（转载）专访音乐治疗师Stephan Kühne
采访、撰文/巫小仙
Stephan Kühne：柏林音乐治疗师培训学校培训督导，就职于柏林唯一一所人智医学医院－Havelhöh社区医院，担任音乐治疗师。其音乐治疗方法集中在身心统合问题、儿童和青少年精神疾病、慢性疼痛等方面的治疗。
心探索：在一般人的理解中，音乐应该有复杂的旋律和节奏，但你对音乐的理解似乎并非如此？
Stephan：是的。大家说起的“音乐”其实是“乐曲”，而对我来说，音乐是无所不在的。人类生活的环境里处处布满音乐，最简单的东西（如筷子和木头）也可以带来最美妙的音乐。尤其是大自然的声音，流水、风声、蛙鸣，它们可以一下子把人对音乐的理解打开。
音乐并不是纯粹的乐曲，它始于人与人之间的互动。唯有我们开始倾听、开始付出关注，从那一刻起它才真正诞生。音乐是一种相遇，我们与自己相遇，也与自然、环境和整个世界相遇。通过进入音乐的世界，我们得以进入声音的世界，再进入乐器的世界。
心探索：你说大提琴和低音提琴非常适合中国人，可以具体解释一下吗？
Stephan：世界上并没有多少乐器，或者说我并不知道有其他乐器能像大提琴和低音提琴那么深入、那么温暖。中国人一向缺乏安全感，脾胃里储存了大量的情绪和焦虑，尤其胃部要被好好保护。当你抱着大提琴的时候，它的声音振动是发生在肠胃部分的，可以带来很大的温暖。而你在拉奏时，你可以张开双臂抱着它、倚靠着它，既是敞开的，又可以躲在琴后面，感受到来自于它的安全庇护。
心探索：刚刚听你说到大提琴的声音振动发生在肠胃部分，不同的乐器跟身体部位、心理意象之间存在特别的对应关系吗？
Stephan：我更愿意去谈论整体性，而不是这种一一对应关系，因为它很容易让我们陷入“用一个去治疗一个”的危险中，那简直是一场灾难。
我们拥有许多乐器，有吹奏的乐器，也有拨弦和拉弦的乐器，每一件乐器都和我们的身体有联结。当我们在吹奏笛子时，对肺的挑战较大，但这不是说，吹奏乐器就只对肺有好处。当你用呼吸去创造音乐时，这个过程对我们的整个身体都有疗愈。
心探索：你说要治疗中国人，必须与中国的本土文化发生联结，这是为什么？
Stephan：世界上有不同的文化，就会有不一样的人，文化与生活背景的差异会让我们的整个治疗完全不同。作为一个音乐治疗师，必须要知道病人从哪里来、在哪儿生活、做什么工作、是否已建立家庭、文化背景是什么。因为在音乐治疗中，你要学会去感知，需要和病人建立联结，这样才能让你的治疗与他产生联结。
心探索：音乐治疗一般用于哪些领域？对哪类人群最有效？不适用于哪些人？
Stephan：音乐治疗一般用于儿童教育、临终关怀和特殊教育（如患有阿斯伯格症和自闭症的孩子）领域。它对学校里、幼儿园里的孩子是最有效的。因为孩子们对音乐的反应和回馈十分迅速有效。
我们不推荐那些过分宣泄情绪的人使用音乐治疗，他们可以先去做雕塑和绘画，或是园艺和种植，然后再来做音乐治疗。因为这些人非常敏感，也无法很好地保护自己的内在情感，先去借助其他艺术安静下来，这样能够更好地保护他们。酗酒的人也先需要做身体治疗，用药物唤回他正常的感知能力。
心探索：什么样的人适合做音乐治疗师呢？
Stephan：我的老师告诉我，音乐治疗师最好拥有丰富的人生经验，譬如已经95岁；或者是年轻、干净的孩子，譬如未满14岁。而在14岁到95岁之间的人，若想成为音乐治疗师，你必须学习如何与其他人相遇，如何与别人交流、沟通、处理冲突。既要学会用你的知识，又要懂得如何在你与别人相遇的当下忘掉所有的知识。除了必须拥有对节奏的敏感（呼吸的节奏、心跳的节奏、睡眠的节奏），你还必须对幽默也很敏感。
Stephan Kühne：柏林音乐治疗师培训学校培训督导，就职于柏林唯一一所人智医学医院－Havelhöh社区医院，担任音乐治疗师。其音乐治疗方法集中在身心统合问题、儿童和青少年精神疾病、慢性疼痛等方面的治疗。
心探索：在一般人的理解中，音乐应该有复杂的旋律和节奏，但你对音乐的理解似乎并非如此？
Stephan：是的。大家说起的“音乐”其实是“乐曲”，而对我来说，音乐是无所不在的。人类生活的环境里处处布满音乐，最简单的东西（如筷子和木头）也可以带来最美妙的音乐。尤其是大自然的声音，流水、风声、蛙鸣，它们可以一下子把人对音乐的理解打开。
音乐并不是纯粹的乐曲，它始于人与人之间的互动。唯有我们开始倾听、开始付出关注，从那一刻起它才真正诞生。音乐是一种相遇，我们与自己相遇，也与自然、环境和整个世界相遇。通过进入音乐的世界，我们得以进入声音的世界，再进入乐器的世界。
心探索：你说大提琴和低音提琴非常适合中国人，可以具体解释一下吗？
Stephan：世界上并没有多少乐器，或者说我并不知道有其他乐器能像大提琴和低音提琴那么深入、那么温暖。中国人一向缺乏安全感，脾胃里储存了大量的情绪和焦虑，尤其胃部要被好好保护。当你抱着大提琴的时候，它的声音振动是发生在肠胃部分的，可以带来很大的温暖。而你在拉奏时，你可以张开双臂抱着它、倚靠着它，既是敞开的，又可以躲在琴后面，感受到来自于它的安全庇护。
心探索：刚刚听你说到大提琴的声音振动发生在肠胃部分，不同的乐器跟身体部位、心理意象之间存在特别的对应关系吗？
Stephan：我更愿意去谈论整体性，而不是这种一一对应关系，因为它很容易让我们陷入“用一个去治疗一个”的危险中，那简直是一场灾难。
我们拥有许多乐器，有吹奏的乐器，也有拨弦和拉弦的乐器，每一件乐器都和我们的身体有联结。当我们在吹奏笛子时，对肺的挑战较大，但这不是说，吹奏乐器就只对肺有好处。当你用呼吸去创造音乐时，这个过程对我们的整个身体都有疗愈。
心探索：你说要治疗中国人，必须与中国的本土文化发生联结，这是为什么？
Stephan：世界上有不同的文化，就会有不一样的人，文化与生活背景的差异会让我们的整个治疗完全不同。作为一个音乐治疗师，必须要知道病人从哪里来、在哪儿生活、做什么工作、是否已建立家庭、文化背景是什么。因为在音乐治疗中，你要学会去感知，需要和病人建立联结，这样才能让你的治疗与他产生联结。
心探索：音乐治疗一般用于哪些领域？对哪类人群最有效？不适用于哪些人？
Stephan：音乐治疗一般用于儿童教育、临终关怀和特殊教育（如患有阿斯伯格症和自闭症的孩子）领域。它对学校里、幼儿园里的孩子是最有效的。因为孩子们对音乐的反应和回馈十分迅速有效。
我们不推荐那些过分宣泄情绪的人使用音乐治疗，他们可以先去做雕塑和绘画，或是园艺和种植，然后再来做音乐治疗。因为这些人非常敏感，也无法很好地保护自己的内在情感，先去借助其他艺术安静下来，这样能够更好地保护他们。酗酒的人也先需要做身体治疗，用药物唤回他正常的感知能力。
心探索：什么样的人适合做音乐治疗师呢？
Stephan：我的老师告诉我，音乐治疗师最好拥有丰富的人生经验，譬如已经95岁；或者是年轻、干净的孩子，譬如未满14岁。而在14岁到95岁之间的人，若想成为音乐治疗师，你必须学习如何与其他人相遇，如何与别人交流、沟通、处理冲突。既要学会用你的知识，又要懂得如何在你与别人相遇的当下忘掉所有的知识。除了必须拥有对节奏的敏感（呼吸的节奏、心跳的节奏、睡眠的节奏），你还必须对幽默也很敏感。
