我做的图文录 PART-3 这个part比较废 走“平易近人”路线
尹朝阳 青春远去
尹朝阳的《青春远去》系列刻画了自己这代七十年代生人的共同精神经验。他们面临较少的意识形态冲突和社会质疑批判，充满青春感伤色彩，和理想主义的浪漫，侧重个人主义经和日常情绪感受。这幅《青春远去》里赤裸着上身的男青年，惬意地躺在丰茂的叶丛中，任凭午后温暖的阳光穿过树叶的缝隙打落下来，斑驳而跳跃在他细腻的身体上。他就是青春本身，睡在尹朝阳精心营造的唯美而安宁的乌托邦。但这一切的已然远去，使整个画面充盈着一种甜美的感伤，使人着迷。
沙耆 裸女
沙耆素有“中国的梵高”之称。早年师从徐悲鸿，更经其介绍远赴比利时皇家美术学院深造，在西方油画艺术方面的造诣极高。他的画色彩绚烂热烈，有着梵高画同样炽热而悸动的表现力和感染力。虽然形体清晰可以辨识，但是他大胆奔放的笔触和自由破碎的涂抹让画面充满了颤动的活力。裸女是沙耆常画的一个主题。这幅画作里，这些丰腴的东方女人或蹲或坐，斑驳彩色的肉体散发着不可言喻的美感和吸引力。
关良 武家坡
光良在回忆录里写道：“艺术要超越静止的、现实的美，艺术要耐人寻味。”
这幅极有情趣的小幅油画，正是这样一副“耐人寻味”的佳作。关良致力于油画民族化，用油画媒介表现他深深陶醉的中国情趣，是他一直以来的偏爱主题。这幅《武家坡》，关良用娴熟的西画技巧传神的表现了中国传统戏剧人物的情态。这种将中国传统戏剧的情调用娴熟的西画技法表现出来，是关良常做的实践主题。他的油画他用色鲜艳明快，生趣盎然，造型方面深受塞尚、毕加索的影响，大胆削除繁复的结构，提倡“以形写意”，用简明的几何造型来表现人物形态。关良用简明洗练的笔法让一个个稚拙生动的戏剧人物跃然纸上，真正做到了返“朴”归“真”。对于他质朴、简拙又直接的创作风格，他自有如下解释：“大胆地使用油画的一切工具、颜料，按照水墨画的画法，也不再考虑用油画的背景作陪衬。运用我国的传统绘画的一些精湛理论。用极其简练的造型，明快的色彩和纵横交叉、偃仰有致的线条构成了具有音乐般韵律的作品，以打动观画者的感情而产生共鸣。确乎使人感到了有一些清新和诱人的感觉。”
瞿广慈 龙王
瞿广慈和向京可以说是当今雕塑市场上最成功的雕塑家。瞿广慈强调“记忆”在艺术创作中的重要作用，他的雕塑“装置性地挪用”经历过中国改革开放这一代中国人的集体记忆，对计划经济这种体制进行着亦庄亦谐的调侃和批判。这具“龙王”雕像中，一个穿着中山装的中年男人坐在艳红的龙王装饰的沙发上，鲜艳的铜绿和俗艳的大红色龙王图案形成了巨大的视觉冲击，唤起了一代人对于改革开放以来中国暴富般发展的一系列视觉记忆。瞿广慈试图用写实性的雕塑来展一种特定的精神状态，抑或是“观念”，并用一种特色鲜明的中国式幽默来自我消解这些对于体制或者政治的情节。
林风眠 白蛇
林风眠是开创中国画坛新风的一代宗师，他倡导兼收并蓄，“中西融合”，西“器”中用，用西方的材料和创作方法来表现浓厚的中国情趣，创造出具有时代感又有鲜明民族特色的新中国画。这幅《白蛇》，是一副典型的“林风眠体”画作：夸张的鹅蛋脸，高高吊起的柳叶眉，造型极端简化的人物，形态动感，表情抽象。林风眠醉心于表现戏剧和传说中的人物，并糅合中国剪纸、皮影甚至敦煌壁画的浓厚的民族特色与西方野兽派鲜艳奔放用色、抽象造型的审美情调于一体，带有极强的表现性。林风眠强调“用线”的重要，但是和传统的书法性线条不同，他更加注重“用线表现体”，若隐若现的轮廓线强调了造型的平面和装饰性；而平涂的鲜艳色彩，摈弃了微妙的色调过渡，使得这些棱角分明的色块更加明快、简洁，展现出一种明显的平面的剪影感，唤起观者对皮影和剪纸艺术的审美经验。何怀硕曾说，如果说艺术应该具备独特人格精神、民族文化特色和时代精神三个要素，那么“林风眠在20世纪的中国画家中无疑是最圆满的典型”。
“林风眠吃透了东西方艺术的共通规律，他咀嚼着西方现代绘画的形式美，用传统绘画的气韵生动来消化它。林风眠走的这条拓荒者之路颇不合时宜的，因为当时惟一能通行的只是写实的手法，林风眠又绝不向庸俗的观点低头，一意坚持探索自己的艺术风格，这必然是一条寂寞的路，也决定了他孤独者的命运！”
——《寂寞耕耘六十年》，《吴冠中文集》第278页[P56
向京 断断续续
在向京的雕塑里，女性的身体的到了全新的诠释。她拒绝迎合男性的审美口味，颠覆传统的美感标准，展现了一个个真实地近乎残酷的女人身体。她们耷拉的肩膀，敞开着的细弱双腿，还有松弛的肚子--在男性的眼光里近乎“丑陋”，但是却让女人觉得如此亲切和熟悉，容易靠近。这些铜像女人体凝固在一个个“走神”的时刻，眼神迷离，表情暧昧。向京用她敏锐的感受力洞察到那些女人间微妙而不可言说的情绪互动的状态，又用她卓越的捕捉气氛的能力将其再现在她真人等大的铜塑里，这样的叙事情境让观者极易陷入，进而不自主的联系起自身体验和记忆，产生深刻持久的心理共振。这具《断断续续》中，两个年轻的女孩分坐在长凳两端，虽并无肉体和眼神的接触，但是她们暧昧的神情和姿势，暗示着两人之间千丝万缕的情感纠缠与联系。空气中看不见的张力，刺激着进入这空间的所有人的视觉和情感神经。
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尹朝阳 青春远去 |
尹朝阳的《青春远去》系列刻画了自己这代七十年代生人的共同精神经验。他们面临较少的意识形态冲突和社会质疑批判，充满青春感伤色彩，和理想主义的浪漫，侧重个人主义经和日常情绪感受。这幅《青春远去》里赤裸着上身的男青年，惬意地躺在丰茂的叶丛中，任凭午后温暖的阳光穿过树叶的缝隙打落下来，斑驳而跳跃在他细腻的身体上。他就是青春本身，睡在尹朝阳精心营造的唯美而安宁的乌托邦。但这一切的已然远去，使整个画面充盈着一种甜美的感伤，使人着迷。
沙耆 裸女
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沙耆 裸女 |
沙耆素有“中国的梵高”之称。早年师从徐悲鸿，更经其介绍远赴比利时皇家美术学院深造，在西方油画艺术方面的造诣极高。他的画色彩绚烂热烈，有着梵高画同样炽热而悸动的表现力和感染力。虽然形体清晰可以辨识，但是他大胆奔放的笔触和自由破碎的涂抹让画面充满了颤动的活力。裸女是沙耆常画的一个主题。这幅画作里，这些丰腴的东方女人或蹲或坐，斑驳彩色的肉体散发着不可言喻的美感和吸引力。
关良 武家坡
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关良 武家坡 |
光良在回忆录里写道：“艺术要超越静止的、现实的美，艺术要耐人寻味。”
这幅极有情趣的小幅油画，正是这样一副“耐人寻味”的佳作。关良致力于油画民族化，用油画媒介表现他深深陶醉的中国情趣，是他一直以来的偏爱主题。这幅《武家坡》，关良用娴熟的西画技巧传神的表现了中国传统戏剧人物的情态。这种将中国传统戏剧的情调用娴熟的西画技法表现出来，是关良常做的实践主题。他的油画他用色鲜艳明快，生趣盎然，造型方面深受塞尚、毕加索的影响，大胆削除繁复的结构，提倡“以形写意”，用简明的几何造型来表现人物形态。关良用简明洗练的笔法让一个个稚拙生动的戏剧人物跃然纸上，真正做到了返“朴”归“真”。对于他质朴、简拙又直接的创作风格，他自有如下解释：“大胆地使用油画的一切工具、颜料，按照水墨画的画法，也不再考虑用油画的背景作陪衬。运用我国的传统绘画的一些精湛理论。用极其简练的造型，明快的色彩和纵横交叉、偃仰有致的线条构成了具有音乐般韵律的作品，以打动观画者的感情而产生共鸣。确乎使人感到了有一些清新和诱人的感觉。”
瞿广慈 龙王
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瞿广慈 龙王 |
瞿广慈和向京可以说是当今雕塑市场上最成功的雕塑家。瞿广慈强调“记忆”在艺术创作中的重要作用，他的雕塑“装置性地挪用”经历过中国改革开放这一代中国人的集体记忆，对计划经济这种体制进行着亦庄亦谐的调侃和批判。这具“龙王”雕像中，一个穿着中山装的中年男人坐在艳红的龙王装饰的沙发上，鲜艳的铜绿和俗艳的大红色龙王图案形成了巨大的视觉冲击，唤起了一代人对于改革开放以来中国暴富般发展的一系列视觉记忆。瞿广慈试图用写实性的雕塑来展一种特定的精神状态，抑或是“观念”，并用一种特色鲜明的中国式幽默来自我消解这些对于体制或者政治的情节。
林风眠 白蛇
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林风眠 白蛇 |
林风眠是开创中国画坛新风的一代宗师，他倡导兼收并蓄，“中西融合”，西“器”中用，用西方的材料和创作方法来表现浓厚的中国情趣，创造出具有时代感又有鲜明民族特色的新中国画。这幅《白蛇》，是一副典型的“林风眠体”画作：夸张的鹅蛋脸，高高吊起的柳叶眉，造型极端简化的人物，形态动感，表情抽象。林风眠醉心于表现戏剧和传说中的人物，并糅合中国剪纸、皮影甚至敦煌壁画的浓厚的民族特色与西方野兽派鲜艳奔放用色、抽象造型的审美情调于一体，带有极强的表现性。林风眠强调“用线”的重要，但是和传统的书法性线条不同，他更加注重“用线表现体”，若隐若现的轮廓线强调了造型的平面和装饰性；而平涂的鲜艳色彩，摈弃了微妙的色调过渡，使得这些棱角分明的色块更加明快、简洁，展现出一种明显的平面的剪影感，唤起观者对皮影和剪纸艺术的审美经验。何怀硕曾说，如果说艺术应该具备独特人格精神、民族文化特色和时代精神三个要素，那么“林风眠在20世纪的中国画家中无疑是最圆满的典型”。
“林风眠吃透了东西方艺术的共通规律，他咀嚼着西方现代绘画的形式美，用传统绘画的气韵生动来消化它。林风眠走的这条拓荒者之路颇不合时宜的，因为当时惟一能通行的只是写实的手法，林风眠又绝不向庸俗的观点低头，一意坚持探索自己的艺术风格，这必然是一条寂寞的路，也决定了他孤独者的命运！”
——《寂寞耕耘六十年》，《吴冠中文集》第278页[P56
向京 断断续续
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向京 断断续续 |
在向京的雕塑里，女性的身体的到了全新的诠释。她拒绝迎合男性的审美口味，颠覆传统的美感标准，展现了一个个真实地近乎残酷的女人身体。她们耷拉的肩膀，敞开着的细弱双腿，还有松弛的肚子--在男性的眼光里近乎“丑陋”，但是却让女人觉得如此亲切和熟悉，容易靠近。这些铜像女人体凝固在一个个“走神”的时刻，眼神迷离，表情暧昧。向京用她敏锐的感受力洞察到那些女人间微妙而不可言说的情绪互动的状态，又用她卓越的捕捉气氛的能力将其再现在她真人等大的铜塑里，这样的叙事情境让观者极易陷入，进而不自主的联系起自身体验和记忆，产生深刻持久的心理共振。这具《断断续续》中，两个年轻的女孩分坐在长凳两端，虽并无肉体和眼神的接触，但是她们暧昧的神情和姿势，暗示着两人之间千丝万缕的情感纠缠与联系。空气中看不见的张力，刺激着进入这空间的所有人的视觉和情感神经。
