【荣宝斋在线】当代名家访谈系列——张志庆

                
                
张志庆，1971年生，山东即墨人。现为中国书法家协会会员，河北省书法家协会理事，中国国家画院沈鹏书法工作室创研班助教，北京交通大学书画创作研究中心教育部副主任。作品获全国第十一届书法篆刻作品展优秀奖、全国首届行书大展一等奖、全国首届手卷书法大展优秀作品奖、第二届“北兰亭”电视书法大奖赛二等奖。
记 者：张老师您好！感谢您在百忙之中接受我们的独家专访。我们知道您刚刚在十一届国展获得了优秀作品奖，所以想借此机会，问问您是什么时候怎么和书法结缘的呢？
张志庆：我是10岁开始练字，当时我们一年级的老师写字特别好，画画也特别好，我们几个小朋友一块儿看小人书，他在那几笔就把我们这几个人画的栩栩如生，当时觉得老师太了不得了。现在知道那叫速写。就跟老师学，老师说你先得把字写好，我们就每一天交作业的时候都认认真真写，只要老师给你圈个圈就了不得，就高兴一天。我父亲看着我写毛笔字，他说这个事是好事。
                
                
后来他就找了一个老师教我，当时我们镇里边的一个会写字的老师，他送我一支毛笔，那支毛笔是塑料管的，前面是一个狼毫的头，特别漂亮，当时觉得了不得，这很难得，所以引起了兴趣。就这样一直慢慢的，柳体、欧体的写下来，那时候也没有老师辅导，就这位老师教教，隔三岔五的去看看。
记 者：对，小时候都有这个经历。
张志庆：后来考上师范了，那时候考师范中专都是百里挑一的。正好毕业的时候也缺个书法老师，当时我正好在全国获过一个三等奖，是我们学校获的奖次最高的。学校要留一个书法老师，最后把我留下了。后来又有一个机会，天津有一个工会管理干部学院，那时候比较早，招收书法专业专科，而且是在职的。所以这个机会挺好，参加统一的全国成人高考，结果一考考上了。考上之后领导说那你就去吧，这就又出来学习。在天津学了两年，正好孙伯翔先生也教我们，那时候正是他最红火的时候，写的也好。所以他给我们上了半年课，我们零零散散两年时间。我整个对书法的理解就从他那建立起来。
                
                
后来有段时间赵伯光老师去我那，说你写写行草书。正好这时候看了孙晓云《书法有法》这本书，看完之后我觉得这个对，然后我就临《书谱》，从《书谱》开始，因为《书谱》草书写起来轻松。魏碑就全放弃了，基本就不写了。记得有次天津艺术博物馆展出了王羲之的《寒切帖》原作，我第一次看到那个东西我非常的吃惊，非常的惊讶。所以就连续看了几天，天天去看这个帖。我后来也养成个习惯，看东西也是，一个展厅的东西你展几千件几万件跟我没有关系，我看着好的我就看这一件，我反反复复把这一件全部进眼睛里面去，吃透。而且我现在看着好的东西我不拍照，我就把你记住，到最后那一天我再拍照，因为一拍照人容易懒。当时展出《兰亭序》原件的时候，我一看这个东西好，所以基本上它展了几天我看了几次，把《兰亭序》的气息、章法整个东西我基本上全都记到脑子里了，我拍了很多照片想想一点印象没有，后来不拍照片了，就用眼睛记住，把它记住，砸到眼睛里边去，后来觉得这个办法很管用。
记 者：这其实也是古人的学习方法。
张志庆：对，古人的学习方法，狠狠的看，印在脑子中，把它装进去，吃透，琢磨。欧阳询观索靖的碑观三天才回去，也是这个道理。
                
                
记 者：这次十一届国展您的书法作品获得了优秀作品奖，是以最高的成绩入奖的，可不可以请您说说这次十一届国展和您获奖的一些感受？
张志庆：十一届国展是中国书法家协会举办的，也是最高水平的一个展览，跟它相似的还有一个兰亭奖评奖，每四年一届。这次十一届国展的评选应该是历届在评选机制方面最公平的，也是最透明的，初选一批评委，复选又一批评委，最后终评又一批评委，基本上杜绝了私人的关系和其他不公正的因素。在整个书法界和社会的反响非常好，这也是书坛正大气象的一个延续，也是社会文化风气一个非常好的范例。在整个评选过程当中有一个打分，它包括一个是作品的创作分，现场书写分，还有一个是有一篇论文的分数，这三项加起来的总分，实际上是综合素质的体现。书协的做法就是想做一届公平、公正、透明的展览，正一下风气，我觉得这是非常好的。我很幸运，拿到了优秀作品奖的第一名。我这次获奖作品是行书，行书也是我近十几年来重点研究的一个方向，因为我觉得行书更合于我的心性，而且行书里边我更喜欢王羲之的，是从内心深处发出来对王羲之的一种仰慕，然后产生了对他学习的渴望。
                
                
记 者：对，早年苏轼也是学王羲之的。
张志庆：他是这样学习过来的，包括米芾。米芾的技巧相对来说更丰富，但是因为米芾的个人原因，我觉得可能格调要比苏低一些，他们两个的格调当然都比王羲之要低，但是他们都有王羲之书法里边非常真诚的一些东西。所以，我就在学习王羲之的同时，对这两家也进行了一个细致的琢磨和研究。同时我也特别喜欢八大山人。八大山人是学董其昌的，他从董其昌入，但是他逐渐从董其昌脱出来，他从董其昌那拿到的是笔法跟写字之理，然后他用他的修养去琢磨了自己的一套办法，但这套办法并不是凭空创造的，他这套办法暗合王羲之整个用笔的节奏，我在对这个进行梳理的时候就发觉，苏、米、八大山人跟王羲之是一脉的，所以我就从这一直走过来。还有孙过庭《书谱》，他是进入这条路的钥匙！这条路的获得也是得益于当前的印刷技术。有了非常好的范本，我们才可以买多本反复去琢磨，以前没有这个条件。这是时代给我们这一代书法作者带来的历史机遇，历史上只有少数书家有这个机遇，他们都成了代表那个时代书风的人！
                
                
记 者：您觉得您在学书法的过程中，独到的一些心得体会，请您给大家分享一下。
张志庆：谈不上独到，个体体验而已！临帖是有方法的，比如先读再摹，后临再看，这样反复的去做，这套办法古人没说怎么做，这样做的目的是干什么，或者，这样做有什么好处，古人没有说明。他有说明的时候也是很含糊，比如说：“摹书易得古人位置，临书易得古人精神”。这就是只说明结果，但是没说具体。因为我在自己创作同时还教学生，所以这个问题就摆在了眼前，怎么把帖上的东西转到我们手上，这是有一个方法的。这个方法首先读帖，按照古人所说，读帖，了解古人精神，这个没有错。但是读完之后去做的时候，可能就要从笔法、结字、章法这三方面去做精细的研究。这方面的精细研究一般的初学者看不到，必须要有老师指导，这个老师必须是明师，明白的明，不是有名的名。他要知道这个书法之理，一点一透，学生就可以很快进去了，你如果点不透的话，这个东西进不了。
                
                
比如说宋以前的行书，我们看就这么一个字，但是它有它专门的方法去写，我们平常要是拿过来去写，你不仔细琢磨他当时的材料、方法，还有对整个文化环境做一个了解的话，你可能拿不到，你写十年可能还是在门外。我在这个学习过程当中有这样的感觉，我也是得老师的指点，怎么样去用笔，先要解决用笔。笔法的解决是我们进入一个帖的一把钥匙，没有这个你开不了它。而且你写完了之后你获得的东西也不纯粹，或者说获得的不多，这是我们临帖首先要解决的问题。
记 者：过去，尤其是从民国过来以后，很多人在用笔上，或者是结字上，他的概念实际上是模糊不清的。这些年，通过学院一部分明白专家的这种教育，然后逐步对古人的解读更深入了。当然，也有很多不明白的老师！
张志庆：对，更深入了。但是现在又遇到一个问题，学院培养出来的这一批人，只注重于技法技术的操作，以操作的熟练，过分做作，引起别人的注意。在这方面把这个作为一种目的，作为一个目标，这又偏离了，走向反面去了。你去做笔法，古人有没有做？有，但是高手做的没有痕迹，我们现在这一批都有痕迹，一看就是做的，而且除了这一项之外没有其他的东西来支撑，这是当下整个展览作品里边遇到的一个很大的问题。这可以称为新的“俗”！这个精神化的注入，怎么注入？我们解决技巧，古人也解决技巧，古人也花三十年，他的整个青少年全部都解决这个问题，苏东坡的《祭黄几道文》，50多岁写的，你看他的结字功夫非常到位，没有一个字能出现一个我们看起来非常难看的破点，这是他的结字功夫非常到位的证明。我们现在看当代人的作品，达到他那种程度的很少。
                
                
记 者：当代的书法为了适应展厅和大众的观赏性，去追求能够快速抓到观者的眼球的效果，您觉得当代的创作，比如您的创作方向上，有没有受到这方面的影响？您是怎么处理这些事情的？
张志庆：其实由书斋转向展厅，也就是说由体验式的、阅读式的书写转向艺术化的创作，这种艺术化的创作是西方的美术观念，是传过来的，我们传统书法里边讲的是自然书写，它不会去考虑在章法上的美，不会过于的去做这个东西。现在已经展厅化了，这种影响也已经深入到各个行业，所以书法也必然受到影响，你想脱也脱不开。而且这种视觉化的东西它也为书法的形式感提供了一些有益的内容，但是你过于的强调也是会走向极端化。我在我的学习当中，也吸取有益的东西，比如说我看到了这个形式就是很美，那我就吸收过来，但是我在吸收过来的时候，我在使用到我的书法创作里边我看它合不合适，协不协调，如果协调了我就融进来，不协调了我就去掉。
                
                
记 者：我们近三十年的整个书法过程，有人提出可以分为两个阶段，认为第一阶段倡导的所谓的流行书风。第二阶段是目前在进行的，大家认为是一个新的帖学的时代，您是怎么理解这两个概念的？
张志庆：其实我们返回去看一看，八十年代中后期，我们的整个社会变化，一个是我们的生活，还有我们的政治，你再看看经济的变化，它跟书法其实是相关的。那时候出现了流行书风，这是人们思想渴望自由，渴望得到解放，渴望得到一种舒放的阶段。
                
                
记 者：实际上文 革那十几年，包括文 革之前，对人的极端压抑之后突然解放了。
张志庆：突然解放了所以才出现了这样的一个情况。这个我觉得也是一个必然的状况，我们在进行了一个自我的舒放和压抑完全抒发出来之后，我们再去看我们的生活的时候，我们发觉这只是一个暂时的状态，是一个过程，是我们保持健康体魄的一个过程。其实书法界文化界也是这么过来的，包括我们的国家经济也是，我们发展到一定程度觉得过热了我们就要收一收，现在新帖学精致化东西的盛行，正好恰恰是在我们收放了之后，我们稳定下来，看看我们到底需要什么样的，这个时候，像哪种？我们能不能那样玩？我们要找新的东西。
                
                
所以我觉得就出现了流行书风和新帖学，再往前走，我们还会向哪个方向发展？现代人们思考问题的视角跟宽度很明显比原来宽多了，一个人他能够从很多角度来判断社会出现的一件事情，我们也都有自己的一个准则，同时又有社会的道德提倡，还有国家法律的约束，这些会形成一个共同的对人们的影响，我的想法是，我们的生活肯定会越来越好，可能还会有很多坎坷和问题，大方向是没有问题的！。这个时代，好的我们会提倡，会努力向前发扬，不好的大家都会去反对它，都会去唾弃它。所以我觉得还是会走上了一个健康的道路。
                
                
记 者：好的，感谢张老师接受我们的独家专访，谢谢。
张志庆：谢谢你。
张志庆书法作品欣赏：
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
注：本文发表的所有内容，均为原作者的观点，不代表荣宝斋在线的立场，也不代表荣宝斋在线的价值判断。