如果你听歌可眼红——从黄伟文开始八各色填词人
（1）黄伟文 刚看完歪文的专栏集《俗》，里面有几个地方印象特别深刻： 一是他很喜欢小王子，但是当许多人开始喜欢小王子的时候，他开始装得淡淡的，他说自己是任性怪，人人都有，人人都有的东西，他不稀罕，但是人人都有，不给他，他又会抓狂，为什么偏偏我没有。 二是，某次当评委，看到一位很傲娇的P小姐（话说我一直在猜是谁？），评审都给了很高的分，独独他给了单项的零分。 三是，当全香港都把《单车》当做给爸爸的赞歌时，他郁闷的要死，表示那是批评，不是赞美，抱怨他爸爸这么多年给过的温暖只有那个难得的拥抱。 四是，朋友疏忽，没有买东西送他，他想，我知道他平日疼我便好，小事情就无谓了。 五是，爱美食，爱名牌，属于享乐派。 从这五处其实大概可以看出歪文是个什么性格的家伙？ 搞怪，不愿平庸，任性，自我，爱憎分明，但是生活态度积极而且豁达。 其文其人，由此推算，黄伟文写歌风格也可以揣测个大概了。 剑走偏锋，独树一帜，齐绝狠，但是不失大气与豁达。 （2）黄伟文之豁达 这是歪文的词中，我最喜欢的一部分，年纪渐长，知道世事无常，不开心的事总要比开心事多，所以豁达二字才越觉珍贵。 比如陈奕迅《落花流水》“生活别过份地童话化，故事假使短过这五月落霞，没有需要惊诧”“ 淡淡交会过，各不留下印，但是经历过最温柔共震”。 按理来说，这是一首悲情的歌，但是在歪文笔下，天下并非只有那一朵花，不用为故事下文牵挂，一段感情过去，有些东西不可避免的失去，但是有些东西却永远的留下来，藏在人最珍贵的记忆里。 爱情不是得到便是学到，也许最尾他让你失望，但是曾经总有那么一样的东西，让你轻轻靠近。 比如谢安琪《喜帖街》：“忘掉种过的花，重新的出发。”“其实没有一种安稳快乐，永远也不差”。 这首歌的豁达更是上了一层台阶，不止爱人如此，要忘记爱过的他，重新再出发，喜帖上是另一位他，就连生活本身就充满了动荡和起伏，不要过分留恋旧时好风景，而惧怕新的变化。 人生唯一不变的就是永远在变，而所有的人内心深处其实都害怕改变，歪文这首歌的深度不言而喻。 比如陈奕迅《活着多好》：“游玩时开心一点，不必挂念我 ，来好好给我活着就似最初 ，仍然在呼吸，都应该要庆贺 ，如果想哭，可试试对嘉宾满座 ，说个笑话纪念我 ”。 王羲之这等人物都会说，死生亦大事也。千古艰难唯一死，但是歪文谈论这么严肃的问题时，也只是淡淡说“如果想哭，可以对着嘉宾满座，说个笑话纪念我”。 此处只选这三首，《落花流水》之于爱情，《喜帖街》之于人生，《活着多好》之于生死，歪文之豁达已经淋漓尽致。 （3）黄伟文之狠绝 我一直觉得被伤过的人，应该听黄伟文，而不是林夕。 林夕擅长于为对方开脱，自我折磨，催泪手段虽然一流，但是却对不住自己，但是黄伟文的狠辣决绝却绝对可以泄愤。 比如最经典的李惠敏《你没有好结果》，歌词就让人不寒而战，歌词内容更是恶狠狠的，没有一丝温情。 “今天淌血是我心，即将痛在你心，身份对调发生，来让你一生最喜欢和珍惜那人，也摧毁你一生，完全没半点恻隐， 等欣赏你被某君一刀插入你心，加点眼泪陪衬，来让你清楚我当初尝到的折磨” 此景此情，近乎于诅咒，确实是锋利如尖刀，因为快，准，狠，而且直接。 比如卢巧音的《好心分手》：“来年岁月那么多，为继续而继续，没有好处还是我，若注定有一点苦楚，不如自己亲手割破”，不如自己亲手割破，这么刚烈的词，只可能出自于黄伟文之手。 有人说歪文是个孩子气很重的人，确实，他写歌词，是随心而行，所以没有虚假的宽恕，也没有不分因果的善良，从我上面所选的这两首歌便可知。 （4）黄伟文之奇巧 歪文曾经说，如果大家都写一样的歌，那为什么还要我黄伟文写，我要写别人不写的歌词。 毫无疑问，他做到了，黄伟文歌词天马行空，鬼马超绝，是个人都知道。 你想过有人会这样写暗恋么？ 像陈奕迅《防不胜防》里那样“在你的唱机放低唱片是我，算是暗中一起分享过首歌，从你的套房带走被单是我， 你睡过的至少我都睡过。从你工作间带走废纸是我，照着你的笔迹写封信给我，在你抽屉中放低戒指是我，你就算知 也不会想是我”，如此诡异，如此赤裸，如此心酸。 你想过有人这样写情欲么？ 像黄耀明，彭羚《漩涡》：“来沉没在我的深处吧，埋在爱情下，世界快要变作碎花，来接我吧，趁这结尾叹口气吧，原谅我们吧，答应送我最美那朵水花，可以吗？” 无一句淫秽，但是句句让人想入非非，不可抑制。 你想过有人这么情人之间的担忧和坦然么？ 像陈奕迅《打回原形》：“几双手几双脚，方会令你喜欢我顺利无阻，你爱我别管我几只耳朵，共我放心探戈。”。 所有爱人都是怪人，你准备好去爱了么？ 你想过有人这样写失恋么？ 像杨千嬅《自由行》：“最怕世上游遍，发觉没有此人，冰岛也没有，避世的小镇，一生在旅行，买票预了双份，站站停下 最后也空等”，她为了逃开爱的人，全世界去寻找另外的人代替这个人，但是却怕世上游遍，也找不到替代的那人，站站都停车，结果都空等。 你想过有人这样写情怀么？ 像黄耀明《小王子》：“你年龄不变，我灵魂幼嫩，靠情怀判断，不计年月，年月太短。以纯情的脸，与霓虹竞艳”。 再没见过比这更美的关于年月与情怀的句子了。 你想过有人能把婚外情写得一咏三叹，动人之至么？ 像陈奕迅《无人之境》：“多么想跟你散步桥上把臂看着风景，但是我清醒月亮总不肯照亮，情欲深处 那道背影”，细细品来，绝不下作，反倒添了人生无奈的况味。 （5）黄伟文之魅力 有人说歪文像个女孩子，任性搞怪，爱漂亮，爱拍照。 有人说歪文像个小孩子，聪明，自我，天马行空。 其实不如说，歪文的魅力在于，他是个内心藏着孩子的成熟的人，所以他既有小孩的搞怪直白跳跃敏感，又有成年人的豁达与大气沧桑细腻，此二者缺一不可。 也恰是这种特质，让他独树一帜，没有选择做另一个林夕。 （6）方文山（一） 有次逛论坛，看到有粉丝发言，我认为方文山是华语歌坛填词最牛逼的，秒杀所有人，下面的留言都纷纷支持。 我想这里大概也不例外，所以我先说下我的看法吧。 我认为一流的填词人的标准： （a）作品有很深邃的人文关怀和抓住了社会发展轨迹和大事件。比如罗大佑《亚细亚的孤儿》《东方之珠》。 （b）作品有让人感同身受，身临其境的写意，比如罗大佑《童年》，林夕《四季歌》，李宗盛《爱的代价》，高晓松《同桌的你》 （c）作品立意精巧，不同流俗，比如黄伟文《1874》 （d）作品对人性的感悟与思考，比如林夕《开到荼縻》《难念的经》 （e）作品有一流的遣词造句的文字功底，比如林夕《绝色》《身外情》 （f）作品写情写意感人至深。 （g）有至少数十首代表作，偶然是运气，必然则是实力了。 八卦里有个帖子说，你认为是范冲淹的《岳阳楼记》写得好还是王勃的《滕王阁序》写得好，我认为前者好，因为文字只用来做沟通用，而且有技巧可循，但是那种大气凝重深邃的境界则相当难得。 在一系列铺垫之后，大概都知道我居心何在，那就是，方文山绝对算不上一流填词人，所谓的华语第一，更是幽默非常。 论深邃凝重，他比不上罗大佑。论真诚朴素，他远不如李宗盛。论荡气回肠，他完全不是黄沾的对手。论立意奇巧，黄伟文甩他一万里不止。论文字的遣词造句，他跟林夕不是一个级别的。 你可以说我刻薄，但是如果你反驳的理由独独只是，我就是喜欢方文山，那我也可以说，我就是不喜欢方文山。 （7）方文山（二） 首先说的是他所谓的中国风，选几首大红的来说，《青花瓷》《发如雪》《烟花易冷》《菊花台》。 这几首歌有完全一样的特征，那就是随便一听，歌词写得挺好的，很美，但是仔细一听，你发现屁都没说一个，谁能告诉我，到底这几首歌词到底是说什么意思，表达什么感情，想给人什么样的共鸣，你可能记得里面一些美好的句子，但是这些句子是莫名镶嵌在里面的，而不是一气呵成，承上启下，有独特的表达含义的。 以方文山为代表的中国风的基本特征是，拼凑句子，拼凑意境，填满整首词，看上去繁花似锦，细细品来，一个烂橘子，典型的华而不实，说得更直白点，那就是肤浅浮躁。 而且说方文山的古文功底好的，你当罗大佑，林夕，黄沾是死的么？ 去听听赏心悦目的《四季歌》，歌词写得妙趣横生。 去听听肝肠寸断的《似是故人来》，歌词更是悲切凄清。 去听听美轮美奂的《流光飞舞》，歌词一流，意境更一流。 此处举例的这三首歌跟方文山的中国风最大区别在于，歌词与意境和作者表达的内容息息相关，不空洞，没有成割裂的句子，句子为整首作品服务，既有佳章又有佳句。 方文山的，不客气的说一句，最高就是有佳句，甚至大多既无佳章又无佳句。 （8）方文山（三） 那除了所谓的中国风之外的歌词呢，我的看法是，非常一般，不是说他没有好作品，只是大部分的都比较平庸而已，就比如那首很红的《亲爱的，那不是爱情》，立意文字都没有讨论余地。 而且毫无疑问，给周杰伦的是最好的，比如小清新的《星晴》《简单爱》《珊瑚海》等，但是写这种歌词难度并不高，周杰伦自己写的几首也完全不比方文山写得差，比如《晴天》《世界末日》。 其实周杰伦的歌，我最喜欢的是《外婆》《爸，我回来了》（词都是周自己写的），《以父之名》（词黄俊郎写的），《上海1943》惟独这一首出自于方文山之手。 所以我认为十首以上水准以上的歌词对方文山来说，是很艰难的。 至于粉丝所谓华语填词的巅峰一说，大概是没有看过好东西，以次充好，还自以为意罢了。 （9）高晓松（一） 罗永浩在微薄上说高晓松中文水平差，我不以为然，至少不比罗永浩差。 只是二人气质有异，罗永浩看不上高晓松的调调，高晓松也未必瞧得上他。 随便挑首校园歌曲，比如《模范情书》：“我是你闲坐窗前的那棵橡树，我是你初次流泪时手边的书，我是你春夜注视的那段蜡烛，我是你秋天穿上的楚楚衣服”，这四个比喻与校园恋情非常熨帖，既清纯又可爱，既活泼又腼腆，连韩寒都承认高晓松写情书的水平确实一流。 再比如《青春无悔》“没忧愁的脸，是我的少年，不仓惶的眼，等岁月改变，最熟悉你我的街，已是人去夕阳斜，人和人互相在街边道再见”，就独独说这一句，比台式的小清新就出色得多。 至于唱遍大街小巷的《同桌的你》，除了一个好字，其他都属多余。 毕业后很多年，有一次意外再听老狼干燥又温暖的嗓音淡淡的唱起“你也是无意中说起，喜欢和我在一起”，只是这普普通通的一句，就让我想起了很多很久也没有想起甚至以为自己忘记了的往事。 始终觉得高晓松找到了老狼来诠释他的歌曲，是很大的福气，老狼的声音一响起，就让我想起那天夏天可能并不英俊的年轻的格子衬衣骑着自行车在树下微笑的少年，有一种涩涩的温暖的感觉，很纯粹很自然，没有被社会雕琢的痕迹。 （10）高晓松（二） 其实罗永浩可以抨击高晓松矫情，一直在自己那点儿青春小事上绕圈圈。 确实，他写歌永远局限于那个领域，永远是校园里三三两两迎面走来的漂亮女生，白发的先生，流浪在四方的痴心少年，永远从课桌边溜走的细微的莫名情愫。 后来他不再写青春歌谣了，于是他就拍了《大武生》这样的烂片，醉酒驾车进了监狱，他是离不开青春的人，没了青春歌谣，就没了辉煌。 每个人都要迎来青春，然后送走青春。 青春少年的情分固然动人，中年沧桑的陪伴，老年伴侣的扶持一样动人，人生是个大格局，是一条很长的路，创作也是，高晓松走得太短，但是他走过的那一段路，路边都开满了美丽的花。 （11）李宗盛（一） 越来越少的人去说李宗盛，他们更愿意去说林夕那些美丽的句子，黄伟文的奇妙想法，而李宗盛却常常不经意的朝你走来，像一个亲切熟悉的朋友。 你可以说你从来没刻意去喜欢李宗盛的歌，但是可能每个人心中都有一首他的歌。 可能是你发觉日子过得越来越快，身边的朋友都迈入新的生活生活状态，你故作淡然，但是夜里，你听到《寂寞难耐》：“总是平白无故的难过起来，然而大伙都在笑话正是精彩，怎麽好意思，一个人走开，不是没有想过，随便谈个恋爱，一天又过一天，三十岁就快来。往後的日子怎麽对自己交待”，你觉得那是为你而唱的歌。 可能是失去多年感情，身心俱疲，满目荒凉，这时是李宗盛劝慰你“走吧,走吧,人总要学着自己长大。走吧,走吧,人生难免经历苦痛挣扎。走吧,走吧,为自己的心找一个家。也曾伤心流泪,也曾黯然心碎,这是爱的代价” 可能是上班一天，拖着疲倦的身体回家，房间里莫文蔚幽幽然唱道“日子像是道灰墙，骂它没有回响呀呀呀呀呀，好像越不想怎样就越是怎样”，你听着，不知觉的忽然就湿了眼眶。 还有一种可能是，你终于承认某个人是你命中注定的人，无论经过多少年，走过多少弯路，最终还是要再度遇见，这时候还是李宗盛最懂你“有人问我你究竟是哪里好，这麽多年我还忘不了，春风再美也比不上你的笑，没见过你的人不会明了” 他懂你的灰心，所以对你这样唱“不经历风雨，怎能见彩虹，没有人能随随便便成功”。 他懂你的艰难，所以这样对你唱“有时候我觉得自己是一只小鸟，想要飞却怎么也飞不高，也许有一天我攀上了枝头却成为猎人的目标，我飞上了青天才发现自己从此无依无靠” 他总是能轻易的述说你的想法“想得却不可得 你奈人生何，该舍的舍不得，只顾着跟往事瞎扯，等你发现时间是贼了，它早已偷光你的选择，爱恋不过是一场高烧，思念是紧跟着的好不了的咳” 这就是李宗盛的歌。 你从未刻意去聆听，去喜欢，去靠近。 但是太多太多时候他手写你心，像一个熟悉你懂你的老朋友。 （12）李宗盛（二） 我家那个小县城里常会买一些盗版的歌碟，有一张大杂烩叫做我知女人心，封面上就是李宗盛，我不由想，这个盗版倒是有点儿意思。 也许是女性敏感的缘故，我觉得这么多填词人中，只有李宗盛对女人充满了极大的善意和理解，这也是我特别喜欢他的一个缘故。 最最明显的是莫文蔚的《两个女孩》：“玲多温驯美丽，莹好可爱，隐约觉得不安，却说不出来，你知道却绝口不提分开，你答的像个无赖，两个都爱，你滔滔不绝只想置身事外”两个女孩易感，专情，独立，聪明，冷静，纤细，这样的句子，除了李宗盛还有谁会说？ 再听听梁静茹的《问》：只是女人容易一往情深，总是为情所困，终于越陷越深。可是女人，爱是她的灵魂，她可以奉献一生，为她所爱的人。 在这个年代，关于女人现实无情的话我听得太多太多，举出的例子也不胜枚举，可是李宗盛，作为男性，他还是愿意说出这样的话，一个女人，爱才是她的灵魂，为了所爱的人愿意奉献一生。 更不用提为林忆莲写的那些歌，几乎每首都是怜惜，是尊重，是劝慰。 比如《伤痕》：“女人独有的天真和温柔的天分，要留给真爱你的人，不管未来多苦多难，有他陪你完成“。 就连阴冷颓废如《阴天》，他都带着疲倦的笔触劝道“女孩通通让到一边，这歌里的细微末节就算都体验，若想真明白真要好几年” 在两性关系越来越走向苛刻的年代，李宗盛这种善意更让人觉得珍贵。 （13）五月天 我对五月天的感情其实贴合了歪闷的那句歌词“如若早三五年相见，何来内心交战”，如果我还是轻狂少年来写五月天，应该与现在写的截然不同。 有人说五月天是诗人，也有人嗤之以鼻，然而这些都不重要。 决定人的爱好的其实是心境。 在我看来，五月天的歌词如果一定要说思想内涵，文字功底，我觉得其实并不算佼佼者，但是它吸引人的是一种明媚激烈的青春色彩和飞扬积极的姿态，连忧伤的情歌都带点明亮的黄。 比如《忽然好想你》这首相对比较哀伤的歌，但是我都认为这灰色里面有一种若隐若现的光亮，这种感觉很微妙，不妨对比林夕《假如让我说下去》这首词来看，后面这首歌才真是那种灰蒙蒙的深入骨髓的绝望，而《忽然好想你》展现的只是青春的疼痛。 再比如《我心中尚未崩坏的地方》，尽管这世界有那么多的不满意，但是它说“只要心还透明，就能折射希望”，给人一种澎湃激扬的希望。 当然，他们有一些灰色调的歌，比如《你不是真正的快乐》《时光机》等，但是主色调是张扬恣意的，《我又初恋了》《恋爱ING》是活泼的爱情曲目，《倔强》是少年固执的坚守，《噢买尬》是闪闪发光的友谊。 所以关于五月天的争论，其实没什么必要。 有人在他们的歌里，一次次的印证自己的青春时代，因而热泪盈眶。 而有人已经离那个时代越来越远。 （14）林夕 写这个帖子开始其实不打算写林夕。 因为第一，夕爷写词太多，我听过的不过冰山一角。第二，我对粤语语境了解其实很模糊，常常知道好，却不知道好在何处。第三，夕爷的粉太多，而且大部分了解他比我多得多。第四，太多人写他，我再写是不是多余。 后来发现，其实很多童鞋对夕爷了解得比我还少，所以我就写点儿，写的不好，多多担待。 关于夕爷的，我想从两方面写，一方面是情歌之外的林夕，一是写情歌的林夕。 （15）写情的林夕（一） 林夕写情是高手，这是公认的。 随便扯一首出来，可能就让不少人痛哭流涕过。对于我，那首让我撕心裂肺的痛过的是杨千嬅《假如让我说下去》，那段时间是我最灰暗的时候，一听就可以掉很久的眼泪，后来都久久不敢回顾。 我曾经对他这种催泪能力琢磨良久，琢磨出几个结论： 第一，他很擅长于文字表达，在这方面的表达能力非常之强大。 第二，非常细腻，一些细节在他信手拈来之后，杀伤力非常可怕。 第三，他的感情很重很沉，所以尽管他想放开，却一直不曾真正放下，到最尾要么变成一种破罐子破摔的自我折磨，要么就是故作豁达，却给明眼人一眼看穿了，无限伤心。 第四， 他写歌很会贴合歌手的气质，也就是传说的写歌词挑人。 （16）写情的林夕（二） 先举几个例子来说说夕爷强悍的文字能力和微妙的表达。 比如一个老俗的话题，我爱的人与爱我的人，许常德就写过“爱我的人为我付出一切，我却为我爱的人流泪狂乱心碎”，对比夕爷在陈奕迅《人来人往》中表达的“闭起眼睛你最挂念谁，眼睛睁开身边竟是谁”，前者直白浅显，后者伤心婉转，余味无穷，高下立判。 再比如黄耀明《风月宝鉴》第一句的大意便是“我想念你，我想见你”，但是夕爷是这样写的“想再见一面，谁要见你的面？想细诉思念，谁要你去想念？”，这个反问有强烈的痛楚感和对自己放不开的憎恨讥笑，非常有感觉。 再比如黄耀明《春光乍泄》：“你以目光感受，浪漫宁静宇宙，总不及两手轻轻满身漫游，再见日光之后，欲望融掉以后，那表情会否同样溫柔”，透彻点看，写的其实就是前戏，但是这前戏是温存缠绵美妙的，不带一丝淫秽之意。 不是每个人都可以写好情欲的，比如你可以去听听刀郎的。 再比如王菲《你快乐所以我快乐》，多简单的一首歌，夕爷的歌词真是写得简简单单却那么美好。“喜怒和哀乐，有我来重蹈你覆辙”，我看过好多情话，这句依然让我爱不释手。 最后可以去听听黄耀明的《绝色》，一个盲人的恋爱，写得如此的出尘脱俗，妍丽无比。 （17）写情歌的林夕（二） 夕爷的第二个杀手锏是非常擅长细节处理，生活中平淡无奇的场景经过他的妙手描述之后，就涂了一层伤感色彩，属于要人命的搞法。 比如王菲的《迷魂记》里头的一句“为什么宠坏我，等我难习惯半掩被窝”，粗略看过，浑然不觉，细细思量，心里一阵寒意，从来不被爱的人是不会难受的，难受的是曾经被爱现在不被爱的那些人。 这个细节多么微不足道，但是是多么生活与家常，越贴近生活，越可怖。 记得曾有朋友问我，为什么《午夜凶铃》很恐怖？我说因为贴近生活，出鬼的不是古老废弃的住宅或者探险地，而是自己家的电视电话，谁都可能遇上。 再比如陈奕迅《绵绵》：“和你也许不会再通宵，坐到咖啡酸了，喝也喝不掉，从前为你舍得无聊，宁愿休息不要，谈论连场大雨你窗台漏水不得了”，多么日常化的场景，回顾起来却惊心动魄，它基本贴近了一般人的记忆，某日与你聊天聊到天空发白都已忘记。 再比如陈奕迅《人来人往》：“朋友已走，刚升职的你举杯到凌晨还未够，用尽心机拉我手，缠在我颈背后，说你男友有事忙是借口，说到终于饮醉酒”，这样的炮灰你做过没有？我做过，还不止一次。 最后说一说杨千嬅《假如让我说下去》里一段我每次听都想死：“暴雨中我到底怎么要害怕，难道你无台风会决定留下？但我想如楼底这夜倒下来，就算临别亦有通电话。我怕死，你可不可以暂时别要睡，陪着我，让我可以不靠安眠药进睡，但如果，但如果说下去，亦无非逼你一句话: 如今跟某位同居” “无非逼你一句话，如今跟某位同居”，遥想与这句话一样恐怖的一句歌词是许美静《你抽的烟》“你抽的烟，让我跑遍镇上所有的店”。 好吧，其实，我好怕痴心的人。好吧，其实，我好怕林夕。 （17）写情歌的林夕（三） 上面有不少童鞋说林夕只会写爱情，而且只会写幽桑的歌词，像怨妇一样。 我的看法刚好相反，我觉得林夕是非常擅长给不同的歌手不同风格的歌的，正如@哥你卤味 所说，即使是情歌，林夕都是多面的，时而妖娆，时而率真，时而孤勇，时而冷漠疏离，时而沉郁的。 夕爷有个很有名的“饼”的比喻，什么黄耀明是这个饼的起源之类的八卦也是从没断过。 在我个人看来，这个饼可以这么分，当然，我只是说相对的。 夕爷的冷淡疏离感，他给了王菲，既贴合了王菲的个人风格又贴合她的清冷嗓音。 比如《闷》：“谁说爱人就该爱他的灵魂，否则听起来就让人觉得不诚恳”“我不要安稳，我不要牺牲，别希望我会爱到满身伤痕，我不怕沉沦，一切随兴能不能” 比如《香奈儿》：“王子挑选宠儿，外套寻找它的模特儿，那么多的玻璃鞋，有很多人适合，没有独一无二” 比如《百年孤寂》“悲哀是真的，泪是假的，本来没因果，一百年后没有你也没有我” 比如《打错了》“你紧张得想哭，多年后想起今天值得不值得？” 夕爷的伤心孤勇，他给了杨千嬅，尽管杨千嬅唱功普普，但是对感情把握非常到位。 比如《再见二丁目》《假如让我说下去》《狼来了》《小星星》这些曲目都是如此。 夕爷的沉郁深情和社会关怀，他给了陈奕迅，这也贴合了陈奕迅本人深情浓郁，大胆多变的风格。 前者比如《人来人往》《不如不见》《明年今日》，后者比如《六月飞霜》《黑择明》。 夕爷的妖娆艳丽，他给了明哥，除了明哥，也没人接得住这个梗了，而且再朴素的歌，明哥也会唱成撩人万分的德性，毫无疑问。 比如《春光乍泄》《绝色》《不夜情》。 夕爷的率真性感和感性，他给了哥哥，夕爷对哥哥的感情很深，而且某种意义上，夕爷找哥哥来诠释歌曲，也是诠释自我。 比如夕爷最喜欢的《我》：“最荣幸是，谁都是造物者的光荣，不用闪躲，为我喜欢的生活而活，不用粉墨，就站在光明的角落”，这是写给哥哥的，也是写给自己的，不只是性向而已。 比如《有心人》：“但愿我可以没成长，完全凭直觉觅对象，模糊地迷恋你一场，就当风雨下潮涨”，这首歌，哥哥在97年演唱会上唱过，也是感叹颇多，假如可以，我愿意永远不成长。 所以对林夕的了解仅仅限于《十年》这类口水歌的人，其实对于林夕的词是没什么发言权的。 （18）写情歌的林夕（四） @TATAVVS 童鞋提到说夕爷情歌被人诟病的是感情表达上的不健康，其实我觉得这个说法是不公平的。 每个人对感情的态度是不同的，都有独特的处理方式，可能在林夕的歌词里，很多人寻求的也不是豁达，而是他歌词里的感受与听歌的人那么轻易就达成共识。 退一万步说，作为写歌的人，他写的多少是出于他自己的情感经历，他没必要为你的情感买单，所以不健康之说在我看来是比较滑稽的。 甚至这也是林夕歌词里最打动人心的一块，就是他的感情很重很重，而且时间越久，伤痛越厚，即使一眼看过去已然安然无恙，但是内里全是缠绵的伤口，他一直没找到伤痛的出口，像黄伟文那样放毒的方式，他一直没找到。 到最后，他宣泄的途径只有两条，一是故作淡然，自暴自弃，二是自我安慰，哄过别人，骗不过自己。 前者比如赵学而《寻开心》：“我赠你体温，你赠我兴奋，男或女来制造爱，我不关心，爱情求开心，没有所谓敌人，快别要破坏美好气氛，别在乎甚么所爱非人，谁能让你愉快便算合衬”，通篇都是类似这样子漠不关心毫不在乎的放荡语气，但是你一看就知道，这个人，他在乎得快要死掉了。 后者就更容易找到蓝本了。 最明显的《再见二丁目》：“原来我非不快乐，只我一人未发觉”，这句话真是怎么说怎么悲，难怪夕爷自己都承认是他最悲哀的歌。 再比如陈奕迅《富士山下》，夕爷说爱一个人就像富士山，看过它的美丽就好了，无须要永远拥有，于是劝慰你“何不把悲哀感觉，假设是来自你虚构”，这句话是有多荒唐。 谁能痛过，然后说我不知道痛？？ 谁被伤过，然后能说我不害怕伤？？ 谁得到过，然后能说失去就失去吧，就当我从前没得到的时候那样？？ 所以，指望林夕劝慰你，那是死路一条，永远只会适得其反。 甚至到《假如让我说下去》最后一段几乎让人想死的时候，他最尾结句写道“离开，不应再打扰爱人，对不对？？”，到这里，一般人都崩溃了。 这是怎样的残忍无助，才能用这种理由，这种借口指望蒙混过关？ 夕爷自己说，有真情不怕没金句。 而此情之深，之痴，之伤，我刚好觉得这是林夕情歌最打动人心的地方，世间万事，最动人伤人不过唯情而已。 （19）情歌之外的林夕 前面跟某位童鞋聊天，我已经说过，林夕写情为大众所知是事实，但是绝对不能说林夕狭隘。 严格来说，我算不得夕爷的粉丝，了解也相当有限，但是夕爷的非情歌类作品，我可以轻易说上十首以上的佳作。 早期在罗大佑工作室的《赤子》《母亲》这些，都是很出色的关于亲情的作品。 尤其值得一提的是父亲去世之后，痛定思痛的《赤子》，非常真实，大概很多年轻的童鞋没听过，我觉得到了一定的年纪来听，是真的更有感触的。 “笑笑喊喊里，情绪仿仿佛佛间，谁愿永永远远变得短暂。冷冷暖暖里，情意亲亲疏疏间，人大了要长聚更难” 早期的《皇后大道东》《飞车》跟政治相关的作品，更是林夕自己独特的政治见解和社会关怀。 而1990年写给明哥的《四季歌》，人间美景与乐事，信手拈来，美不胜收，妙趣横生。 “桥下流水赶退潮，黄叶风里轻轻跳，快快抱月睡，星星闪耀，凝望谁家偷偷笑”，写得雅致又生动活泼，我甚至感觉有种周作人散文的闲适感。 而由周华健演唱的《天龙八部》的主题曲《难念的经》，在我看来，这首歌绝对是衬得上这本书的。 “笑你我枉花光心计，爱竞逐镜花那美丽，怕幸运会转眼远逝，为贪嗔喜恶怒着迷，责你我太贪功恋势，怪大地众生太美丽，悔旧日太执信约誓，为悲欢哀怨妒着迷” 此处说个题外话，夕爷禅了之后，是有很多有趣的作品的，比如陈奕迅《不来也不去》：“可痛若骊歌，乐如儿歌，像你没来过，没去过”，我就觉得有几分禅意了。 再看王菲的《开到荼縻》。 “一个一个偶像，都不外如此，沉迷过的偶像，一个个消失，谁曾伤天害理，谁又是上帝”，当你混过天涯，玩过微薄，你发现，夕爷还是真相帝。 此外，还有关注人情绪健康的《黑择明》，关注人与人之间沟通《SHALL WE TALK》，关于生活态度选择的《阿怪》等。 你可以不喜欢林夕，这是个人的喜好。 但是说林夕狭隘，只会情啊爱啊，楼主我是万万不能同意的。 （20）周耀辉（一） 在私人情感上，要飞是我的最爱，长得也是我喜欢的型，所以写他，我不得不写点八卦。（第一，二篇都是八卦啦，大家可以跳过啊啊啊啊啊） 大概去年，我在他微薄痴痴的留言“要飞，你要记得我爱你，我永远爱你”，好吧，楼主间歇性脑残，却不料第二日他回复我说“哈哈，嗯，我会记得的”，搞得楼主跟吃了春药上蹦下串，乐不可支。 他自己还写说去签书，一个女孩儿去让他签名，他居然认出她常常给他微博留言了。 天啊，你听听，多体贴啊，这都能认出，这是多么的感人啊。 这时候的要飞就是给陈奕迅写《每天只做一件事》的要飞了，又阳光又俊朗，大好青年一枚，温文尔雅，文质彬彬，让老楼主心跳加快，黑脸都变粉红。 “慢慢地迈向听朝，静静地怀念昨日，再决定今天只要相信爱，叫皱纹散开，唤青春归来，因此我喜欢花一天，感觉一切是爱”，多么主旋律的一个孩纸呀。 但是，主旋律再好，还是比较枯燥的，电视剧里的好人太好，到最尾让人同情之余，总是带点不耐烦。 所以要飞同志，他不是这么简单的。 在给王菲的《色盲》就开始有点儿显山显水了。 “原来在困着灰色街灯，步步艳红，你怎么可能带路？从来便这么，我看我的多么感动，并未令你哭”，遣词造句开始有点儿妖了。（话说刚喜碧还在说如今妖已经是个感叹词了） （21）周耀辉（二） 前面有童鞋说要飞的风格是自怜自怨自恋的病态美，楼主琢磨了下，她说的倒确实有些许对。 这里我可以奉献几个要飞的生活八卦。来源一是来自豆瓣上关于他的一些资料，二是他自己的那本《忽然十年便过去》。 迈克说 “自恋是甜点，没有也没有关系，但是多了，生活好滋味”（大意如此），那么要飞是一个很喜欢吃甜点的人。 有一次到内地讲座，他是这么说的：“如果我讲完后，你觉得我讲的不好，那绝对不是我的内容不好，而是我的普通话不好”。 还有讲座的时候，有人手机铃声响起，要飞就皱眉调侃了下“怎么，应该是我的电话响才对”。非常灵巧的化解了尴尬，但是要飞童鞋的这种萌还真是。。 还有就是在自己的书里面恬不知耻的暴露某个男人向他表白，他故作平淡，但是你完全可以从里面读出孩子一样的沾沾自喜。 更不可不八的是要飞的感情史，他自己写书提到的女人都跟他有些暧昧关系的。 他倒是直白的在书中写，有女人夜半时分打电话骂他，周耀辉，你不可以再欺骗女人的感情。他自己还表示，如果想结婚，就不要跟他开始。 曾经闹得比较轰动的是何式凝，她跟要飞拍拖的时候，要飞爱上男人了，这对她的打击可以说是非同一般，后来好像就成了艾滋病研究学者。（看来受点打击，容易出息啊，也就是微薄上说的，不逼你，你不知道自己是天才）.如此这般也就算了，他在书中回忆起何的时候，听说分手后，她换了新发型，他居然还有点感伤，那个柔顺的女子难寻了。 还有一个叫做明的女人结婚（具体不知道是谁），要飞去参加婚礼，注意，他心里想的是，如果当初我没有跟凝开始，我会跟明怎么样呢？？ 非常的让人无语。 我觉得，要飞的感情态度其实很像胡兰成那样，多情又无情，易动情又轻佻，性格也差不多，外表温厚和善，但是内心又骄傲又凉薄又任性，完全的自恋型人格。 但是这样的要飞，我觉得是比较真实可爱的，因为换了一般名人写书，都会避开这些情感角落，尤其是这些被人诟病的阴暗面，但是要飞没有，甚至从某种意义上，他一点都不觉得有问题，他觉得在真实的面对自己的内心。 习惯性算命的楼主又开始信口雌黄了，其文其人，周耀辉的歌词里既有前卫，动情，率性的一面，又有哀艳，妖治，诡异的那一面。 因为风格太明显，所以能承载他的歌手真的不多，还好有黄耀明。 在微薄上，有人说，要飞真好，每个粉丝留言都回复。有人真相了，那是因为要飞粉丝少，要像夕爷那样，他回复得过来么？要飞就很谦虚的表示（我断定他是假装的）自己会更努力。 得了吧，周耀辉童鞋，别想了，你永远都只是小众的，小众的，你永远不可能成为夕爷那样子滴。 （22）周耀辉（三） 以前看一篇文章的标题叫做《当耀辉遇上耀明，这耀眼的友谊》，我表示不太满意，因为我认为应该改成《当耀辉遇上耀明，这耀眼的爱情》，好了，我说真的，那就是周耀辉最发光的时候就是跟达明一派合作的时候。 1989年，要飞为达明一派的专辑《意难平》奉献了四首歌，而且是处女作，包括《爱在瘟疫蔓延时》《忘记他是她》《天花乱坠》《尽在今夜》，都非常的惊艳，而且风格独特。 《天花乱坠》精灵古怪，《尽在今夜》哀怨缠绵，《忘记她是他》有异域风味，《爱在瘟疫蔓延时》题材出位，残酷却烈焰纷飞，这些都证明了达明选择的正确性。 在这几首歌里，要飞写作意识大胆，风格独特已经开始显现。 想到我同朋友说，要飞写歌，比大红暗一点，比暗红又鲜一点，她说你说这是个什么颜色，我说不知道，我只是感觉。 比如《尽在今夜》里的一段“枕边的相片，没变化那张脸，枕边的相片，没变化的鲜艳，而你冷淡于被窝中，眼合上，口半张，发披颊上，而你已却安守你不忠”，恋人变心，此情已灭，这个题材被写得烂了，但是要飞写得这一段，不由暗暗令人心惊，哀艳到了极致，而一句“而你冷淡于被窝中”，让人不由联想到情欲场景，只不过里面多了哀艳幽怨。 比如《忘记她是他》“忘记她是那么样，只记起掩盖荒静，柔软心间的笑声，忘记他是那么样，只记起洒脱不定，如烈火纷飞的率性，爱上是她是他是她给我满足快乐，是那份美丽的感觉”。 从文字到立意都相当的惊艳出色，爱上男人亦或者女人，都不重要，爱上的是他给我的奇妙感觉，是他或她给我的满足快乐。 比如《天花乱坠》：“谁人吟吟在唱着命运又似星座，谁人沉沉在叹着旧梦逝似星，谁人又借故发出伤春悲秋，收音机不息的选播，谁人求其在挂念Linda或叫Sara，谁人求其在譬谕浪漫像快车，谁人又再怨爱恋天天消失，一般都可令泪落下”，初看上去，神神叨叨，配上达明的曲，非常有意思，别有一番风味，值得一听。 此外，《排名不分先后左右忠奸》这首几乎用人名凑成的歌也是我的心爱，有兴趣的朋友可以去听听。 （23）周耀辉（四） 而与明哥的合作，比较晚一些的作品，其实佳作也不少，也有很多是我个人特别喜欢的，但是比起达明的时候，少了惊艳，多了局限。这是我个人的看法。 先说几首我很喜欢的。 《罅隙》，这首歌在明哥的作品中似乎不出众，但却是我的心爱。 整首词要我挑出一两句来说，非常艰难，但是从全词来看，配合明哥的嗓子，有一种暗沉沉的哑哑的妖娆感，非常贴合我的胃口。 《万福马利亚》，明哥与关淑怡合唱，堪称天籁。 关于这首词，我琢磨了很久，我以为有浓浓的情欲味道，虽然含糊不清，隐晦得很。 还有N多人喜欢的《爱比死更冷》《爱弥留》《南方舞厅》《下世纪再嬉戏》等都很经听。 但是不得不说，要飞没了达明时期《天问》这样时代隐喻的作品，虽然他写了《下流》，这首歌让我很失望，我只看到他政治观念上的小格局和幼稚，也没了《天花乱坠》《排名不分先后左右忠奸》的精怪。 至于给让很多年轻人喜欢的《眼红馆》《黛玉笑了》，则每每让我哀叹，这绝对不是要飞最好的发挥。 （24）周耀辉（五） 有人问我，要飞写得好还是林夕黄伟文写得好，我立马跳出来叫，要飞为什么要跟他们比，根本风格不一样好不好？然后对方说，那你干嘛动不动就拿方文山跟这个比，那个比，风格也根本不一样好不好？ 所以说，人的主观真是让人一点儿办法都没有。但是，方文山跟我们要飞不是一个级别的好不好？？？（好吧，我又找骂了） 好吧，我客观说句，要飞写词是有局限的。 首先是风格局限，他的词自我烙印太深，基本上能够演绎好的人很少，所以很多人都是因为听黄耀明才认识要飞，他一直没把自己成功的推销给市场，非常小众。比如你看看他写给萧亚轩的《爱的主打歌》，谢霆锋的《黄种人》就让人想死。 其次是精于文字，疏于思想性。 我承认要飞其实是非常关注这一块的，比如微薄上一些探讨，但是确实对他来说，尺有所长寸有所短，这方面相对他的文字差距比较大，就连早期《天问》，我觉得也不算特别好。 而且从我看过他的书来看，我觉得他还是更擅长写天花乱坠的妖娆的情感。 但是即便如此，要飞与夕爷，歪文根本就是不能比的人，夕爷是表里如一的书生气质，歪文是霸气外露的信任怪，要飞表面温文尔雅，内心自有骄傲,不宜比较，也无需比较。 （25）黄沾（一） 前面@陈小酥 童鞋说香港填词人最高峰是黄沾，我是赞同这种说法的。 就好比楼主我认为夕爷算优秀填词人，但是沾叔是大师，两者有差距，像要飞就更弱一些了。 因为知道夕爷粉丝多，怕引来不满，所以我先说下我个人关于夕爷为什么离大师还有点差距的看法。 我赞同前面某位童鞋说夕爷在写词上有很多尝试，但是基本还是以细腻情感，精妙文字取胜。 夕爷书生气质很浓，性格也偏向温顺儒雅，这是他的优点，却也限制了他的写作。一方面，大气磅礴的词作品有限，早期有些这方面的作品却受了很多罗大佑影响，不能算是完完整整的独立的林夕作品，后期更是以情歌见长，这方面难见佳作。另一方面，有些风格他明显驾驭不了，比如市井幽默，插科打诨，嬉笑怒骂皆文章，冷眼怒看世道这些。 当然，这些一方面跟阅历有关，毕竟姜是老的辣，另一方面跟个人性格相关，不能强求。 而沾叔就是这么一块老姜，仔细分析他的歌词，就知道为啥许多人尊称他是词坛的“黄药师”了。 （26）黄沾（二） 你们要适应楼主的一贯风格，那就是开篇必然是八卦，而且脑残的楼主还觉得这八卦非说不可，因为其人处事方式多半决定他的词作风格。（PS：现在感觉天涯很多小朋友，普及一下以前的作词大家的事儿也是好事） 沾叔跟徐老怪（徐克）关系好，这是大家都知道的，然后徐老怪对歌词的傲娇比明哥更甚，《沧海一声笑》沾叔来回修改了好几次，他还是不满意，最后一次修改稿递过来，徐老怪非常郁闷的发现，歌词旁边底下一句话，大意是，老怪，你再挑剔，我*你。。。 他写《上海滩》的时候，左思右想都想不出应该怎么写，然后坐马桶冲水的时候，听见“轰”的一声，马上灵感来了，就写出了这首唱遍大街小巷的“浪奔，浪流，万里滔滔江水永不休”。。。。 香港曾经有个深夜成人节目《今夜不设防》，主持人阵容是吓死人的，金庸，蔡澜，倪匡和沾叔，无所不谈，尺度大啊，但是确实妙语连珠，非常的带劲。 而沾叔更是写过一本成人笑话集《不文集》，现在你们听过的N个段子估计出自于这本集子。（话说猥琐的楼主好想讲两个给乃们听。。。） 刘德华刚填词的时候，沾叔嘲笑他的歌词写得狗屁不通，但是后来看到他敬业和努力，很是赞赏，甚至主动帮他写歌。 成龙小龙女事件，在大家都袒护成龙的时候，沾叔出来批评说，楚留香留情，没见过他留子吧，下流就是下流，说什么风流不下流。 跟哥哥参加颁奖礼，沾叔看了哥哥的美貌，忍不住就扑过去亲了。。。 沾叔做过广告，经典广告词“人头马一开，好运自然来”便是出自他的笔下。 还有《东成西就》里头哥哥跟梁家辉对唱的那段黄梅戏，为梁家辉配唱的其实是沾叔。。 仅这些八卦里面以管窥豹也不难看出沾叔才华横溢，性情中人，不拘小节，风流却有底线，的确有东邪的作风。
