如诗如画，《念念》之诚意之作

                
                
蓝绿色的天空，对角线位置被白云分开，水平线三分之一是白色老旧建筑，中间生气一枚红色的气球。这种构图完美得不可一世，中间的一点红色，形成强烈的视觉对比，表达了很突出的感情矛盾，但是又不失美丽。
前后内容的剪辑之间，常常利用这种风景的形式进行过度，以不显得突然，可是风景也不是随随便便加进去的，有时候风景比人物有更深的叙述能力。
                
                
白天的光线用的非常的好。
背景虚化，突出前景，两人靠在一起，手牵着手，位于画面左边二分之一，摩托车截开右下角位置，使整个画面饱满充实，内容凸显，少了任何一个都觉得平淡无味。
                
                
远景三分之二原则，大船是主题，右边礁石楼处一截，中间远处有一艘小船，整个画面内容突出而不显得生硬，完美的构图。大船摇摇晃晃，给人动荡的感觉，正是男主角爸爸遇难的表达，跟人物心情一致，跟情节感情一致。
                
                
回忆总是模糊，蜡烛的闪烁亦幻亦真，男主角俯视着母亲的眼睛，令人动容。1小时17分的时候，男转身叫妈，形成强烈泪点。
                
                
一个人鱼的故事贯穿情节始终，最终在救赎之后，引导兄妹相认，眼神相接，显动人。慢慢亲情的画面。
                
                
台湾当代艺术电影中，非常亮眼的一笔，瘦弱貌美的男孩，斯斯文文，像个书生，不言语的背后，包袱着很多情绪，等待观众自己一一拆看。这个画面告诉我们，不只颜好，还有与生具来的忧郁气质，通过画面内容，灯光，服装，环境，烘托出一个完完整整的主角。好的团队太重要了，不要浪费了自己的天资。
                
                
星巴克匆忙速食的背景，穿西装打领带，可是低眉顺眼的人物，西装整整齐齐，现代生活的体面，语气的细弱，小人物的卑微情绪，没有压抑，没有蓄意爆发，不要把个人的情绪强加在人物身上，静静地观察别人的生活，其实废柴也有废柴的美。
                
                
构图，大坝为底线，右边矗立的灯塔，岁月斑驳的模样，就像等了很久，堤坝上独自打拳的男主角，一丝同情，可怜他傻直专，自小失去父亲，一直没有实现的愿望，在想象中得到圆满。职业生涯的坎坷，亲情的残缺，未来的迷茫，全部展现出来。
                
                
我们喜欢的文艺女青年不就是这幅模样吗，对情感的偏执，对情绪的宣泄，还有肤白貌美，凌乱的画室，凌乱的情绪，红色颜料被摔打在地上的画板上，整个人面对自己的情绪，又悲伤，又无措。难说的美感。
                
                
红与黑的混合感，暗语男女各自的心事。红的强烈，两人吵嘴，黑的隐秘，两人都没有相对方袒露心声。
                
                
整个构图就不说了，一如既往的好，明暗的对比，走进酒馆，就好像走进了哥哥的精神世界，一些自己都不清楚的潜意识被显现了出来，黄头发的人，像是引路人一样，分别引渡着兄妹二人，走出自己封闭的内心，当妹妹走出地铁，回到屋里，拼命洗手，作画，发泄，哥哥走入一个又一个自己潜在的精神世界，一一打开紧闭的门，最后成功地走了出来。
                
                
就像一副忧郁的油画，妹妹一直扮演坚强的角色，明明想回家，却选择不要，强调不是不敢，就像这把雨伞，为了不再受到伤害，而拒绝外面的一切。隐隐让人感到心疼。
                
                
整个场景都很灰色调，教练是拳击手的引渡人，亮黄色加强了角色的存在感，也预示教练是拳击手从小练拳的明灯，紧接着教练为让他放弃打拳，无奈而讽刺他没有天分，就像这黄色的引渡消失一样，拳击手的精神引路人消失了，因此看不到前面的方向，与他患有视网膜脱落形成一虚一实的应和。
                
                
镜子是很好叙事方式，亦真亦假，镜花水月。就像妹妹回到家里，在水池旁拼命吸收，现实和镜子中呈现两个她，哪个才是真的她。镜子中，我们看到的哥哥，就是真实的他吗，一杯酒喝下去，镜子中的哥哥已经变成了他想成为的人。镜子的手法，很多好的电影都运用过，是非常好的方法，值得借鉴。
                
                
糖水片，慢慢的回忆感，这个小孩的嘴巴，跟长大的拳击手嘴巴简直一模一样。这里面除了不记得妹妹小时候什么样子意外，哥哥的小角色选择跟成年人的哥哥也是十分相像，满满的真实感。
                
                
梁洛施个子很高，从这个角度看，很想看Dou 啦 A 梦的感觉。没什么可说的。我喜欢日漫，哈哈。
                
                
年老的大叔，给人文质彬彬的感觉，衣服举止得体，造型非常酷，发型也很艺术家范。电影有时候给我们观众一种引导，就是生活源于现实，可是画面高于现实，我们小时候常常羡慕电视机里的人时髦考究，这在长大以后也伴随着我们对美的追求，而一部电影的服装，美术，造型，灯光，正是影响我们一代代人审美最好的指导老师。所以，我们大陆也不要太将就哦，多多运用有品味的专业人士，这个钱不能省。
                
                
破船也派出大片感，注意构图跟角度。
                
                
论如何让一部片子具有教育意义。把经典的风景拍得美不胜收，让看的人都更加热爱这片土地，这个国家，这个民族，而不是满满的排斥感，不要觉得拍风景名胜很落俗套，真正的教育来自真正的热爱，拍摄的人热爱，观众也能够感受到那份唯美，激发出本地人的自豪感，刺激外地人的旅游欲望，而不是把大标签贴在画面各处，背景标示剑南春。。
                
                
日月潭进境更美，我都想去台湾了。不为吃的，就像看看这风景。
                
                
这个画很恐怖有没有，刚看到这个画飘进地铁黑暗处，我都不敢看了，真怕走出个鬼怪什么的，这种恐惧感真是拿捏得够到位。画也很好看，尤其那张嘴。而且还徒手去涂抹，看得出她有点疯狂了，平常人眼里的艺术家很多这样难理解吧。也蛮好的。
                
                
人物，天空，很美。电影的开头就定准了基调，用美来吸引你。
                
                
左构图，半截天台，半截身体，昏黄的天空。感情这里就不多说了，我们来说说天台。什么人喜欢上天台，想要更接近天空的人，为什么想更接近天空，为了更接近真理，看清楚自己的内心，所以天台真的是构图跟叙述的好地方。无形的风，变幻颜色的天空，形状不定的云，无时无刻不带着感情，什么样的心情，就看到什么样的天，就像人物心理的反射面一样。不能更赞。
                
                
肉体，明暗结合，两个迷茫的年轻人，就这样制造了一个鲜活的生命。孩子的到来，是因为爱。
电影的名字叫《念念》，名字像首诗，而电影的每枕图像都像如诗如画。
念念也是声音，电影里风吹草木的声音，海水的声音，笑声，都像碎碎念，也代表主人公的每个执念。妈妈的小声念想，每个人都有自己向往的生活，也有自己的迫不得已。
这部电影特别适合晚上关上灯，开打声音，在电视上观看高清版的，让人心里感觉特别的平静，也很念念。