糖果色的乌托邦

       
                
                
       在表达对本片的喜爱之前请先允许我花上一分钟的时间对影片的海报进行吐槽：如果《天台爱情》不幸遇冷票房不尽如人意，那这张充满洗剪吹既视感的海报绝壁是谋杀观影人次的元凶。整幅海报除了那热闹到显得拥挤的排版之外，所传递出来的感觉毫不夸张地说就像一城乡结合部街头理发店的年末大酬宾广告，我们亲爱的周董用“浪子膏”抹起一头酷炫狂拽的发型后站在店门口袒胸露乳赤诚相见大秀腹肌人鱼线，然后只听嘴里像含了颗橄榄似的来了一句，“yo，我的发型四不四很屌，yo，洗剪吹15元全套要不要？”
       原本还算正常的片名和海报这么配到一块儿顿时浓郁的山寨气息扑鼻而来糊人一脸，“The Rooftop”的英文译名更是打趣无比极具解读意义，我不知道各位作何感想反正我个人是秒速穿越联想到了《宿醉1》里的屋顶丸，再之后就是心领神会的脑补环节，当然，这可能也只是三观不正的我一厢情愿的歪歪，权当是一句无伤大雅的扯淡。总而言之呢想表达的意思很简单，这样的海报和片名的配置容易遭非真爱粉一类的路人观众的翻篇儿，然后也许迫于无奈后者就选择了同期的《重返地球》和《盲探》。嗯，大致就是这个情境。
        好在纵然有槽点无数的海报和其貌不扬的片名这样违和的存在，也仍难掩周杰伦的满腔才气和特立独行的“屌”男本色。不像Jay之前主演过的《刺陵》、《大灌篮》、《青蜂侠》等作品充满玩票性质，这部自编自导自演自己创作音乐的《天台爱情》可谓是玩出了风格，玩出了个性，玩出了腔调，通过对类型片的杂糅、解构和再创作，炖煮出了一缸名为“喜剧文艺爱情励志伪黑帮假飙车剧情歌舞片” 的富有实验性质的夏日大杂烩。
                
                
       
        那不妨就先从影片的几场歌舞戏开始尝起。
        首当其冲的必须是曾志伟曾叔领衔的这场“波爷中医”歌舞。“跛” - “噎” - “宗” - “医” 四个字刚响起的时候只觉耳膜一痒，然后“不知道是什么但是感觉好像很厉害的样子”；紧接着当“跛” - “噎” - “宗” - “医”被重复念出三遍以上之后我开始感到一种类似江南Style的旋律病毒开始侵入我的脑神经，然后就像早年在听黑眼豆豆的Boom Boom Pow时候的感觉一样莫名其妙地想顿足点头扭脖子，听到曾叔唱出“本草纲目有记载”一句的时候我曾经有一种强烈地想要从座位上弹起然后大跳“蹲小僵尸蹲小僵尸蹲”的欲望，再然后就是“跛” - “噎” - “宗” - “医” 四个字伴随了我整个观影过程并且在我起身离座后仍然以单句循环的方式萦绕在我耳边散之不去（上一次听华语歌有这么强烈地空耳现象还要追溯到杨丞琳的《要我的命》，有兴趣的亲可以去感受一下）
       “波爷中医”的鬼畜程度从《波爷》这首歌的歌词中就能窥知一二：
波爷中医 波爷中医 波爷中医 波爷中医 波爷中医 波爷中医
波爷中医 今天打折
波爷中医 今天打折
波爷中医 今天打折
波波波波波波波爷
预备
凭我一身的拳脚功夫走遍了大江南北
你谁 江湖上没有一点地位竟敢跑来这撒野 耶
本草纲目有记载
天天天山的雪莲很雪白
我波爷的招牌谁敢不拜
如果你很High就拿钱钱来买买
像在操纵傀儡
我们在舞动所有关节弯一弯 嘿
那动作精准凭的是那直觉
南拳北腿 我扫荡这天台下的是非
我点点点你穴（吃葡萄不吐葡萄皮葡萄吃不到）
我点点点你穴（吃葡萄不吐葡萄皮葡萄吃不到）
我点点点你笑穴（哈哈哈哈哈哈哈哈哈嘿）
我点点点你笑穴（哈哈哈哈哈哈哈哈哈嘿）
                
                
        之后的一场浴场讨费戏，本来眼看就要沦为周媚俗的单人裸上身肌肉秀（放一起对比柯有伦那身肉压根就不抵事儿…），一个给到周侧面的胸脯大特写激凸得有点让人“受到了惊吓”，但却因为跟进的一场《打架舞》而显得调皮逗趣，看着周先生滑着舞步，伴着《迷迭香》一般的音乐用一套组合王八拳把若干抠脚大汉打得东倒西歪的场面真是充满了行为艺术的夸张与荒诞，戏谑得恰到好处。口中吟唱的诸如“打得你叫妈妈（妈妈！）不是腿壮壮肌肉大大才是老大”的歌词撒泼卖萌尽显《听妈妈的话》般的天真无鞋。曲终时阿郎补上的一句“我不是神话 我不是神话啦我是那路边不能摘的玫瑰花” 质感奇妙，听完之后直教人齿颊留香 ˊ_>ˋ。
                
                
       关于天台的设定，起初让我想说很有星爷在《功夫》中打造出来的另一个乌托邦“猪笼寨”的相似感，但在两首恰到好处的天台居民的欢脱歌舞《天台》（在浪子膏领心艾回去之前，“我我我我叫自在 我我我我会烧菜 我知道我我我是你的菜 你听谁说 我送货我扛砖块 我躲债样子超帅 我们整天就是东摸摸西摸摸”……）和《大明星》（领心艾回天台后，“咻比嘟哗 咻比嘟哗”）之后整个天台立刻就活色生香了起来，各行各业的小人物齐聚一堂，热闹的天台就像是大千世界的一个缩影，淳朴的民风和和睦的邻里关系也让这个地方更像是充满了人情味儿和烟火气儿的世外桃源。
       其他几场歌舞戏如柯有伦带头耍宝的萌曲《钱难赚》（“我们出海打拼，到底是为（wei）什（xi）么（mi）”）和夜市老板的《情人湖夜市》（“哈啾哈啾哈啾哈啾”）等对剧情的推动意义不大，短小精悍但有奇效，成功地挠到了观众的咯吱窝，为影片的笑料加了添头。
       歌舞片之于中国电影，就好比诗歌体之于考试作文，都处于创作的边缘地带，并非有着不能触碰的禁忌，只是发挥的空间小，风险大，成效微；剑走偏锋，走对了就是仗剑行天涯的侠客风姿，但绝大多数情况下走上的都是“一失足成千古恨”的不归路。对于《天台爱情》中歌舞戏份的评价，我无意像很多影评人一样拿《如果·爱》出来说事儿，倒是想把它和我自己近年来看过的《爱与诚》、《魔法奇缘》（Enchanted）和《布偶大电影》（The Muppets）三部歌舞剧情片作一个简单的对比。同样是带有强烈地漫画风格和舞台化的表演，相比之下《天台爱情》的古灵精怪没有《爱与诚》那么晦涩乖张；有想法，但呈现的方式却不浮夸。在喜剧属性上天台和《魔法奇缘》各具特色不分伯仲，而对于励志和友谊这两大命题的挖掘深度《天台爱情》虽不如《布偶大电影》，但因为前者是真人出演不需要借布偶的形象言心声，所以和现实生活有着更高的契合度，也就是所谓的接地气。
       服装也是天台中几场歌舞戏的一大亮点，大量糖果色的运用和穿着的混搭，配合上滑稽的编舞和配乐，呈现了像彩虹糖广告一样缤纷的视觉效果，同时也让天台这一乌托邦式的存在焕发出如《里约大冒险》般的最炫夏日海边沙滩裤风情，养眼倒还称不上，但欢乐那是绝对的。
                
                
       接着来说说本片的选角，新老面孔的交替是成功的关键。几位老戏骨如曾志伟、王学圻和徐帆，都是属于带有客串性质的亮点角色但拿捏得妥当并不显抢戏：曾志伟饰演的波爷一如既往地像他以前的角色一样兜售着节操，但除了在开头卖药时吆喝的一句“男的吃了变恶霸，女的吃了变波霸。恶霸，是床上的恶霸！”秀了些许下限之外，其他部分都有所收敛，“曾式无厘头”点到即止，见好就收；王学圻则继续发挥着自身气场强、嗓音佳的优点，扮着不苟言笑地的雷哥安安心心地打着酱油，戏份不多，但每次登场时那一身奇妙的潮男着装还是令人印象深刻；徐帆本色出演欧巴桑，娴熟的炒菜功力和举手投足间流露出的对小辈们的关爱呵护，纵然是打酱油，也被大妈打出了前辈的腔调。
       柯有伦饰演的黑轮和黄俊郎的爆炸头也是两个过目难忘的出彩角色，给人最大的感受就是新鲜、好玩儿。柯有伦的耍帅腹黑，黄俊郎的Q弹呆萌，两人一左一右摆在周杰伦演的浪子膏身旁，各自的高亮SHOW TIME瞬间不在少数但还是很好地维持在甘做绿叶的角色定位，再加上天然弱受气息的蛋花，兄弟几人俨然就形成了从《宿醉》起就被证明是打家劫舍耍贱卖萌最佳阵容的四人“狼帮”，并且就像《宿醉》系列无论其他三人表现如何最终都只是凸显出布莱德利·库珀饰演的Phil更帅一样，《天台爱情》里的兄弟帮一番浓烈激荡的化学反应过后，在三片大绿叶的衬托之下周杰伦这朵红花开得更屌更鲜艳。
       新人女主李心艾算是那种第二眼美女，初窥无感看了一阵后倒是觉得挺干净利索挺舒服的，只是…… 只是…… 只是奈何我们的心艾大小姐怎么从影片的后半程开始就像被人下了蒙汗药似的说话吐字变得温吞扭捏拖沓，转眼间就从一个阳光小美女羽化登仙飞升到了幂幂的高度，这等匪夷所思的造诣实在让人叹服，和男二威少放一块儿就像是在看幂幂和一个面瘫过度的吴尊+韩庚结合体对戏，真是难以形容这神奇的违和感。
       关于红毛，没什么想说的姑且引用一句豆友的评价，“红毛你是神经病吗，为什么要放弃治疗！”
                
                
       再接下来就是避不开的对于影片结尾前后的吐槽。《天台爱情》是属于那类典型的演了近100分钟的大半部好戏，最后全给一个结尾给坑没了的虎头蛇尾式电影。周杰伦想玩的花样太多，对于影片屈身于“剧情/爱情/喜剧/歌舞”的定位显然不够满意嫌还不够屌，于是再在电影的后程加入了自认为够屌的犯罪、枪战、飙车等动作“大”片元素，最后把一锅本来味道还蛮屌的夏日大杂烩炖成了更屌的黑暗料理。
       在这里只简单说一个我本人比较在意的点 —— 关于红毛去刺雷哥那一段！！！没错！当时无论是气氛、灯光、还是音乐都正好！然后我顿时心头一阵激颤对自己嘀咕着，“操！！！丫莫非是准备拍出痞子昆《无耻混蛋》里那幕影院戏的逆天质感（↑见上图）！操！！！这都被丫想到！周杰伦你丫是屌！”，然后莫老爷子给《无耻混蛋》里那场戏配的那首凄美到天昏地暗的《Un amico》都已经提前在我耳内演奏起来，然后什么暴力美学呀什么吴宇森式的子弹与白鸽齐飞枪炮共玫瑰一色啦都开始呈现于我脑海中的意淫的时候！！！丫的红毛就掏出一把刀！！！然后就这么愣是用刀捅穿了辣么厚的椅背强行让雷哥领了便当！！！这一种期待值瞬间破灭的挫败感让我当时就有种拍案而起怒吼一嗓“周先生我X你大爷！”的冲动=。=
       先不提之后影院内的那场戏和《无耻混蛋》里的差了有多少，光是像心艾推门后诸如“原来四你！”这样NC的台词和整个画面奇怪违和的色调就让人唏嘘哦天哪这是在偷师《富春山居图》吗哦天孙健君导演已经在默泪了。至于你一定要问我在看到结尾那坑爹的同归于尽对撞飙车戏时作何感想，那么我会说大概就是当时看着华仔和佟大为俩人最后跑书架上去击剑的样子，你自己去感受一下。
       评论的最后再闲扯几句关于喜闻乐见的“价值观”的话题。《天台爱情》出来以后大伙们都习惯把它和《小时代》比，把周杰伦和郭敬明比，然后宣称这是一次伟大的“价值观上的胜利！” 价值观这种虚无缥缈的东西对于我而言还不至于要上纲上线到像人民日报一样写着“不能无条件纵容《小时代2》和《小时代3》的出现”一样的愤青文，高喊着诸如“‘小’了时代 窄了格局 矮了思想”这样的口号给自己立贞洁牌坊。不过尽管在我看来《小时代》也不至于糟糕到要被唾弃，但《天台爱情》走的这种“小人物”、“小文艺”、“小幸福”、“小励志”、“小温情” 同样带“小”字儿的套路模式显然更加保险和讨巧，相比之下也就显得格局更大，起点更高，腔调更浓，更符合所谓的“主流价值观”，仅此而已。
       总言之作为一部玩题材混搭的歌舞片《天台爱情》槽点和缺点明显，但仍然要感谢周杰伦，有心有爱地为观众们构筑起一座糖果色的乌托邦，就像你当年在《七里香》中所唱的那般，“很有夏天的感觉”。