
 
《童趣》
三分鐘動畫。故事敍述一個今天的男孩忘形在玩電子遊戲，連母親也不理會。一不留神按了輸入鍵，他進入了豐子愷的童玩世界。他看到不同時代的同齡孩子在玩陌生的玩意。他看到同齡孩子聽見母親的招喚回家去，使他想起自己也要回家了。按一下掣，他就回到家裏。鏡頭見他擁抱着母親。
主角男孩子造型設計：八歲，很當代的小孩子，造型、穿着似日本牛奶仔，腳踏 Crocs鞋，有點懶惰。
《樂天倫》
三分鐘動畫。故事很單純，只平實敍述父母離家外出後，孩子在家，挪取大人衣服、用品玩扮大人的片段。
片中人物造型：父母親衣飾參考三十年代中西照片設計。四個男女小孩取材豐畫，自配衣服顏色。
片中背景：取材江南街景及建築內外結構。室內配件如桌椅、杯壺、鐘、餅乾盒均依當年圖片。
組員的話
《童趣》組員：劉倩儀　黃翠婷
黃珮茵　葉頌偲
《樂天倫》組員：馬淑欣　楊芷錡
李詠欣　袁泳寶　陳淑玲
問：你們在接到老師交來功課題目之前，知道豐子愷是誰嗎？
答：（遲疑一會，有二人點頭。）在中學時曾讀過他的散文。沒看過他的漫畫。
問：面對題目，怎樣準備？遇到甚麼困難？
答：我們蒐集豐子愷先生的生平，再看漫畫。我們最初想以《護生畫集》為主題，但覺得比較深，很難用動畫表達，故揀了比較容易表達的題材，從中發現「兒童相」最得意，有共鳴。大家決定後，與老師商量，怎樣用故事串連起來，既顯出豐子愷畫意、筆觸風格，又點出自己想說的今天主題。然後再蒐集時代背景資料，研究豐子愷筆調怎樣與動畫活起來配合。
《童趣》組答：先從今天我最熟習常見的玩機、科幻小說、外國動畫、電影得來靈感，就把日常生活中所見兒童動態切入，讓兩個不同時代互切，呈現玩意的不同。
兩個時代，生活情態、背景各異，要接合起來，實在困難。且容易變得零碎片段。
《樂天倫》組答：故事簡單。但最初設想的內容不是這樣的。是說人受了社會壓迫自殺了，給老鼠救回的故事。把初稿給把關的鄧先生看，他認為三分鐘短片，難詳細起承轉合，有理若說不清，小孩觀眾很易接受錯誤訊息，十分危險。不通過。我們必須從頭開始再想內容。
實際下手，又遇另一問題。豐先生的用色很淡，筆調清雅，線條簡單。動畫色彩濃，筆調複雜。我們要模仿豐先生風格，需要下工夫。
由於我們組員分別承擔繪畫不同畫面，等到放在一起，人物比例不一、同一人物，高矮肥瘦不統一，又要修正。
問：完成這功課後，有甚麼感想？
答：認識了豐子愷先生。
學習豐子愷中國畫的筆觸技巧。
看到父母攜着孩子來看，孩子坐得定定的欣賞，我覺得很開心。
 
老師的話
王文浩老師：她們取材集中在「兒童相」，因為有些情節自己經歷過。例如玩些甚麼，偷穿父母衣服，她們做得很投入，很雀躍，感到高興。
她們用了許多時間蒐集資料，認識豐子愷生平，看豐子愷的作品，她們比我熟。
她們構思、發展出一個故事來。我看了也很親切，因為我小時候也玩那些玩意，扮大人、玩餅乾罐……那都很寫實，其實也是許多大人的童年回憶。
他們製作動畫技術沒有問題，可是他們從小至大，都受西洋畫、日式動畫的薰陶及訓練，一下子要突然轉變成中國畫，要360度轉變，用數碼去仿作豐子愷畫作，很困難，要練很久，對她們來說，是要掙扎的。我很佩服她們的努力及對自己要求很高。
鄧民亮先生：我接受她們計劃時，首先考慮是手筆風格要統一。我重視故事的敍述流暢，要令觀眾看得很舒服。而兩組一定要不相同，因為類近則令觀眾生厭，必須吸引觀眾肯留下來繼續看。
我不通過《樂天倫》組最初的構思，其實不大擔心那組人，因為她們手法統一，困難較少。她們先用真人拍動態，這是製作動畫最初步驟，已有基礎。她們花在細緻背景的設計上的時間及心思很多。
《童趣》像《叮噹》，是幻想出來的故事。《樂天倫》像《牛仔與契爺》，是現實家庭故事。
我在事前沒有把想法告訴她們，等設計大框架出來，我們才討論。例如自殺那一設計，我們要考慮後果與影響。真人自殺，不會有老鼠來救的。集體製作就要負如此責任。
《樂天倫》組可能因我不通過初稿很不開心，但我認為這也是學習必須的過程。這不是個人的藝術作品，他日出外向人推銷作品，人家不要就不要，不會告訴你不要的原因。今天我告訴你，你們應學懂調節自己心態，繼續努力求進，才會成功。
讀者如有機會去看豐子愷漫畫展，不妨細看這兩套動畫，再看學員放在展場上的「製作專輯報告」，就明白讓豐子愷漫畫動起來的一番心思了。