沈克宁：批判的地域主义
地域主义在当代的发展是多种多样的，其中最有活力和与时代相融合的一种便是“批判的地域主义”(Critical Regionalism)。批判的地域主义是一种原创性的运动，它是回应全球化发展所造成的问题而出现的，它对全球化发展持强烈的批判态度。批判的地域主义在文化空隙中澎湃发展，它以不同的方式逃避了世界大同文化的侵袭。在今日全球现代化持续加温并对地区和民族文化构成极大的威胁的时代，批判的地域主义的理论和实践的存在就十分重要。从批判理论角度出发，人们应该将区域文化作为有意识培养的而非自生自长的文化运动。这种运动的诗意在于它与过去的地域主义传统所使用的技巧和手段完全不同。批判的地域主义与其他种类的地域主义，例如浪漫和风景般的地域主义，具有相同的传统。它强调地方性，使用地方设计要素作为对抗全球化和世界化的大同主义建筑秩序的手段。“批判的地域主义”潮流试图保护地方性，保护地方自身，同时它也反对那种浪漫的地域主义和与其相联系的商业文化。
批判的地域主义将地方的地理环境作为设计灵感的源泉。使用这种思想设计的作品使人产生一种独特的有地方建筑价值的感觉，因此这是一种富有同情心的建筑思维。批判的地域主义具有永恒的生命力，因为它来源和植根于特殊地区的悠久文化和历史，植根于特殊地区的地理、地形和气候，有赖于特定地区的材料和营建方式。
A·楚尼斯（Alexander Tzonis）和L·勒费夫尔（Liane Lefaivre）在20世纪80年代初发表的《为什么今天需要批判的地域主义》一文中认为：在批判的地域主义这个术语出现以来的过去十年中，它已经成为替代明显衰老的现代主义，以及替代后现代主义未老先衰的兄弟——“解构主义”的一种理论和实践。虽然人们意识到后现代正在消退，意识到解构根本不能代替后现代的位置，但有些人仍然不相信批判的地域主义，因为他们怀疑在一个经济技术上互相依赖，日趋大同化的世界中，如何能够成为并保持地域主义。也就是说，当根据种族决定的社会和文化在我们面前快速消失时，人们如何成为地域主义？人们如何能够既持有批判性，又是地域主义的呢[1]？作为现代人，我们经常遇到自己所熟悉的地方和环境不复存在的现实，这是一种现代人的失落，是一种文化的、政治的、种族的失落，也是一种文明丧失了其具有独特识别性的区域、集体的社会结构和集体的表现的现象。这会使许多人具有一种失落感，为一种社团和地区的消失和不复存在而叹息。地区性的丧失除了使地域主义建筑师怀旧和向往过去的时光外，还能做些什么呢？一些建筑师仅仅采用最低级的手法，就是选择地区建筑十分典型的片段或符号，将其重新组装、拼贴起来，做成一种虚假和俗套的形式而用在商业建筑，如餐厅和旅馆上。但是这并不是地方建筑在今日的发展方向，真正有生命力的地方建筑实践则是采用批判的地域主义思想所进行的建筑实践。
作为一种实践和思维的建筑潮流的“批判的地域主义”的历史并不很长。当代希腊建筑学者A·楚尼斯和L·勒费夫尔在1981年首先提出批判的地域主义的概念。1983年弗兰姆普顿在他的《走向批判的地域主义》一文和《批判的地域主义面面观》一文[2]，以及在1985年版的《现代建筑——一部批判的历史》[3] 中正式将批判的地域主义作为一种明确和清晰的建筑思维来讨论。当然，弗兰姆普顿并没有发明批判的地域主义，他仅仅是识别和辨认出这种已经存在相当时间的建筑世界观和建筑学派。他识别出在建筑设计中可以被认为是批判的地域主义的六种要素。这六种要素为：
1）批判的地域主义被理解为是一种边缘性的建筑实践，它虽然对现代主义持批判的态度，但它拒绝抛弃现代建筑遗产中有关进步和解放的内容。
2）批判的地域主义表明这是一种有意识有良知的建筑思想。它并不强调和炫耀那种不顾场址而设计的孤零零的建筑，而是强调场址对建筑的决定作用。
3）批判的地域主义强调对建筑的建构（Tectonic）要素的实现和使用，而不鼓励将环境简化为一系列无规则的布景和道具式的风景景象系列。
4）批判的地域主义不可避免地要强调特定场址的要素，这种要素包括从地形地貌到光线在结构要素中所起的作用。
5）批判的地域主义不仅仅强调视觉，而且强调触觉。它反对当代信息媒介时代那种真实的经验被信息所取代的倾向。
6）批判的地域主义虽然反对那种对地方和乡土建筑的煽情模仿，但它并不反对偶尔对地方和乡土要素进行解释，并将其作为一种选择和分离性的手法或片断注入建筑整体。
批判的地域主义建筑实践自20世纪50-60年代开始，到A·楚尼斯和弗兰姆普顿在1980年代对其的总结，以及至今的蓬勃发展都说明这是一种具有生命力，一种有价值、有潜力、严肃、特定、现代而且是地方的建筑思想和实践。下面就对地域主义的建筑思想和实践进行讨论。
一、芒福德的原创性地域主义思想
A·楚尼斯在他的近著《批判的地域主义》一书的序言中认为“批判的地域主义”是用来描述当代地域主义的理论和实践的，以便将其与传统的地域主义相区别[4]。1981年当他首先使用这个名称时，其目的是希望将人们的注意力从反现代主义的后现代主义理论和实践中吸引开来，将注意力关注于当时欧洲的一些建筑师所采取的一种与后现代主义不同的设计实践和策略上。在这本书中，他没有试图表现地区主义迷惑和困境的历史以及有关认同和识别的问题，而是选择一些触及地区主义所关心问题的作品。他强调当时美国建筑理论和批评家芒福德在70年代早期认为现代建筑运动的核心是地域主义的，只不过它被教条的国际风格所劫持。早在1924年芒福德就十分有远见地将区域（地区）主义从商业和沙文主义的弊端中拯救了出来，将其重新与浪费和乱用资源和材料的经济和环境的代价联系了起来。在1951年9月号的《纽约人》杂志上[5]，芒福德对国际风格的代言人希区柯克和现代主义的理论家吉迪翁进行了强烈的批评，在这篇文章中他第一次识别和列出一群当代美国地域主义建筑师，主要是旧金山的“湾区学派”，包括梅白克和伍斯特。并认为这是一种当地、本土和人道的现代主义形式，比当时的国际风格要高明的多。这篇文章在当时引起震动的原因在于它第一次提出可以将地域主义取代国际风格。这篇文章触动了当时以纽约现代艺术馆（MOMA）为中心的占主导地位的国际风格建筑师，他们立即行动起来对芒福德进行还击。在短短三个月内，当时MOMA主任巴厄（A. Barr）和希区柯克组织了史无前例的公开论坛来还击芒福德，在短时间内几乎所有当时美国东部的有影响的当权建筑师们都响应MOMA的邀请担任讨论会的委员，它们包括格罗皮乌斯、沙利宁，文森特·斯卡利、彼德·布莱克、考夫曼、纳尔逊、马塞尔·巴厄等等。与会者的发言包括同业、建筑院校和建筑杂志，以及格罗皮乌斯、希区柯克、布莱克、纳尔逊和巴厄的发言都对地域主义（包括赖特）进行了激烈的批评，并为国际风格的现代主义进行了辩护。
但是，芒福德的地域主义思想在新一代建筑师中获得了回响，他们认为二战后的地域主义不是那种民间和民俗风的复兴主义，并认为建筑师可以从赖特和阿尔托这样的地域主义建筑师那里获得比柯布西埃的空洞的形式主义的“形式空间”更多的东西。在后来的五年内，以MOMA和CIAM（国际议会宪章）为首的美国东部的当权建筑师、学会、院校和杂志对地域主义进行了无情的批判。1951年希区柯克在为他和菲理普·约翰逊的现代建筑“国际风格”建筑展览25周年纪念时，再一次抨击芒福德和伍斯特。1952年希区柯克和MOMA建筑展览部主任举办展览，并由约翰逊为展览写了前言和手册，在展览前言中约翰逊对他自己和希区柯克在25年前第一次现代建筑的国际展览自我吹捧，称现代建筑早已赢得了胜利，并称他的国际风格到处传播并认为美国建筑中仅有国际风格。希区柯克更是极尽反地域主义之能事，他声称“传统”建筑如果还没有被埋葬，它也已经死了。芒福德则继续为地域主义进行辩护，在1949旧金山市政艺术博物馆举办的“旧金山湾区的本土建筑”展览中，他抨击国际风格限制性和空洞的程式，认为它不是真正的现代主义，而是二战后的虚假替代品。《景观》杂志的创办人杰克逊（J. B Jackson）在20世纪50年代还是年青一代的建筑师，他深恶痛绝国际风格、MOMA和CIAM对美国地方建筑和景观现实的忽略，他将该杂志贡献给美国西南地区的地方建筑、乡土建筑、地质、地形和生活方式。勒费夫尔认为芒福德和杰克逊在20世纪40-50年代的著作表现出一种美国“地域主义的觉醒和反抗”。
为什么勒费夫尔将芒福德的地域主义称之为批判的呢？是否可以按照定义说地域主义必然是批判的？他认为自从文艺复兴以来，地域主义总是对外来试图将国际化、全球化和普遍化的建筑置于特殊的地方特征（无论这种特征是建筑的、还是城市或是景观的）之上的倾向具有批判的倾向。芒福德的地域主义的批判性还在于更为重要的第二点，那就是它不仅对全球化持有批判态度，而且对地方和地域主义持批判态度。从而第一次与几百年来的地域主义运动相决裂。这是一种与那种绝对的、毫无通融地拒绝和反对大同和普遍的地域主义倾向相决裂。芒福德第一次在地域主义中发现了相对性的概念。这样，地域主义就被看作是一种对全球化世界的交流与沟通，而不是采取一种拒绝的态度。换句话说，芒福德的地域主义成为一种在地方与全球之间不断交流和沟。
批判的地域主义将地方的地理环境作为设计灵感的源泉。使用这种思想设计的作品使人产生一种独特的有地方建筑价值的感觉，因此这是一种富有同情心的建筑思维。批判的地域主义具有永恒的生命力，因为它来源和植根于特殊地区的悠久文化和历史，植根于特殊地区的地理、地形和气候，有赖于特定地区的材料和营建方式。
A·楚尼斯（Alexander Tzonis）和L·勒费夫尔（Liane Lefaivre）在20世纪80年代初发表的《为什么今天需要批判的地域主义》一文中认为：在批判的地域主义这个术语出现以来的过去十年中，它已经成为替代明显衰老的现代主义，以及替代后现代主义未老先衰的兄弟——“解构主义”的一种理论和实践。虽然人们意识到后现代正在消退，意识到解构根本不能代替后现代的位置，但有些人仍然不相信批判的地域主义，因为他们怀疑在一个经济技术上互相依赖，日趋大同化的世界中，如何能够成为并保持地域主义。也就是说，当根据种族决定的社会和文化在我们面前快速消失时，人们如何成为地域主义？人们如何能够既持有批判性，又是地域主义的呢[1]？作为现代人，我们经常遇到自己所熟悉的地方和环境不复存在的现实，这是一种现代人的失落，是一种文化的、政治的、种族的失落，也是一种文明丧失了其具有独特识别性的区域、集体的社会结构和集体的表现的现象。这会使许多人具有一种失落感，为一种社团和地区的消失和不复存在而叹息。地区性的丧失除了使地域主义建筑师怀旧和向往过去的时光外，还能做些什么呢？一些建筑师仅仅采用最低级的手法，就是选择地区建筑十分典型的片段或符号，将其重新组装、拼贴起来，做成一种虚假和俗套的形式而用在商业建筑，如餐厅和旅馆上。但是这并不是地方建筑在今日的发展方向，真正有生命力的地方建筑实践则是采用批判的地域主义思想所进行的建筑实践。
作为一种实践和思维的建筑潮流的“批判的地域主义”的历史并不很长。当代希腊建筑学者A·楚尼斯和L·勒费夫尔在1981年首先提出批判的地域主义的概念。1983年弗兰姆普顿在他的《走向批判的地域主义》一文和《批判的地域主义面面观》一文[2]，以及在1985年版的《现代建筑——一部批判的历史》[3] 中正式将批判的地域主义作为一种明确和清晰的建筑思维来讨论。当然，弗兰姆普顿并没有发明批判的地域主义，他仅仅是识别和辨认出这种已经存在相当时间的建筑世界观和建筑学派。他识别出在建筑设计中可以被认为是批判的地域主义的六种要素。这六种要素为：
1）批判的地域主义被理解为是一种边缘性的建筑实践，它虽然对现代主义持批判的态度，但它拒绝抛弃现代建筑遗产中有关进步和解放的内容。
2）批判的地域主义表明这是一种有意识有良知的建筑思想。它并不强调和炫耀那种不顾场址而设计的孤零零的建筑，而是强调场址对建筑的决定作用。
3）批判的地域主义强调对建筑的建构（Tectonic）要素的实现和使用，而不鼓励将环境简化为一系列无规则的布景和道具式的风景景象系列。
4）批判的地域主义不可避免地要强调特定场址的要素，这种要素包括从地形地貌到光线在结构要素中所起的作用。
5）批判的地域主义不仅仅强调视觉，而且强调触觉。它反对当代信息媒介时代那种真实的经验被信息所取代的倾向。
6）批判的地域主义虽然反对那种对地方和乡土建筑的煽情模仿，但它并不反对偶尔对地方和乡土要素进行解释，并将其作为一种选择和分离性的手法或片断注入建筑整体。
批判的地域主义建筑实践自20世纪50-60年代开始，到A·楚尼斯和弗兰姆普顿在1980年代对其的总结，以及至今的蓬勃发展都说明这是一种具有生命力，一种有价值、有潜力、严肃、特定、现代而且是地方的建筑思想和实践。下面就对地域主义的建筑思想和实践进行讨论。
一、芒福德的原创性地域主义思想
A·楚尼斯在他的近著《批判的地域主义》一书的序言中认为“批判的地域主义”是用来描述当代地域主义的理论和实践的，以便将其与传统的地域主义相区别[4]。1981年当他首先使用这个名称时，其目的是希望将人们的注意力从反现代主义的后现代主义理论和实践中吸引开来，将注意力关注于当时欧洲的一些建筑师所采取的一种与后现代主义不同的设计实践和策略上。在这本书中，他没有试图表现地区主义迷惑和困境的历史以及有关认同和识别的问题，而是选择一些触及地区主义所关心问题的作品。他强调当时美国建筑理论和批评家芒福德在70年代早期认为现代建筑运动的核心是地域主义的，只不过它被教条的国际风格所劫持。早在1924年芒福德就十分有远见地将区域（地区）主义从商业和沙文主义的弊端中拯救了出来，将其重新与浪费和乱用资源和材料的经济和环境的代价联系了起来。在1951年9月号的《纽约人》杂志上[5]，芒福德对国际风格的代言人希区柯克和现代主义的理论家吉迪翁进行了强烈的批评，在这篇文章中他第一次识别和列出一群当代美国地域主义建筑师，主要是旧金山的“湾区学派”，包括梅白克和伍斯特。并认为这是一种当地、本土和人道的现代主义形式，比当时的国际风格要高明的多。这篇文章在当时引起震动的原因在于它第一次提出可以将地域主义取代国际风格。这篇文章触动了当时以纽约现代艺术馆（MOMA）为中心的占主导地位的国际风格建筑师，他们立即行动起来对芒福德进行还击。在短短三个月内，当时MOMA主任巴厄（A. Barr）和希区柯克组织了史无前例的公开论坛来还击芒福德，在短时间内几乎所有当时美国东部的有影响的当权建筑师们都响应MOMA的邀请担任讨论会的委员，它们包括格罗皮乌斯、沙利宁，文森特·斯卡利、彼德·布莱克、考夫曼、纳尔逊、马塞尔·巴厄等等。与会者的发言包括同业、建筑院校和建筑杂志，以及格罗皮乌斯、希区柯克、布莱克、纳尔逊和巴厄的发言都对地域主义（包括赖特）进行了激烈的批评，并为国际风格的现代主义进行了辩护。
但是，芒福德的地域主义思想在新一代建筑师中获得了回响，他们认为二战后的地域主义不是那种民间和民俗风的复兴主义，并认为建筑师可以从赖特和阿尔托这样的地域主义建筑师那里获得比柯布西埃的空洞的形式主义的“形式空间”更多的东西。在后来的五年内，以MOMA和CIAM（国际议会宪章）为首的美国东部的当权建筑师、学会、院校和杂志对地域主义进行了无情的批判。1951年希区柯克在为他和菲理普·约翰逊的现代建筑“国际风格”建筑展览25周年纪念时，再一次抨击芒福德和伍斯特。1952年希区柯克和MOMA建筑展览部主任举办展览，并由约翰逊为展览写了前言和手册，在展览前言中约翰逊对他自己和希区柯克在25年前第一次现代建筑的国际展览自我吹捧，称现代建筑早已赢得了胜利，并称他的国际风格到处传播并认为美国建筑中仅有国际风格。希区柯克更是极尽反地域主义之能事，他声称“传统”建筑如果还没有被埋葬，它也已经死了。芒福德则继续为地域主义进行辩护，在1949旧金山市政艺术博物馆举办的“旧金山湾区的本土建筑”展览中，他抨击国际风格限制性和空洞的程式，认为它不是真正的现代主义，而是二战后的虚假替代品。《景观》杂志的创办人杰克逊（J. B Jackson）在20世纪50年代还是年青一代的建筑师，他深恶痛绝国际风格、MOMA和CIAM对美国地方建筑和景观现实的忽略，他将该杂志贡献给美国西南地区的地方建筑、乡土建筑、地质、地形和生活方式。勒费夫尔认为芒福德和杰克逊在20世纪40-50年代的著作表现出一种美国“地域主义的觉醒和反抗”。
为什么勒费夫尔将芒福德的地域主义称之为批判的呢？是否可以按照定义说地域主义必然是批判的？他认为自从文艺复兴以来，地域主义总是对外来试图将国际化、全球化和普遍化的建筑置于特殊的地方特征（无论这种特征是建筑的、还是城市或是景观的）之上的倾向具有批判的倾向。芒福德的地域主义的批判性还在于更为重要的第二点，那就是它不仅对全球化持有批判态度，而且对地方和地域主义持批判态度。从而第一次与几百年来的地域主义运动相决裂。这是一种与那种绝对的、毫无通融地拒绝和反对大同和普遍的地域主义倾向相决裂。芒福德第一次在地域主义中发现了相对性的概念。这样，地域主义就被看作是一种对全球化世界的交流与沟通，而不是采取一种拒绝的态度。换句话说，芒福德的地域主义成为一种在地方与全球之间不断交流和沟。
