【转】你是我的药----《倾城之恋》

                
                
“生与死还有离别都是大事情，不由我们支配，比起外界的力量，我们人是多么小！多么小……可是我们偏要说，我永远要和你在一起，我们一生一世都不要分开，好象我们自己做的了主似的。
我犯不着花了钱娶一个对我毫无感情的人来管束我，那太不公平，对你也不公平，是！也许你不在乎，根本你认为婚姻就是长期卖淫。”
 
白流苏第一次看见范柳原的时候眼皮微微震了一下，一段建立在精神上的爱情故事就这样开始。范柳原不段重复着一些白流苏听不懂的话，白流苏也坚持着充满爱意的目光。每个人都是自私的，他们都在等待对方的一些言语或者行动的承诺，好寻求一种爱情战场上的战鼓，好提升自己的士气，在两个人的战役中占有主动地位。张爱玲显然没有那么轻易让人妥协，她坚持如每部小说里一样让自己的文字和故事散发一些剪不断理还乱的风味，好营造一分呼之欲出的伤感。好给自己的文字树立一张永不倒塌的招牌，白流苏就在这样在他的故事里与伤感的爱情周旋。这是一个关于女人的爱情故事，却象每一个爱情故事一样，让男人占据了主动地位。几乎每个文学作品都留给痴情女子一大片展露自己特色的空间，特别是象张爱玲这样细到骨子里的女人。他赋予了白流苏关于白流苏的一切。每一个动作每句言语都散发一种对爱的痴，和建立在痴上的对中国女人保守的三从四德的一种颠覆。象每一个建立在现实主义的文学作品一样，故事在一个小小的爱情高潮上结束，一种小说最为完美的结局，看的人回味无穷。
 
文学作品被转载成电影，特别是这样的短小的故事，本身就是一件很吃人心思的事情，许鞍华这次确实用心了，虽然电影的口碑并不是很高，但是不俗的票房也给予他最好的安慰，许鞍华是中国新浪潮电影的领头电影作者导演，从他独特的女性视角所展现的社会以及人文风貌一直是电影上的一种新的尝试特别是对女性电影的把持比如《女人，四十》，《姨妈的后现代生活》以及这部改编张爱玲的《倾城之恋》这些不可忽视的女性题材电影。这是一部看完以后回味无穷的电影，很喜欢周润发和谬骞人的表演，很幸喜的提到谬骞人这个演员，有很多人不喜欢这个谬骞人代言的白流苏，其实文学作品转换为了电影作品本身就是一件唐突的事情，特别是对演员的选择，每个人心中的百流苏都有不一样的特点，许导演这次很独特的选择了不是很美丽却很有中国女性的味道的谬骞人。底着头的谬骞人，眼生中永远流露着一丝不确定的担忧，紧闭的唇门很自然地包裹住微微外突的门牙，瘦弱的身子和倔强的灵魂的结合让角色痴成一种象征。这便是我心目中最中国的女子，也只有这样的女子的爱，才能表现的这样难解难分，这样让人回味。周润发似乎不需要的我赞美，这样完美的男子再多添百万分赞美也不会显的多余。
 
很难忘范柳原第一次看饭店看到白流苏时候的那一次完美的点头，我们可以同样在许鞍华的《姨妈的后现代生活》里看到同样的一个点头。就是这样绅士的周式问好，在不知道迷倒多少女子以后，也成为了许式电影的一个招牌动作。
 
这段时间一直不停在回味中国的老电影。很容易就发现找期电影有很重的戏剧表演味道，早期电影往往很有力的刻画一个人的一个动作，或者一系列的动作，从而对电影主题的一个生活，或者讽刺或歌颂。很戏剧化的表演，却不觉得做作，相反会觉得很有味道，一个小片段都是一种回味。特别是在许鞍华的电影里会表现的更加显著。如06年的姨妈的后现代生活里头的专业话剧式表演。心神并进，刚刚接触会觉得太过做作。但是时间越长回味就越无穷，这也便是许鞍华导演的电影的回味式完美吧 。
 
很喜欢范柳原在上海雨天的码头上对白流苏说的话“你是我的药。”在国外生活多年的范柳原，满坏期望的回到中国以后却看到完全与期望背道而驰的景象，于是自暴自弃于是开始戏如人生，以一种执绔的面貌面对生活中的一切，时间一长他便开始忘却，忘却早前的期望忘记自己的包袱，以及刚回到中国的无奈。白流苏的出现让范柳原再次审视自己，也让他在混沌的现实中找到了一丝希望与期望，以至于不管爱与不爱都开始奋力追寻这个朦胧的希望。
他也或许是爱了，爱的不真却不断相思着，在战争来临以前这是个惧怕婚姻的男人，害怕结婚也害怕朝相厮守，只有这句“你是我的药”，才点明了一切。电影名为“倾城之恋”意在表明是一个城市的沦陷才成全这段恋情，也成全了这对生死与共的相守。