无锡的音乐江湖
无锡的音乐江湖
地上本没有路，走的人多了也就有了。无锡本没有小众音乐市场，因为有人去做了，也就有了。
一个乐手的“堕落”
Gugu1本可以成为一位不错的布鲁斯吉他手，或许还能成为一位过得去的民谣歌手，如今他忙碌一场场的演出，成了一个小众音乐演出策划者，半吊子的音乐经纪人——操心歌手乐手们的吃喝拉撒，以及应付演出中出现的各种突发事件。2007年“原创无锡”演出，一个烧坏的贝司音箱，险些中断了整场表演；2008年办“苏锡沪三地民谣诗歌节”，一场突如其来的大雨，阻住了本该如约而至的观众；2009年的澳大利亚爵士乐团Jazzfolk无锡演出的前一天，Gugu1还在到处商借鼓凳和键盘支架……每一回演出都是一次对心力的考验，跌宕起伏如跃上一匹疯马，观众或享受或挑剔，乐手或高潮或失魂落魄，gugu1闪躲腾挪，周旋于商家与媒体之间，颠簸于乐手与观众两头，沦为每一场演出的旁观者。
两年下来，来看演出的熟面孔越来越多，也有一拨又一拨揣着好奇心来窥探的陌生人，如滚雪球般一点一滴累积着。不过，这还是一个演出公司、商业机构不愿涉及的小众音乐市场，或许因为这里面理想的成分多些，暂时没有金钱的味道，否则商人们猎犬般的鼻子早该嗅进来。不可否认，这个城市里始终生活着一批年轻的或不年轻的愤青、小资外加文艺青年，他们在期待一个音乐、电影、艺术、服饰等各种潮流混杂、大行其市的时代到来。这事没个准，不过，在“一切皆有可能”的二十一世纪中国，也说不准。
伪爵士乐情结
2007年的冬天，来自纽约的爵士乐团Headache巡演至无锡。开演时，面对台下300多位买票入场的观众，乐队经纪人兼贝司手Peter几乎以为自己发现了“香格里拉”，毕竟在美国，爵士乐也只是1%人口的消遣。从此，Peter每年的“创意音乐在中国”系列巡演，总把无锡放在与上海同等重要的位置。
Peter是个肉嘟嘟、白乎乎的美国大胖子，居住在香港，在西贡富人区有间别墅和一个让人艳羡的临海录音棚，粤语说得比英语还流畅，普通话却不怎么的。他站在香港这座通往内地的大陆桥上，接待着一批批来自世界各国的音乐家（美国、澳大利亚、法国、德国等等），Gugu1则蹲守无锡，绞尽脑汁想如何才能让他们的演出收支平衡，继续“香格里拉”下去。
Peter和他的朋友们快把爵士乐玩进二十二世纪了，没料想拥有十三亿人口的中国人民，对爵士乐的印象依然停留在上世纪初上海和平饭店里的轻歌曼舞。他们期待Billie holiday、Nat king cole、Louis armstrong能有接班人，要不就是Norah jones、Lisa ono、Diana krall们站在新世纪轻吟慢唱咖啡时光，人们愿意活在怀旧里，即便那是个温柔而安全的陷阱。
Peter带来的乐队总是横冲直撞的，一次次直面过去和未来的各种可能性。他们也一直是痛并快乐着的，只为追求那卑微而神圣的瞬间——与音乐女神缪斯一秒钟的沟通。无锡的爵士乐听众，屡屡坚持不到下半场，就半数落荒而逃。也许因为动荡的历史，我们在上个世纪已经消耗完了所有的激情，况且现在有的是发泄精力的场所，酒吧、KTV、健身房。我们已经非常讨厌严肃，我们需要轻松而有情调地进入一个新时代，些许带点性感和微醉是最妙的，仿佛嬉皮士穿上Armani，头上不忘摘下那朵上世纪六十年代的小花，要的是一种点缀，不要深沉的情感。
我们追求泡沫，不管经济、艺术、娱乐还是爱情，一切都是阳光下光彩绚丽的肥皂泡，等待时间把它轻轻戳破，好让我们拥有些小小的伤感，暇时咀嚼一番。爵士乐对于这个城市的意义，其实也不过如此。否则，人们害怕空虚会在某个午后，让手中的咖啡淡到只剩下苦味，没了烟雾缭绕的想象空间。
阿炳的江湖地位
无锡，是有着“世界级音乐家”阿炳的城市。几乎每个巡演路过的国内歌手、乐手都会敬仰地谈论，或实地去祭拜一下，左小诅咒、周云蓬、吴虹飞、乔小刀、冬子……以后这串名单还会继续延长下去。
在无锡的演出中，摇滚女歌手、南方人物周刊的资深记者吴虹飞称阿炳为“摇滚乐的祖师爷”；来自湖北的民谣歌手冬子，半夜翻墙溜进锡惠公园，遍寻阿炳墓没着落，还破了一双鞋，第二天在友人的引领下终偿所愿，扎扎实实地在墓前磕了三个头。摇滚歌手们似乎对阿炳有着天生的亲切感，也许因为，阿炳游荡的生活，低得无法再低的社会地位，像极了在音乐江湖上流浪的他们。阿炳如果不被戏剧性发现，也许将成为沉默的经典，可是被发现了，又无法留下完整的作品，又是一种遗憾，阿炳身上的太多“如果”和“遗憾”，对这些当代艺人来讲实在太唏嘘，也太有痛感了。作为艺术家，阿炳是唯一的，后人无法从同一个向度去超越，不过作为一个人，在现代的音乐江湖，还有很多活着的“阿炳”。
未来汹涌着个性
只要有一个开始，就永远在你内心汹涌，感情如此，音乐也是这样。
两年过去了，越来越多蠢蠢欲动的人们，正在尝试或加入演出这趟浑水，大学里的学生们在不定期地进行校园演出，他们已经有了自己的粉丝；由商家赞助的无锡首届摇滚音乐节虽然办得仓促，但毕竟请来了京城大牌乐队唐朝、脑浊；江阴的乐友们也开始鼓噪了，一个夏日户外音乐会正在酝酿；一位华姓商人与他的同窗在策划着一个爵士乐的酒吧，他们很想告诉这个城市过于匆忙的人们，“时间是该如何来正确浪费的”；刚过去的五一，国内最老牌最持久的MIDI音乐节十年来首次移师邻近城市镇江……个性化的音乐与生活方式似乎离我们生活的这个城市越来越近，年轻的或不年轻的人们心里，汹涌着一个更有色彩的未来。 (gugu1)
地上本没有路，走的人多了也就有了。无锡本没有小众音乐市场，因为有人去做了，也就有了。
一个乐手的“堕落”
Gugu1本可以成为一位不错的布鲁斯吉他手，或许还能成为一位过得去的民谣歌手，如今他忙碌一场场的演出，成了一个小众音乐演出策划者，半吊子的音乐经纪人——操心歌手乐手们的吃喝拉撒，以及应付演出中出现的各种突发事件。2007年“原创无锡”演出，一个烧坏的贝司音箱，险些中断了整场表演；2008年办“苏锡沪三地民谣诗歌节”，一场突如其来的大雨，阻住了本该如约而至的观众；2009年的澳大利亚爵士乐团Jazzfolk无锡演出的前一天，Gugu1还在到处商借鼓凳和键盘支架……每一回演出都是一次对心力的考验，跌宕起伏如跃上一匹疯马，观众或享受或挑剔，乐手或高潮或失魂落魄，gugu1闪躲腾挪，周旋于商家与媒体之间，颠簸于乐手与观众两头，沦为每一场演出的旁观者。
两年下来，来看演出的熟面孔越来越多，也有一拨又一拨揣着好奇心来窥探的陌生人，如滚雪球般一点一滴累积着。不过，这还是一个演出公司、商业机构不愿涉及的小众音乐市场，或许因为这里面理想的成分多些，暂时没有金钱的味道，否则商人们猎犬般的鼻子早该嗅进来。不可否认，这个城市里始终生活着一批年轻的或不年轻的愤青、小资外加文艺青年，他们在期待一个音乐、电影、艺术、服饰等各种潮流混杂、大行其市的时代到来。这事没个准，不过，在“一切皆有可能”的二十一世纪中国，也说不准。
伪爵士乐情结
2007年的冬天，来自纽约的爵士乐团Headache巡演至无锡。开演时，面对台下300多位买票入场的观众，乐队经纪人兼贝司手Peter几乎以为自己发现了“香格里拉”，毕竟在美国，爵士乐也只是1%人口的消遣。从此，Peter每年的“创意音乐在中国”系列巡演，总把无锡放在与上海同等重要的位置。
Peter是个肉嘟嘟、白乎乎的美国大胖子，居住在香港，在西贡富人区有间别墅和一个让人艳羡的临海录音棚，粤语说得比英语还流畅，普通话却不怎么的。他站在香港这座通往内地的大陆桥上，接待着一批批来自世界各国的音乐家（美国、澳大利亚、法国、德国等等），Gugu1则蹲守无锡，绞尽脑汁想如何才能让他们的演出收支平衡，继续“香格里拉”下去。
Peter和他的朋友们快把爵士乐玩进二十二世纪了，没料想拥有十三亿人口的中国人民，对爵士乐的印象依然停留在上世纪初上海和平饭店里的轻歌曼舞。他们期待Billie holiday、Nat king cole、Louis armstrong能有接班人，要不就是Norah jones、Lisa ono、Diana krall们站在新世纪轻吟慢唱咖啡时光，人们愿意活在怀旧里，即便那是个温柔而安全的陷阱。
Peter带来的乐队总是横冲直撞的，一次次直面过去和未来的各种可能性。他们也一直是痛并快乐着的，只为追求那卑微而神圣的瞬间——与音乐女神缪斯一秒钟的沟通。无锡的爵士乐听众，屡屡坚持不到下半场，就半数落荒而逃。也许因为动荡的历史，我们在上个世纪已经消耗完了所有的激情，况且现在有的是发泄精力的场所，酒吧、KTV、健身房。我们已经非常讨厌严肃，我们需要轻松而有情调地进入一个新时代，些许带点性感和微醉是最妙的，仿佛嬉皮士穿上Armani，头上不忘摘下那朵上世纪六十年代的小花，要的是一种点缀，不要深沉的情感。
我们追求泡沫，不管经济、艺术、娱乐还是爱情，一切都是阳光下光彩绚丽的肥皂泡，等待时间把它轻轻戳破，好让我们拥有些小小的伤感，暇时咀嚼一番。爵士乐对于这个城市的意义，其实也不过如此。否则，人们害怕空虚会在某个午后，让手中的咖啡淡到只剩下苦味，没了烟雾缭绕的想象空间。
阿炳的江湖地位
无锡，是有着“世界级音乐家”阿炳的城市。几乎每个巡演路过的国内歌手、乐手都会敬仰地谈论，或实地去祭拜一下，左小诅咒、周云蓬、吴虹飞、乔小刀、冬子……以后这串名单还会继续延长下去。
在无锡的演出中，摇滚女歌手、南方人物周刊的资深记者吴虹飞称阿炳为“摇滚乐的祖师爷”；来自湖北的民谣歌手冬子，半夜翻墙溜进锡惠公园，遍寻阿炳墓没着落，还破了一双鞋，第二天在友人的引领下终偿所愿，扎扎实实地在墓前磕了三个头。摇滚歌手们似乎对阿炳有着天生的亲切感，也许因为，阿炳游荡的生活，低得无法再低的社会地位，像极了在音乐江湖上流浪的他们。阿炳如果不被戏剧性发现，也许将成为沉默的经典，可是被发现了，又无法留下完整的作品，又是一种遗憾，阿炳身上的太多“如果”和“遗憾”，对这些当代艺人来讲实在太唏嘘，也太有痛感了。作为艺术家，阿炳是唯一的，后人无法从同一个向度去超越，不过作为一个人，在现代的音乐江湖，还有很多活着的“阿炳”。
未来汹涌着个性
只要有一个开始，就永远在你内心汹涌，感情如此，音乐也是这样。
两年过去了，越来越多蠢蠢欲动的人们，正在尝试或加入演出这趟浑水，大学里的学生们在不定期地进行校园演出，他们已经有了自己的粉丝；由商家赞助的无锡首届摇滚音乐节虽然办得仓促，但毕竟请来了京城大牌乐队唐朝、脑浊；江阴的乐友们也开始鼓噪了，一个夏日户外音乐会正在酝酿；一位华姓商人与他的同窗在策划着一个爵士乐的酒吧，他们很想告诉这个城市过于匆忙的人们，“时间是该如何来正确浪费的”；刚过去的五一，国内最老牌最持久的MIDI音乐节十年来首次移师邻近城市镇江……个性化的音乐与生活方式似乎离我们生活的这个城市越来越近，年轻的或不年轻的人们心里，汹涌着一个更有色彩的未来。 (gugu1)
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Morni 赞了这篇日记 2012-09-04 21:30:59
