写小说和画画
因为从小喜欢画画，近来又在写小说，发现两者之间有莫大的相似之处。
任何形式的艺术大约都是相通的，如果我会玩音乐或者摄影其他什么的也许也能找到共鸣处。
不久前，也许是很久，不确定了。我才觉得自己该认真了，二十七岁真是一个令人恐慌的年纪，毕竟我手上没有一副好牌，有什么出什么，最终我还是选择了写小说这个只能当做兴趣的事来做。
我常常对自己灌鸡汤，说，大文豪苏洵二十七岁才发奋读书，我还不算晚。
以上都是题外话，说的是我为什么要写小说。
开始写必定要先写大纲，我有同样以此为理想的朋友，她不爱写大纲，是被某个名家给忽悠的，因为那人从不写大纲，有什么写什么，写到哪里是哪里。对于这种瞎话，我是不信的。
或许是因为他是大师，可以直接拿起画笔直接在画布上堆色块，但他必然在腹中打好了草稿，什么东西该堆在哪，这可以有，但是大师也不免会失败，我们是凡人，还是老老实实来的好。
大纲就像是一幅画的线稿，先是模模糊糊的一个影子，再细化，再到精美无比的线稿，一个故事的框架全在这上面。
你的语言词汇就像是为它增色的画笔，上色很关键，是杰作还是毁掉整个完美的线稿完全取决于他。
所以通常我们会很可惜一个本可以令人惊艳的故事被毁的体无完肤，电影也是这样，一个糟糕的导演、创作者会毁了整个电影。与之相反的是，一个拥有十分强大笔力的作家可以把一副惨绝人寰不忍直视的线稿，通过完美的上色，重新包装，一样博取他人眼球，因为那色彩太绚烂，我们早已忽视了它本身的故事真的只是煮了又煮的狗血。
很多电影亦是如此。所以说所有艺术都是可以拿来类比的。
我们所谓节奏就像是色彩之间的过度，人物就像是对色彩的运用，环境的渲染则是明暗关系的烘托……等等不胜枚举。
我想这么多，我想——还是有用的。至少理论是有了。
但不可否认的是，这一切都是看你有没有这个天分，你的钻研未必抵得上人家一瞬间想的，那是刻在人家骨子里的纯天然。这大概就是天分和后天努力的差别，一瞬间的差别而已。
想到这个我会觉得泄气，但我又会对自己灌鸡汤，说，你并没有努力到需要依靠天分的地步。
关键在于你做不做。
任何形式的艺术大约都是相通的，如果我会玩音乐或者摄影其他什么的也许也能找到共鸣处。
不久前，也许是很久，不确定了。我才觉得自己该认真了，二十七岁真是一个令人恐慌的年纪，毕竟我手上没有一副好牌，有什么出什么，最终我还是选择了写小说这个只能当做兴趣的事来做。
我常常对自己灌鸡汤，说，大文豪苏洵二十七岁才发奋读书，我还不算晚。
以上都是题外话，说的是我为什么要写小说。
开始写必定要先写大纲，我有同样以此为理想的朋友，她不爱写大纲，是被某个名家给忽悠的，因为那人从不写大纲，有什么写什么，写到哪里是哪里。对于这种瞎话，我是不信的。
或许是因为他是大师，可以直接拿起画笔直接在画布上堆色块，但他必然在腹中打好了草稿，什么东西该堆在哪，这可以有，但是大师也不免会失败，我们是凡人，还是老老实实来的好。
大纲就像是一幅画的线稿，先是模模糊糊的一个影子，再细化，再到精美无比的线稿，一个故事的框架全在这上面。
你的语言词汇就像是为它增色的画笔，上色很关键，是杰作还是毁掉整个完美的线稿完全取决于他。
所以通常我们会很可惜一个本可以令人惊艳的故事被毁的体无完肤，电影也是这样，一个糟糕的导演、创作者会毁了整个电影。与之相反的是，一个拥有十分强大笔力的作家可以把一副惨绝人寰不忍直视的线稿，通过完美的上色，重新包装，一样博取他人眼球，因为那色彩太绚烂，我们早已忽视了它本身的故事真的只是煮了又煮的狗血。
很多电影亦是如此。所以说所有艺术都是可以拿来类比的。
我们所谓节奏就像是色彩之间的过度，人物就像是对色彩的运用，环境的渲染则是明暗关系的烘托……等等不胜枚举。
我想这么多，我想——还是有用的。至少理论是有了。
但不可否认的是，这一切都是看你有没有这个天分，你的钻研未必抵得上人家一瞬间想的，那是刻在人家骨子里的纯天然。这大概就是天分和后天努力的差别，一瞬间的差别而已。
想到这个我会觉得泄气，但我又会对自己灌鸡汤，说，你并没有努力到需要依靠天分的地步。
关键在于你做不做。
