玛丽和马克思导演自述（转自）

在经过5年的努力之后，我的新片《玛丽和马克思》终于要和观众见面了。这五年的艰辛努力异常艰苦。我告诉我的同事，做黏土动画是一个“痛并快乐着”的过程，那是一个慢慢享受的自杀过程——我想这就是为什么没有太多的人投身于此行的原因。不过，我总是希望观众能来影院观看这部动画，被它逗笑、被它惹哭、被它打动，最后心满意足地离开电影院。人们总是喜欢以‘特别’二字评价这部电影，我很困惑，什么是特别呢？不过现在我明白了，因为我的主角是黏土人，而他们展示了成人的主题；因为我们是澳洲人、因为我们是独立电影人、因为我们的主角不是那么大众——所以影片才会“特别”。我从来没有想过去做动画片，没有想过会拍电影，甚至连作家都没有考虑过。我的理想是做个兽医，走上今天这条路完全是个偶然。我在中学的成绩不好，没有办法考医学；不过我从小就喜欢用一堆大人不要东西拼拼凑凑、玩玩弄弄——我喜欢用鞋盒、包装壳和烟管做小玩意自娱自乐。在我20多岁的时候，我偶然发现了维多利亚学院的艺术系，于是就去了那里学习。当时我准备把我的毕业作品《舅舅》（Uncle）拍成2维动画，后来我的导师建议我把它排成黏土动画。当我接触到黏土时便被它的质地和那种真实的可触摸的感觉征服了，从此我便再也没有考虑过手绘动画。
 
 
理解，接受，合作
    我十分反感“残疾”或“残废”这两个词。我的所有角色都是不完美的，而且我坚信，我们所有人都是有瑕疵和缺陷的——只不过在日常生活中，我们把这些隐藏起来了而已。我的想法就是把这些缺陷展示出来，并且为人们的不完美、不纯粹的东西赞扬和鼓掌。我有很多朋友都被贴上了“另类”、“异己”的标签，他们不被人理解。我想应该有人讲述他们的故事，人们应该去了解这样一些人的生活和心理。影片中马克斯的原型是我的一位交往了20多年的笔友，他的生活激发了我的灵感——当然影片中的人物是经过我的加工创造的，有戏剧性的修饰和夸张，不会和生活中的“马克斯”一样，不过这些人为的润色不会喧宾夺主，不会改变Max的本色。我本人也是有点生理问题的，我的手会经常不自觉的颤动。我从来没有告诉过别人这些，不过他们常常会注意到我的手，并关切地询问我是不是紧张。有时候，因为手的颤动会对我的工作产生一点影响，可是渐渐地，这种不自觉的颤动就变成了我绘画的特色。在很多情况下，我们应该用更积极的态度去面对生理的瑕疵和限制。
    我很感激那些在我的电影里献声的明星们，他们随便去拍一个广告就能挣到更多的钱，毕竟我们所有的预算只有800万澳元。不过这也足以证明他们不是冲着经济收入才来拍摄《玛丽和马克思》的。他们也说自己是看了剧本被感动了之后才来拍摄影片的。这些明星愿意和独立制片人合作，这本身就是一个巨大的进步。只有在互相理解和接受之后，才有合作的可能。