我学画画的地方

有一天，我电话海峰老师，25岁开始学画，来得及不？
他说来的及，我这里就可以教你。
我就是这样来到这里学画画的，零基础素描。。从学着削铅笔开始。。
我去的时候，海峰老师正给一大波小朋友们围着讲故事，哦不，是点评速写作业。
语气好温柔，其实批评起小盆友来真心不客气啊。
会一一指出每幅画的优点和缺点。
这个视角很新奇，植物生长的感觉，真好。
这块儿比较弱，感觉不到要表达的东西blablabla。
我画的第一幅画是静物石膏。一个圆锥，一个方块儿。
海峰老师说，你想怎么画就怎么画。
因为确实比较简单，所以我“bia唧！”一下就画完了。
其实只是把主体画出来，背景是白的。
海峰老师说，你把背景也添上，让画面丰满。
不需要担心画得像，技术是最不用担心的；重要的是通过完整的画面，把你对物体的感受表达出来。
你可以根据自己的思考去选择背景，组织画面。
就是说，圆锥子方块儿画不像没关系，重点是你创作的感觉。。
好专业啊有木有。。
我偷偷瞄了墙上好多副画。又看了旁边的小小朋友。
小盆友们都很敢画。
比如留个门，门外半截小椅子，有空间延伸的感觉。
比如画出窗边悬挂的电插头，空白一下子就变成了有趣的空间。
比如会画出远处深色的管子，画面有了明暗和纵深的对比。
小朋友们未必有这个意识，但是老师会指出来。
看着别人觉得都画得特别好，试过之后才发现我自己才是真心牛逼啊哇咔咔。
我花了3次课才画完第一幅画，有意识地进行各种尝试。
一般老师会让学生自己去探索。
只有美术专业应试的同学，确实来不及了，才会拿出一整套现成的方法灌输。
老师会跟我讲，你看，你这画的远处的灯光特别可爱，有孤寂的感觉。就是太深入了，夺了主体。你如果想要继续创作，可以把多的部分裁掉，把原来的主体做背景；你如果想训练画面的整体感，你就得对这块儿背景做出调整。
我问：什么叫“深入”啊？
然后老师会讲到相关的艺术处理的手法。
画室出门过街就是美院，看画展很方便。
和小盆友们被老师带着欢乐出门看画展，有一种“风乎舞雩，咏而归”的和畅。
老师会一幅一幅跟我们讲作品，色彩、构图、空间、艺术格调、作者背景。
会跟我们讨论画家的“人品、学问、才情、思想”。
什么是美的东西，什么是更美的东西，还是有区别的。
有修养的人能够鉴别出来。
品位由低到高，并不可逆。
当代艺术并非纯忽悠，总有一些作品被时光大浪淘沙，甄别艺术品的能力是可以不断修炼的。
我们都很喜欢这些非正式的讨论，总能有新的感悟和收获。
老师朋友很多，有时候会请其他的艺术家一起讨论，话语都很质朴，小朋友也能够听懂大部分。
老师们会启发我们怎样去欣赏这个美丽的世界。
上周末的午后，海峰老师在小茶室请我们一干小画友品尝七十年的老藏茶。
满室茶香，喝完后背都透着暖意。
然后大家围着赏析下印象派的静物画册。老师会讲，你们看，塞尚早期作品画的很笨，完全没有天赋的样子，后来却顺着这个路子发展出大师的风格，影响了多少人。
每个人都能成为艺术家。
这是老师的观点。
他这里学生覆盖了小盆友到老奶奶，每个人都是独特的成长路径。
什么时候开始画画，都是最好的时候。
这是小站的链接。刚建好，好冷清。。
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