她的歌声充满色彩（1）——白色
至今为止，曹方依然算是一个小众歌手，尽管她已经发行了3张个人专辑，5张EP，也为不少的知名歌手创作过歌曲，但因为比较另类的音乐风格，加之低调的个性，她一直安静地待在那里，静静地画画，摄影，写歌，唱歌。没有绚丽的背景，没有惊艳的外表，但就这样一个普通的女孩，她有一点特别，有一点另类，她的歌声充满色彩，她的歌曲像雨后的一朵茉莉，芬芳，清雅，与世无争，能让你在琐碎的生活中安静下来，发现另一片洁白的天地。
曹方是个来自西双版纳的姑娘，也许是那样一个美丽，远离城市的地方，让她养成了自由自在，不受约束的个性。她的音乐伯乐是小柯，2002年，她只身来到北京，担任小柯的音乐助理，并签约“钛友文化”，03年国庆节发行自己的第一张个人专辑《黑色香水》，获得业内一致好评。自此之后，那个纯真的女孩开始进入部分听众的视线，自在地做着自己的音乐，开始了她的音乐征程。
她的音乐是诗意的，清雅的。也许因为她画画的关系，她的歌曲总是充满了色彩。如果说我最喜爱的是她的什么颜色，那一定就是白色。
白色的曹方最像茉莉，清香，淡雅，脱俗，与百合相比，多了一份温柔，少了份坚韧。某种程度来说，她更像一个自唱自画的女孩，沉醉在自己的世界里，却让听者不经意间踏进了一条僻静小路。
白色系的歌曲我选出了4首，分别是《春花秋开》，《别样生活》，《比天空还远》以及《四季天》。
《春花秋开》和《别样生活》都出自曹方的第一张专辑《黑色香水》。这是一张优秀并且很有灵气的专辑，刚出道的曹方以美丽的嗓音和非主流的音乐风格迅速获得一部分乐迷的青睐。至今为止，它也是部分乐迷中最爱的一张专辑。
《春花秋开》讲述的是一朵遗世独立的花，开错季节的故事。这朵花是孤独的，在这里，“没有人来，没有人回去”，但是她并不在意外界“谁来谁又去”，也不在意是否有人能欣赏她的美丽，她一直“独自在美丽”。而偏偏“我住在这里”，春天，秋天，目睹了一切。本该在春天绽放，与百花争鸣，与蜜蜂共舞，却意外地开在了秋天，开在了“落叶缤纷”，“落叶纷飞”的世界里，孤独，另类吗？但是她一点不气馁，它“悠然自乐”，“不问明天有没有缘，黑夜白天不会沉淀”。无论外界如何，她作为花，都要绽放，无论是否有人欣赏，她的美也从不掩藏。这让人想起白雪中绽放的梅花，但很明显，她并没有梅花那么大的野心。她只是静静地做着自己，宁静，悠然，随遇而安。
在编曲上，这首歌也非常可圈可点。歌曲将吉他作为主奏，以一段十分舒缓的吉他弹奏开始，30秒的时间，很好地将故事的背景铺成开来，营造了一个安静，清幽的氛围。曹方的声音本身很柔和，绵长，把花的那种梦幻感凸显出来，高潮部分的和声更加强化了这种感觉，但整体声音又有一点清冷，很贴合花的孤傲形象。由于吉他作为主奏，少许的混音也很好地进行了点缀，不至于在编曲方面显得太单调。
这是非常优秀的一首歌曲，曹方的歌词画面感都非常强。这样一朵特立独行的花，你可以说是花本身，也可以说隐喻了很多人，但我认为最重要的，她代表了曹方本身。在03年的乐坛，周杰伦，陈奕迅，王菲大行其道，twins，孙燕姿，林俊杰等一批人也卯足后劲，曹方的出现就是“春花秋开”。默默无名的她，没有关注，没有闪光灯，她就那样独自唱着，唱出了自己的心思，也唱出了自己的一片小天地。
《别样生活》里的曹方更自由了，也更欢快和轻松了。她的歌词一直都是白描式的生活描写，信手拈来，毫不掩饰。歌曲大致可以分为三段，第一段是铺陈：“下起雨来，心有些乱，电话也响，该怎么办。人都走了吧，房间空的，心凉凉的，又何必呢。刮起风了，脚步已乱，电话已挂断，杯子翻了。”其实也没有什么复杂的阐释，只是在描述突然下雨后的一些乱糟糟的情绪，“心乱乱的”，“不能冷静”，突然间房子里只剩下自己，有些孤单，有些无聊罢了。于是便开始提出疑问：“有没一种，别样的生活？”这是个很有趣的问题，因为我也总在想这样的问题，有人和我一起想，总是件开心的事。
第二段她给出了答案，她神秘又重复地唱着：“看似遥远，就在身边，在左边，在右边，在眼前”。那么到底在哪里呢？听者还是不明白，这就是歌曲有趣的地方。
在第三段的描述中，我们是否发现，雨，电话，风，杯子，夜色，空气，这些原本觉得枯燥，平淡的事物，在她的歌曲里好像突然间都活了起来，“诡异眼睛，却很透明”，“夜是紫色，流动的神秘，一声不吭，爱着谁呢。”我们仿佛可以看见那个有双清澈眼睛的女孩，在调皮地在质问着紫色的夜，究竟爱着谁呢？这是个很有情趣的女孩。她像是和听众开了一个玩笑，以这样的方式将故事讲得清清楚楚。最后她也不管那么多，“没有逻辑，也很快乐，忘了算了，想起再说”，一切就是这样随性而自在。
你可以说，这真是一种神经质的表现，也可以说，这个女孩实在是调皮又可爱，曹方的歌就是这样，没有野心，也不非要告诉你什么道理，她就在自己的世界里自娱自乐，你喜欢，你也能从中找到乐趣，你不喜欢，她也不勉强。但是这样的风格，走红是容易的，可一旦人们的新鲜感消失，想要突破就会很难。这个问题也在曹方今年的EP《浅彩虹》中初露端倪，这些我们以后再讨论。
第三首歌《比天空还远》一下又将你从自娱自乐的房子里带到空旷辽阔的旅途中。这首歌出自曹方于07年发行的第二张同名EP《比天空还远》。这张ＥＰ也是曹方与钛友解约，成立自己的大班音乐工作室后，首次发行的作品。但是风格还是与之前的作品一脉相承。
这首歌的创作灵感来自于曹方各方游历时接触的天空，写于她骑车前往西双版纳的途中。这首歌是曹方少有的大气之作，无论从作词，编曲，还是演唱，和声，到处都充满了一种旷远的情怀。于拥挤的城市中奔波忙碌的我们，在这首歌里，心胸也仿佛变得开阔起来。
歌曲隐约透露出一种长久的悖论，究竟是一个人活得自由，旷远却寂寞，还是幸福安定地生活在繁琐中呢？歌者也在悠悠地唱着：“谁能给我无限辽阔，谁能给我自由的窝”，曹方是喜欢自由的，喜欢自在悠闲的生活，“坐在屋顶晨光直射，溜出一段空白生活”，可谁又不曾有这样的期待呢。可即使漂泊，即使寂寞，“如果世界只留给我一天，我也会选择这样生活”。
这张ＥＰ的封面也是一反常态的大量留白，一方面是为了凸显这种辽阔，悠远感，另一方面，也许也是给听众一个想象的空间。而那种不入世俗，漫步云端的生活情怀，就是曹方风格的最好诠释，也是她吸引歌迷的最重要理由。
最后一首歌《四季天》出自曹方０９年发行的第三张个人专辑《哼一首歌 等日落》。这首歌的写作手法与《别样生活》有些相似。简单点来说，这是一首自我抚慰歌，是一个从任性悲观，到迷茫无措，再到乐观释怀的娓娓道来的过程。
歌曲从坏情绪开始，还没到的春天已经坏了，回不去的夏天也忘记什么模样，秋天再繁华不过是叶落片段，冬天更是任性得保留着你。很明显，这里应该是一种失恋后的消极情绪，仿佛失去了你，一年四季再美也失色了，“该往哪里走想了那么久，忘了我自由随你漂流”。即使是失恋，曹方的歌曲里从不会出现歇斯底里。她淡淡地忧伤，淡淡地回味，又从不肯失去自由，“已经不适合没有笑容”。最后她也释然了，默默等着下一个四季天，忧伤突然变得开朗，秋天也不只是繁华的叶落片段，常常的岁月中淡淡地保留着你吧，一切遂不强求。
在编曲上，这首歌亮点也不少。吉他前奏十分的优美，安静，高潮部分，以吉他和架子鼓作为主体，中间穿插的大提琴，散发着一些忧伤的气息，别有一番韵味。而在间奏部分，又将口琴与架子鼓结合起来，口琴的悠扬融合进鼓的节奏里，非常的醉人，让人忍不住要轻轻舞动起来。
之所以这首歌也是白色，是因为它是曹方的典型风格之一。即使有坏情绪，但不会歇斯底里，即使充满思念，但不会失去自己。自由是她始终要追求的。
曹方的确是多彩的，但是白色却是我最喜欢的一面。因为白色的曹方，清丽，脱俗，与世无争，自成天地。《春花秋开》里的清冷，淡然，《别样生活》里的随性自在，《比天空还远》里的辽阔旷远，《四季天》里的清澈干净，总是让我们暗淡的眼睛眼前一亮，看到生活之外的别样生活，让我们从千篇一律的俗世中挣扎出来，将你带入一片洁白的天地，清一清落在心灵的灰尘。
从音乐风格上来说，她不厚重，也算不上深刻，相反，她很清淡，素雅，她无心做牡丹，也不想做百合，她只是一朵茉莉。也许她这样的音乐风格在现在看来，并不特别到哪里去，满大街的小清新与另类，已经让人们对这类歌曲产生了免疫力，这也是为什么今年推出的《浅彩虹》突然不受青睐的原因之一。但对于十年前的乐坛来说，独立音乐才刚刚崭露头角，这样的风格的确让人耳目一新。也许对于歌手，我们不应该苛求什么，她能找准自己的位置，并富有诚意，就已经是一件很难得的事情。
曹方是个来自西双版纳的姑娘，也许是那样一个美丽，远离城市的地方，让她养成了自由自在，不受约束的个性。她的音乐伯乐是小柯，2002年，她只身来到北京，担任小柯的音乐助理，并签约“钛友文化”，03年国庆节发行自己的第一张个人专辑《黑色香水》，获得业内一致好评。自此之后，那个纯真的女孩开始进入部分听众的视线，自在地做着自己的音乐，开始了她的音乐征程。
她的音乐是诗意的，清雅的。也许因为她画画的关系，她的歌曲总是充满了色彩。如果说我最喜爱的是她的什么颜色，那一定就是白色。
白色的曹方最像茉莉，清香，淡雅，脱俗，与百合相比，多了一份温柔，少了份坚韧。某种程度来说，她更像一个自唱自画的女孩，沉醉在自己的世界里，却让听者不经意间踏进了一条僻静小路。
白色系的歌曲我选出了4首，分别是《春花秋开》，《别样生活》，《比天空还远》以及《四季天》。
《春花秋开》和《别样生活》都出自曹方的第一张专辑《黑色香水》。这是一张优秀并且很有灵气的专辑，刚出道的曹方以美丽的嗓音和非主流的音乐风格迅速获得一部分乐迷的青睐。至今为止，它也是部分乐迷中最爱的一张专辑。
《春花秋开》讲述的是一朵遗世独立的花，开错季节的故事。这朵花是孤独的，在这里，“没有人来，没有人回去”，但是她并不在意外界“谁来谁又去”，也不在意是否有人能欣赏她的美丽，她一直“独自在美丽”。而偏偏“我住在这里”，春天，秋天，目睹了一切。本该在春天绽放，与百花争鸣，与蜜蜂共舞，却意外地开在了秋天，开在了“落叶缤纷”，“落叶纷飞”的世界里，孤独，另类吗？但是她一点不气馁，它“悠然自乐”，“不问明天有没有缘，黑夜白天不会沉淀”。无论外界如何，她作为花，都要绽放，无论是否有人欣赏，她的美也从不掩藏。这让人想起白雪中绽放的梅花，但很明显，她并没有梅花那么大的野心。她只是静静地做着自己，宁静，悠然，随遇而安。
在编曲上，这首歌也非常可圈可点。歌曲将吉他作为主奏，以一段十分舒缓的吉他弹奏开始，30秒的时间，很好地将故事的背景铺成开来，营造了一个安静，清幽的氛围。曹方的声音本身很柔和，绵长，把花的那种梦幻感凸显出来，高潮部分的和声更加强化了这种感觉，但整体声音又有一点清冷，很贴合花的孤傲形象。由于吉他作为主奏，少许的混音也很好地进行了点缀，不至于在编曲方面显得太单调。
这是非常优秀的一首歌曲，曹方的歌词画面感都非常强。这样一朵特立独行的花，你可以说是花本身，也可以说隐喻了很多人，但我认为最重要的，她代表了曹方本身。在03年的乐坛，周杰伦，陈奕迅，王菲大行其道，twins，孙燕姿，林俊杰等一批人也卯足后劲，曹方的出现就是“春花秋开”。默默无名的她，没有关注，没有闪光灯，她就那样独自唱着，唱出了自己的心思，也唱出了自己的一片小天地。
《别样生活》里的曹方更自由了，也更欢快和轻松了。她的歌词一直都是白描式的生活描写，信手拈来，毫不掩饰。歌曲大致可以分为三段，第一段是铺陈：“下起雨来，心有些乱，电话也响，该怎么办。人都走了吧，房间空的，心凉凉的，又何必呢。刮起风了，脚步已乱，电话已挂断，杯子翻了。”其实也没有什么复杂的阐释，只是在描述突然下雨后的一些乱糟糟的情绪，“心乱乱的”，“不能冷静”，突然间房子里只剩下自己，有些孤单，有些无聊罢了。于是便开始提出疑问：“有没一种，别样的生活？”这是个很有趣的问题，因为我也总在想这样的问题，有人和我一起想，总是件开心的事。
第二段她给出了答案，她神秘又重复地唱着：“看似遥远，就在身边，在左边，在右边，在眼前”。那么到底在哪里呢？听者还是不明白，这就是歌曲有趣的地方。
在第三段的描述中，我们是否发现，雨，电话，风，杯子，夜色，空气，这些原本觉得枯燥，平淡的事物，在她的歌曲里好像突然间都活了起来，“诡异眼睛，却很透明”，“夜是紫色，流动的神秘，一声不吭，爱着谁呢。”我们仿佛可以看见那个有双清澈眼睛的女孩，在调皮地在质问着紫色的夜，究竟爱着谁呢？这是个很有情趣的女孩。她像是和听众开了一个玩笑，以这样的方式将故事讲得清清楚楚。最后她也不管那么多，“没有逻辑，也很快乐，忘了算了，想起再说”，一切就是这样随性而自在。
你可以说，这真是一种神经质的表现，也可以说，这个女孩实在是调皮又可爱，曹方的歌就是这样，没有野心，也不非要告诉你什么道理，她就在自己的世界里自娱自乐，你喜欢，你也能从中找到乐趣，你不喜欢，她也不勉强。但是这样的风格，走红是容易的，可一旦人们的新鲜感消失，想要突破就会很难。这个问题也在曹方今年的EP《浅彩虹》中初露端倪，这些我们以后再讨论。
第三首歌《比天空还远》一下又将你从自娱自乐的房子里带到空旷辽阔的旅途中。这首歌出自曹方于07年发行的第二张同名EP《比天空还远》。这张ＥＰ也是曹方与钛友解约，成立自己的大班音乐工作室后，首次发行的作品。但是风格还是与之前的作品一脉相承。
这首歌的创作灵感来自于曹方各方游历时接触的天空，写于她骑车前往西双版纳的途中。这首歌是曹方少有的大气之作，无论从作词，编曲，还是演唱，和声，到处都充满了一种旷远的情怀。于拥挤的城市中奔波忙碌的我们，在这首歌里，心胸也仿佛变得开阔起来。
歌曲隐约透露出一种长久的悖论，究竟是一个人活得自由，旷远却寂寞，还是幸福安定地生活在繁琐中呢？歌者也在悠悠地唱着：“谁能给我无限辽阔，谁能给我自由的窝”，曹方是喜欢自由的，喜欢自在悠闲的生活，“坐在屋顶晨光直射，溜出一段空白生活”，可谁又不曾有这样的期待呢。可即使漂泊，即使寂寞，“如果世界只留给我一天，我也会选择这样生活”。
这张ＥＰ的封面也是一反常态的大量留白，一方面是为了凸显这种辽阔，悠远感，另一方面，也许也是给听众一个想象的空间。而那种不入世俗，漫步云端的生活情怀，就是曹方风格的最好诠释，也是她吸引歌迷的最重要理由。
最后一首歌《四季天》出自曹方０９年发行的第三张个人专辑《哼一首歌 等日落》。这首歌的写作手法与《别样生活》有些相似。简单点来说，这是一首自我抚慰歌，是一个从任性悲观，到迷茫无措，再到乐观释怀的娓娓道来的过程。
歌曲从坏情绪开始，还没到的春天已经坏了，回不去的夏天也忘记什么模样，秋天再繁华不过是叶落片段，冬天更是任性得保留着你。很明显，这里应该是一种失恋后的消极情绪，仿佛失去了你，一年四季再美也失色了，“该往哪里走想了那么久，忘了我自由随你漂流”。即使是失恋，曹方的歌曲里从不会出现歇斯底里。她淡淡地忧伤，淡淡地回味，又从不肯失去自由，“已经不适合没有笑容”。最后她也释然了，默默等着下一个四季天，忧伤突然变得开朗，秋天也不只是繁华的叶落片段，常常的岁月中淡淡地保留着你吧，一切遂不强求。
在编曲上，这首歌亮点也不少。吉他前奏十分的优美，安静，高潮部分，以吉他和架子鼓作为主体，中间穿插的大提琴，散发着一些忧伤的气息，别有一番韵味。而在间奏部分，又将口琴与架子鼓结合起来，口琴的悠扬融合进鼓的节奏里，非常的醉人，让人忍不住要轻轻舞动起来。
之所以这首歌也是白色，是因为它是曹方的典型风格之一。即使有坏情绪，但不会歇斯底里，即使充满思念，但不会失去自己。自由是她始终要追求的。
曹方的确是多彩的，但是白色却是我最喜欢的一面。因为白色的曹方，清丽，脱俗，与世无争，自成天地。《春花秋开》里的清冷，淡然，《别样生活》里的随性自在，《比天空还远》里的辽阔旷远，《四季天》里的清澈干净，总是让我们暗淡的眼睛眼前一亮，看到生活之外的别样生活，让我们从千篇一律的俗世中挣扎出来，将你带入一片洁白的天地，清一清落在心灵的灰尘。
从音乐风格上来说，她不厚重，也算不上深刻，相反，她很清淡，素雅，她无心做牡丹，也不想做百合，她只是一朵茉莉。也许她这样的音乐风格在现在看来，并不特别到哪里去，满大街的小清新与另类，已经让人们对这类歌曲产生了免疫力，这也是为什么今年推出的《浅彩虹》突然不受青睐的原因之一。但对于十年前的乐坛来说，独立音乐才刚刚崭露头角，这样的风格的确让人耳目一新。也许对于歌手，我们不应该苛求什么，她能找准自己的位置，并富有诚意，就已经是一件很难得的事情。
