【产业观察】中国民间文化创意产业的春天来了

                
                
  　“村里的老师教得好，俺一年多就学会画画了，现在一个月能挣2000多元，有画得快画得好的人，一个月能挣3000多元呢！”安徽省界首市司营村的村民魏爱丽说起致富之路眉色飞舞，她说画画一举两得，既增加了收入，还提高了自己的文化水平。司营村被称为“华夏画佛第一村”,目前有70多名农民书画家，作品以画佛为主，兼作山水、花鸟和白描等，年创书画作品3万件，产值达5000多万元。从安徽界首的“画佛村”,到浙江东阳的“嘉乾阁”木雕，再到北京的“青佾牒”古瓷首饰，民间文化创意产业呈现出一派生机勃发的景象。根据北京大学文化产业研究院统计，全国各地已有文化创意产业园区550多个，2012中国文化产业总产值突破4万亿元。
　　画佛第一村
　　魏爱丽一年前来到村里的“翰墨文化园”学习绘画，她以前在家务农，没有任何绘画基础，现在不但掌握了基本的绘画技巧，还在作品中形成了自己的画风，擅长画花鸟和佛像，俨然成为了一个“农民书画家”了。“我们这里的老师教得可好了，免费教，学员期间还有补助，原先我一个月只能画五、六幅，现在一个月能画六、七十幅，挣2000多元，有的人画得好画得快，一个月能挣3000多元，比种庄稼强多了！”
　　魏爱丽说不用出远门就能在家门口挣钱，还能顾家，辅导孩子功课。当地像她这样以画画为生的村民有六、七十人，平均年收入两三万元。目前司营村已形成了产、供、销并集文化、生态体验、教育和娱乐为一体的产业链，产品远销到北京、上海、广东、浙江等地，形成了年创书画作品3万件、产值达5000万元、提供就业岗位600余人的产业规模。司营村也因此成为皖北地区小有名气的书画之乡、特色文化村，成为依托文化产业致富奔小康的新农村。
　　安徽省界首市位于皖豫边界，背靠中原腹地，人文繁盛灿烂。千百年来，在岁月变迁和朝代更迭的历史长河中，这片肥田沃土繁育兴盛了书法、绘画、彩陶、剪纸、说唱、民舞等璀璨多姿的文化艺术。被称为“华夏画佛第一村” 的界首市陶庙镇司营村有村民1200多人，村民多以耕种小麦、大豆、玉米和红薯等农作物为生，农闲时青壮年劳动力到南方打工的居多。该村虽然地理偏僻，但民风纯朴，有一定的文化底蕴，特别是近些年在着名红鹰绘画创始人云晶子的带领下，逐步发展成为远近闻名的文化产业村。云晶子也是界首市陶庙镇司营村人，他早年毕业于中央美院国画系，主攻花鸟、山水，尤擅画鹰，“红鹰”绘画为其独创，作品大气磅礴，有“神鹰”之美誉。他成名之后不忘乡梓，虽已是花甲之年，仍老骥伏枥志在千里，兴办了翰墨文化艺术产业园，吸引了当地和周边地区的年轻人来学画、作画，不断发展壮大了文化产业，业已成为当地农民通过绘画致富奔小康的平台、文化创意产业的一张名牌。
　　东阳木雕有新篇 北京古瓷焕新颜
　　被誉为中国木雕之乡的浙江东阳，有千余年的木雕历史，是中华民族最优秀的民间工艺之一。北京故宫及苏、杭、皖等地，都有精美的东阳木雕留世。东阳籍的小伙子胡钢新就是一位当地很有名的红木家具设计师，他早年做过国外的品牌家具，现在看到国家对文化产业的鼓励和扶持政策，他转变了观念：“中国做家具的很多，用文化产业的概念来做就屈指可数了，我以传统文化为基础，吸收欧式家具的一些先进的设计理念，把创意产业做起来，提高产品的附加值。”胡钢新在东阳站稳脚跟后，又在北京成立了嘉乾阁红木家具有限公司，自己做老板兼设计师。
　　胡钢新现在走的是高端路线，一方面做纯古典的明式家具，针对一些比较高端的用户，接受私人高级订制，另外也设计一些引领潮流的现代家具。他把传统的木雕技法融进现代家具的设计理念，兼具时尚、美观和舒适性，让年青人接受并喜欢上自己设计的家具，而且原材料都是红木原木，还具有保值和增值的功能。胡钢新介绍说，公司去年的销售额1个多亿，今年的单子已经排到了七八月份，因为一般木雕的产品比较费工，有的需要两到三年完工，大的作品甚至需要10年才能完工。公司现在有资深的设计师十几位，自己也先后带出了50多个徒弟，目前顶级设计师月薪可达十几万，一般的设计师也有五万左右，一般画图的工人每月也都有5000元左右的收入。
　　胡钢新对未来充满信心，他说国家对文化产业大力支持，目前东阳家具还没有形成完整的产业链，自己有信心做龙头企业，把东阳的木雕和家具产业做大做强。
　　而来自中国台北的何国全则对古瓷文化情有独钟，他于2007年在北京创立了“青佾牒”古瓷首饰品牌，谈到自己的设计灵感，何国全滔滔不绝：“文化的积淀太重要了，文化课本里的东西都是死的，而文化是生活点滴积累，我们民族的文化有很多的素材，我从小在台湾长大，天天都接触传统文化，特别是故宫博物院，我很小的时候就去过，对中国的传统器物、传统艺术产生了浓厚的兴趣，这些都在潜移默化中影响和积累。　　何国全原来并不是做首饰的，只对瓷器收藏有兴趣，2000年他来到北京，从事过一段教学工作，还在企业当过总经理，做过咨询顾问。谈到自己为什么取材古瓷片来做首饰，他介绍说，有一天，他一个三岁的孩子，一不小心把多宝阁上的古瓷器给打碎了，自己当时很心痛，他在观察碎片的过程中发现，这碎掉的东西也有它的艺术价值，就一直苦想可以做什么呢？何太太原来在耐克公司做创意工作，作为一位女性对首饰感兴趣是天然的，何国全原本对首饰一无所知，和太太商量以后觉得，可以把碎瓷片做成宝石镶嵌的概念，灵感就迸发而出，随后就创建了“青佾牒”古瓷首饰品牌，生意越做越红火。他说瓷器上面的纹饰有很多文化的符号，有传统寓意的东西，经过了时间的积淀越发显示出它的价值，第一有时间的价值，第二有艺术的价值，第三可以用现代的手法把古瓷片设计出来，作为穿戴的首饰，这是以前市场上没有的一个独特的产品。目前他不但自己担任设计师，还邀请到曾在法国做珠宝设计的台湾设计师。“青佾牒”坚持只做精品，不靠数量赢得市场。目前已在北京开了两家直营店，还在知名商场开了6家代销店，产品也有通过网络和社交圈内的人士销售，去年1年的销售额达1000多万元。
　　何国全说之所以把研发和设计基地设在了北京，是因为他对北京很有感情，来北京已经14年了，北京是他的第二故乡。另外北京是有着将近六百年历史的文化古都，历史上精美的艺术品留在北京的居多，是发掘原材料很好的来源地。特别这几年国家大力发展和支持文化创意产业，鼓励和扶植文化创新和设计行业，北京又是高素质教育人才的聚集地，要找到珠宝设计、营销人员等公司核心人员并不难，所以就把北京作为企业运营的基地。他说自己在北京做古瓷饰品做得特别开心，和太太早已扎根北京，把古瓷饰品产业当成一个事业来做起来了。