他夏了夏天(记苏打绿6.29苏州演唱会)
“当我们一起走过”系列的巡演进行到倒数第二场了,去年错过南京那场,而今年过后又不知什么时候才会启动新的一轮,所以决定来看苏州这场。五点半就醒了,这段时间醒得最早的一天,心已经飞过去了。虽然前一晚淘宝卖家才告知我们他没拿到票,要我们申请退款。但还是及时在豆瓣上买到了票务中心的电子票,并顺利地兑换了实体票。
在时代广场游荡了一下午后,买好饮料和绿色荧光棒,准备进场,检票过程严格程度堪比机场安检,检票员告知不能带饮料,只能在外面默默灌掉大半杯。苏打绿歌迷大概都是慢性子,都快八点了还有很多人不紧不慢的进场。
开场是热烈的《believe in music》《oh oh oh oh 》《狂热》,点燃了现场的气氛,绿色的荧光棒挥舞,我们流动在绿色的旋律海洋。青峰开场话不多,开场白给了阿福。在几首安静迷离悲伤的歌之后,《无与伦比的美丽》开始了本场的第一次大合唱。
之前看过小巨蛋那场的视频,对这个系列的梗都比较熟悉了。我其实近两年在听歌上面比较被动了,唱的好多歌是近两年专辑里的,一些歌印象不深。意外的惊喜是他唱了《是我的海》,这首歌一起,我就情不自禁的跟着唱了,想起初次听到那首歌时深深的震撼。大概是很久没唱这首歌了,青峰很不好意思的忘词了。
到了点歌环节,青峰开始耍宝了,频频引起现场的哄笑。歌迷们也毫无保留的表达着对他的喜爱,状况频出。。。本次的一大收获是帅帅的家凯被青峰逼着唱《掉了》,在被无情调笑后,家凯只能默默忍受,带着一副豁出去的表情,无奈的吼起来了,后面怎么也飙不上去,还要被青峰要求不停的尝试,现场笑倒一片。
《小情歌》当然毫无意外的全场大合唱,很多人都是通过这首歌了解了他们,他是天生的歌颂者。《控制狂》响起时,整个演唱会到了最high点,所有人都站起来随着音乐晃动。。。
结束曲《你在烦恼什么》,一首很治愈的歌,对于生命的逝去,我们不必太在意,关键是享受当下。。。“没有不会谢的花,没有不会退的浪,没有不会暗的光,你在烦恼什么吗 没有不会淡的疤,没有不会好的伤,没有不会停下来的绝望,你在忧郁什么啊 时间从来不回答,生命从来不喧哗,就算只有片刻我也不害怕,是片刻组成永恒啊”。
结束后孩子们都乖乖的撤退了,没有人喊encore。对这场有狂热,有交流,有感动,有温暖的演出,心满意足,期待下次再遇。
今天早上跟女友讨论起我们了解的少得可怜的华语乐队,五月天,苏打绿,除了这两家台湾乐队外,几乎找不到什么比较主流的乐队被年轻人熟悉了。五月天属于励志逐梦系,苏打绿属于情感治愈系,都是比较阳光、清新的安全牌。其实,我们需要的是摇滚乐队,而真正的摇滚乐需要充分表达年轻人的愤怒、绝望,对人生的、对社会的,即使颓废,不满,但这才是真正有力量的青春。虽然不要像the doors 、nirvana的主唱那样死于年轻,但是我们同样需要那种摇滚精神,在青春期充分享受生命、阳光,也彻底的感受黑暗和痛苦,学习对父辈、对社会发声,甚至反叛、游荡,新的一代就是这样创造属于自己的时代。想想美国的六十年代,民谣音乐推动了民权运动的开展,年轻的嬉皮士们一路吟唱,要求和平和自由。想想台湾的民歌运动,推动了社会的解严,当满头白发的胡德夫唱起《美丽岛》《太平洋的风》时,我们仍能感受那份热情。
可是,我们的年轻人不能有愤怒,不能表达愤怒,更不能在大庭广众之下聚众表达愤怒。就连大学生表达一下对没有空调的不满,稍微有一点过激的话语,学校就要以开除相威胁。中国社会是这样的一个高压锅,现实每天上演的事件荒诞得比很多小说还要离奇,我们甚至来不及回过神来感受愤怒和不满,就有新的事件来代替了。有人说中国是非虚构写作的沃土,遍地是题材。其实中国也应该是摇滚乐的天堂,因为这个国家的族群之间,辈分之间,有着如此深的断裂和隔离,有着不同的声音需要发出。可是,我们只配拥有小清新。
对此,不能不说是一个很大的遗憾,整个华语音乐界,在表面的繁荣下,其实是深深的空洞。各种选秀层出不穷,歌手在红了一个夏天后转眼即逝,很多人只是通过跑场,晚会来谋生。音乐只是工具、是手段、是秀场,这里没有灵魂,因为极权社会似乎不高兴他的民众有灵魂,他会教导你“五不搞”“七不讲”“宪政属于资本主义”,而我们的party的信仰才是宇宙真理。。。对此,你只能说我们的执政者充满着对于合法性的焦虑。
在时代广场游荡了一下午后,买好饮料和绿色荧光棒,准备进场,检票过程严格程度堪比机场安检,检票员告知不能带饮料,只能在外面默默灌掉大半杯。苏打绿歌迷大概都是慢性子,都快八点了还有很多人不紧不慢的进场。
开场是热烈的《believe in music》《oh oh oh oh 》《狂热》,点燃了现场的气氛,绿色的荧光棒挥舞,我们流动在绿色的旋律海洋。青峰开场话不多,开场白给了阿福。在几首安静迷离悲伤的歌之后,《无与伦比的美丽》开始了本场的第一次大合唱。
之前看过小巨蛋那场的视频,对这个系列的梗都比较熟悉了。我其实近两年在听歌上面比较被动了,唱的好多歌是近两年专辑里的,一些歌印象不深。意外的惊喜是他唱了《是我的海》,这首歌一起,我就情不自禁的跟着唱了,想起初次听到那首歌时深深的震撼。大概是很久没唱这首歌了,青峰很不好意思的忘词了。
到了点歌环节,青峰开始耍宝了,频频引起现场的哄笑。歌迷们也毫无保留的表达着对他的喜爱,状况频出。。。本次的一大收获是帅帅的家凯被青峰逼着唱《掉了》,在被无情调笑后,家凯只能默默忍受,带着一副豁出去的表情,无奈的吼起来了,后面怎么也飙不上去,还要被青峰要求不停的尝试,现场笑倒一片。
《小情歌》当然毫无意外的全场大合唱,很多人都是通过这首歌了解了他们,他是天生的歌颂者。《控制狂》响起时,整个演唱会到了最high点,所有人都站起来随着音乐晃动。。。
结束曲《你在烦恼什么》,一首很治愈的歌,对于生命的逝去,我们不必太在意,关键是享受当下。。。“没有不会谢的花,没有不会退的浪,没有不会暗的光,你在烦恼什么吗 没有不会淡的疤,没有不会好的伤,没有不会停下来的绝望,你在忧郁什么啊 时间从来不回答,生命从来不喧哗,就算只有片刻我也不害怕,是片刻组成永恒啊”。
结束后孩子们都乖乖的撤退了,没有人喊encore。对这场有狂热,有交流,有感动,有温暖的演出,心满意足,期待下次再遇。
今天早上跟女友讨论起我们了解的少得可怜的华语乐队,五月天,苏打绿,除了这两家台湾乐队外,几乎找不到什么比较主流的乐队被年轻人熟悉了。五月天属于励志逐梦系,苏打绿属于情感治愈系,都是比较阳光、清新的安全牌。其实,我们需要的是摇滚乐队,而真正的摇滚乐需要充分表达年轻人的愤怒、绝望,对人生的、对社会的,即使颓废,不满,但这才是真正有力量的青春。虽然不要像the doors 、nirvana的主唱那样死于年轻,但是我们同样需要那种摇滚精神,在青春期充分享受生命、阳光,也彻底的感受黑暗和痛苦,学习对父辈、对社会发声,甚至反叛、游荡,新的一代就是这样创造属于自己的时代。想想美国的六十年代,民谣音乐推动了民权运动的开展,年轻的嬉皮士们一路吟唱,要求和平和自由。想想台湾的民歌运动,推动了社会的解严,当满头白发的胡德夫唱起《美丽岛》《太平洋的风》时,我们仍能感受那份热情。
可是,我们的年轻人不能有愤怒,不能表达愤怒,更不能在大庭广众之下聚众表达愤怒。就连大学生表达一下对没有空调的不满,稍微有一点过激的话语,学校就要以开除相威胁。中国社会是这样的一个高压锅,现实每天上演的事件荒诞得比很多小说还要离奇,我们甚至来不及回过神来感受愤怒和不满,就有新的事件来代替了。有人说中国是非虚构写作的沃土,遍地是题材。其实中国也应该是摇滚乐的天堂,因为这个国家的族群之间,辈分之间,有着如此深的断裂和隔离,有着不同的声音需要发出。可是,我们只配拥有小清新。
对此,不能不说是一个很大的遗憾,整个华语音乐界,在表面的繁荣下,其实是深深的空洞。各种选秀层出不穷,歌手在红了一个夏天后转眼即逝,很多人只是通过跑场,晚会来谋生。音乐只是工具、是手段、是秀场,这里没有灵魂,因为极权社会似乎不高兴他的民众有灵魂,他会教导你“五不搞”“七不讲”“宪政属于资本主义”,而我们的party的信仰才是宇宙真理。。。对此,你只能说我们的执政者充满着对于合法性的焦虑。