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推荐 │ 今年我们听了什么

吵Chaos 2015-01-10 18:40:35

岁末将至，处处都在做乱七八糟的盘点，最好凑热闹的Chaos当然也不甘示弱。为答谢新老嫖（fen）客（si）的支持，Chaos在此诚挚献上年度唱片推荐，另附各大音乐媒体年度榜单。问问你的耳朵漏了哪些好歌儿没有，赶紧插上音箱躁起来吧。
哦，我们就是业余票友，选评不客观不全面，排名不分先后。若有同好，欢迎来搞；要是拣漏了，快快直接回复跟我们分享吧。ლ(´ڡ`ლ)
1《Morning Phase》

时隔六年，Beck Hansen在《Morden Guilt》之后终于发行了新唱片。头戴礼帽的他被印在唱片封面上，苍白的脸被清晨的天色一样斑斓的光覆盖。新专辑定名为《Morning Phase》。
从来不受音乐风格限制的Beck照样在民谣、电子和迷幻摇滚中游刃有余，《Morning Phase》的民谣底色很重，但编曲活泛，即使撇去人声也不失优美。《Blue Moon》先声一出，竟令我想起李白诗中“山从人面起，云傍马头生”的意境。天地开阔，月亮汪汪，而铃声悠长。Beck的唱功自不必说，几得情深如许，浑厚嘹亮中略带沙哑，天生就是说故事的好嗓。最喜欢《Wave》中他反复吟唱的“wave——wave——”，久听如有溺水感，浪声满袖。
很多人说，Beck已经不是《Sea Change》里那个感伤的少年了，他变大叔了。我常说，少年就是少年，老了也只会变成“骨灰级少年”，而不是什么大叔。今天的Beck在我眼里依旧是热泪盈眶的模样，只是心事欲说还休，不如诉之于熹微晨光。难道还指望他一身失恋气彈着那些刻薄又扭曲的歌吗。不了吧。
2《Familiars》

点开这张专辑去听纯粹是因为被它封面的气质迷倒。古代艺术史中的希腊雕塑“有着高贵的单纯和静穆的伟大”，在神秘的淡薄的紫罗兰色中，相拥的雕塑似乎深藏着波澜壮阔的感情。而这也契合了这张唱片的音乐气质。
柔风般美的小号灌注了每一支乐曲，在不紧不慢的旋律中有琴声和鼓声的相和相托，而当有关于生命和爱的宏大感慨需要抒发时，一弦一柱便都浩然。男主唱特殊的嗓音极具感染力，却仿佛是跟音乐长在了一起，不待听众丢盔卸甲，已然将之温柔解放。
这样好的dreampop作品实在罕见。初听本以为会过耳即忘，然而《Doppelgänger》里镜中人的呼唤，至今时常会在耳边浮现。
3《Trouble in Paradise》

这张唱片出自英国伦敦的男女双人电子组合La Roux手中。2009年同名专辑《La Roux》颇负盛名，二胎《Trouble in Paradise》在制作中颇多磨难，最后只剩女主唱一人独立完成后半张专辑，但成品依然出彩。
做Electropop和复古舞曲大有人在，La Roux用充满怀旧味道的吉他旋律和密集幻变的合成器营造了一个浪漫迷人的午后夏梦，好容易让人听着扭起来。抒情电子的融合和处理稍显突兀，整张专辑音乐的走势略差，算是这张专辑较明显的缺点。
4《Sun Structures》

以下一则热血沸腾的安利献给英国新生摇滚乐队The Temples年度杰作《Sun Structures》。
最早听到的尼姑团是他们去年推出的单曲《Shelter Song》，吉他起音三两声已经抓耳；今年顺手推舟发了片，全专之高能，简直能把他们推上六十年代迷幻摇滚乃至吉他音乐的复兴宝座。散漫又跌宕的旋律被浓郁的kaleidoscope编曲调和得光芒四射，充满东方风情的舞曲节奏载满了刺激的奇思妙想。
有诺总和囧尼玛扯皮条还不够嚣张吗，主唱James Edward Bagshaw还被Saint Laurent的设计总监Hedi Slimane相中了，毕竟才貌双全才是“legend to be”的硬素质呀。
5《Luminous》

又是一张值得loop的专辑，来自腿长头发多的英国摇滚乐队The Horrors。早期的腿团，走的是杀马特路线，不用听音乐，看造型就知道了。英国近年涌现出Psychedelia回潮的现象，而转型成功的腿团可谓个中领军。
序曲《Chasing Shadows》编排之气度磅礴，让人想起黄耀明的一句歌词，“你以目光感受浪漫宁静宇宙”；乐曲循序渐进，几乎没有差评的歌儿，动人的吉他扫弦和合成器的运用令人如坠黑洞，穿行之中异光闪烁。整张专辑制作精致且成熟，60年代的迷幻、70年代的glam、80年代的朋克和90年代的britpop盛景皆有留痕，却不松散。
The Horrors和The Temples各备其美，而与腿团同门的TOY走的也是Neo-Psychedelia和Shoegaze的路数，不输腔调。喜欢飘起来的朋友可以听一听啦。
6《Everybody Down》

这句话说出来没有要约架的意思：我个人是比较没有办法欣赏说唱音乐这门艺术的，要我坐下来认真地听别人秃噜嘴皮子神神叨叨一大轮实在太难了。但是KT这张《Everybody Down》简直都要把我唱弯。原谅我少见多怪，白人女rapper本就是个神奇的存在，硬朗嗓音配标准英腔流畅地抛出大段诗一般的叙事，音乐简洁利落不拖沓；电音和吉他音墙的处理增添了说唱的韵律感，生动自然。一张专辑十三首歌容量略大，但就是听不腻。
7《World Peace Is None Of Your Business》

一句不能更废话的真朋克宣言：“世界和平关你屌事”。对呀，你大爷还是你大爷，你的莫老师还是你的莫老师，愤世嫉俗尖酸刻薄，一句“世界和平关你屌事”把贵圈那群天天吃饱了没事干嚷嚷着公路和自由的小孩噎得要自绝。
论音乐，这张唱片的编曲足见莫老师的用力，《I'm not a man》（这歌名简直QAQ对，你莫是个钙）和《Smiler With Knife》都是佳作。但莫老师不是靠写曲混出名的，他凭借絮絮叨叨的诗意歌词深深打入文青群体内部，既是公知也是文豪，在这张专辑中MORRISSEY式的歌词依然是卖点。
这一两年老炮们随便录点儿糊弄小孩的十八流音乐再编个离婚死妈的悲情故事就敢出来骗钱了，但莫老师还是很严肃很有诚意的。
8《适婚的年龄》

这句话说出来也并没有要约架的意思：作为一个跟莫老师走一路的伪绿茶婊，我也听民谣小清新，通常过耳就忘，事后一句都哼不出来。不过想想MLA也不小清新呀，都市男女的浪漫、愤怒、喜乐、悲哀和零点电台话题都被他们不拐弯儿地唱出来了。成长在粤语文化下的我们也许更容易理解歌词的语境，有时听得忍不住笑出声。我很讨厌“走心”这个词，但MLA是真的能把你的心肝脾肺肾都走一遍。
《适婚的年龄》在编曲上有突破的惊喜。“年轻才有资格被糟蹋”这句，简直是醒世名言。其实这也是踏实的香港人的传统，有嗰句讲嗰句，温柔歌曲里有澎湃的耳光。
9《To Be Kind》

我又少见多怪了，扫了一眼每首歌的时长当场斯巴达，第四首《Bring the Sun / Toussaint l'ouverture》竟然是三……十四…分钟…………真够考验耐力的。还好满血复活之后的天鹅团有足够的实力留住听众的耳朵，现在数遍贵圈也几个音乐人敢开这么大。
一张把实验性发挥到了极致的专辑。歌词由反反复复的短语组织起来，更像某种原始力量的宣泄，编曲中鼓点被刻意突出，贝司线循环营造出了地动山摇的效果，一首首听下来就像徘徊不绝的密林魔咒。受不住这种不容挣脱的压迫感的人，可能真的听不下去。
10《Everyday Robots》

盲目崇拜Blur和Gorillaz多年，最后一段短评当然要“内举不避亲”地为呆毛献上。这张唱片作为Damon所言The“Sort of Folk Soul”Project的一部分，用Downtempo和抒情民谣的曲风展现了创作者丰沛的内心戏。对旧日的怀念和对当下的内省娓娓道来，清简的吉他流淌，令人沉醉。老炮凡有新动作总是会被人诟病的，还是那句话，就不要用审判者的语气说什么“不如当年”了吧。作为一个听众，对作品应该有独立的观赏，创作其实是私人化的行为，时过境迁，个中情绪只有作者心照。
总之，不谈情怀，《Everyday Robots》绝对不失为一张高水准的唱片。
- 附录 -
大家先别看累了，编辑写到这里虽然已经筋疲力尽了，但是有那么多好的专辑还来不及写，无奈篇幅有限，没有办法一一尽数。
以下附上的是整合《NME》、《Q》、《UNCUT》等各路音乐媒体年度榜单以及格莱美等奖项提名而成的浓缩版唱片清单，还增加了华语唱片，保证张张高质。