樊锦诗院长：敦煌莫高窟及其文化价值实录（上）

敦煌莫高窟及其文化價值（活动链接）
敦煌研究院院长 樊锦诗
敦煌莫高窟是说不完的，怎么说呢？五分钟能讲完，给几个小时也讲不完。我就讲几点：
一、敦煌以前的佛教艺术形象
（一）印度佛教艺术的诞生和影响
佛教从佛教的原始时期开始，经历了部派佛教时期，到大乘佛教，接着在印度绝迹直到19世纪后再次复苏。大乘佛教产生后，将早起原始佛教和部派佛教称为小乘佛教。
 
                
                
在原始时期前1世纪到公元1世纪，不能有佛的形象，用圣树、足印、佛塔、法轮（威力无穷的武器）来暗示佛。
 
                
                
 
                
                
大乘佛教时期到了普及阶段，佛被形象化、偶像化、故事化。出现在印度西北部的犍陀罗的佛像是类似西方希腊化的外貌特征，也是在这时候出现了白毫、肉髻、袈裟。同时出现的故事化都出现了佛祖本身的样子。新德里总统府的马土腊佛像更有肉感，有些吴衣出水的样子，同时也慢慢通过外貌、衣着使得形象印度化。故事化是指通过佛传故事进行普及。
（二）敦煌石窟产生前的历史文化
为什么讲这些呢？因为佛教艺术是和佛教的传播路程，从印度到阿富汗、中国西域、敦煌（比较早接触佛教）到西安。敦煌在丝绸之路的十字路口，有四千多呢历史，“敦煌”是少数民族音译，没有汉文的意义。张骞出使西域，将汉文化达到了西域。汉武帝认识到河西走廊是连接西域的要地，便纳入领域，通过派遣士兵将汉文化带入敦煌。
 
                
                
 
                
                
这图的故事显然是杜撰的，但张骞出使西域确实很有影响。
 
                
                
敦煌是通过北路、中路、南路到地中海的交汇点，是丝绸之路的咽喉之地。当时的敦煌是汉王朝和西域的门户，也就是国门。即使在汉代以前，民间的交往也十分频繁。我举一个例子，香港有几次记者问我，为什么石窟开在敦煌？敦煌相当于现在的上海广州香港，那时候香港还不知道在哪。敦煌的汉代悬泉置驿站里面发现了西汉后期昭帝的简牍，接待过29国的使者，有安息(伊朗)、大月氏（咸海的阿姆河流域）、大宛（乌兹别克）、龟兹（新疆库车）。东来传教和西行求法的高僧也都在敦煌聚集。1991年敦煌悬泉置的东汉时期简牍，以浮屠里作为地名：“少酒薄乐，弟子谭堂再拜请。会月廿三日，小浮屠里七门西人。”说明当时已经有佛寺和僧人。
二、敦煌莫高窟营建和主要内容
 
                
                
 
                
                
公元698年唐代碑文记载，公元366年乐樽和尚和法量禅师开始，连续开凿了十个世纪，直到14世纪元代后，明代加强边防，到了16世纪中封闭嘉峪关，关内汉人内迁，从此莫高窟再也不开窟。20世纪由于藏经洞的发现，从此敦煌再次名声大振。
现在莫高窟有735个窟，45000平方米壁画等等，还有50000多件文献和艺术品。我认为，很多文物都可以成为瑰宝，但敦煌是标志性的文化艺术代表和象征，改写了中国美术史、世界美术史。世界文化遗产的六条标准，只要满足一条就可入选，莫高窟满足了全部。
我简单说说莫高窟的特点。我是做考古，不太懂艺术，莫高窟的彩塑是朝拜的主题，放在洞窟显著的地方，用壁画来表现佛教的信义。
（一） 石窟建筑形制
1. 禅窟：正面开窟造像，受印度毗诃罗窟影响
 
                
                
2. 中心塔柱窟：印度支提窟影响，洞窟中间连地接顶的方柱，柱四面开龛塑像
 
                
                
3. 殿堂窟：传统中国殿堂式，平面方形，正壁开龛塑像
 
                
                
4. 佛坛窟：传统中国寺庙佛殿式，中央方形佛坛，彩塑群像高居佛坛之上
5. 大像窟：上小下大，贴正壁凿石胎泥塑大像，上开窗采光
 
                
                
在历史上莫高窟所有的洞外面都是木结构窟檐，一幅“前流长河，波映重阁”景色。、
（二） 彩塑
有大彻大悟、大智大勇的佛像；自己觉悟，普度众生的菩萨；虔诚修行，自我解脱的弟子；威武勇猛，守候佛法的天王、力士。
北朝前期的彩塑，面相丰圆，和中原汉晋为基础。
 
                
                
这尊佛像在微笑，在坐禅思维，估计悟道了什么，表现了出来。这像是北魏特征。骨头肌肉等解剖特征是不明显的。
 
                
                
这尊佛教的清瘦则也是中国特色。
隋代彩塑达到了高峰。唐代吸收了东西方的神和形的长处，形成了中国特色，服装装饰华丽、面貌个性鲜美，造型健美，成为传世经典。
 
                
                
 
                
                
这个是世界上最美的卧佛，把人生的苦因——欲望在轮回中永远的归乐。体态也很优美，衣褶流畅。后面的群像中，菩萨很宁静，但弟子嚎啕大哭。
 
                
                
这个像和武则天有关系，建于武则天延载二年（695年），为了自我宣传，当时全国造了很多女相佛。
 
                
                
南大像的左手十分优美，似乎真是血肉之躯。这个像是唐代的原来样貌，北大像后期多次维缮，可能相貌有所改变。
（三） 壁画
1. 尊像画：佛、菩萨、弟子、天王、力士、飞天（天龙八部之一的护法神）
2. 释迦牟尼故事画，因缘故事：
 
                
                
这幅壁画一图多景，讲述了一个完整的连续画，这是部派时期的特点。到了大乘佛教时期，一般是一图一景。
3. 佛教史迹化：佛教圣地、历史或传说故事
 
                
                
于阗（现和田）牛头山，佛将河水变为陆地的故事。
 
                
                
4. 中国传统神仙画：东王公、西王母、伏羲、女娲、风神、雷神、电神、雨神
 
                
                
 
                
                
人身蛇尾，拿着规尺，教人捕猎，也有人说是做八卦，或是中国式的日神和月神，下面则是风神雷神。
5. 经变画：将佛经故事演绘成画，这应该只有敦煌有，新疆有一些是受敦煌影响。中间一般是佛在说法，两边菩萨听法，空中飞天舞乐。应该是隋唐时期长安来的画师所创，也吸收了印度画法。这对中国画产生了很大的冲击。融汇了山水、人物，体现了佛国世界的宏伟。如果现在能看到宋代的山水画就了不起了，但是敦煌把隋唐山水画当做背景。佛国世界耕种一次收获七次，书上结出了衣服，人们寿命八万四千岁，女子五百岁还年轻美貌，有吐蕃人、汉人打扮的婚宴场面。珠宝和钱是欲望之源，没有人喜欢。
 
                
                
 
                
                
6. 供养人画像，一般在佛像的下面就有。北朝一般在壁画下方，形象较小。隋唐供养人逐渐增大，盛唐时期开始有等身大像。晚唐和五代、宋代的张氏、曹氏的割据政权，把全家几代男男女女，以至于下属，全部画了进去，与其说是敬佛，不如说是显赫家族的家庙。
 
                
                
 
                
                
                
                
                
                
7. 装饰图案画：受波斯影响的葡萄纹等，作为隔断。
 
                
                
下期预告：三、藏经洞的发现、流散和主要内容