恋爱的犀牛
“有多少次我都想放弃了，但是它在我的身体中的某个地方留下了疼痛的感觉，一想到它永远会在那隐隐作痛，一想到以后我看待一切的目光都会因为那一点疼痛而变得了无生气，我就怕了，爱她，是我做过的最好的事情。”----------《恋爱的犀牛》
2009/9/25 晚7点半，牛达剧场 《恋爱的犀牛》
关于演员
先前看过段奕宏和郝蕾的第三版，郝蕾是甜美的狡黠的明明，她穿着一条大红的连衣长裙，真是有一种夺人眼球的性感，每当她歇斯底里吐出大段大段的台词，叫人怎能不怜惜，那时明明是红色的。
老段一直是我喜欢的男演员，他身上有一股子野性，像一个野兽，温柔也是从他不羁的眼睛里泄露出来，痴心绝对，但是难以驯服。（我非常喜欢这样的男子）
今夜，对于第八代团队的表现，同样是被深深的折服。
演出结束，迅速的去找这两位主演的名字张念骅和齐溪。
我敢说在齐溪身上我找到了些许郝蕾的影子，同样的骄傲，甜美。但是有不同于郝蕾的是，她略带中音的嗓子，那是种我喜欢的音色，不矫揉造作，不腻人，她“呵呵”的傻笑透着可爱，她的性感是通过声音传递的。这次的齐溪在剧中换了白色，绿色，秘色的连衣裙。所以明明是彩色的。
张念骅饰演的“马路”，他是胖胖的亲和力极强的邻家男孩，对于马路的把握拿捏的非常到位，对于情感的控制也是张弛有度，舞台上的他像一个虔诚的信徒双手合十的小动作，我看出了他的认真和努力。在最后一幕，大雨从天倾泻，砸在这个大男孩身上，他坚定的说着“爱她，是我做过的最好的事”。台下的我，流泪了。。。
关于梦想 关于坚持
有一次，看洪晃的“亮话”，采访廖一梅，她说《恋爱的犀牛》其实讲得是一个关于梦想的故事。那时是不能理解的，我想更多的人是和我一样，痴迷于那些炙热文字中表达的感情，口吐莲花般大段大段规整的排比，文字朴实但是直抵内心深处柔软的角落。我们感动于那“一切作用下神经末梢麻酥酥的感觉------爱情。”
发乎情，始于理。
这次我是抱着寻找梦想的心态去看。剧中的马路是别人眼中的偏执狂，他爱上了明明，为她做了一个人能做的一切。然而明明对于平白的示好，无动于衷，她爱的是陈非。在这一点上马路和明明是一类人，坚持自己“心爱的”。
如果超脱于爱情的本身，明明承载着是马路对于一切美好的事情的追求，是梦想的载体和驱动力。所以才会有了马路后来一切的改变，学电脑，学英语，学开车，每天洗澡，天天换袜子，考了个博士，为她写诗。明明是真正把他的平淡生活点亮的一个人。“她是一个值得为她做些什么的人”马路说。
“明明是一个有着天使面孔和婊子心肠的女人”---往往梦想也是----痛苦是不可避免的。
身处现代的社会，有无限可能，每个人都可以在理智和感性中间找到一个明智的平衡点，顺从自己的命运，这样就不会整日郁郁寡欢。但是马路不会—“忘记是一般人能做的唯一的事情，但是我决定不忘记她”。（这是一句我钟爱的台词。）我想这种执拗的坚持才是编剧最想表达的吧。
用廖一梅自己的话说：“爱是自己的东西，没有什么人真正值得倾其所有去爱。但有了爱，可以帮助你战胜生命中种种的虚妄，以最长的触角伸向世界，伸向你自己不曾发现的内部，开启所有平时麻木的器官，超越积年累月的倦怠，剥掉一层层世俗的老茧，把自己最柔软的部分暴露在外。因为太柔软了，痛处必然会随之而来，但没有了与世界，与人最直接的感受，我们活着是为了什么？”
爱是一种不死的欲望。
关于舞台
镜面的反射沿用了孟京辉的一贯的风格，可以把舞台扩大，可以全方位看到演员的表现，和观众反应的互动；
一开始就引起我的好奇的是，本次的马路和明明亲密的一夜到底是如何表达。果然令人兴奋，明明和马路在一台高台的跑步机上奔跑，身旁支起探照灯，用投影的方式把他们的影子投射到另外的一面墙上。放大了几倍的影子是马路爱情的狂欢的最大体现，这种独具匠心的设计，真是大师的风范啊~
最后2-3分钟如注的大雨砸在马路身上就像所有的眼泪都流到了心里。
我有看到报道说北京的小剧场演出，已经打破了舞台和观众的界限，舞台是嵌在观众之间的，演员就在观众之间，雨和风也从各个角度吹来，多么令人向往啊~
演出最后，张念骅说“请大家一定要坚持那些生命中美好的事情。”这是我近期听到的最心灵鸡汤的一句话了。
“上帝会眷顾那些，勇敢的，坚强的，多情的人！”--------《恋爱的犀牛》
2009/9/25 晚7点半，牛达剧场 《恋爱的犀牛》
关于演员
先前看过段奕宏和郝蕾的第三版，郝蕾是甜美的狡黠的明明，她穿着一条大红的连衣长裙，真是有一种夺人眼球的性感，每当她歇斯底里吐出大段大段的台词，叫人怎能不怜惜，那时明明是红色的。
老段一直是我喜欢的男演员，他身上有一股子野性，像一个野兽，温柔也是从他不羁的眼睛里泄露出来，痴心绝对，但是难以驯服。（我非常喜欢这样的男子）
今夜，对于第八代团队的表现，同样是被深深的折服。
演出结束，迅速的去找这两位主演的名字张念骅和齐溪。
我敢说在齐溪身上我找到了些许郝蕾的影子，同样的骄傲，甜美。但是有不同于郝蕾的是，她略带中音的嗓子，那是种我喜欢的音色，不矫揉造作，不腻人，她“呵呵”的傻笑透着可爱，她的性感是通过声音传递的。这次的齐溪在剧中换了白色，绿色，秘色的连衣裙。所以明明是彩色的。
张念骅饰演的“马路”，他是胖胖的亲和力极强的邻家男孩，对于马路的把握拿捏的非常到位，对于情感的控制也是张弛有度，舞台上的他像一个虔诚的信徒双手合十的小动作，我看出了他的认真和努力。在最后一幕，大雨从天倾泻，砸在这个大男孩身上，他坚定的说着“爱她，是我做过的最好的事”。台下的我，流泪了。。。
关于梦想 关于坚持
有一次，看洪晃的“亮话”，采访廖一梅，她说《恋爱的犀牛》其实讲得是一个关于梦想的故事。那时是不能理解的，我想更多的人是和我一样，痴迷于那些炙热文字中表达的感情，口吐莲花般大段大段规整的排比，文字朴实但是直抵内心深处柔软的角落。我们感动于那“一切作用下神经末梢麻酥酥的感觉------爱情。”
发乎情，始于理。
这次我是抱着寻找梦想的心态去看。剧中的马路是别人眼中的偏执狂，他爱上了明明，为她做了一个人能做的一切。然而明明对于平白的示好，无动于衷，她爱的是陈非。在这一点上马路和明明是一类人，坚持自己“心爱的”。
如果超脱于爱情的本身，明明承载着是马路对于一切美好的事情的追求，是梦想的载体和驱动力。所以才会有了马路后来一切的改变，学电脑，学英语，学开车，每天洗澡，天天换袜子，考了个博士，为她写诗。明明是真正把他的平淡生活点亮的一个人。“她是一个值得为她做些什么的人”马路说。
“明明是一个有着天使面孔和婊子心肠的女人”---往往梦想也是----痛苦是不可避免的。
身处现代的社会，有无限可能，每个人都可以在理智和感性中间找到一个明智的平衡点，顺从自己的命运，这样就不会整日郁郁寡欢。但是马路不会—“忘记是一般人能做的唯一的事情，但是我决定不忘记她”。（这是一句我钟爱的台词。）我想这种执拗的坚持才是编剧最想表达的吧。
用廖一梅自己的话说：“爱是自己的东西，没有什么人真正值得倾其所有去爱。但有了爱，可以帮助你战胜生命中种种的虚妄，以最长的触角伸向世界，伸向你自己不曾发现的内部，开启所有平时麻木的器官，超越积年累月的倦怠，剥掉一层层世俗的老茧，把自己最柔软的部分暴露在外。因为太柔软了，痛处必然会随之而来，但没有了与世界，与人最直接的感受，我们活着是为了什么？”
爱是一种不死的欲望。
关于舞台
镜面的反射沿用了孟京辉的一贯的风格，可以把舞台扩大，可以全方位看到演员的表现，和观众反应的互动；
一开始就引起我的好奇的是，本次的马路和明明亲密的一夜到底是如何表达。果然令人兴奋，明明和马路在一台高台的跑步机上奔跑，身旁支起探照灯，用投影的方式把他们的影子投射到另外的一面墙上。放大了几倍的影子是马路爱情的狂欢的最大体现，这种独具匠心的设计，真是大师的风范啊~
最后2-3分钟如注的大雨砸在马路身上就像所有的眼泪都流到了心里。
我有看到报道说北京的小剧场演出，已经打破了舞台和观众的界限，舞台是嵌在观众之间的，演员就在观众之间，雨和风也从各个角度吹来，多么令人向往啊~
演出最后，张念骅说“请大家一定要坚持那些生命中美好的事情。”这是我近期听到的最心灵鸡汤的一句话了。
“上帝会眷顾那些，勇敢的，坚强的，多情的人！”--------《恋爱的犀牛》
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